Fest Music PHD

O projeto tem como tema a Cultura Regional e será composto por Apresentações de Danças Regionais, Espetáculos de Música, Debates com artistas. As atividades serão gratuitas e irão contemplar02 municípios do interior do Estado de São Paulo.

A SECRETARIA ESPECIAL DA CULTURA / MINISTÉRIO DO TURISMO SECRETARIA DE FOMENTO E INCENTIVO À CULTURA PROJETO: “Fest Music PHD” PROPONENTE: MIQUELI MANIEZZO FERNANDES REFERÊNCIA: PRODUTO CULTURAL Os produtos culturais do projeto são gratuitos e destinados a pessoas de todas as idades e classes sociais que estiverem presentes nos locais de realização das atividades e que tenham interesse pela música instrumental e a dança pela cultura nacional. O Projeto oferecerá as seguintes atividades: . Apresentação do Grupo Danças Chapéu de Palha – 02 apresentações . Músicos – 02 apresentações Orquestra de Violeiro: 1- Músico André Siqueira; Músico Mario Conde; 3- Músico Nelson Faria; 4- Músico Paulinho Lima; 5- Músico Roberto Menescal; . Realizar ação formativa com palestra a respeito de produção musical independente. Apresentação de Danças e Músicas Regionais: Com o intuito de fomentar a diversidade cultural, o projeto promoverá apresentações de danças típicas das diversas regiões do Brasil. Essas danças caracterizam as diversas “faces” do nosso país. Entre elas destacam-se a Dança do Folclórico de Quadrilha Junina (GO), Carimbó (PA), Ciranda (BA), Forró (CE), Jongo (MG) e Samba de Roda (RJ). Palestra com Músicos: Inclusão da Pessoa Com Deficiência – Vamos discutir soluções. Serão realizados debates entre músicos, dançarinos, representantes de entidades ligadas às artes e ao folclore brasileiro, com o público, em um estilo de bate papo, com a finalidade de estimular a valorização de artistas músicos com deficiência, técnicos e estudiosos da cultura brasileira. Shows de Música instrumental Os músicos serão convidados a participar também dos debates, com a finalidade de estimular a participação do público nas apresentações. Desta forma, o projeto desenvolverá atividades que irão fortalecer formar novas plateias e articular as cadeias produtivas do Estado, alinhando-se com os principais objetivos da Lei de Incentivo à Cultura. DATAS, LOCAIS E DURAÇÃO DAS ATIVIDADES DO FESTIVAL O Projeto será realizado em 2021 meses de julho a Outubro Na cidade a definir após captação de recursos Estimativa de Público: 1.000 por apresentação Dias de Apresentação: 01 por dias Total das cidades: 02 Estimativa do Público: 2.000 pessoas Dias de Apresentação: 02 dias. As datas podem variar de acordo com a captação dos recursos. Repertórios: 1- Cavalo de Pau 2 - Viola de Cordas 3 - Viola Caipira 4 - Pé de Serra 5 - Tico-Tico no Fubá 6 - Som Rural 7 - 7 Cordas 8 - Byte de 10 Cordas 9 - Tamborim 10 - Centelha Divina

Objetivo Geral: - O objetivo do "Cultura Brasileira" será realizado 02 shows para afirmar a importância da Danças Regionais, Espetáculos de Música Instrumental, para a sociedade. Sendo assim, impulsionará novas visões e o fortalecimento de iniciativas baseadas no acesso a todas as expressões da Danças Regionais. O projeto garantirá ao público, amplo contato com a musicalidade e contribuirá para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais. Objetivos específicos: - Realizar 02 shows de Danças Regionais, Espetáculos de Música Instrumental. - Realizar 01 Palestras de musicalização para pessoas comdeficiencia para alunos e professores de instituições o de qualquer nível.

