Iara nas origens do mito

O presente projeto se propõe ampliar a difusão do teatro de sombras contemporâneo na região Norte do Brasil, no estado do Pará, realizando apresentações do espetáculo "Iara _ O encanto das águas", bate-papos no final de cada espetáculo, ditando workshops, oficinas intensiva para público interessado e intercâmbio com o grupo de teatro local. As cidades de Belém, Parauapebas, Moju e Acará, pertencem a uma região onde o mito inspirador da peça se originou, no entanto o espetáculo nunca foi apresentado nesta região. Por isso acreditamos na importância de chegar com um espetáculo que valoriza as historias tradicionais, gerando uma identificação por parte do publico e dando a conhecer uma linguagem muito rica e pouco desenvolvida no Brasil. A maior parte das ações desenvolvidas pelo projeto serão realizadas para estudantes e professores de escolas publicas de cidades do interior do estado do Pará, garantindo a democratização do acesso a cultura.

Sinopse do espetáculo Iara - o encanto das águas Um Índio da aldeia sonha com uma mulher sobrenatural. Ao acordar, procura o sábio Pajé para tentar entender quais são os mistérios dessa mulher, descobrindo assim a história da Iara. No encantamento da sereia brasileira, o protagonista mergulha com ela nas profundezas do seu próprio destino. Inspirado na lenda da Iara e utilizando a linguagem do teatro de sombras contemporâneo, o espetáculo busca sensibilizar o público infanto-juvenil sobre os saberes da tradição oral dos povos originários do Brasil. Tempo de duração: 40 minutos Classificação Indicativa: Livre

Objetivo geral: Ampliar a difusão do teatro de sombras contemporâneo nas cidades de Belém, Parauapebas, Moju e Aracá, possibilitando ao público dessas cidades assistir um espetáculo baseado em um mito original da região onde moram, intercambiando com os artistas no final de cada apresentação, fomentando conhecimento do processo de criação nos workshops e nas oficinas intensivas e gerando espaços de troca com artistas da cidade. Objetivos específicos: Realizar 8 (oito) apresentações gratuitas, 4 (quatro) em cada uma das cidades do Belém e Parauapebas, sendo duas para publico de escolas publicas e duas para público em geral. Aproximar ao publico à temática e as técnicas utilizadas no espetáculo mediante os bate-papos realizados no final de cada espetáculo. Realizar duas oficinas gratuitas de 8 (oito) horas para jovens, uma em Belém e uma em Parauapebas, e um intercâmbio com o grupo local "Grupo InBust teatro com bonecos" em Belém. Realizar 6 (seis) apresentações gratuitas, 3 (três) em cada uma das cidades de Moju e Acará, sendo duas para escolas púbicas e uma para publico em geral. As apresentações para publico em geral contarão com bate papo no final para aproximar ao publico à temática e as técnicas utilizadas no espetáculo. Oferecer 8 contrapartidas sociais. Após as apresentações para escolas publicas serão realizados workshops com duração de 45 minutos, (totalizando 8 workshops) para aprofundar os conhecimentos sobre as historias tradicionais e as curiosidades do teatro de sombras brasileiro, fazendo demonstrações e estimulando a participação dos estudantes. O presente projeto se propõe ampliar a difusão do teatro de sombras contemporâneo na região norte do Brasil, mas especificamente no estado do Pará, gerando intercâmbio entre companhias, realizando apresentações do espetáculo: Iara - O encanto das águas, bate-papos no final de cada espetáculo e ditando workshops e oficinas intensivas para público interessado. As apresentações serão realizadas gratuitamente e contarão com áudiodescrição para pessoas com deficiência visual, intérprete de libras para as pessoas com deficiência auditiva e nos espaços teatrais onde se realizem as apresentações se verificaram as possibilidades de acesso (rampas com elevação e largura adequadas, portas e salas com largura e espaço adequados, assentos adequados para deficientes) sendo acessível a pessoas com deficiência física.Os bate papos que a companhia realiza no final de cada apresentação, com duração de 20 minutos aproximadamente, contará com intérprete de libras e tem como objetivo responder as perguntas que surgem espontaneamente do público e gerar uma aproximação entre os membros da companhia teatral e os expectadores, quebrando simbolicamente a quarta parede do palco. A realização de workshops no final das apresentações destinadas a escolas publicas, propõe ampliar os conhecimentos das historias tradicionais da região, gerando a participação dos estudantes e aprofundando o conhecimento das técnicas da linguajem. A proposta das oficinas é de compartilhar os conhecimentos adquiridos pela companhia durante os anos em que se encontra pesquisando, com o objetivo de outorgar ferramentas aos participantes e abrir novos interrogantes para futuras pesquisas nas áreas nas que desenvolvem seus trabalhos. Por ultimo o intercâmbio com a companhia "Grupo InBust teatro com bonecos" busca gerar novos aprendizados e intercâmbios, a través do conhecimento da trajetória dos grupos, o conhecimento da dramaturgia com que trabalham, possibilitando o enriquecimento posterior dos trabalhos que cada uma das companhias vimos realizando.

