4º ANIMANECO - Festival de Teatro de Bonecos

Realizar, o 4º ANIMANECO _ Festival de Teatro de Bonecos de Joinville, de forma gratuita, contendo: Espetáculos de teatro de formas animadas, exposições de Teatro de Bonecos, o 3º Seminário de Teatro de Animação de Joinville. Também serão realizados oficinas de teatro de animação e miniworkshops, como contrapartida social. A grade de atividades do 4º Animaneco será montada através de um edital de seleção pública ou por convite a grupos de renome estadual e nacional, permitindo que diversas companhias de Santa Catarina e do Brasil se inscrevam, democratizando e qualificando a programação artística local e brasileira.

Os espetáculos, exposição e oficinas participantes do Festival serão escolhidos por curadoria através de um Edital de Seleção de propostas artísiticias que ainda será realizado após a captação de recursos para o mesmo, portanto ainda não temos como especificar esses detalhes. Haverá convite caso não hajam propostas de acordo com os critérios do Festival (qualidade artística, currículo do artista e diversidade de linguagens).

Objetivo Geral - Realizar a 4ª edição do ANIMANECO _ Festival de Teatro de Bonecos de Joinville com curadoria que selecionará toda a grade de programação através de um Edital de Seleção para espetáculos de teatro de formas animadas e exposição de Teatro de Bonecos. Objetivos específicos: - Realizar espetáculos artísticos de teatro de formas animadas (estimativa de 15 espetáculos); - Realizar um edital para seleção de uma exposição de teatro de bonecos com os seguintes critérios de avaliação (qualidade artística da proposta, histórico e currículo do grupo/artista, viabilidade de execução e diversidade de linguagens) para democratizar o acesso ao 4º ANIMANECO.; - Realizar a 3ª edição do Seminário de Teatro de Animação de Joinville (palestras e mesas de bebates); - Realizar oficinas de teatro de formas animadas e miniworkshops, como contrapartida social. - Realizar um edital para seleção dos espetáculos com os seguintes critérios de avaliação (qualidade artística da proposta, histórico e currículo do grupo/artista, viabilidade de execução e diversidade de linguagens) para democratizar o acesso ao 4º ANIMANECO.

O termo formas animadas, também chamado de teatro de animação, é um gênero teatral que inclui o teatro de bonecos, máscaras, objetos, sombras, imagens, formas abstratas, minimalismo, etc. É uma linguagem importante e antiga, com sua criação registrada antes mesmo do teatro de atores, acredita-se que esta forma de expressão tenha nascido na pré-história, com a projeção de sombras nas paredes. Ela também tem manifestações diferentes em cada país, com bonecos criados com características diferentes em cada cultura. No Brasil, vários festivais de formas animadas resgatam a cultura e tradições do seus povos em diversas regiões. Em Santa Catarina, mais precisamente no norte, imigrantes germânicos trouxeram o seu teatro de títeres, o Kasperl Theater (teatro de luvas), no século XIX. Com material para exposição, debates e grupos interessados, pensou-se em fazer uma primeira edição, em 2017, na cidade de Joinville para uma experimentação e perceber a receptividade da cidade, do ANIMANECO _ Festival de Teatro de Bonecos de Joinville. O I ANIMANECO, teve sua primeira edição em abril de 2017, na semana que se comemorou o Dia Nacional do Teatro de Bonecos e Dia Internacional da Marionete (27-04). Em 2018 o evento foi novamente realizado de maneira colaborativa, buscando apoio de uma plataforma de financiamento coletivo e também a venda de ingressos para escolas e público em geral, o que novamente pode-se garantir uma pequena ajuda de custo para os grupos que desta vez representaram 4 estados brasileiros (SC, RS, SP e GO). Já no ano de 2020, a terceira edição, ocorreu em agosto, em formato totalmente online por conta da Pandemia. O evento contou com a realização da transmissão de 10 espetáculos e realização do 2º Seminário de Pesquisa em Formas Animadas de Joinville, com 5 mesas de debates entre alunos e professores, 3 mesas oficiais e 5 aberturas de malas de bonecos de mestres do Teatro Popular Brasileiro. Devido ao o sucesso destas edições, pretende-se estender esse festival para maior número de pessoas, já que no norte de Santa Catarina são poucas as produções que utilizam a linguagem de teatro de bonecos. Em 2021, pretendemos firmar ainda mais o evento no calendário municipal, estadual e federal, bem como a democratização de acesso em formato virtual com a transmissão do Seminário e de alguns espetáculos. A realização do 4º ANIMANECO _ Festival de Bonecos de Joinville, vem facilitar a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais(Art 1º, Inciso I, Lei 8313), promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais(Art 1º, Inciso II, Lei 8313) e apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores (Art 1º , Inciso III, Lei 8313). Além disso, fomenta à produção cultural e artística (Artigo 3º, inciso II, da Lei nº 8313), com a realização de espetáculos artísticos de formas animadas e exposições de teatro de bonecos, estimulando o conhecimento dos bens e valores culturais, mediante a distribuição gratuita e pública de ingressos para o espetáculo cultural e artístico (Artigo 3º, inciso IV, da Lei nº 8313), uma vez que todas as apresentações, exposições, debates, oficinas, serão gratuitas, para toda a comunidade de Joinville e região. Contribui para incentivar à formação artística e cultural (Artigo 3º, inciso I, da Lei nº 8313), uma vez que serão realizados como ações formativas cultural, workshops e oficinas gratuitas de teatro de formas animadas. E ainda contribui para a execução da meta 24 do plano nacional de cultura que diz: 60% dos municípios de cada macro região do pais com produção e circulação de espetáculos e atividades artísticas e culturais fomentados com recursos públicos e federais. Um dos principais motivos que fomentam a euforia de continuar esse singelo festival de teatro de formas animadas, é agregar muitos fazedores desta arte, que ao longo do tempo construíram histórias e espetáculos, e mais, cumplicidade com a plateia. Apesar do norte de SC ter experiências nesta área no passado, como o Festival de Formas Animadas em Jaraguá do Sul, que teve sua última edição em 2014, hoje a região está completamente nula a esse tipo de produção, o que justifica a importância da continuidade da proposta do ANIMANECO na maior cidade do Estado. Joinville é uma cidade de muitos eventos, congressos, feiras, etc. Na área da cultura acaba se destacando de maneira significativa na área da Dança por conta do Festival de Dança e da Escola do teatro Bolshoi no Brasil. Outros eventos culturais nasceram nos últimos anos também destacando Joinville como uma ótima cidade para eventos culturais como o Pianístico - Festival Internacional de Piano, Joinville Internacionatl Short Film Festival e o Festival de Corais. Porém na área do teatro a cidade não tem um evento de caráter Estadual, muito menos Nacional e o ANIMANECO quer se firmar como um importante evento desta linguagem na região. Por não termos os recursos prévios necessários para a produção e execução do 4º ANIMANECO, a lei de incentivo à cultura é a única forma de viabilizar a realização deste festival. Por fim, este projeto necessita da lei de incentivo à cultura, pois prioriza o produto cultural originário do País, conforme escrito no artigo 1º, inciso IX, da Lei 8.313, uma vez que toda a concepção, produção e apresentação são realizadas por artistas brasileiros.