O Fest Music PHD tem por finalidade aquecer o mercado cultural e incentivar o aporte de recursos privados à Cultura. Mais do que isso, o projeto pretende, também, envolver o poder local (prefeitura, associação, escola pública e etc.) para que todos estejam comprometidos com o incentivo fiscal, prática legítima e importante. O projeto será dividido por etapas em dez cidades. A ideia de realizar o projeto junto , praça/prefeitura, associação, escola pública e etc. é importante, pois são medidas que "visam a atenção às camadas da população menos assistidas ou excluídas do exercício de seus direitos culturais por sua condição socioeconômica, etnia, deficiência, gênero, faixa etária, domicílio, ocupação". Serão realizadas em datas diferentes, com a etapa do projeto, 01 Palestras de musicalização com recurso próprio , abertas ao público, nos Municípios que tenham disponibilidade e estrutura para realização. O projeto atende a Lei nº 8313/91 nos seguintes: - Artigo 1º, incisos I, II, III, IV, VIII, IX; - Artigo 3º inciso II, alínea "c" e inciso IV, alínea "a"; O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto atende ao Art. 3º da Lei 8.313/91, Inciso II (fomento à produção cultural e artística), Alínea c) com a realização de espetáculos de música instrumental. DA NECESSIDADE DA RENÚNCIA FISCAL: A necessidade de haver apoio por meio de renúncia fiscal se justificana medida em que a proponente não possui recursos próprios paraviabilizar a iniciativa sendo essencial a aprovação desse projeto poresse Ministério para que a proponente possa buscar empresas privadasque eventualmente possam se interessar através da renúncia fiscal empatrocinar o projeto. Ressalta-se que o custo benefício do projeto é o fomento da cultura,através da música sertaneja. tendo em vista que o projeto seráinteiramente gratuito, voltado prioritariamente para público de baixopoder aquisitivo. ENQUADRAMENTO PROPOSTA: Nos termos do Art. 1º da Lei 8.313/91 o projeto visa:- contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso àsfontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;- estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal,formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Nos termos do Art. 3º da Lei 8.313/91, para cumprimento dasfinalidades expressas no artigo 1º desta Lei 8.313/91, o projetoviabilizará:I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico,destinados à formação na área da cultura;II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de espetáculos de música;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Não se aplica

Conforme com o Art. 18 da IN n. 2/2019, a proponente realizará conforme permite Art. 19 da IN n. 2/2019, medida alternativa de acessibilidade conforme segue: PRODUTO: Apresentação (Musica instrumental) " Fest Music PHD" será realizado no estado de São Paulo e transmitido ao vivo pela internet ACESSIBILIDADE FÍSICA: O local onde acontecerá o Fest Music PHD terá condições estruturais de receber pessoas que precisem de acessibilidade física, como banheiros equipados, rampas de acesso, letreiros informativos, espaços preferenciais reservados. DEFICIENTES AUDITIVOS: INTERPRETE EM LIBRAS DEFICIENTES VISUAIS: AUDIO DESCRIÇÃO Os custos com tradução em libras e áudio descrição estão previstos na planilha de orçamento. PRODUTO: Acessibilidade Contrapartida Social Acessibilidade Física: A palestra será realizada em local com estrutura adequada para pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida e idosos, como assentos preferenciais, piso de borracha tátil para deficientes visuais e banheiros adaptados e rampas de acesso para cadeirantes. DEFICIENTES AUDITIVOS: INTERPRETE EM LIBRAS DEFICIENTES VISUAIS: AUDIO DESCRIÇÃO. Para atender ao dispostos nos artigos 47, e 49 da IN 2/2017, o proponente irá proporcionar no local rampas de acesso e banheiros adaptados para dar acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23 da Lei n° 10.741, de 1° de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto n° 3.298, de 20 de dezembro de 1999. Além das medidas de acessibilidade física, o projeto irá proporcionar tradução em libras e audiodescrição dos shows, conforme Artigo 47 da IN 2/2017. As palestras de formação de plateia também terão tradução em libras e audiodescrição em atendimento ao Artigo 47 da IN 2/2017. Shows: a) Medidas de acessibilidade para deficientes auditivos: Libras b) medidas de acessibilidade para deficientes visuais: Audiodescrição c) medidas de acessibilidade para deficientes cognitivos: Conforme conversado com especialistas em acessibilidade, no caso de shows a audiodescrição é também uma maneira de garantir a acessibilidade para deficientes cognitivos. Formação de Plateia: a) Medidas de acessibilidade para deficientes auditivos: Libras b) medidas de acessibilidade para deficientes visuais: Audiodescrição c) medidas de acessibilidade para deficientes cognitivos: Conforme conversado com especialistas em acessibilidade, no caso de palestras a audiodescrição é também uma maneira de garantir a acessibilidade para deficientes cognitivos.

