11ª Mostra 3M de Arte

O presente projeto propõe realizar a décima primeira edição da Mostra 3M de Arte, mantendo sua proposta de enriquecer a esfera artística brasileira com a produção de obras inéditas, discussões e conceitos sobre arte contemporânea, enfatizando principalmente a produção artística que de alguma forma utilize a ciência e a tecnologia em suas plataformas de criação, metodologia de execução e/ou forma de exibição. Será colocado no ar umsite que atuará como guia de exposição e catálogo digital, disponibilizando de forma gratuita e irrestrita informações sobre os artistas, as obras e a exposição. Será realizado pela primeira vez, um programa de Curso/mentoria/residência artística, sendo uma parte online e outra presencial, com artistas selecionados via edital, e deste programa será selecionado um dos artistas da exposição. Por fim, serão realizadas palestras de formação sobre cultura e arte contemporânea como contrapartida social do projeto.

Não se aplica

Objetivos gerais O objetivo do projeto é a realização da 11ª edição da Mostra 3M de Arte durante um mês na cidade de São Paulo, como forma de dar continuidade ao acesso da população à arte contemporânea. O enfoque será redirecionado para obras e artistas contemporâneos que usem a ciência e a tecnologia em suas plataformas de criação, metodologia de execução e/ou forma de exibição, tornando o projeto ainda mais significante para a arte e cultura brasileiras. A Mostra apresentará ao público as diversas possibilidades que a tecnologia proporciona à criatividade humana e fomentar a discussão entre a ciência e suas aplicações, a arte, e de que forma estes dois conceitos se cruzam em qualquer que seja a etapa criativa de uma obra. A cada edição é possível percorrer as diversas esferas ampliando os horizontes dos conceitos de arte e tecnologia. Nessa edição serão apresentados 05 artistas para produzir novas obras ou apresentar obras já existentes, que serão instaladas em no Parque Ibirapuera, espaço público na cidade de São Paulo, mostrando ao público que a arte pode estar incorporada ao cotidiano da cidade e da vida do cidadão. Um curador será o elo poético entre os trabalhos, os locais e o público. Seguindo a proposta das últimas edições, pretende-se realizar a exposição em praça, parque e outros espaços públicos ou em equipamentos culturais de livre acesso, garantindo a livre visitação e democratização de acesso aos bens culturais, sendo que o acesso será totalmente gratuito. Paralelamente à exposição física, temos o site da Mostra e muita ação em redes sociais tornando a mostra deslocada em seu espaço, atingindo todo o Brasil. Workshops, palestras e conversas com artistas podem entrar como atividades especiais da Mostra, dependendo da lista de artistas convidados e possibilidade de permanência de cada um na cidade de realização. Será realizado pela primeira vez, um programa de curso/mentoria/residência artística de dois meses, sendo um mês online e um mês presencial, com 3 artistas selecionados via edital, e deste programa será selecionado um dos artistas da exposição. Objetivos específicos - Montar uma exosição de arte com duração aproximada de 30 dias na cidade de São Paulo. - Fornecer a população em geral acesso ilimitado e gratuito para visitação da mostra de arte. - Comissionar e/ou contratar 05 artistas da cena da arte contemporânea brasileira e/ou internacional para exibir suas obras. - Atingir até 1 milhão de pessoas em visitação orgânica na exposição. - Contratar e formar até 8 mediadores/educadores com um projeto educativo da exposição completo, aptos a receber turmas de escolas e universidades para visitas guiadas. - Disponiblizar de forma gratuita catálogo/conteúdo digital no site para todos aqueles que o quiserem. - Realizar palestras em instituições de ensino sobre importancia da arte para no mínimo 1000 pessoas

