A Vela

A VELA, é um espetáculo teatral inédito, realista, do autor Raphael Gama, o qual, relata um drama vivido entre pai e filho, nos aproximando de questões pertinentes a sociedade contemporânea em que vivemos e nos levando a entrar em contato de maneira sensível, com temáticas extremamente relevantes: as relações humanas e os preconceitos instaurados na estrutura social e familiar.Voltado a um público extenso, entre homens e mulheres a partir de 12 anos.

Quando o velho professor Gracindo, percebe que morar sozinho pode ser uma ameaça para sí próprio, ele mesmo se inscreve em um asilo, decidindo abandonar a casa onde morou com sua esposa e filho por toda uma vida. A esposa, por mais tempo que o filho. Ela faleceu. O filho? Gracindo o expulsou de casa quando soube de sua sexualidade. Prestes a se mudar, ele precisa empacotar suas coisas e como qualquer mudança, acaba revirando seu passado enquanto a falta de luz o obriga a usar uma vela. Porém, quem chega para o ajudar nessa mudança é Cadú, ou melhor, Emma Bovary, seu filho drag queen que retorna para tentar as pazes com seu velho pai e entender o que fez um homem tão culto agir de forma tão violenta. Entre álbuns de fotos, livros clássicos, música e poesia, eles vão revirando o passado para entender o presente e enfrentar o futuro. Mas Gracindo é categórico: Emma, ou Cadú, tem apenas o tempo da vela se consumir para essa conversa acontecer.

Obetivo Geral Montagem e realização do espetáculo A Vela. Serão realizadas temporadas em diferentes cidades pelo Brasil, atingindo um público estimado em 30 mil espectadores. Artisticamente, A Vela reunirá profissionais renomados do mercado teatral nacional, além de abordar assuntos necessários a sociedade contemporânea, tais como as relações humanas e os preconceitos instaurados na estrutura social e familiar. Mostrar a força que a Arte e suas inúmeras formas de expressão, a música, a literatura e a poesia possuem no desenvolvimento de um intelecto transgressor e democrático e, ainda assim, pela simplicidade, falar de amor e perdão. Obetivo específico - Realizar 72 apresentações do espetáculo; - Realizar formação de público através de 4 ensaios abertos gratuitos voltadas a estudantes e professores da rede pública de ensino (pelo menos 50% dos participantes) e 20 rodas de conversa durante as temporadas com um convidado inserido no contexto da obra, abordando temas relacionados a discriminação, direitos humanos e inclusão social.

Vivemos em uma sociedade alimentada constantemente por discursos odiosos, ao invés de serem criados ambientes propícios para o diálogo respeitoso e democrático. Para não regredirmos a uma maior segregação, precisamos, através da Arte, propor o discurso de temáticas que incentivem o respeito entre os indivíduos, principalmente, a partir do ponto de vista da educação familiar. Paralelamente a isso, vivemos em uma sociedade com acesso popular à informação e a velocidade com que esta informação é disseminada nos dias de hoje, por meio da tecnologia, pode contribuir tanto de forma benéfica como maléfica, dependendo do seu conteúdo. Por isso, ao colocarmos o tradicionalismo no colo de um professor universitário (Grancindo), A Vela, foge dos estereótipos de brutalidade ou ignorância por falta de informação para levantar o debate sobre as relações humanas. Aqui, o conservador não é o vilão. É um homem, com erros e acertos. É humano. Aqui, o gay (Carlos Eduardo) não é um rebelde, é outro homem, um artista, com uma história de vida para compartilhar, e isso, em meio a feridas familiares e relações humanas das quais todos temos e nos identificamos, sempre ressaltando a função da arte como grande facilitadora a conquistarmos um futuro mais receptivo e harmonioso. O projeto está de acordo com os incisos do Art. 1 da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; e no Art. 03: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

Não se aplica.

Não se aplica.

PRODUTO: ESPETÁCULOS EM ARTES CÊNICAS. ACESSIBILIDADE FÍSICA: Rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos no local de apresentação; DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de libras. DEFICIENTES VISUAIS: Linguagem oral. PRODUTO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS ACESSIBILIDADE FÍSICA: Rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos no local de apresentação; DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de libras. DEFICIENTES VISUAIS: Linguagem oral.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; Além disso, ofereceremos 10% da cota de ingressos gratuitamente a pessoas de baixa renda e beneficiários de Ongs e Instituições Filantrópicas.

