Silvia e os Seres do Mar

Vivemos em tempos que precisamos nos movimentar para lutar contra as mudanças que causamos no planeta.O espetáculo "Silvia e os Seres do Mar", foi inspirado na luta da Biologa Sylvia Earle para manter vivo os nossos oceanos, e isso deveria ser responsabilidade de todos. Então trago essa luta para o Teatro, para depertar nas crianças que são o nosso amanhã, a importancia da preservação dos oceanos, mostrado de forma ludica no Teatro e mostrado na pratica com nossas ações "praia limpa", juntamente com o projeto Seamade e a Biologa Mariana Almeida.

Um certo dia, Silvia muda de casa para uma nova casa no Litoral, lugar que seus pais adoravam. Ficar longe de sua antiga casa e de seus amigos faz com que ela sinta muita tristeza, mas logo ela descobre o Mar como um grande amigo, criando uma ligação que mudará para sempre sua vida. Silvia então começa a visitar esse amigo todos os dias, mergulha, brinca, conversa com todo tipo de vida que existe nessa grande imensidão e descobre suas belezas infinitas. Porém um dia essas imagens que tanto agradam à garota começam a mudar. A destruição dos Mares causada pelo desenvolvimento da Humanidade deixa o coração da pequena Silvia apertado. E quando a menina se torna mulher, vira também uma grande cientista que fala e mostra - através das lentes de seu celular - os perigos que estamos vivendo e a necessidade de agir para salvar seu grande amigo Oceano.

Objetivo geral Além do objetivo principal que é o de promover mais um espetáculo teatral e mostrar a importância da preservação dos oceanos, ressaltamos outros objetivos indiretos que estão vinculados a este projeto: • Incentivar e valorizar a produção artística; • Contribuir para a cena cultural e para a formação de público com espetáculos modernos, dinâmicos, envolventes e divertidos; • Dinamizar e fortalecer a programação artística de teatros que estão se consolidando no circuito cultural nacional; • Viabilizar apresentações com cotas de ingressos a preços populares para tornar os espetáculos acessíveis à população em geral; • Promover ações de democratização de acesso que despertem o interesse pelas manifestações artísticas em jovens e adultos que não tem acesso habitual ao teatro; nesse caso específico, por se tratar de um espetáculo infantil, desenvolver nas crianças o apreço pela cultura; • Fomentar o mercado da produção cultural; • Estimular a participação da iniciativa privada, por meio do incentivo fiscal, na realização de espetáculos nacionais; • Democratizar o acesso à cultura através da distribuição de cotas de ingressos à população de baixa renda, jovens, adultos e idosos carentes atendidos e orientados por instituições, fundações, ONGs e escolas públicas. Objetivo específicoRealização de 8 apresentações do espetáculo Realização de 2 Ações "Praia limpa e educação ambiental com o projeto Seamade.Realização de 2 palestras sobre a importancia da preservação dos oceanos, com a Biologa Mariana Almeida. Contrapartida social O projeto também prevê 01 sessão, com intérprete de LIBRAS (Linguagem Brasileira de Sinais), visando ampliar o acesso à obra artística. Para essa realização, será feito um trabalho de divulgação e de formação de público que reúna pessoas portadoras dessa deficiência, para que possam assistir ao espetáculo. 1 (um) ensaio aberto, para, além do público citado anteriormente, grupos de estudantes de arte, grupos teatrais, educadores, etc. 1 palestra para as crianças e os pais com a Biologa Mariana Almeida do Projeto Seamade 2 ações praias limpas em conjunto com o projeto Seamade

Observando as mudanças que estão ocorrendo no mundo, me invade sempre um tema sensível: uma grande preocupação com a causa dos recursos naturais e da vida animal do nosso planeta. Procuro instigar através do meu trabalho com o teatro os olhares para essas questões, de uma maneira sensível e lúdica, e acredito ser possível sensibilizar o público infantil da importância da conservação e proteção dos Oceanos. A presença do Incentivo se faz presente frente a ausência de parceiros e para que não haja demérito no espetáculo a ser apresentado, contribuindo assim para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; apoiando, valorizando e difundindo o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; e, estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; O projeto tem por finalidade, (dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8.313/9): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;

