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O Projeto "Plano Anual de Atividades da Fundação Stickel" - está sendo concebido com a intenção de se levar ao público da cidade de São Paulo, professores, estudantes e população em geral, uma série de eventos. O Plano Anual de Atividades para o ano de 2021 é composto pelos projetos: exposições de arte, livros, palestras, mesas redondas e cursos da Fundação Stickel e suas respectivas atividades de caráter permanente e continuado, as quais visam a geração de produção artístico/cultural e atividades junto as comunidades. O Plano Anual de Atividades da Fundação Stickel destaca suas atividades junto as comunidades na cidade de São Paulo, que a organização atua diretamente.
Palestras e Mesas redondas Serão oferecidas 6 palestras e 6 mesas redondas, com duração de 2 horas cada. - Estimativa de público por palestra e mesas redondas: 80 pessoas por dia; 960 pessoas ao ano / 10.000 (streams: ao vivo) As inscrições serão feitas no site da fundação. Todo o conteúdo será gravado e disponibilizado no Youtube e no site da Fundação. Classificação indicativa: estudantes, professores, público em geral. Livros Serão sobre as obras dos artistas das exposições. 1000 livros para cada artista das exposições. CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS LIVRO:- Dimensões: 16X23 fechado- Nº de páginas: 200 páginas- Nº de imagens: 180 imagens- Tiragem: 3.000 exemplares- Capa: Dura; Miolo: Offset; Idioma: Português / Inglês Cursos Serão feitos cursos com a comunidade da Brasilandia.
Objetivo Geral O Plano Anual de Atividades da Fundação Stickel tem como finalidade promover a difusão da arte, através das exposições, livros, palestras, mesas redondas, cursos, tendo por objetivo engajar os públicos, de forma interativa e atraente. Os conteúdos propostos visam ampliar a cultura. PARA QUÊ realizar o projeto? O projeto pretende realizar ações culturais gratuitas levando cultura e dando oportunidade a população em geral de ter acesso a uma série de eventos que são canais de comunicação e educativos: exposições, livros, palestras, mesas redondas, cursos. Produzir três exposições com Artistas Convidados, sendo uma de Fotografia Artística, outra com objetos e a outra com desenhos, gravuras e pinturas artísticas. Serão realizadas em cada exposição: palestras e mesas redondas. Serão confeccionados 3000 livros para cada conteúdo expositivo,sendo 1000 livros para cada exposição. Os cursos serão oferecidos na Comunidade na Vila nova Cachoerinha. Objetivos Especificos Quais e Quantos: Exposições: Três exposições, duas palestras e 2 mesas redondas para cada uma, 1.000 livros para cada exposição, total 3000 livros. Cursos: 8 cursos no total. a) Abordar os conhecimentos teóricos e práticos sobre os temas, visando à melhoria cultural.b) Ampliar os conhecimentos relativos aos temas. c) Possibilitar mudanças de valores culturais. Dentro da realidade sócio-cultural em que vivemos, o Projeto "Plano Anual de Atividades da Fundação Stickel" busca atingir todas as classes sociais dando a oportunidade de apreciar e aprender novos valores, pois, acreditamos que a cultura se diferencia por sua incrível capacidade à sensibilidade.Todos os eventos serão Gratuitos.