A Mostra 3M de Arte já se fixou no calendário nacional de eventos de arte, e ao longo dos anos mostrou a sua importância e foi evoluindo e se adaptando as novas realidades mercadológicas e principalmente da cena artística mundial. Na sua décima edição, confirmando sua vocação de democratização do acesso a arte e utilização do espaço público como espaço de arte, a realização se dará no espaço público; a novidade é que as obras de arte serão distribuídas em 10 espaços distintos e simbólicos de São Paulo. Há alguns anos já se discute amplamente a fruição do espaço público pelo cidadão, não tendo a metrópole somente como local de deslocamento, trabalho e estudo. Com esse "novo" paradigma, a iniciativa de apresentar a arte e a cultura em espaços de convívio, como praças, parques, áreas abertas de equipamentos culturais, estações de metrô e terminais de ônibus é propor novas poéticas e novos modos de convívio e fruição. Ainda como forma de acompanhar a evolução rápida e as diferentes linguagens propostas em cada uma das edições da Mostra, toda a identidade visual do projeto será desenvolvida de acordo com o tema que será proposto para discussão por uma curadoria convidada. A Mostra 3M de Arte, realizada anualmente, apresenta renomados artistas e abre espaço para a discussão da arte aliada à tecnologia cativando um público jovem sedento por novidades, inclusive no campo das artes. Já participaram da mostra grandes nomes, sejam como artistas convidados ou curadores, dentre eles: Giselle Beiguelmann, Bil Viola, Max Zorn, Nicola Constantino, Gustav Deutsch, Paulo Barcelos e muitos outros. O projeto se enquadra nos seguintes incisos, dos seguintes artigos: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; d) cobertura de despesas com transporte e seguro de objetos de valor cultural destinados a exposições públicas no País e no exterior; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;

CURSO - RESIDÊNCIA ARTÍSTICA - MOSTRA 3M DE ARTE - 2021 Objeto: PRÉ_PROJETO PARA MENTORIA E RESIDÊNCIA ARTÍSTICA Período: primeiro semestre de 2021 dentro do escopo da experiência da mostra 3M. A residência é destinada a artistas em início de carreira com pouca experiência em realização de projetos de grande escala para o espaço público. O objetivo é a capacitação do artista para o desenvolvimento de projetos, o acompanhamento na concepção e elaboração de uma obra e a ampliação de sua rede profissional. Serão selecionados por uma curadoria independente 3 artistas entre os inscritos via edital público. Durante o processo de acompanhamento, os artistas ganharão conhecimentos em arte contemporânea, apresentação e desenvolvimento de projetos executivos e habilidades específicas. O projeto de monitoria envolve duas etapas: 1) organização e coordenação do edital e processo de seleção dos artistas 2) monitoria para desenvolvimento dos projetos autorais dos artistas selecionados e coordenação da residência artística 1a fase: edital e seleção Entre os inscritos, três serão escolhidos por um júri independente. 2a fase: Mentoria e acompanhamento de residência artística (período de 2 meses - datas a serem definidas) (metodologia, carga horária, conteúdos a serem abordados, quantidade de sessões, etc.) Mês 1 – identificação e aprimoramento da proposta autoral Sessões de acompanhamento de projeto realizadas à distância. No primeiro mês os artistas selecionados terão 3 sessões semanais (totalizando 12 sessões) entre coletivas e individuais de formação para o aprimoramento da proposta submetida pelo edital. -Aulas expositivas sobre arte e o espaço público. As diferentes modalidades e desenvolvimentos desse segmento artístico na contemporaneidade e estudos de casos específicos. - Aperfeiçoamento do projeto a partir das seguintes indagações: O que será realizado com a proposta? Escultura, instalação, projeto de vídeo, Quais os objetivos a serem atingidos com a realização do projeto? Por que a realização desta proposta é importante no contexto de do espaço público da cidade? A que público ela se destina? - Imersão com a mentora para que se possam estabelecer as metas a serem cumpridas por cada um dos artistas e os resultados esperados de cada obra. - Elaboração de cronograma de trabalho, identificação de equipe e colaborações necessárias, identificação e pesquisa de materiais... Mês 2 e 3 – residência em São Paulo Sessões diárias de acompanhamento curatorial e técnico Nesta fase, os artistas irão residir em São Paulo, em um apartamento compartilhado. Eles terão um espaço de trabalho individual dentro de um ateliê coletivo. (Ateliê 397 é uma opção interessante) Oque irá proporcionar o contato constante com outros artistas em atividade, ampliando a experiência de trocas para além da equipe do projeto. As sessões de acompanhamento do trabalho acontecerão de duas formas: - Encontros coletivos com outros profissionais: produtores, ateliês técnicos para manipulação de materiais, visitas a ateliês de outros artistas e a museus e espaços dedicados a arte pública e projetos coletivos- - Encontros individuais 3 vezes por semana; - Realização de um protótipo da obra (maquete, vídeo, etc) *O ateliê 397 um dos espaços independentes mais antigo de São Paulo. Teriam espaço disponivel em uma casa-ateliê.