Texto do espetáculoO texto do espetáculo ainda está em fase de concepção. Temos colhido informações sobre a importancia da preservação do oceanos, juntamente com a Biológa Mariana de Almeida, com quem estamos trabalhando. No momento, temos a sinopse como ponto de partida. ____________________________________________________________________________________________ Por se tratrar de primeira proposta enviada por mim para essa lei, não tenho outros trabalhos como proponente, no entanto tenho um longo curriculo como produtora executiva que segue abaixo. Vanessa Campanari – Curriculo como produtora executiva Formada em 2008 pela Fundação das Artes de São Caetano do Sul, trabalhou em diversas produções teatrais, onde vale destacar: 2020 – “Conserto para Dois” – Direção de Jarbas Homem de Mello – Raia Produções Artísticas; 2018 – 2019 – “O Frenético Dancin Days” – Direção de Deborah Colker – Motta Produções Artísticas; 2017 – 2018 – “Hebe O Musical” – Direção de Miguel Falabella – Produção Bonus Track; 2017 – “Roque Santeiro – O musical” (musical)– Direção de Debora Dubois e Zeca Baleiro - Brancalyone Produções Artisticas.; 2016 – “O Aprendiz de Feiticeiro” (musical infantil)– Direção de Eduardo Figueiredo – Manhas & Manias Produções Artisticas; 2016 - “Brasil: O Futuro que Nunca Chega – Princesa Isabel” e “Brasil: O Futuro que Nunca Chega – Dom Pedro II”- Direção de Samir Yazbek - Brancalyone Produções Artisticas.; 2016 - “A Paixão Segundo Nelson” (musical) – Direção de Debora Dubois e Zeca Baleiro - Brancalyone Produções Artisticas; 2016 - “Uma Trilha Para Sua História” – Direção de Gustavo Kurlat; 2015 - “Cinderela lá lá lá” (musical infantil)– Cia Le Plat Du Jour – Direção Carla Candiotto e Alexandra Golik; 2015 - “Master Class” – Direção de José Possi Neto – Maestro Entretenimento; 2015 - “Dias de Vinho e Rosas” – Direção de Fabio Assunção - Brancalyone Produções Artisticas e FASS Produções; 2014 - “No Quarto ao Lado” – Direção de Yara Novaes – Ricca Produções Artísticas; 2013 - “Mães Iradas” – Direção de Alexandre Reinecke – Ricca Produções Artísticas; 2013 - “Lampião e Lancelote” (musical)– Direção de Debora Dubois e Zeca Baleiro - Brancalyone Produções Artísticas’.; 2012 - “The Pillowman – O Homem Travesseiro – Direção de Bruno Guida e Dagoberto Feliz - Brancalyone Produções Artísticas e Pitaco Produções Artísticas.; 2012 - “Trair e Coçar é Só Começar” – Direção de José Scavazini – BR Produtora.

Duração do espetáculo: 60 minutos Faixa etária: livre Materiais: Programas, Cartazes, Banner

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: O Teatro possui todas as normas de acessibilidade física, contando com rampas de acesso, banheiros adaptados e direcionamentos marcadores de piso, assim como local adaptado para cadeirante. Acessibilidade para deficientes visuais: Visitas sensoriais antes do espetáculo. Acessibilidade para deficientes auditivos: 01 sessão com intépretes de LIBRAS (Linguagem Brasileira de Sinais), visando ampliar o acesso à obra artística. Para essa realização, será feito um trabalho de divulgação e de formação de público que reúna pessoas portadoras de deficiência auditiva, para que possam assistir ao espetáculo. A acessibilidade faz hoje parte das condições essenciais para o desenvolvimento e aprofundamento da nossa democracia, enquanto instrumento de integração dos cidadãos que, se encontram numa situação mais vulnerável, ou que corram o risco de serem excluídos de participar nos mais variados contextos da nossa sociedade. CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: Nossas açoes serão feitas na praia, sendo assim tendo acessibiidade para todos que queiram participar. Acessibilidade para deficientes visuais: A ação será feita de forma sensorial. Acessibilidade para deficientes auditivos: Intérprete de libras (Linguagem Brasileira de Sinais) na palestra. - Ofereceremos duas ações praia limpa em parceria com a Biologa Mariana Almeida do projeto Seamade. - Ofereceremos palestra sobre a importancia da preservação dos oceanos com a Biologa Mariana Almeida do projeto Seamade.