1. Escolhemos a lei rouanet por sua abrangência nacional o projeto contempla: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art . 1° desta lei, os projetos culturais emcujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dosseguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; V - PATRIMÔNIO CULTURAL MATERIAL E IMATERIAL g) ações educativo-culturais, inclusive seminários, oficinas e palestras, visando a preservação do patrimônio material, imaterial ou de acervos de valor cultural; Justificativa O projeto tem como objetivo promover a cultura e o aprendizado através de temas de suma importância para a cultura com base nos pilares do desenvolvimento das ações culturais e comunitárias.Nesse contexto, este projeto está voltado à cultura e a educação.A cultura tornou-se um componente da qualidade de vida e o cenário fundamental onde o próprio desenvolvimento acontece. Sob esse ponto de vista, o acesso à cultura representa um sinal de desenvolvimento geral de uma sociedade; e a capacidade de participar da cultura, criá-la e legá-la às gerações futuras pode se constituir em um indicador de melhorias sociais e economicas.Todos os projetos culturais e iniciativas que promovam acesso a essas manifestações a cultura em todas as suas formas para os mais diversos públicos, fortalecendo os laços com a comunidade local aos objetivos da organização.A possibilidade de se ampliar a oferta de eventos serviu de inspiração para a realização de um projeto que leve cultura ao público em geral. Além de ser momento importante de reflexão, difusão e mobilização de público, justifica-se especialmente por:• Atingir o maior público possível: Eventos culturais que há de atrair todos os segmentos da sociedade, além da veiculação de livros;• Realizar très exposições abertas ao público, isto é, sem a cobrança de ingressos;• Produzir e publicar uma série de materiais gráficos, livro acessivel a população;• Fomentar a atividade artística local, regional e nacional;Através destas manifestações culturais, este projeto tem como objetivo principal a sociabilização da cultura e este é o principal parâmetro na sua elaboração e concepção.O Projeto busca atingir todas as classes sociais propiciando a oportunidade de se apreciar e aprender novos valores.
Cursos 1) - Olhares Sobre a Cachoeirinha - módulo básico Utiliza a fotografia como alicerce para o desenvolvimento de uma visão observadora e reflexiva do aluno, tornando-o capaz de revelar detalhes do cotidiano do bairro em que vive sua casa e rotina diária, agindo como um agente transformador do próprio meio. Educador: a definir Local: Fábrica de Cultura Vila Nova Cachoeirinha - Rua Franklin do Amaral 1575 Carga horária: 54 horas (18 encontros) Publico atendido: 30 alunos 2) - Olhares Sobre a Cachoeirinha - módulo intermediário Curso de fotografia gratuito que visa aprimorar os conhecimentos técnicos da fotografia, com foco na profissionalização dos participantes - destinado aos alunos que concluíram o modulo básico. Educador: a definir Carga horária: 54 horas (18 encontros) Publico atendido: 30 alunos 3) - O Espaço Criado pela Luz A fotográfia de arquitetura é considerada por muitos como uma área mais técnica da fotografia, pois pretende representar as construções e a cidade ao nosso redor através de uma fotografia 2D, assim como são os desenhos técnicos de arquitetura. No entanto, a cultura e a vivência de cada indivíduo, somandos ao estudo da técnica, podem mostrar, com qualidade, um mesmo espaço através de diferentes olhares. Neste curso fala-se um pouco da fotografia de arquitetura, das diferentes formas de representá-la e qual importância desta fotografia na compreensão da vida das pessoas. Educador: a definir Carga horária: 30 horas (10 encontros) Publico atendido: 30 alunos Faixa etária: a partir de 16 anos. 4) - Marchetaria - arte de juntar pedaços Curso prático composto por três modulos que visam despertar possibilidades criativas, tendo como base a marchetaria. Como resultado prático o participante irá aplicar um padrão de marchetaria sobre uma peça de MDF, seguido de lixamento e acabamento final com cera. O programa será finalizado com a impressão de um padrão digital de marchetaria sobre o azulejo de porcelana, fazendo a convergência de tecnologias - analógica e digital. Educador: a definir Carga horária: 51 horas (17encontros) Total de atendidos: 20 alunos Faixa etária: a partir de 16 anos. 5) - Grafismo Indígena A estamparia proporciona ao aluno um mergulho no universo simbólico da cultura indígena brasileira e incentiva-o a captar um olhar despojado sobre o mundo a sua volta. Educadora: a definir Carga horária: 6 horas (2 encontros) Período: maio Total de atendidos: 20 alunos Período: outubro Total de atendidos: 20 alunos Faixa etária: a partir de 16 anos. Cursos online: 1) - Palavra de artista