EXPOSIÇÃO DE ARTES Acessibilidade física: O projeto facilitará e garantirá o livre acesso da pessoa portadora de deficiência ou mobilidade reduzida de modo a possibilitar-lhe o pleno exercício dos seus direitos culturais em igualdade de oportunidades com as demais pessoas. Acessibilidade para deficientes visuais: Todas as obras contarão com audiodescrição previamente gravada e disponibilizada as pessoas portadoras de deficiencia visual. Acessibilidade para deficientes auditivos: Para os visitantes que tenham deficiencia auditiva, serão instaladas placas explicativas com as legendas das obras e informações sobre os artistas. Além disso, em horários pré determinados serão contratados monitores interpretes de libras para fazer mediação na exposição. CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: O projeto facilitará e garantirá o livre acesso da pessoa portadora de deficiência ou mobilidade reduzida de modo a possibilitar-lhe o pleno exercício dos seus direitos culturais em igualdade de oportunidades com as demais pessoas. Acessibilidade para deficientes visuais: Audiodescrição das obras será disponibilizada para entendimento pleno do conteúdo. Acessibilidade para deficientes auditivos: Haverá interprete de libras presente. SITIO DE INTERNET Acessibilidade física: Por se tratar de um ambiente digital/online, a acessibilidade física não se aplica. Acessibilidade para deficientes visuais: Audiodescrição das obras será disponibilizada na internet. O site será contruida de forma a ser compatível com aplicativos de leitura utilizados por cegos. Acessibilidade para deficientes auditivos: Os vídeos de making of contarão com legendagem descritiva ou interprete de libras. CURSO/WORKSHOP/ESTÁGIO Acessibilidade física: Não haverá restrições para a inscrição para a residência artística para nenhum tipo de deficiência. Todas as atividades desenvolvidas poderão ser adaptadas as necessidades dos participantes selecionados. No caso da acessibilidade física, carros ou vans adaptadas poderão ser utilizadas, caso necessário, para as visitas, encontros e saídas. O ateliê de trabalho poderá ser adaptado com rampas de acesso. Acessibilidade para deficientes visuais: Não haverá restrições para a inscrição para a residência artística para nenhum tipo de deficiência. Todas as atividades desenvolvidas poderão ser adaptadas as necessidades dos participantes selecionados. Caso um dos três selecionados seja cego, as atividades serão adaptadas as suas necessidades, haverá esforço por parte da curadoria para encontrar artistas/mentores que tenham esta mesma dificuldade inclusive para auxiliar nas questões de desenvolvimento de trabalho, tecnicas, conceitos, etc. Acessibilidade para deficientes auditivos: Não haverá restrições para a inscrição para a residência artística para nenhum tipo de deficiência. Todas as atividades desenvolvidas poderão ser adaptadas as necessidades dos participantes selecionados. Caso um dos três selecionados seja surdo, será contratado interprete de libras para acompanha-lo, ou até um artista/mentor com a mesma característica para auxiliar o bolsista em questões de técnica, estética, troca com outros artistas e curadores e etc.