Visando a democratização e ampliação do acesso aos produtos culturaisdo projeto serão adotadas as seguintes medidas: Conforme Instrução Normativa art. 21 da IN nº 02/2019 todas as atividades serão realizadas de maneira gratuita e abertas ao público. Além disso, todos os registros em foto e vídeo gerados pelo projeto serão disponibilizados gratuitamente na internet através das redes sociais do projeto, em acordo com o inciso III do art. 21 da Instrução Normativa art. 21 da IN nº 02/2019 - Em concordância com o inciso II do art.21 da Instrução Normativa art. 21 da IN nº 02/2019, serão oferecidos um total de 1 ônibus (1ônibus por apresentação, total de 1 onibus para instituições sem fins lucrativos que trabalhem com ações culturais, para realizar odeslocamento, de maneira gratuita, entre as instituições e os espaços dos eventos. Serão 2 (mil) ingressos para distribuição gratuita. Distribuição gratuita à população: adotaremos o exposto no inciso I do artigo 55 da IN nº 01/2017 do MinC: I - doação dos convites - A distribuição dos ingressos, será realizada através de: - Doação de 20% para as escolas públicas, bibliotecas, museus e locais culturais de acesso franqueado ao público. - Doação de 10% para a empresa patrocinadora, a qual será comprometida a distribuí-los gratuitamente. - Doação de 10% para divulgação. - 60% a serem distribuídos para população que comparecer aos shows, retirada dos convites 1:hs antes de cada apresentação.

MIQUELI MANIEZZO FERNANDES proponente dirigente da instituição realizará no projeto Coordenador do projeto, sendo responsável pela Custos de Administração financeira por toda a gestão do projeto. Diretor Artístico: Plinio Oliveira Produtor Musical: Paulo Eduardo Salvador - Ice Blue Produor Executtivo: Agnaldo Basto Currículo Resumido: Paulo Eduardo Salvador nasceu em 1970 na região Sul da cidade de São Paulo.Cresceu sob as atividades comuns das crianças de bairros pobres e periféricos da cidade, ou seja, jogava bola na rua, empinava pipa e brincava de peão, modalidades típicas da época.Logo aos 13 anos já despertava para a Música.Formou um grupo de Samba com alguns primos e amigos da vizinhança, tocava timba e cavaquinho e assim começava já a desenvolver seu lado empreendedor e seu instinto de sobrevivência para superar as adversidades que caracterizam o cotidiano periférico.Aos 15 anos, já trabalhando como cortador de tecidos em uma confecção de roupas no centro da cidade descobriu o Rap. Distante de sua família, a relação com as ruas e com os manos acabam por delinear e complementar seu caráter e sua formação.Sempre leal e respeitoso, sua postura e conduta com seus amigos lhe proporciona a admiração e o inicio de uma forte amizade com o filho da melhor amiga de sua mãe, seria este rapaz mais conhecido como Mano Brown.Desta amizade e das diversas andanças pela cidade durante alguns anos e alguns bailes blacks depois, por volta do ano de 1987, o até então Paulo Eduardo decide formar com seu amigo Mano Brown uma dupla chamada de B.B Boys.A partir deste dia, Paulo Eduardo ganha o apelido de ICE BLUE que conforme explica seu amigo, significa: ICE, "um cara frio que não se apega muito as pessoas", e BLUE, que vem de Nego Blue, uma gíria local que significa "nego que gosta de dinheiro, de boas roupas, de se vestir bem".Foi assim então que em 1989, após a união de mais dois amigos, Ed Rock e KL Jay, está formado os Racionais Mc´s, que com seu disco de estréia Holocausto Urbano, tornaria-se mais tarde o maior e mais respeitado grupo de Rap do Brasil.São mais de 5 milhões de copias de Cd´s vendidos oficialmente (sem contabilizar os piratas), 7 álbuns e 1 DVD lançados pelo seu próprio selo a Cosa Nostra Fonográfica, o