Eu, Leandro Luna Panageiro, proponente, realizarei as atividades de ator e produtor no projeto, sendo o responsável geral pela realização do mesmo. FICHA TÉCNICA AUTOR: Raphael Gama ELENCO: Herson Capri e Leandro Luna DIREÇÃO: Elias Andreato ILUMINAÇÃO: Cleber Eli DIREÇÃO DE PRODUÇÃO: Leandro Luna PRODUÇÃO EXECUTIVA: Priscilla Squeff CURRÍCULOS: RAPHAEL GAMA - AUTOR Raphael Gama é um encenador, ator, cantor, dublador e dramaturgo. Com mais de 20 espetáculos no currículo nos últimos anos, Raphael tem sua formação passando por profissionais como Elias Andreato, Paulo Marcos Brito, Sergio Ferrara, Juçara Morais, Brian Penido Ross, Andre Garolli, Marcos Sanchez, Marco Antonio Pamio e outros. Entre seus espetáculos, está no elenco atual do fenômeno Amigas Pero no Mucho, dir. José Possi Neto, fez Hotel Tennessee dir. Brian Penido, Esperando Godot dir. Elias Andreato, Uma Lágrima Para Alfredo, dir. Eduardo Martini e O Caso dos Dez Negrinhos, onde venceu o Prêmio Belas Artes de Teatro Independente como Melhor Ator. Como diretor, Raphael traz no currículo espetáculos como As Três Vidas de Miranda Flores, Um Canto Para Auschwitz, Um Mundo de Sonhos e Incidente em Antares dentre outros. Colaborou na direção de Elias Andreato em espetáculos como Palavra de Stela, Help, A Língua em Pedaços, Funny e Na Nuvem. É também o atual diretor da cerimônia do Prêmio Aplauso Brasil de Teatro. Como dramaturgo, tem mais de 20 obras escritas e montadas por diversos encenadores, sendo a mais recente, Uma Lágrima Para Alfredo, indicada à 3 Prêmio do Humor de Fábio Porchat nas categorias Melhor Espetáculo, Intérprete e Melhor Texto. ELIAS ANDREATO – DIRETOR Elias Andreato dispensa apresentações. Referência no teatro brasileira, Elias é um dos diretores e atores de maior produção e renome no mercado. Seus vários prêmios, seu currículo e seus espetáculos falam por si. Vencedor do Prêmio Shell, do APCA, do Kikito de Ouro entre tantos outros, Elias tem em sua carreira uma vasta e reconhecida trajetória em monólogos dramáticos onde interpretou nomes como Vincent Van Gogh, Oscar Wilde, Fauzi Arap e Fernando Pessoa. Em seus trabalhos, figuram nomes como Renato Borghi, Fauzi Arap, Maria Bethania, Marilia Pêra, Marília Gabriela, Fabiana Cozza, entre tantos outros artistas. Com Raphael Gama, trabalharam em espetáculos como Araca, Esperando Godot, A Língua em Pedaços, Palavra de Stela dentre outros. LEANDRO LUNA – ATOR E DIRETOR DE PRODUÇÃO Estrelou em 2010 e 2016 em São Paulo e Rio de Janeiro com turnê pelo Brasil, o premiado musical da Broadway “Meu Amigo, Charlie Brown” dirigido e coreografado por Alonso Barros, pelo qual, recebeu o Prêmio Bibi Ferreira de Melhor Ator 2016. Protagonizou os espetáculos “Quando Despertarmos Dentre os Mortos” de Henrik Ibsen dirigido por Berta Zemel, “Full For Love” de Sam Sherpard dirigido por Olair Coan e o musical “O Cravo e a Rosa” de Xico Abreu. Atuou nos musicais "Ah, Se Eu Fosse Bob Fosse”, “O Musical dos Musicais” e “Rockshow” com supervisão de Wolf Maya, "Como Vencer Na Vida Sem Fazer Força" da dupla Möeller e Botelho, “Priscilla, Rainha do Deserto", "Vingança", “Chaplin” e “Tudo é Jazz”. No cinema, atuou no longa-metragem “Um Dia de Ontem” e protagonizou o filme "Satyrianas", pelo qual, foi indicado a Melhor Ator no Prêmio FIESP/SESI de Cinema em 2014. Em 2018 dublou a animação da Disney Pixar “VIVA – A Vida é uma Festa” (Oscar Melhor Animação e Canção Original), na voz do personagem Héctor (Gael Garcia Bernal no original), estreou a nova temporada da