não se aplica.

As oficinas, espetáculos, miniworkshops e exposição ainda não foram escolhidas, pois estas serão escolhidas de acordo com a curadoria e/ou convite, caso não hajam propostas de acordo com os critérios do Festival (qualidade artística, currículo do artista e diversidade de linguagens).

Produtos: Festival/Mostra e Espetáculos de Artes Cênicas Acessibilidade física: Os espaços fechados que receberão apresentações/oficinas/debates, serão escolhidos buscando espaços que possuam acesso de cadeirantes, idosos ou pessoas com mobilidade reduzida (rampas, corrimão, etc). Acessibilidade deficientes auditivos: 4 espetáculos da programação serão ofertados com interpretação em libras. Acessibilidade deficientes visuais: 4 espetáculos da programação serão ofertados com audiodescrição. Produto: Exposição de teatro de bonecos Acessibilidade física: Os espaços fechados que receberão apresentações/oficinas/debates, serão escolhidos buscando espaços que possuam acesso de cadeirantes, idosos ou pessoas com mobilidade reduzida (rampas, corrimão, etc). Acessibilidade deficientes auditivos: Não se aplica. Acessibilidade deficientes visuais: Os monitores da exposição farão uma audiodescrição das obras expostas e uma visita tátil, sempre que houver deficientes visuais. Produto: palestras/mesas de bebates do 3ª edição do Seminário de Teatro de Animação de Joinville Acessibilidade física: Os espaços fechados que receberão apresentações/oficinas/debates, serão escolhidos buscando espaços que possuam acesso de cadeirantes, idosos ou pessoas com mobilidade reduzida (rampas, corrimão, etc). Acessibilidade deficientes auditivos: Serão dispobilizados intérpretes de libras durantes as palestras/mesas redondas. Acessibilidade deficientes visuais: Os mediadores das palestras farão uma audiodescrição, descrevendo o local e intregrantes, antes do início dos debates. Produto: Oficinas de teatro de formas animadas (Contrapartida social) Acessibilidade física: Os espaços fechados que receberão apresentações/oficinas/debates, serão escolhidos buscando espaços que possuam acesso de cadeirantes ou pessoas com mobilidade reduzida (rampas, corrimão, etc). Acessibilidade deficientes auditivos: Em 50% das oficinas (2 oficinas) será disponibilizado intérpretes de libras. Acessibilidade deficientes visuais: Havendo deficientes visuais os oficineiros farão uma audiodescrição do local, ferramentas e técnicas e darão apoio ao deficientes virtuais. Produto: Miniworshops pós espetáculos (Contrapartida social) Acessibilidade física: Os espaços fechados que receberão apresentações/oficinas/debates, serão escolhidos buscando espaços que possuam acesso de cadeirantes ou pessoas com mobilidade reduzida (rampas, corrimão, etc). Acessibilidade deficientes auditivos: 2 miniworshops da programação serão ofertados com interpretação em libras. Acessibilidade deficientes visuais: 2 miniworshops da programação serão ofertados com audiodescrição.