A exposição é 100% gratuita sem cobrança de ingresso. A participação no programa de mentoria / residência artística também é gratuita. Contrapartida Site I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; A Arte Educadora trabalhará junto aos artistas para criação do projeto educativo quer será disponibilizado no local da exposição, que contará com atividades paralelas, visitas guiadas e oficinas ludicas. Será enfatizada a importância de eventos como este, valorizar o ato de visitar exposições de arte, explicar o conceito e importância de cada obra e cada artista, e desmistificar a imagem da obra de arte como algo complexo e de difícil compreensão. Contrapartida Exposição A proposta irá adotar como ação de democratização de acesso ao festival, a seguintes medida prevista no: Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; O site e as redes sociais conterão, além de conteúdo educativo, registro da exposição na íntegra, e será disponibilizado de forma gratuita a todos na internet.

DIREÇÃO GERAL: ELO3 - Marcela Ribeiro - Atividade exercida pelo proponente Formada em Publicidade, pela Anhembi Morumbi, é sócia da MRS Participações e Empreendimentos LTDA., empresa de produção cultural e sustentabilidade, e responsável pela consultoria de investimentos culturais atendendo clientes como: Gol Linhas Aéreas, Aços Villares, Laboratórios Stiefel, Accor Services, Ruy Ohtake e Museu da Casa Brasileira. Trabalhou por cinco anos com produção de eventos culturais na Elo 3 Integração Empresarial, em projetos de exposição de artes, teatro, circo, entre outros, nas cinco regiões geográficas do país. Atuou como representante de Trade Marketing da Procter & Gamble por dois anos. CURADORA: Fernanda Martini Del Guerra de Aguiar Coimbra (ou similar) - Atividade exercida pelo proponente Formada em Comunicação Social com habilitação em Relações Públicas, pela PUC-Campinas e pós-graduada em Planejamento Estratégico em Relações Públicas, pela ECA-USP, é sócia diretora da Elo3 Integração Empresarial. Nos últimos anos desenvolveu os projetos Museu Itinerante (Projeto de democratização cultural, que dá acesso aos cidadãos a obras de arte expostas em museus de todo mundo. Já está no seu 3º ano de execução), Pé de Jabuticaba, redescobrindo o prazer de ler (distribuição de livros de literatura para alunos e formação contínua de professores), Mostra Santos=Dumont designer (exposição realizada e produzida pela Elo3 e concebida pelo artista plástico e designer Guto Lacaz, que conta a trajetória de Alberto Santos Dumont com foco no design de suas invenções), entre outros. Desenvolveu e estudos na área de políticas públicas voltadas à cultura e projetos culturais da União Européia, França, Inglaterra e Alemanha nas bibliotecas da Universidade de Estrasburgo, do Conselho da Europa, em Estrasburgo (França) e na Universidade de Colônia (Alemanha). PRODUÇÃO EXECUTIVA: SORAYA GALGANE Formada em Psicologia Clínica, pela PUC – MG e pós-graduada em Marketing, pela UNA - CEPEDER – MG, é sócia da Elo 3 Integração Empresarial, empresa de produção cultural e Sustentabilidade e responsável pela consultoria de investimentos culturais atendendo clientes como: Gol Linhas Aéreas, Aços Villares, Laboratórios Stiefel, Accor Services, Ruy Ohtake e Museu da Casa Brasileira. Foi por 12 anos diretora de contas na empresa Dançar Marketing & Comunicações onde desenvolveu os projetos Avon Women in Concert - Orquestra de Mulheres, e-festival IBM - Descoberta de novos talentos da MPB, Walita ao Vivo - Show musical, Viagem Nestlé pela Literatura - Incentivo ao hábito de leitura a adolescentes de escolas públicas e particulares do país, entre outros. Atuou como Executiva de Marketing nas empresas Seculus S/A e White Martins. ARTE EDUCADORA: Vera Barros Educadora e artista plástica, implantou o Departamento Educativo do Museu de Arte Moderna de São Paulo, o Educativo MAM - São Paulo, entre 1997 e 2005. Colaborou como consultora para Escola São Paulo para conceituar e produzir a sua programação do ano 2007. Executou e desenhou projetos educativos, formação de equipes para instituições culturais e museus, formação de professores, seminários e palestras sobre arte – educação, pesquisa elaboração de textos e projetos gráficos.

Comprovação Financeira do Projeto em Análise