titulo de Cavaleiros do Mérito Cultural concedido pelo presidente da Republica no ano de 2006, shows em todas as capitais brasileiras e em inúmeras cidades de menor porte, alguns paises do exterior como Japão, Estados Unidos e Alemanha e uma incrível e atuante comunidade digital e virtual estimada em 1.000.000 milhão de pessoas.ICE BLUE hoje em dia é um respeitado empresário do mercado de Entretenimento e da Moda.Sua personalidade forte e marcante e sua respeitosa e bem sucedida carreira como musico lhe credenciou e lhe abriu portas no alto escalão do empresariado brasileiro. Currículo Cultural Agnaldo Basto Experiência em gravações, mixagens e masterização (2.0 e 5.1)Edição não Linear de vídeo.HISTÓRICO PROFISSIONALOficina de Áudio e Vídeo.Cargo: MasterizaçãoPeríodo: Desde Outubro/00Estúdio e Gravadora Canta Brasil (CD Solutions)Cargo: Engenheiro de gravação, Mixagem e MasterizaçãoPeríodo: Desde Novembro/02 até março de 05Be Bop StudioCargo: Engenheiro de gravação, Mixagem e MasterizaçãoPeríodo. Outubro/96 ate Julho/2000Sun Trip StudioCargo: Engenheiro de gravação, Mixagem e MasterizaçãoPeríodo: Janeiro/97 a Dezembro/99FORMAÇÃO ACADÊMICA2 Grau completoCURSOS EXTRACURRICULARES• Masterização• Edição não Linear de vídeo Adobe Premiere e Final Cut 3.0• Photoshop 6.5• After Effects 5.0• Gravação Analógica, Digital Adat e Pro Tools• Mesas - Pro Control - Control 24 – DDA - AMEK (Hendrix / Mozart / Ângela) MACKIE (d8b Digital)Outro Idioma• Noções básicas em inglêsTrabalhos realizadosSertanejo: Daniel, Rick e Renner, Milionário e Jose Rico, Clube da Viola, Gian e Giovani, Sergio Reis, César e Paulinho, Fred e Pedrito, Barretos 2000/2001/2003/2004, Gino e Geno, Bruno e Marroni, Ataíde e Alexandre, Rio Negro e Solimões, Leandro e Leonardo,etc...Pop: Laura Pausini, Peninha, Jessé, Wanessa Camargo, Lucinha Bastos, Silvinha Araújo, Simony, Clubinho do Balão, Marion K, Jorge Vercilio, etc...Rock: Radio 89 FM (The Calling, Combate Rock, Reaggae Especial de aniversário (Capital Inicial Titas, Jota Quest), Troll, 365, 509 E, Coletanea Rap, etc...).Gospel: Bispo Marcelo Crivela, Marcos Góes, Banda Catedral, Assíria Nascimento, Cassiane, etc...Forro: Forro Saborear, Arriba Saia, Francis Lopes, Galega, Amado Oliveira,Renato Firme, etc...Gravações e Mixagens: Gravadoras Warner, Velas, Graça Music, Bmg, Emi, Canta Brasil, e a maioria dos artistas citados acima e etc...11 VCR PRODUTORA DE VÍDEOSFunção: Freelancer.Principais Tarefas: Toda à parte de Produção e Making Off.Período: Não especifico.Trabalhos Integrados (UNIP)São trabalhos realizados anualmente pelos alunos de Propaganda e Marketing da Universidade Paulista, que tem como finalidade, colocar os alunos o mais próximo possível da realidade do mercado de trabalho. Esse trabalho vale como a última nota do ano para todas as matérias e além do trabalho escrito é necessário uma apresentação no auditório para professores e profissionais da área que inclui além do trabalho escrito e a apresentação, um vídeo.Trabalhos Realizados na FMU*Curtas Metragens- Ulisses - 2004 – Produção e Trilha Sonora.- No Escuro do Destino – 2004 – Áudio.- O Melhor Remédio – 2004 – Direção e Câmera.- Casa 179 – 2005 – Iluminação e Assistente de Direção.- O Sonho – 2005 – Produção.- Natureza Morta – 2005 – Produção.- A Procura de uma Vida – 2005 – Roteiro e Direção. (com versão de 34min, 30min e 25 min)* Festival do Minuto 2005- Noite Suja – 2005 – Direção, Trilha Sonora e Finalização.- Vitima do Sistema – 2005 – Direção, Trilha sonora, Iluminação, Captação de Imagens, Produção e finalização.* DVDs de Shows- Silvio Brito “Nos Bares da Vida” – 2007 – Roteiro, Direção Geral, Produção e Edição.