Muita gente fala sobre obras de arte e sobre artistas mas a proposta desse curso é ouvir o artista, pedir a ele que conte sobre seu processo de trabalho, o ponto de partida de sua carreira, as dificuldades e as inspirações, a relação com os outros artistas, com o meio de arte como um todo. Coisas importantes serão ditas, algumas inesquecíveis, e não é para menos: os artistas são uns dos principais responsáveis por alimentar nossa imaginação e sensibilidade; graças a eles sonhamos com um mundo melhor. Carga horaria: 12 horas (8 encontros) Total de atendidos: 100 pessoas Faixa etária: a partir de 16 anos. 2) - Nichos da Fotografia de Arquitetura Conversas sobre diferentes assuntos do universo da Fotografia de Arquitetura. Carga horária: 12 horas (8 encontros) Total de atendidos: 100 pessoas Faixa etária: a partir de 16 anos. 3) - Dicas e Truques para Fotografar com o Celular O curso apresentará conteúdo introdutório, simplificado e básico sobre conhecimentos da linguagem fotográfica, com foco na mobgrafia. Ao longo das aulas serão abordados temas como enquadramento, regra dos terços, simetria, resolução, linha, cor, forma, moldura, HDR, padrão e minimalismo. Carga horária: 12 horas (8 encontros) Total de atendidos: 100 pessoas Faixa etária: a partir de 16 anos. Obs: As inscrições dos cursos online serão realizadas no site da Fundação. Produto: Livro 1000 livros para cada artista das exposições. CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS LIVRO:- Dimensões: 16X23 fechado- Nº de páginas: 200 páginas- Nº de imagens: 180 imagens- Tiragem: 3.000 exemplares- Capa: Dura; Miolo: Offset; Idioma: Português / Inglês
Produto: 1) ExposiçõesPara Atender a Acessibilidade física o local das exposições: A acessibilidade para cadeirantes e pessoas com deficiências físicas é garantida por:1. Acesso público com rampas de acesso;2. Portas largas para passagem de cadeirantes;3. Banheiros adaptados a cadeirantes e as pessoas com deficiência física; Para atender a Acessibilidade de conteúdo:Serão Realizadas 5 visitas sensorial nas exposições com pessoas especializadas.O conteudo será disponibilizado através de transmissão via internet.As Exposições contarão com recursos de audiodescrição que serão utilizados para proporcionar acesso aos visitantes que são cegos ou possuem uma visão reduzida. Teremos um assistente para os visitantes serem instruídos no sentido de utilizar a audiodescrição.Será contrato um interpretador de libras e será feito um vídeo e anexado na exposição sobre o tema exposto. 2) Cursos Para Atender a Acessibilidade física dos cursos:A acessibilidade para cadeirantes e pessoas com deficiências físicas é garantida por:1. Acesso público com rampas de acesso;2. Portas largas para passagem de cadeirantes;3. Banheiros adaptados a cadeirantes e as pessoas com deficiência física; Para atender a Acessibilidade de conteúdo:Serão realizados três cursos para pessoas com deficiencias visuais e auditivas contarão com interpretador de libras. Será contratada pessoa especializada em deficiência visual, ajudando através do sentir a produzir o conteúdo dos cursos. 3) Livros: Acessibilidade Física: não se aplica Acessibilidade para deficientes auditivos: não se aplica Acessibilidade para deficientes visuais 500 livros confeccionados em braile e contarão com um Cd áudio no formato MP3.O Conteudo dos livros estará disponível em pdf na internet para pessoas com deficiência auditiva e ao publico em geral. 4) Palestras e mesas redondas:Para Atender a Acessibilidade física os locais das exposições e das palestras e mesas:A acessibilidade para cadeirantes e pessoas com deficiências físicas é garantida por:1. Acesso público com rampas de acesso;2. Portas largas para passagem de cadeirantes;3. Banheiros adaptados a cadeirantes e as pessoas com deficiência física; Para atender a Acessibilidade de conteúdoSerão oferecidas duas palestras para pessoas com deficiências visuais e auditivas com intepretador delibras e audiodescrição.
Conforme o artigo art. 21 da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania será adotada no projeto. Serão feitas 10 visitas guiadas para conversa com o curador com 10 escolas.Público alvo: Estudantes instituições públicas de ensino e interessados. Total: de 1320 alunos do ensino fundamental II(oitava série). Os eventos objetos deste projeto terão entrada totalmente franqueada ao público interessado, proporcionando assim o livre acesso à cultura àqueles em situação de vulnerabilidade social e econômica elevada. Os eventos culturais de qualidade envolvendo atividades públicas usualmente não oferecem aos interessados menos favorecidos economicamente uma oportunidade mais concreta de acesso à sua agenda de Eventos. O conteúdo das exposições, palestras e mesas redondas serão disponibilizados através de transmissão via internet.
