Muito Barulho por Nada

Montagem de espetáculo infanto-juvenil inédito, adaptado do texto Muito Barulho Por Nada, de Willian Shakespeare. Sessões com áudio-descrição e sessões com tradução em libras, sessões gratuitas para alunos de teatro e afins, preferencialmente de escolas técnicas e universidades públicas, acompanhadas de bate papo sobre de produção teatral em espetáculos com crianças. Processo de acompanhamento da produção para estudantes da área. Vivência de sensibilização à atuação para crianças de 08 a 13 anos de escolas públicas.

SINOPSE DA PEÇA: Inspirado na obra de Shakespeare, MUITO BARULHO POR NADA, é uma adaptação profissional do clássico de 1612 para os dias atuais. O enredo é uma mistura de comédia e romance dentro de um acampamento de férias, explorando assuntos como amizade, amor, traição, inveja e egoísmo. Composto por um elenco infantil, a trama conta a história de dois amores. Hero e Cláudio, que são perdidamente apaixonados um pelo outro, e de Beatriz e Benedito, que se detestam e se ofendem entre si. O conflito se inicia quando Juana, uma das antagonistas, esquematiza um plano afim de acabar com a felicidade dos casais e gerar o maior caos possível dentro do acampamento de férias. A história Shakespeariana nos mostra como MUITO BARULHO POR NADA é e sempre será um espetáculo atual, envolvendo o trágico conflito dos personagens com uma leveza cômica e espontânea dando um novo tom a essa comédia clássica. A versão final que será usada para essa montagem ainda está em fase de adaptação, mas por enquanto serão 12 atores mirins em cena, num acampamento de verão. Com duração aproximada de 90 minutos, classificação indicativa LIVRE para todos os públicos. SINOPSE DA VIVÊNCIA: Vivência de Sensibilização à Atuação,ministrada por Cynthia Falabella, onde serão disponibilizadas até 40 vagas, divididas em duas turmas de até 20 crianças da rede pública de ensino, que participarão de atividade em que experimentarão as primeiras lições e sensações do estar em cena, de estar no palco, por meio de jogos teatrais e montagem de cenas. Cada turma terá 05 horas de atividades, divididas em 2 dias de oficina, 2h30 cada. Classificação indicativa LIVRE para todos os públicos. SINOPSE DA ATIVIDADE FORMATIVA: Atendendo até 500 pessoas, a equipe criativa do espetáculo participa de roda de conversas e debate sobre as particularidades de se trabalhar com um elenco majoritariamente infantil, comentando facilidades e dificuldades desse projeto e de experiências anteriores. Bate papo de aproximadamente 1h de duração, a ser executado imediatamente após cada uma das duas sessões oferecidas ao público estudante de teatro e afins. Classificação indicativa LIVRE para todos os públicos.

Geral: Executar a produção e temporada de montagem inédita de espetáculo infanto-juvenil baseado na obra de Willian Shakespeare. Específicos: - Realizar 14 apresentações do espetáculo "Muito Barulho Por Nada"; - Garantir acessibilidade ao espetáculo, realizando 02 sessões com áudio-descrição e 02 sessões com tradução em libras; - Proporcionar a 04 jovens estudantes da área de produção cênica a possibilidade de acompanhar todo o processo de montagem do espetáculo; - Possibilitar sensibilização à atuação cênica para até 40 crianças (8 a13 anos de idade) da rede pública de ensino por meio de Vivência; - Ampliar acesso ao espetáculo, garantindo duas sessões integralmete gratuitas para alunos de teatro e afins, preferencialmente de escolas técnicas e universidades públicas (até 500 pessoas atendidas); - Oferecer 02 bate-papos de 01 hora cada para alunos de teatro e afins, preferencialmente de escolas técnicas e universidades públicas (até 250 pessoas atendidas por ocorrência); - Oferecer uma peça teatral de qualidade com tema, elementos, atores e discussões pertinentes ao universo em que os jovens dessa geração estão inseridos, fomentando a cultura entre eles; - Usar os conflitos e dúvidas das personagens para gerar reflexões sobre escolhas, responsabilidades e futuro, que podem atingir espectadores de todas as idades; - Solidificar uma produção teatral voltada para o público infanto-juvenil, tão escassa no país, abrindo campo para outras produções que tenham o mesmo interesse; - Registrar por meio de fotos e vídeos a realização de todas as atividades propostas; - Resgatar um clássico da dramaturgia mundial, com uma leitura contemporânea e acessível; - Entregar ao espectador um espetáculo teatral de excelência e qualidade;