Produto Principal: Espetáculo de Artes Cênicas. 1) Gratuidades: Serão distribuídos gratuitamente um total de 20% dos ingressos gerados, que serão estrategicamente distribuídas a públicos alvos específicos, tais como ONGs, comunidades carentes, associação de moradores, sindicatos e cooperativas. Outros públicos com o mesmo perfil poderão ser contemplados. 2) Geração de empregos: Este projeto possibilitará a geração de oportunidade de trabalho e renda para aproximadamente 30 pessoas trabalhando direta e indiretamente no projeto. 3) Estudantes, professores da rede de ensino público e idosos pagarão meia entrada de acordo com as leis brasileiras. 4) 01 ensaio aberto para o público em geral - grupos de estudantes de arte, grupos teatrais, educadores, etc. Tais medidas alinham-se ao seguintes incisos do art. 21 da IN 02/2019: Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: (...) VI - oferecer bolsas de estudo ou estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural. VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto-juvenil; DISTRIBUIÇÃO GRATUITA DE INGRESSOS - ARTIGO 20 - IN 02/2019 Serão realizadas, no total, 18 apresentações, das quais terão ingressos comercializados conforme as regras do Plano de Distribuição e 01 apresentação será gratuita estando aberta ao público em geral. Observações: 1. os ingressos distribuídos gratuitamente como forma de contrapartida social terão caráter exclusivamente social, educativo ou de formação artística, conforme dispõe o inciso I do artigo 20 da IN 02/2019; 2. a quatidade de ingressos disponibilizados ao final do projeto poderá sofrer variação de acordo com a capacidade dos locais, a proporcionalidade da captação e, caso seja possível realizar mais sessões, a comercialização ou distribuição de ingressos observará os percentualizais estabelecidos por lei; e 3. os ingressos diponibilizados para venda normal, a critério do proponente, poderão ser comercializados na bilheteria dos locais de realização, tiqueteiras, sites de vendas entre outros. PS.: Ofereceremos para Instituições que cuidam de crianças, a distribuição de ingressos gratuitos previsto na lei. Ofereceremos 1 dia de ensaio aberto.