Detalhes qual atividade (mesmo que voluntária) o dirigente ou a instituição proponente realizará noprojeto.Resposta: A instituição Proponente; Produção e Realização ► Fundação Stickel ►Coordenação Geral – Leila Gazzaneo ► Curadoria - Agnaldo Farias► Projetos Expográficos: A definir►Remuneração de Recursos – Ivanise Calil Fundação Stickel - Proponente - Produção e Realização Instituída em 1954 pelo casal Martha Diederichsen Stickel e Erico João Siriuba Stickel, a Fundação Stickel é uma organização sem fins lucrativos com uma sólida trajetória no âmbito da assistência social. Em 2004, quando o arquiteto e artista Fernando Stickel assumiu a direção geral, a missão da instituição foi aperfeiçoada: em coerência com a paixão da família pelas artes, apostamos no seu papel transformador. Atuando em bairros à parte do eixo cultural central de São Paulo, utilizamos as artes visuais para despertar novos potenciais e transformar a realidade de jovens e adultos. Desde então, a Fundação Stickel desenvolve cursos e oficinas de fotografia, escultura, grafitti, marchetaria, dentre outros, realizados em diversos bairros, com destaque para Vila Brasilândia e Vila Nova Cachoeirinha. Promove ainda exposições, edição e distribuição gratuita de livros e outras atividades que envolvem a arte e a educação como fator de transformação social. Um novo momento As rápidas mudanças ocorridas na cidade de São Paulo e o surgimento de novos atores sociais deram oportunidade de novas alterações no rumo da instituição, aprimorando o que já vem sendo feito até aqui. Acreditamos que fomentar o diálogo entre as expressões artísticas já amparadas pelas instituições tradicionais e aquelas que neste momento surgem e se consolidam na imensa, diversa e potente periferia de São Paulo é um dos grandes vetores da transformação social que almejamos. O que melhor que a arte para criar pontes e superar diferenças? Consciente de que o papel da Fundação Stickel, dentro desse novo contexto, deve ser intensificado, em 2019 Fernando Stickel criou um espaço de múltiplo uso anexo ao escritório na Vila Olímpia para exposições, realização de cursos e outras atividades culturais. Para colaborar com a Programação Anual 2020 da Fundação, foi convidado o experimentado curador e crítico Agnaldo Farias, professor da FAUUSP. A nova posição da Fundação Stickel está não apenas em levar arte à periferia por meio dos nossos cursos, mas em contribuir para que a arte feita na periferia rompa barreiras e ganhe novos públicos. Para que isso ocorra, o novo espaço expositivo tem papel central como um lugar de visibilidade e debate. Marcando este momento da Fundação Stickel no início da década de 2020, uma nova identidade visual e um novo site estão em desenvolvimento. Funcionarão simultaneamente como emblema e programa afinados com os novos tempos. Agnaldo Farias - Curadoria Professor Doutor da FAU-USP — Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo. Crítico de Arte e Curador. Realizou curadorias, entre outras instituições, para o Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, Instituto Tomie Ohtake, Centro Cultural do Brasil, Centro Cultural Dragão do Mar, de Fortaleza, Museu Oscar Niemeyer, de Curitiba, Museu de Arte do Rio Grande do Sul – MARGS, e para a Fundação Bienal de São Paulo. Nesta última participou da 16ª e 17ª edições da Bienal de São Paulo, em 1981 e 1983, na seção de cinema da equipe do curador-geral Walter Zanini (1925- 2013). Também na Bienal de São Paulo foi o curador da representação brasileira de sua 25a. Edição (1992). Curador Adjunto da 23a. Bienal de São Paulo (1996). Volta a Bienal de São Paulo em sua 29° edição em 2010 a convite de Moacir dos Anjos. Indicam como representante brasileiro da 54ª Bienal de Veneza, em 2011, o artista Artur Barrio (1945). Foi também curador-adjunto da 1a. Bienal de Johannesburgo (1995). Atuou como