Jovens atores, caminhando em sua vida nos palcos, um trajeto que teve de ser suspenso por conta da pandemia que vem assolando o mundo. Passamos praticamente um ano em pausa, na expectativa do momento em que tudo voltará e a as coisas poderão acontecer em segurança outra vez. Para celebrar esse momento vindouro, acreditamos que a melhor e mais eficaz atitude é entrar em cena. É colocar no palco, de forma concentrada, toda a energia que foi guardada, é se entregar a cada personagem, viver essas histórias, resgatar a possibilidade, o sonho, a vontade. Para tanto, montaremos o espetáculo Muito Barulho Por Nada, baseado no texto de Willian Shakespeare, com um elenco infanto-juvenil, para um público infanto-juvenil que muitas vezes é deixado de lado nas grandes produções teatrais paulistas. É no fomento desse público que está nosso objetivo principal com o projeto, ampliar o contato do infanto-juvenil com o teatro, criar vínculos positivos que transformem a experiência "ir ao teatro" em algo não só prazeroso, mas também recorrente, habitual, simples. Ainda é um evento ir ao teatro, nosso anseio é de que seja comum. Queremos não só voltar aos palcos, mas, com urgência, queremos também que as pessoas possam voltar a ir ao teatro, possam viver esse espaço físico tão místico e libertador. Com a direção de Cynthia Falabella e um poderoso time de profissionais envolvidos no projeto, a relevância da execução do espetáculo se dá também pelo resgate de um texto clássico, montado de forma a se fazer conhecer por um público pouco familiarizado com o maior autor teatral mundial, que se fez atemporal e não pode deixar de ser enaltecido e trabalhado entre as novas gerações. A necessidade do uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais para financiamento dessa proposta se justifica pois tais discussões corroboram para o cumprimento da finalidade inicial do mesmo, como difundir a cultura e seus criadores, contribuir para o livre acesso a arte e desenvolver a consciência para a cultura estrangeira e coloca-la não como mais ou menos importante, mas como ferramenta necessária ao crescimento intelectual de todos aqueles que tiverem acesso à obra. Nosso espetáculo se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: "I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;" E alcanceremos os seguintes objetivos do Art. 3° da Lei 8313/91: "I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; [...] II - fomento à produção cultural e artística, mediante: [...] e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; [...] IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; [...]V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: [...]b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;c) ações não previstas nos incisos anteriores e consideradas relevantes pelo Ministro de Estado da Cultura, consultada a Comissão Nacional de Apoio à Cultura. (Redação dada pela Lei nº 9.874, de 1999)"

Não se aplica.