- Duduca e Dalvan “Os Leões da Música Sertaneja” – 2008 – Roteiro, Direção de Vídeo e Edição.- Iran e Rangel – DVD para venda de shows – 2008 – Edição.- Tony Bizarro – DVD para venda de shows – 2008 – Roteiro, Direção e Edição.* Institucionais- Palestra Para Casais – 2008 – Roteiro, Direção e Edição.- O Falso e o Verdadeiro Batismo do Século XXI – 2008 – Roteiro, Direção e Edição.Trabalhos RealizadosDando continuidade aos meus estudos, pretendo desenvolver atividades profissionais que venham a enriquecer e aperfeiçoar meus conhecimentos, onde posso adquirir os mesmos, bem como dividir minhas experiências anteriores.Apresento por meio desta, minha intenção de colocar meus serviços à disposição desta empresa, para as funções compatíveis, por esta designada, as quais desempenharei com maior vigor e determinação. Produtor musical: Luis Roberto Currículo Resumido: Formado pela Fundação Armando Álvares Penteado, com especialização em planejamento e gestão para marketing digital, foi um dos fundadores da THUG Media & Design que criou e produziu mais de 150 projetos web e audiovisuais desde 2002. A Thug é uma empresa que se preocupa com o caráter educativo da Cultura. Entende que a atividade cultural é uma atividade profissional sofisticada, a qual necessita de investimento. A Thug também notabiliza-se por atuar junto de artistas expoentes da mais autêntica expressão cultural da periferia paulistana. Produzindo obras em diversas linguagens, que vão do vídeo-clip ao webdesign, contribuiu de forma significativa para a difusão destes artistas no cenário cultural brasileiro. Neste sentido, o propósito cultural da THUG é fomentar todas as expressões da arte da periferia: a música, as artes visuais donde vigora o grafite, as festas com os melhores DJ´s, os clips que trazem a realidade que fomentou a produção dos artistas, dando dignidade e evidência para estas produções. Dentre as produções culturais assinadas pela THUG, destacam-se: · "A Batalha das Quadras". Campeonato de futebol de quadra associado ao lançamento do CD:O Jogo é Hoje com músicas de artistas da periferia, e intervenções de grafites. Tais eventos estão vinculados a uma Campanha da Nike, que nesta ocasião buscou um marketing viral em vez das habituais veiculações pagas na mídia televisiva e impressa. Eventos realizados em 2008. · "Batalha - A Guerra do Vinil". Animação de Stop Motion. Produção Executiva associada a Turner International que foi veiculada no canal Cartoon Network. · Sambatronik - Criação e desenvolvimento de conceito musical misturando os genêros musicais: Samba, House Music e Hip Hop. Integrantes: Oswaldinho da Cuica, Odair Menezes, Negra Li, Dj Cia, Sandrão, Jac Junior, Dinho Nascimento. · Hip Hop DJ - Produção Executiva do evento em 2007, criação e atualização do site. · DJ King - Criação e desenvolvimento de site. · RZO - Criação e Produção Executiva do video clip da música " Role na Vila" · Sandrão(RZO) - Produção Executiva e artística do Clip da música "Respeito Oriental" · Função RHK - Produção Executiva do CD "Eu Amo Você", criação e desenvolvimento de hotsite para o lançamento do cd. Criação do encarte do cd. Produção Executiva da XISTAPE - Mixtape do artista XIS Produção Executiva e Direção - Campnha de vídeos da rede social do Futebol "KIGOL". Diretor de Fotografia: João Wainer Currículo Resumido: João Wainer nasceu em São Paulo em 1976 e começou na fotografia em 1992 aos 16 anos como estagiário do Jornal da Tarde. Foi assistente do fotógrafo Bob Wolfenson em 1994/95 e em 1996 ingressou na equipe de fotógrafos do jornal a Folha de S.Paulo, da qual faz parte até hoje. Venceu o Premio Folha de reportagem em 2001 e o Premio Folha de Edição em 2008. É diretor dos documentários "A Ponte" e "Pixo". Seu vídeo "Marginália" foi exibido no Festival Reencontre d'Arles, na França. Venceu a Bolsa FNAC para jovens fotógrafos em 2005 e expôs na França o trabalho "Marginália" nas galerias das lojas FNAC do país. Suas fotos fazem parte da coleção Pirelli/MASP de fotografia desde 2008. Expôs na "PHOTOQUAI: Biennale des images du monde" em Paris, 2007. Foi diretor de fotografia da série de 12 documentários "Chico Buarque", lançado em DVD e exibido pela TV Bandeirantes e Multishow e dos documentários "XPress", para a MTV internacional, exibido em 43 países. Publicou os livros "Aqui Dentro: Páginas de uma Memória - Carandiru" em 2003 pela editora Imprensa Oficial e o livro "Ultimas Praias: Entre Ubatuba e Paraty" pela editora Terra Virgem em 2007. Expôs individualmente o ensaio "Alfabetização Solidária nos Confins do País" na galeria FIESP em 1999 e a série "Retratos de Campanha" que registrou a histórica campanha de Lula a presidência da republica em 2002. Fez capas de livros, CDs e DVDs para vários artistas, entre eles: Chico Buarque, Rita Lee, Jair Rodrigues, Dona Ivone Lara, Gilberto Gil, 509-E, Banda de Pífanos de Caruaru, Rappin Hood, Max de Castro, Simoninha, Otto e muitos outros. Participou em 2009 da exposição "Né Dans La Rue: Grafitti" na Fundação Cartier em Paris com o filme "PIXO". Publica regularmente nas revistas Trip, Marie Claire, Poder, Serafina, Bravo!, FFW MAG, Roling Stone, Gloss S/N entre outras. Foi vencedor do "Prêmio Don Quixote de La Perifa" por dois anos consecutivos (2007/2008) na Cooperifa, no Capão Redondo. Orquestra de violeiros Currículo Musico André Siqueira: Vou trabalhar no projeto como músico na orquestra de violeiros É compositor, arranjador e multi-instrumentista. Doutor em Ciências Sociais pela UNESP e Mestre em Música pela Universidade Federal de Minas Gerais – UFMG. Graduado em Música pela Universidade Estadual de Londrina, onde atualmente é docente. Autor do livro “Giacinto Scelsi: improvisação, orientalismo e escritura”, lançado pela EDUEL em 2011. Utiliza vários instrumentos como meio para a construção de sua escritura musical, tais como flautas, guitarra elétrica, violões, viola caipira, contrabaixo e guitarra portuguesa. Sua trajetória é composta por experiências diversas em cultura popular e por pesquisas em música contemporânea, tendo gravado com vários músicos e participado de diversas mostras e festivais. Já dividiu o palco com mestres como Gilberto Gil, Paulo Freire, Levi Ramiro, Egberto Gismonti, Almir Sater e Pena Branca. Possui três CDs gravados: “Lithos” (2001), “Afternoon Improvisations – Contemporary Music for 2 Guitars” em parceira com o violonista Camilo Carrara (2014) e Catamarã (2016), recentemente lançado e que conta com apresentação do renomado músico Egberto Gismonti. Todos os três integram o catálogo da Tratore Discos com distribuição nacional e internacional. Currículo Musico Mario Conde: Vou trabalhar no projeto como músico na orquestra de violeiros É carioca radicado em Curitiba. Há 30 anos dedica-se à música brasileira universal. Desenvolveu trabalhos ao lado de grandes mestres da música brasileira, tais como Arismar do Espírito Santo, Robertinho Silva, Nailor Proveta, Vinícius Dorin, Leo Gandelman, Arthur Maia, Carlos Malta, Márcio Bahia, André Marques, Duofel, Ademir Cândido, Fábio Torres, Gabriel Grossi, Cláudio Roditi, Daniel D’Alcântara, François de Lima, Marco Lobo e Hermeto Pascoal, dentre muitos outros. Colaborador há alguns anos da OABS de Curitiba, participou de CDs com Léa Freire, Gabrielle Mirabassi e DVDs com André Mehmari e Arrigo Barnabé. Acompanhou, além desses, nomes como Joyce Moreno, Emílio Santiago, Nelson Ayres, Nenê Baterista e, mais recentemente, o mestre Egberto