Vanessa Campanari – Diretora de produção (Proponente Vanessa Campanari.) - Diretora de produção e atriz. Formada em 2008 pela Fundação das Artes de São Caetano do Sul, trabalhou em diversas produções teatrais, onde vale destacar: 2020 – “Conserto para Dois” – Direção de Jarbas Homem de Mello – Raia Produções Artísticas; 2018 – 2019 – “O Frenético Dancin Days” – Direção de Deborah Colker – Motta Produções Artísticas; 2017 – 2018 – “Hebe O Musical” – Direção de Miguel Falabella – Produção Bonus Track; 2017 – “Roque Santeiro – O musical” (musical)– Direção de Debora Dubois e Zeca Baleiro - Brancalyone Produções Artisticas.; 2016 – “O Aprendiz de Feiticeiro” (musical infantil)– Direção de Eduardo Figueiredo – Manhas & Manias Produções Artisticas; 2016 - “Brasil: O Futuro que Nunca Chega – Princesa Isabel” e “Brasil: O Futuro que Nunca Chega – Dom Pedro II”- Direção de Samir Yazbek - Brancalyone Produções Artisticas.; 2016 - “A Paixão Segundo Nelson” (musical) – Direção de Debora Dubois e Zeca Baleiro - Brancalyone Produções Artisticas; 2016 - “Uma Trilha Para Sua História” – Direção de Gustavo Kurlat; 2015 - “Cinderela lá lá lá” (musical infantil)– Cia Le Plat Du Jour – Direção Carla Candiotto e Alexandra Golik; 2015 - “Master Class” – Direção de José Possi Neto – Maestro Entretenimento; 2015 - “Dias de Vinho e Rosas” – Direção de Fabio Assunção - Brancalyone Produções Artisticas e FASS Produções; 2014 - “No Quarto ao Lado” – Direção de Yara Novaes – Ricca Produções Artísticas; 2013 - “Mães Iradas” – Direção de Alexandre Reinecke – Ricca Produções Artísticas; 2013 - “Lampião e Lancelote” (musical)– Direção de Debora Dubois e Zeca Baleiro - Brancalyone Produções Artísticas’.; 2012 - “The Pillowman – O Homem Travesseiro – Direção de Bruno Guida e Dagoberto Feliz - Brancalyone Produções Artísticas e Pitaco Produções Artísticas.; 2012 - “Trair e Coçar é Só Começar” – Direção de José Scavazini – BR Produtora. Debora Dubois – Diretora Geral Débora Dubois (Direção Geral) Diretora premiada de teatro que em mais de 20 anos de carreira promove a constante inserção do universo brasileiro na cena. Iniciou seu trabalho em direção teatral priorizando as exigentes plateias jovens e a literatura brasileira. Seus trabalhos renderam dezenas de indicações e conquistaram diversos prêmios – Mambembe, Apetesp, APCA, Femsa, Qualidade Brasil. Alguns espetáculos musicais: Assinou a direção do sucesso “Roque Santeiro – O Musical”, montagem que estreou no Teatro FAAP em janeiro de2017 e ficou 7 meses em cartaz, com direção musical de Zeca Baleiro e produção de Brancalyone Produções. Em janeiro de 2016 estreou o musical “A Paixão Segundo Nelson”, com contos da literatura de Nelson Rodrigues, adaptados para o teatro por Zeca Baleiro, que também compôs as músicas para esse trabalho. O espetáculo passou por várias capitais do país, com um elenco de peso: Jarbas Homem de Mello, Helena Ranaldi, Vanessa Gerbelli, Rui Resende, dentre outros atores. Com produção de Brancalyone Produções. Em 2013, estreou o musical “Lampião e Lancelote”, com músicas de Zeca Baleiro, no Teatro do SESI São Paulo, onde permaneceu em cartaz por 8 meses e percorreu diversas cidades brasileiras. Esse espetáculo recebeu 21 indicações a prêmios, ganhando de 11 prêmios no total. Brancalyone Produções O musical “Rita Lee Mora ao Lado” em 2014 estreou em São Paulo e após 8 meses de temporada, fez turnê por todo o país, encerrando sua temporada no Rio de Janeiro em 2016. Débora foi uma das duas diretoras brasileiras convidadas para dirigir uma montagem com atores italianos no Teatro Della Limonaia no Festival Intercity, em Florença na Itália Atualmente está em cartaz com o espetáculo – A Valsa de Lili – texto de Aimar Labaki sobre a obra: O Pulmão de Aço de Eliana Sagui. Gustavo Kurlat – Direção e direção musical Autor, músico, compositor, tradutor, educador, locutor, diretor e diretor musical de teatro e cinema. Realizou trabalhos para mais de 60 peças teatrais, cinema, discos e publicidade, tanto no Brasil como no exterior. Já obteve os prêmios SHELL, APCA e FEMSA de Teatro, como autor e compositor. Foi diretor dos shows da “Palavra Cantada” durante 10 anos. Em parceria com Ruben Feffer, compôs e produziu a trilha sonora dos longas de animação "O Menino e o Mundo" e “Tito e os Pássaros” e do curta "Guida", filmes com inúmeras premiações no mundo todo, entre outros o festival de Annecy, na França, "Anima Mundi" de SP, festivais de Chicago, Ottawa, Zagreb, Havana, melhor música no festival de Lisboa, uma indicação para o OSCAR para “O Menino...” e uma pre-indicação ao OSCAR para “Tito...”. "O Menino e o Mundo" foi considerada uma das 11 melhores animações de todos os tempos pelo site americano IndieWire. Seu livro "Quando Blufis ficou em silêncio", em parceria com Lorena Nobel, foi indicado ao Prêmio Jabuti de Literatura. Recentemente, o curta "Lê com Crê", com música original sua, ganhou o Grande Prêmio do Cinema Brasileiro como melhor curta de animação, e o curta "Sangro", com música sua e do Ruben Feffer, ganhou os prêmios de melhor curta brasileiro e melhor documentário de animação no Anima Mundi, e também os festivais de Chicago e Havana. Na área de educação, foi durante 31 anos coordenador de Música e Corpo e Movimento da Escola Viva, durante 12 anos professor da Escola Livre de Teatro de Santo André, e durante 8 anos professor do Teatro Escola Célia Helena, trabalhando tanto com crianças quanto com adolescentes e adultos. É atualmente coordenador do Centro de Música da Hebraica de São Paulo. Na área corporativa, realizou palestras e workshops sobre música, teatro e processos criativos para empresas e instituições como Vivo, Coca-Cola FEMSA, Mattel, Hering - PUC, Banco Votorantim e Fundação Dom Cabral. Na Fundação, além de oficinas e palestras, fez a direção artística da convenção interna Conexão FDC, envolvendo durante dois dias a diretoria, as gerências e os professores da instituição.

PROJETO ARQUIVADO.