PARA AS SESSÕES DO ESPETÁCULO: ACESSO FÍSICO: Será escolhido teatro para execução do espetáculo que tenham infraestrutura para priorizar e facilitar o acesso (rampas, elevadores e barras laterais). Para pessoas com deficiência VISUAL: 02 sessões com locução gravada (audiodescrição). Para pessoas com deficiência AUDITIVA: 02 sessões com intérprete de Libras. Para garantir Acessibilidade Física, as apresentações serão realizadas em espaço previamente preparado para receber a pessoa portadora de deficiência. A peça ainda não tem espaço de execução fechado, mas faremos com que a escolha dependa da oferta de lugares preparados para o portador de deficiência, bem como com banheiros também preparados e plataforma de acesso para cadeiras de roda. As medidas que serão tomada para que o projeto garanta Acessibilidade de Conteúdo e chegue a maior quantidade possível de gente, são oferecer duas apresentações com interprete de LIBRAS (apresentações essas que serão determinadas e divulgadas previamente), e a disponibilização de duas apresentações com audiodescrição do espetáculo. Para as CONTRAPARTIDAS: ACESSO FÍSICO: Será escolhido espaço para execução da Vivência que tenham infraestrutura para priorizar e facilitar o acesso (rampas, elevadores e barras laterais). Para pessoas com deficiência VISUAL: doação de 100 ingressos para ONGS e instituições parceiras que atendam deficientes visuais para as sessões com locução gravada (audiodescrição) (50 ingressos para cada sessão). Para pessoas com deficiência AUDITIVA: doação de 100 ingressos para ONGS e instituições parceiras que atendam deficientes auditivos para as sessões com intérprete de Libras (audiodescrição) (50 ingressos para cada sessão).

Como medidas de democratização de acesso, adotaremos as exigidas pelo artigo 21 da IN nº 02/2019: "III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VIII - estabelecer parceria visando à capacitação de agentes culturais em iniciativas financiadas pelo poder público; IX - promover o uso do Vale-Cultura para aquisição dos produtos e serviços culturais resultantes do projeto que, eventualmente, venham a ser comercializados, nos termos da Lei nº 12.761, de 2012, no caso de não enquadramento da proposta cultural ao Parágrafo único do art. 20, desta Instrução Normativa; " Nossas ações, além do exigido pelo artigo 20 da IN nº 02/2019: - Ação para capacitação de 04 estudantes em formação na área de artes cênicas, onde, de forma gratuita, os participantes vivenciarão o processo integral de montagem, execução e finalização de uma produção profissional. (Democratização de acesso). - Vivência de Sensibilização à Atuação, com Cynthia Falabella, onde serão disponibilizadas até 40 vagas, divididas em duas turmas de até 20 crianças da rede pública de ensino, que participarão de atividade em que experimentarão as primeiras lições e sensações do estar em cena, de estar no palco, por meio de jogos teatrais e montagem de cenas. Cada turma terá 05 horas de atividades, divididas em 2 dias de oficina, 2h30 cada. (Democratização de acesso).