Gismonti. Currículo Musico Nelson Faria: Vou trabalhar no projeto como músico na orquestra de violeiros É um dos mais expressivos músicos brasileiros, contando em seu currículo com a edição de oito livros didáticos, sendo dois editados nos EUA, Japão e Itália, 14 CDs, um DVD, uma vídeo-aula (Toques de Mestre), o app Nelson Faria Guitar lessons, além da participação como músico e arranjador em mais de 200 CDs de diversos artistas nacionais e internacionais. Também assina o modelo de guitarra Condor Nelson Faria Signature (JNF-1), desenvolvido pelo artista em parceria com a renomada fábrica de instrumentos. Além do Brasil, Nelson Faria já se apresentou no Japão, Estados Unidos, Canadá, Israel, Argentina, Portugal, Espanha, França, Alemanha, Áustria, Macedônia, Itália, Turquia, Suécia, Noruega, Dinamarca, Lithuania, Estônia, Finlândia, Islândia, Suíça, Holanda, Slovênia, Bósnia, Inglaterra, Malasia, Indonesia, Ilha de Malta, República Dominicana, Colômbia, Ilhas Canárias, Ilha da Madeira, Martinica e República Checa. Desde janeiro de 2010 mora parcialmente na Suécia, onde trabalha como professor na Universidade de Örebro. Currículo Musico Paulinho Lima: Vou trabalhar no projeto como músico na orquestra de violeiros Iniciou os estudos na música aos oito anos de idade e de lá pra cá não parou mais. No final do anos 80 começou a estudar guitarra e para aprimorar seus estudos no instrumento foi para São Paulo e Rio de Janeiro, onde estudou com grandes mestres, tais como Pallaco, Djalma Lima, Nelson Faria, entre outros. Tem como maiores influências em seu trabalho: Joe Satriani, Joe Pass, Tal Farlow, Wes Montgomery e Charlie Parker. Em 1999 fundou a Salmus Academia de Música, onde atua como professor até os dias de hoje. Em sua apresentação no Ecos do Ingá 2ª edição estará acompanhado por Jorge Cesso (Baixo), Eulas Venceslau (Bateria) e Caio Keyboards (teclados). Currículo Musico Roberto Menescal: Vou trabalhar no projeto como músico na orquestra de violeiros Estreou na música profissionalmente aos 18 anos, acompanhando artistas como Silvinha Telles, Maysa, Elis Regina e outros. Em 1958 estourou com uma brilhante carreira de compositor, criando, ao lado de nomes como Carlos Lyra, Tom Jobim e Ronaldo Boscoli, a Bossa Nova. A partir daí a “batida diferente” do seu violão e guitarra se tornou mundialmente conhecida. Autor de canções como “O Barquinho”, “Você”, “Nós e o Mar”, “Bye Bye Brasil”, “Telefone”, “Rio”, dentre outros clássicos, Menescal ajudou a levantar a bandeira do Brasil em todo o mundo. Enquanto nos EUA se produzia jazz, o Brasil exportava o swing da Bossa Nova. De 1970 a 1985 esteve na Polygram Discos como produtor, diretor e gerente geral, de onde saiu para fundar sua própria gravadora. Nesses mais de 60 anos de carreira, Menescal vem apresentando trabalhos de altíssima qualidade. Além de gravar com importantes nomes como Paul Winter, Toots Thielemans, Herbie Mann e mais recentemente Andy Summers e orquestrar discos de inúmeros artistas como Maysa, Silvinha Telles, Lúcio Alves, Caetano Veloso, João Bosco e Alcione, Menescal desenvolveu trabalhos como produtor de discos com Elis Regina, com quem trabalhou também como músico e arranjador. Leila Pinheiro, Chico Buarque, Emílio Santiago, Fagner, Gal Costa, Nara Leão, Joana, Ivan Lins, Oswaldo Montenegro também fazem parte da vasta lista de artistas com quem Menescal trabalhou. Roberto Menescal está entre os 100 maiores guitarristas do mundo, segundo a relação da Revista Billboard. Modesto, o compositor e guitarrista afirma que sua formação como guitarrista se deve muito à amiga Nara Leão que, segundo ele, o iniciou ao mundo do jazz.

DILIGÊNCIA NA ANÁLISE PREDITIVA RESPONDIDA PELO PROPONENTE.