Os motivos de solicitação do apoio ao projeto "Iara nas origens do mito", junto a Secretaria Especial da Cultura/Ministerio do Turismo, via lei de incentivo à cultura, residem nas possibilidades de gerar parcerias entre artistas e empresas publicas ou privadas para financiar a circulação de espetáculos teatrais e desta forma democratizar o acesso a cultura em todo o pais. O projeto "Iara nas origens do mito" se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1 da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto tem por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3º da Lei 8313/91:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante:d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Sabendo da importância cultural da região na construção do mito que deu origem ao espetáculo é que a companhia se propõe gerar espaços de intercâmbio e difusão, em cidades onde nunca foi apresentado. Assim conseguiremos estabelecer uma importante troca de experiências que terá como resultado o fortalecimento da identidade da cultura nativa e um aprofundamento do conhecimento da cultura que deu origem ao espetáculo. Reconhecendo a importância de trabalhar com as questões sociais e culturais indígenas, o espetáculo propõe trabalhar esses conteúdos utilizando a estética do teatro de sombras contemporâneo, uma arte nova e ainda pouco conhecida em relação a popularidade de outras linguagens do teatro de animação. Dessa forma diferenciada chamaremos a atenção para esses valores, conhecimentos e tradições culturais do Brasil, aprofundando posteriormente durante o bate papo e os workshops ao final de cada apresentação e abrindo interrogantes para futuras pesquisas dos espectadores. A escolha da dramaturgia com temática indígena se funda na busca por sensibilizar o publico sobre os saberes de tradição oral dos povos originários do Brasil. A companhia estimula o intercâmbio com os espectadores através dos bate-papos e workshops no final de cada apresentação, onde as perguntas que surgem de maneira espontânea por parte do publico, são respondidas estabelecendo um vinculo mais estreito com os participantes e quebrando a distância que impõe o palco.As oficinas que são desenvolvidas pelo projeto, vem a ampliar o espaço de formação e aprofundar os conhecimentos dos interessados na linguagem. Nela se apresentaram as ferramentas básicas para se expressar com teatro de sombras, que posteriormente podem ser aplicadas na criação de obras desta disciplina ou nos trabalhos habituais dos participantes.O intercâmbio com o grupo de teatro local tem como objetivo o enriquecimento mútuo de cada uma das companhia participantes e a criação de redes que possam ser aprofundadas posteriormente. Este projeto se propõe assim aprofundar o conhecimento do teatro de sombras contemporâneo do publico das cidades de Belém, Parauapebas, Moju e Aracá, introduzindo a temática do universo dos povos indígenas do Brasil, mas também brindar uma experiência ainda maior dessa linguagem e seu potencial cênico e plástico para ser utilizado como ferramenta de novos processos criativos.

#O projeto "Iara nas origens do mito" já foi pré-aprovado na Chamada Vale de Patrocínios Culturais 2020 #Cronograma do Edital Chamada Vale de Patrocinios Culturais: 6.1 – Lançamento do edital no site do Instituto Cultural Vale: 22/9/2020.6.2 – Período de inscrição de projetos no site do Instituto Cultural Vale: 22/9/2020 a14/10/2020.6.3 – Análise preliminar de projetos pelas comissões julgadoras: 22/9/2020 a 24/10/2020.6.4 – Divulgação do resultado preliminar no site do Instituto Cultural Vale: 25/10/2020.6.5 – Encaminhamento das propostas culturais ao mecanismo do incentivo a projetosculturais do Pronac, pelo proponente do projeto pré-selecionado conforme resultadopreliminar do ítem 6.4 deste edital: 26/10/2020 a 02/11/2020.6.6 – Comprovação da homologação da captação do projeto na Lei Federal de Incentivo àCultura por meio da apresentação da Portaria publicada no Diário Oficial da União (DOU),contendo o número do Pronac, e da cópia do Contrato de Abertura da Conta de Captaçãojunto ao Banco do Brasil, conforme solicitação a ser enviada pela Vale diretamente aoproponente do projeto selecionado: até o dia 30/11/2020.6.7 – Divulgação do resultado final da Chamada Vale no site do Instituto Cultural Vale:1/12/2020