PROPONENTE: Informamos que a proponente realizará a gestão de contratação e pagamentos do projeto, bem como prestação de contas e coordenação de produção do mesmo. Tal trabalho será remunerado sob a rubrica de Coordenador de Projeto no orçamento - REMUNURAÇÃO PARA O RESPONSÁVEL PELA PROPONENTE, LUCAS MELLO. CURRÍCULO PROPONENTE: A Lumus Entretenimento tem em seu currículo shows, peças de teatro e musicais. Produziu o show “Sons e Tons” (2017) e CD da cantora Henriette Fraissat (2020). Entre as peças estão: “O Inspetor Geral”(2017), “O Gato Malhado e a Andorinha Sinhá” (2017), “Saltimbancos” (2017). O musical “Os Últimos Cinco Anos” (2018/2019), “Se Essa Lua Fosse Minha” (2019), “O Ovo de Ouro” (2019/2020); “Conectados - O Musical” (2019); “Depois que Você Abrir os Olhos” (2019); “Rapte-me Agora!”(2020); “Para Duas” (2020), Para 2020/2021, estamos em pré-produção dos espetáculos: “Para Onde Vamos?”, “O Alienista”, “Diplomacia”, “Clue – On Stage”, “Buried Child”, “Equus”, “Incidente em Antares”, o espetáculo “A Cadeia Alimentar” e o musical da Broadway “Fun Home”. CYNTHIA LIMA FALABELLA - Direção - Atriz, diretora e professora. Recebeu vários prêmios pelo Sesc, Sated e Sinparc como melhor atriz de 1997 a 2006 em Belo Horizonte. Atuou em "A Serpente de Nelson Rodrigues", direção Yara de Novaes (2008); Meninas da Loja, direção Fernanda D'Umbra (2010); Toc Toc, direção Alexandre Reinecke (2010/2012), "Chuva não. Tempestade!" (2017), entre outros. Atuou nas novelas América (2005) e Aquele Beijo (2012) (ambas pela Rede Globo), Corações Feridos (1011) (SBT). Na HBO, atuou com Manoela na Serie FDP (2012). Atuou em diversos curtas e longas metragens, se destacando no Curta 5 Frações de Uma Quase História (2007) onde recebeu o troféu Lente de Cristal de Melhor Atriz em Miami. CLEBER PAULO MONTANHEIRO - Cenógrafo - Criou cenário, figurino e luz do espetáculo “Misery”, “Cada um com seus ‘pobrema’”; cenário e iluminação de Madame de Sade, direção de Roberto Lage, Macbeth, direção de Regina Galdino, entre outros. Foi vencedor dos prêmios APCA e FEMSA 2012 pelos cenários e figurinos de A História do Incrível Peixe Orelha. Dirigiu em 2013 Crônicas de Cavaleiros e Dragões, recebendo o prêmio FEMSA 2013 de melhor iluminação. Dirigiu ainda Ópera do Malandro, Um Dez Cem Mil Inimigos do Povo, e Carmen, a Grande Pequena Notável, recebendo o prêmio São Paulo de melhor figurino. Em 2018 foi indicado ao prêmio Shell de melhor figurino e ao prêmio Bibi Ferreira de melhor cenografia pelo espetáculo Um Beijo Em Franz Kafka. ROSÂNGELA MARIA RIBEIRO - Figurinista - Em 2005 entrou para o CPT como assistente do espetáculo “A Pedra do Reino” (Indicado ao Shell), assume coordenação cenografia em 2006, passando assinar cenário, figurino e adereços de espetáculos como: “Prêtà- Porter 8, 9 e 10” (Premio Shell Categoria Especial), “A Falecida Vapt-Vupt” (Indicado a melhor cenário Premio Shell), “Policarpo Quaresma” (Melhor figurino no Prêmio Contigo e indicado aos Prêmios SHELL e APCA).Fora do CPT, assinou “Por Acaso Navalha” (Melhor Cenário Prêmio Teatro R7), “Refluxo” (Indicado ao Premio Aplauso Brasil), “Lisistrata voo das andorinhas” (Melhor Figurino: XIV Festival Nacional de Teatro de Limeira 2018, 2o Festival Nacional de Teatro de Passos, 9º Festival de Teatro de Mogi Guaçu), entre outros. GABRIELE SOUZA - Iluminadora - Em 2017, estreou sua primeira criação de luz, com o espetáculo Fuente Ovejuna do Nucleo Sem Querer de Tentativas Teatrais, grupo no qual assume o cargo de Iluminadora desde então. Foi assistente da Light Designer Aline Santini nos espetáculos Bull (2017) e As Duas Mortes de Roger Casement (2019). Desde 2017 é responsável pela montagem e operação do Festival Esquema Noise Underground e pela a Labareda Iluminação, empresa de locação e montagem de equipamentos de luz. Desde 2019 trabalha também com bandas independentes como Vespas Mandarinas e Fresno Rock. LEONARDO ROBBI - Assistente de Direção - Atuou na web-série Atitude S.A dirigido