série (DES)ENCONTROS da Sony, encerra temporada de sucesso da comédia “Amigas, Pero no Mucho” de Célia Forte e direção de Zé Possi Neto, estreia o musical Off-Broadway PACTO: A História de Leopold e Loeb de Stephen Dolginoff e direção de Zé Henrique de Paula e ainda no final do ano, estreia o filme “O Retorno de Mary Poppins” na voz do personagem Michael Banks (Ben Wishaw no original). Em 2019, protagonizou “Aparecida – Um Musical de Walcyr Carrasco” no Teatro Bardesco SP. HERSON CAPRI - ATOR Estreou na televisão em 1975, quando tinha apenas 23 anos, na novela "Vila do Arco", um romance baseado na história de "O Alienista" de Machado de Assis. Após esse papel, o ator fez algumas participações pequenas em outras novelas. Mas foi em 1984, na TV Globo, que o ator começou a fazer carreira e se tornar um dos grandes nomes da teledramaturgia brasileira interpretando papéis de vilões marcantes, como Capitão Justo, da minissérie "Teresa Batista", e Coronel Teodoro, da novela "Renascer". Em 2014, integra o elenco da última telenovela assinada por Manoel Carlos, "Em Família", como o piloto de avião Ricardo. O ator, que reúne mais de 40 trabalhos na TV, também participou de alguns filmes e diversas peças teatrais, além de ter dirigido quatro peças. CLEBER ELI - ILUMINADOR Iniciou a carreira no meio artístico há 20 anos, fazendo parte de projetos para Teatro. Estreou auxiliando na montagem do Espetáculo Coração Bazar dirigido por José Possi Neto com a atuação de Regina Duarte e, a partir desse trabalho, passou a operar e participar do processo criativo de diversos espetáculos, tais como: · Cartas de Amor – com Herson Capri e Angela Vieira · Por um Fio – com Regina Braga e elenco · Noites Brancas – com Debora Falabela e elenco · Andaime – com Elias Andreato e Claudio Fontana · Hamelet – com Tiago Lacerda e grande elenco · Rei Lear – com Juca de Oliveira · A tempestado – com Celso Frateschi e grande elenco · O Louco e a camisa – com Rosi Campos e Rainer Cadete e grande elenco · Boca de Ouro – com Malvino Salvador e elenco · Os espetáculos que participei totalizam mais de 50 trabalhos realizados. Adquiriu conhecimento por trabalhar com diversos iluminadores como: Maneco Quideré, Aurélio de Simoni, Wagner Freire, Domingos Quintiliano entre outros. Atualmente faz projetos de iluminação para de Shows musicais e peças Teatrais em parceria com diretores renomados como; Elias Andreato, Gabriel Vilela, Ron Daniels, Dagoberto Feliz, entre outros. PRISCILLA SQUEFF - PRODUTORA EXECUTIVA Atriz e jornalista por formação, vem construindo sua carreira nos palcos mas também nos bastidores, pois desde 2010 atua como produtora cultural, e têm em seu currículo espetáculos como o musical Off-Broadway “Pacto”, “Meu Amigo, Charlie Brown- um musical da Broadway”, com Tiago Abravanel e grande elenco, “La Mamma”, com Rosi Campos e Leonardo Miggiorin, “Se você me der a mão”, com direção de Ernesto Piccolo, e diversos outros projetos. Possui formação nas escolas de atores Wolf Maya, no tradicional grupo TAPA, no Nucleo Experimental, com o renomado diretor Zé Henrique de Paula e, no CPTzinho, com Antunes Filho. Como atriz, entre seus últimos trabalhos estão “Uma Assim outra Assando”, direção de Eduardo Martini, ao lado de Luiza Tomé, "Non é Vero, é Verissimo", com direção de Imara Reis, "Caos Leminski", de Chico Pennafiel, "O Cravo e a Rosa", de Xico Abreu e “O Louco e aCamisa”, o qual, também assina a tradução, sob direção de Elias Andreato.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.