Os Custos Vinculados a "Direitos Autorais" estão zerados porque a obra é propriedade intelectual do proponente do projeto, por isso não é preciso nenhum gasto para esse item. Está anexado uma declaração assinada de autoria da obra pelo responsável da empresa proponente. O Custo Vinculado a "Remuneração para captação de Recursos" também está zerado devido a que o projeto já foi aprovado para o patrocínio integral do orçamento por parte do edital CHAMADA VALE DE PATROCINIOS CULTURAIS, também está anexado o e-mail da confirmação da seleção no edital. O Custo Vinculado a "Custos de Administração" está zerado porque o projeto não precisa de gastos administrativos, por ser um projeto de pequeno porte e fácil implementação Plano de Divulgação:Será contratado um assessor de imprensa local para as cidades de Belém, Moju e Acará (visto que estas dos ultimas cidades são pequenas e próximas a Belém) e um assessor de imprensa local para a cidade de Parauapebas.Também serão contratados assessores de mídias sociais locais para cada uma das cidades do projeto, com a finalidade de chegar a uma maior quantidade de pessoas. Nas cidades de Moju e Acará, por serem cidades menores, serão contratados carros de som, para chegar as pessoas que tem dificuldade de aceder por outros médios.Um designer gráfico organizará todas as informações do projeto para posteriormente gerar um material visual atrativo ao público sendo: - 4 banners.- 400 cartazes.- 3000 programas do espetáculo.O projeto também contará com um sitio web desenvolvido especificamente para divulgar as atividades do projeto.Um fotógrafo contratado em cada uma das cidades registrará todas as atividades do projeto.O registro audiovisual de todas as atividades também se realizará com pessoal das cidades, para posteriormente ser editado gerando um material de divulgação dos resultados do projeto. Todo o material de registro e edição dos resultados ficará a disposição do patrocinador do projeto. Projeto de formaçãoA companhia Lumiato conta com professionais com uma basta experiência em atividades de formação. Soledad Garcia integrante fundadora da companhia, é formada em Serviço social e sua área de intervenção profissional tem tanto em escolas como em instituições para pessoas com deficiência. Thiago Bresani, também conta com uma basta experiência em atividades de formação, e seu contato direto com o público tem convertido ele num grande interlocutor. Por isso a companhia realiza o bate papo depois de cada espetáculo como uma instancia mais que faz parte do espetáculo e que pretende estreitar a relação entre público e artistas. Nesta instancia os criadores e atores respondem as mais variadas perguntas dos espetadores. Assim as pessoas no final se acercam ao palco e conversam mais de perto, tendo também a possibilidade de pegar o material de cena. Foi a partir da experiência dos integrantes da Companhia Lumiato trabalhando com teatro de sombras contemporâneo, que nasceu a necessidade de compartilhar as ferramentas e possibilidades de expressão artística que contem esta linguagem. O objetivo principal do workshop e gerar a participação do publico interessado, realizando demonstrações para exemplificar questiones técnicas luminosas e de construção. Na oficina a companhia busca difundir uma linguagem que oferece imensas possibilidades para a comunicação, trabalhando com os componentes básicos essenciais de uma produção audiovisual: luz e sombra. Mas também tem outros objetivos: Treinar os participantes na leitura e manejo da imagem-sombra; Outorgar uma nova ferramenta para se expressar, que possa aplicar na criação de obras desta disciplinas ou enriquecer seus trabalhos habituais (no cinema, Artes plásticas, Fotografia, Teatro ou Dança); Reconhecer as possibilidades de utilização da imagem do Teatro de Sombras contemporâneo; Estimular a visão das sombras não como mera falta de luz e sim como matéria tangível e capaz de ser utilizada na criação dramática. A metodologia de trabalho desta oficina abordará a compreensão das possibilidades de gerar cenas partindo das ferramentas do teatro de sombras contemporâneo. Os exercícios práticos partem da exploração das diversas maneiras de criar sentido utilizando os materiais de trabalho (Cone de luz, corpos, objetos e figuras) e se complementam com reflexões teóricas que outorgam uma maior capacidade de apropriação dos conteúdos da linguagem. As oficinas intensivas de 8 horas serão abertas aos interessados a partir de 16 anos de idade. Em relação ao encontro com uma companhias que pesquisa a linguajem do teatro de formas animadas (Grupo InBust teatro com bonecos) o espaço de intercambio busca gerar novos aprendizados e a aproximação entre os participantes, a través do conhecimento da trajetória dos grupos, da dramaturgia com que trabalham e as formas de adaptação do texto a linguagem das formas animadas, possibilitando o enriquecimento posterior dos trabalhos que cada uma das companhias vem realizando e propiciando a confraternização dos participantes. O encontro se realizará durante um dia completo no espaço de pesquisa do grupo local.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: Nos espaços teatrais onde se realizem as apresentações se verificaram as possibilidades de acesso (rampas com elevação e largura adequadas, portas e salas com largura e espaço adequados, assentos adequados para deficientes) sendo accessível a pessoas com deficiência física. Acessibilidade para deficientes visuais: Contará com audiodescrição nas cidades de Belém e Parauapebas. Acessibilidade para deficientes auditivos: Duas apresentações em cada cidade contaram com com o serviço de Intérprete de Libras, uma para público em geral e outra para publico de escolas públicas do estado do Pará. OFICINAS DE TEATRO DE SOMBRAS Acessibilidade física: As oficinas, também terão garantida a acessibilidade a pessoas com deficiência física sendo realizadas em espaços onde se verifiquem as possibilidades de acesso (rampas com elevação e largura adequadas, portas e salas com largura e espaço adequados, assentos adequados para deficientes). Acessibilidade para deficientes visuais: Por ser uma oficina que trabalha com uma linguagem eminentemente visual e que se precisa de esse sentido para poder desenvolver os exercícios propostos, fica inviável a participação de pessoas com deficiências visuais. Acessibilidade para deficientes auditivos: Para as oficinas intensivas de teatro de sombras de 8 horas de duração, se contratará um interprete de libras em caso de inscrição de pessoas com deficiência auditiva nas cidades de Belém e Parauapebas. CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: Nos espaços teatrais onde se realizem os workshops para estudantes e professores de escolas públicas se verificaram as possibilidades de acesso (rampas com elevação e largura adequadas, portas e salas com largura e espaço adequados, assentos adequados para deficientes) sendo accessível a pessoas com deficiência física. O projeto conta com transporte apropiado para o deslocamento de pessoas com deficiencia física, em todas as cidades. Acessibilidade para deficientes visuais: Por ser um workshop que trabalha com uma linguagem eminentemente visual e que se precisa de esse sentido para poder desenvolver os exercícios propostos, fica inviável a participação de pessoas com deficiências visuais. Acessibilidade para deficientes auditivos: Para os 8 workshops de 45 minutos de duração para estudantes e professores, se contratará um interprete de libras.