assessor de artes plásticas da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo durante o secretariado de Ricardo Ohtake. Nesse período, também participou como coordenador e curador na primeira mostra Arte/Cidade (Cidade sem Janelas), em 1994, projeto esse idealizado e conduzido pelo filósofo Nelson Brissac Peixoto. Atualmente é Curador-Chefe do MON Museu Oscar Niemeyer em Curitiba e curador da Bienal de Arte Contemporânea de Coimbra – Anozero’19, em Portugal. Foi também Curador-Chefe no Instituto Tomie Ohtake (2001-2016), Curador-Geral do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (1998/2000) e Curador de Exposições Temporárias do Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (1990/1992). Publica regularmente artigos e críticas em alguns dos principais jornais e revistas nacionais e é correspondente da revista de arte espanhola “Artecontexto”. Autor dos livros “As Naturezas do Artifício”, sobre a obra de Amélia Toledo (São Paulo: Editora W11, 2004); “Daniel Senise - The piano factory”. Rio de Janeiro: Andréa Jacobsen, 2003, livro indicado para o Prêmio Jabuti 2004, na categoria “Livro de Arte”; “Arte brasileira hoje”. São Paulo, Publifolha, 2002; “La arquitectura de Ruy Ohtake”. Madrid, Celeste, 1997. Foi editor e organizador do livro “Bienal 50 anos”. São Paulo: Fundação Bienal de SãoPaulo, 2002. Possui graduação em Arquitetura e Urbanismo pelaUniversidade Braz Cubas (1980), mestrado em História pela Universidade Estadual de Campinas (1990) e doutorado em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade de São Paulo (1997). Leila Cristhiane Miranda Gazzaneo - Coordenação Geral Bacharel em Administração de Empresas, atualmente dirige e promove atividades artísticas.Especializada em gestão de projetos culturais, desenvolve diversos trabalhos na área de Direção de Produção/Administrativa em projetos de lei de incentivo Em quinze anos de atividades, seu trabalho de Administração e produção e agenciamento, tem aumentado significativamente nos últimos meses.Atualmente – Coordenação Geral Administrativa financeira e produtora dos seguintes projetos:- Padrões – PROAC – São Paulo – patrocínio Atlas 2012/2013/2014- Ingredientes – PROAC – São Paulo – patrocínio Tok & StoK- Utensílios do Brasil _ PROAC – São Paulo patrocínio Atlas 2013/2014- Achados arqueológicos na baixada Santista – PROAC – São Paulo – patrocínio Comgás- Casas Moradas do Homem /2014 – patrocínio Aksonobel- Projeto Música de Câmara na Academia/2014 – patrocínio Instituto Votorantim- Projeto Códigos Urbanos/2015- patrocínio Aksonobel- Projeto Experimenta Portugal /2015 Lei Rouanet e PROAC Bruno Assami em São Paulo – PatrocínioEDP- Projeto Concertos na Sociedade/ 2015/2016 PROAC Patrocínio Santher S/A- Festival Internacional de Música de João Pessoa/Novembro 2015 – Patrocínio BNDESCoordenadora Administrativa dos projetos de lei Rouanet do Instituto Sócio Cultural d e Barretos. Remuneração de Recursos – Ivanise CalilExperiência de 19 anos na área comercial, especialmente em B2B, com atuação em manutenção eprospecção de clientes, identificação de necessidades, eventos (cursos e jornadas técnicas), palestras,eventos e exposições.Gerenciamento de relações institucionais e comerciais.Atuação em planejamento estratégico, planejamento comercial, desenvolvimento de política comerciale segmentação de clientesAtuação no segmento social principalmente aplicando recursos incentivados na área da cultural,esporte e responsabilidade social.Conhecimento das Leis de incentivo federal, estaduais e municipaisForte atuação em instituições culturais na formatação e desenvolvimento de projetos socioambientaisculturais;FORMAÇÃO ACADÊMICAArquitetura e UrbanismoFAUBC – Faculdade de Arquitetura e Urbanismo Braz Cubas - Concluído em 1979FAU-USP – faculdade de Arquitetura e Urbanismo da USP - Pós Graduação - Concluída em 1993
PROJETO ARQUIVADO.