por Cininha de Paula em 2015 e entre outros espetáculos. Na área da dramaturgia, já desenvolveu mais de 6 adaptações de roteiro para a Cynthia Falabella, escreveu a peça“A Megera Domada, o musical dirigidos por Cininha de Paula e Fernanda Chamma e duas web-séries dirigidas por Charles Daves. LAIS BITTENCOURT BUENO DE CAMARGO- Produtora Executiva - Participou da produção executiva de alguns festivais, entre eles: “5o festival Musicletada” (2016), “26a edição do Festival de Teatro de Curitiba” (2017), “Virada Cultural de São Paulo” (2019). No teatro concentra a maior parte de seus trabalhos atuais, entre as principais peças que produziu estão: “O Jardim dos Sonhadores” (2019), “O Último Mafagafo” (2019), “O Ovo de Ouro” (2019 e 2020), “Mãe Fora da Caixa” (2020), e “O Canto de Ninguém” (2020) ELENCO MIRIM: BRUNA CAMPOS RODRIGUES - Atriz – Participou de Marias do Brasil (2019) e do premiado Achados e Perdidos (2020). Estreará seu 3o musical, João e Maria. Participou um média-metragem gravado no Rio de Janeiro em 2019, e também participou da 1a e da 2 a temporada Webserie A Fuga que se encontra disponível no YouTube. CLARA FERREIRA PASSOS - Atriz - Já atuou em espetáculos dirigidos por grandes figuras artísticas como Cininha de Paula Fernanda Chamma, Bernardo Berro, Cyinthia Falabella e Maiza Tempesta. Além do Teatro, Clarah já participou de duas Web séries A Fuga e E agora? Papai e Mamãe sumiram. Na TV atuou na Série Floresta Week, que é transmitida na emissora VTV/SBT. ERIN BORGES - Atriz – Participou do curta-metragem Mesmo com tanta agonia, de Marias do Brasil, o musical, do musical da Broadway Escola do Rock, o Musical, (2019). É a Menina do Balão no musical Achados e Perdidos (2020). Desempenhará o papel da protagonista Maria no espetáculo musical João e Maria. LARA DOMINGUES DE CARVALHO - Atriz – Integra o elenco de Marias do Brasil. Participou do Musical A Christimas Carol. Participou como uma das protagonistas no espetáculo O Circo de Orcar Wilde. MARIA FERNANDA MOSSINI - Atriz – participou de A Megera Domada, o musical, gravou o curta A Megera Domada, o filme. Em de 2018 estreou Annie o musical, direção Miguel Falabella, com a personagem Tessie. Em 2019 gravou a webserie A fuga. Em 2019 estreou no musical Escola do Rock. Em 2020 esteve no musical Achados e Perdidos. Fará a vilã Kiara, na peça musical Ao som de um violino. MARIA LUIZA MONTEIRO - Atriz – Participou de Marias do Brasil (2019), As Fabulosas Aventuras dos Irmãos Castilho (2019), Kids On Broadway (2019), A Christmas Carol (2019) e do longa-metragem Turma da Monica-Lições (2020). MARIANA DI GIACOMO - Atriz - Participou das peças Lisbela e o Prisioneiro, A Bruxinha que era Boa e A Revolta dos Brinquedos, Mary Poppins, Cinderela e Matilda. Fez parte do elenco de 3 temporadas de A Megera Domada - O Musical, do elenco de Marias do Brasil e Achados e Perdidos - O Musical. Atualmente está em cartaz on-line com a peça Broadway em Revista Quarentenado. MIGUEL LALLO - Ator – Protagonizou Barra na TV. Fez o musical Saltimbancos. No cinema, participou do filme Dois mais Dois. Lançou seu primeiro livro O menino que queria ser palhaço nas plataformas digitais. Recentemente foi aprovado pela Amazon para gravar uma série. PAOLA RABETTI - Atriz – Em 2019 fez Maria Louca, no Musical Marias do Brasil, e Fiona no espetáculo musical Night Show, participou do Musical A Christmas Carol. Fez também a peça A Revolta dos Brinquedos. Em 2020, protagonizou Achados e Perdidos, o Musical. PAULA SERRA - Atriz – Participou do espetáculo Marias do Brasil, o musical, A Escola do Rock. Faz parte do MusiCanto e do Coral Voz e Arte regido pelo Maestro Rodrigo Hypólito. PEDRO MEIRELES - Ator – Já participou de programas de TV, peças de teatro, filmes, comerciais e mini séries. RYAN CURSINO - Ator – Em 2018 participou do musical A Megera Domada. Em 2019, protagonizou a peça A Volta de Chico Mau e participou de Descendentes. Em 2020, estreou em Achados & Perdidos, o Musical.

PROJETO ARQUIVADO.