Como uma das medidas de ampliação do acesso, adotaremos: -O exposto nos incisos do artigo 20 da IN n 02/2019 da Secretaria Especial da Cultura/Ministério do Turismo, a saber: nestes incisos se solicitam porcentagens mínimos de destruição gratuita, no projeto serão realizadas 14 apresentações totalmente gratuitas, sendo o 100% das atividades gratuitas. -O exposto no inciso I do artigo 21 da IN n 02/2019 da Secretaria Especial da Cultura/Ministério do Turismo, a saber: doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; -Neste projeto serão destinados mais do 50% dos produto Espetáculo de Artes Cênicas resultantes da execução a escolas publicas -A totalidade do produto Contrapartidas Sociais se realizaram destinados a estudantes e profesores de escolas publicas. -O exposto no inciso II do artigo 21 da IN n 02/2019 da Secretaria Especial da Cultura/Ministério do Turismo, a saber: oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; - No projeto tem prevista a contratação de transporte para o Espetaculo de artes Cênicas para as escolas publicas que participem das atividades. -Este transporte tambem esta destinado para a prticipaçao na Contrapartida Social do projeto. -O exposto no inciso IV do artigo 21 da IN n 02/2019 da Secretaria Especial da Cultura/Ministério do Turismo, a saber: permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; - No desenvolvimento do projeto além da permissão da captação de imagens, tem previsto o registro audiovisual com edição de todas as atividades: -Espetaculo de artes cenicas -Oficina de teatro de sombras -Contrapartida social para ser compartilhado pelo patrocinador e a companhia tanto durante como posteriormente à realização do mesmo. -O exposto no inciso V do artigo 21 da IN n 02/2019 da Secretaria Especial da Cultura/Ministério do Turismo, a saber: realizar gratuitamente atividades paralelas aos projetos, tales como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficina. - Neste projeto serão oferecidas gratuitamente duas Oficinas com de 8 horas para 25 participantes. -O exposto no inciso VII do artigo 21 da IN n 02/2019 da Secretaria Especial da Cultura/Ministério do Turismo, a saber: realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto-juvenil. - Todas as apresentações, Espetaculos de artes Cênicas do projeto são destinadas ao público infanto-juvenil. - Todas as Contrapartidas Sociais são destinasdas a publico infanto junevil.

Proponente/Diretor de Produção/Ator/Palestrante Thiago Bresani Nasceu no ano de 1984 em Brasília. Em 1998 começa sua formação artística. Posteriormente junto com o Bonequeiro Robson Siqueira fundam à Companhia Riso Ambulante, viajando por quatro anos pelo nordeste do Brasil junto com a Cia Carroça de Mamulengos. No ano de 2008 se muda para Buenos Aires para iniciar seus estudos na Universidade de San Martin. Durante esse ano cria junto com Soledad Garcia a Cia. La Chirimoya (actual Cia Lumiato). Durante os anos de permanência em Buenos Aires participa de duas montagens de espetáculos de Teatro de Sombras com outras companhias de teatro. Em 2010 finaliza a Diplomatura em teatro de títeres e objetos na UNSAM, em Buenos Aires e volta para Brasília no início de 2012. A partir do retorno do Brasil, sua pesquisa se especializa em teatro de sombras contemporâneo e seu trabalho se centra na atuação, produção e direção de Cia Lumiato teatro de formas animadas. Direção, Dramaturgia e Cenografia Alexandre Fávero Encenador, cenógrafo, diretor, ator, sombrista e fundador da CiaTeatro Lumbra de Animação (2000). Artista autodidata com mais de 20 nos de atuação profissional e prêmios na área da encenação e da pesquisa em artes cênicas (Prêmios Açorianos, Tibicuera e Puri). Cria, dirige e encena obras audiovisuais com a linguagem das sombras e das luzes como forma de difundir conceitos estéticos e técnicos que unem a arte, a ciência, a filosofia, a psicologia, o sobrenatural e a cultura brasileira. Coordena pesquisas, direção artística, experimentos, produção executiva e editoração digital da produtora Clube da Sombra Criações e Produções Artísticas Ltda. Atualmente participou como diretor e ator, de importantes festivais e eventos de teatro, com circulação e projeção nacional. Atriz/Palestrante/Coordenação de Oficinas Soledad Garcia Nasceu no ano de 1977 , na Cidade de Buenos Aires. Sua Formação artística começa vinculada às artes plásticas, mas posteriormente se interessa pelo teatro finalizando sua formação actoral em 1996. Anos mais tarde estuda na faculdade de Ciências Sociais na UBA, terminando sua formação de Assistente Social em 2006. Durante 2008 funda uma companhia de teatro de bonecos junto com o brasileiro Thiago Bresani, com um repertório de dois espetáculos de teatro de luva, começando a participar de vários festivais na Argentina e no Brasil. Já Diplomada em Teatro de títeres e objetos, no ano de 2012 começa a morar no Brasil e sua pesquisa profissional foca no teatro de sombras contemporaneo. A partir desse momento, seu trabalho é produzir os projetos, atuar, criar figuras e cenários dos espetáculos, assim como colaborar na coordenação da companhia Lumiato, teatro de formas animadas.

Prestação de Contas final apresentada, aguardando análise.