Produtos: Festival/Mostra e Espetáculos de Artes Cênicas Será adotada a medida III do art. 21 da IN nº 02/2019, que diz: disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22, do art. 21 da IN nº 02/2019. Será adotada a medida VII do art. 21 da IN nº 02/2019, que diz: realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Produto: Exposição de teatro de bonecos Será adotada a medida III do art. 21 da IN nº 02/2019, que diz: disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22, do art. 21 da IN nº 02/2019. Será adotada a medida VII do art. 21 da IN nº 02/2019, que diz: realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Produto: palestras/mesas de bebates do 3ª edição do Seminário de Teatro de Animação de Joinville Será adotada a medida V do art. 21 da IN nº 02/2019, que diz: realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; Produto: Oficinas e Miniworshops pós espetáculos (Contrapartida social) Será adotada a medida V do art. 21 da IN nº 02/2019, que diz: realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;

O Proponente será responsável pela coordenação de todo o processo de execução do mesmo, sendo remunderado como Coordenação Geral: Coordenação Geral: Cassio Fernando Correia – DRT 9665-SC, possui graduação em Teatro - Bacharelado pela Fundação Universidade Regional de Blumenau (2005). Professor, ator, produtor Cultural. Com sua formação em Artes Cênicas (Bacharel em Teatro) pela Universidade da Região de Blumenau, teve seu início na carreira artística envolvido com a dança folclórica e de salão desde 1995. Entre 1999 e 2006 manteve-se envolvido com coordenação de Grupos Folclóricos da região norte do estado de Santa Catarina, na organização de eventos folclóricos, na coordenação de grupos folclóricos e presidente da Liga de Grupos Folclóricos do Vale do Itapocú.. Como ator inciou sua carreira em 2001, junto ao Grupo GATS (Grupo Artístico Teatral Sacaravelho) de Jaraguá do Sul, com diversas peças, mas vale destacar a peça de formas animadas “O Patinho Feio” recebendo muitos prêmios, entre eles o melhor espetáculo na Mostra Paschoal Carlos Magno em Blumenau. O espetáculo também participou do Projeto Emcena Catarina e Palco Giratório do SESC no anos de 2005 e 2007. Foi programador Cultural do SESC nas cidades de Rio do Sul e Joinville onde coordenou atividades culturais em diversas manifestações artísticas entre 2006 e 2011. Também no SESC-SC atuou na equipe de coordenação estadual do Programa de Cultura a frente de mas de 25 cidades prestando assessoria e administrando a produção de todos os circuitos de circulação estadual e nacional que o SESC realiza no estado de Santa Catarina. Atualmente é produtor, ator, sombrista e integrante fundador da Essaé Cia de Teatro-Dança em Joinville, onde já possui vários espetáculos em repertório realizando apresentações em diversas regiões do país. Sócio-proprietário da Essaé Produção e Casting, atuando em produção de eventos culturais de diversas linguagens. Também é Presidente da Associação Joinvilense de Teatro (AJOTE) na gestão 2014/2016 e 2018/2020. e da Federação Catarinense de Teatro na gestão 2014/2016. Curadoria e organização do 2º Seminário de Teatro de Animação: Fabiana Lazzari de Oliveira DRT: 3821, Atriz, produtora cultural, sombrista, diretora, pesquisadora, arte-educadora. Doutora e Mestre em Teatro pelo Programa de Pós-Graduação em Teatro - PPGT, da Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC. Licenciada em Educação Artística - Habilitação em Artes Cênicas pela UDESC (2012). Bacharel em Educação Física pela UDESC (1998). Pesquisa a praxis e a poiésis nas linguagens do teatro de animação (Teatro de Máscaras, Teatro de Bonecos, Teatro de Objetos e Teatro de Sombras), com especialidade em teatro de sombras (parte da pesquisa com o Teatro Gioco Vita, na Itália); pesquisa a formação da atriz e do ator a partir do trabalho corporal energético e a atuação no teatro e no cinema; estuda a pedagogia do teatro; e gestão e produção teatral. Curadoria - Valmor Beltrame Possui graduação em Filosofia pela Universidade do Sul de Santa Catarina (1977), mestrado em Artes pela Universidade de São Paulo (1995) e doutorado em Artes pela Universidade de São Paulo (2001). Professor associado da Universidade do Estado de Santa Catarina (1988 a 2016). Atuou no Programa de Pós-Graduação ? Mestrado e Doutorado em Teatro - do Centro de Artes da UDESC. Ator, bonequeiro, diretor teatral, integrou o Grupo Gralha Azul Teatro (1978 a 1986). . Pesquisa as diferentes manifestações do teatro de animação com ênfase nos seguintes temas: teatro de bonecos, teatro de formas animadas, teatro de sombras, teatro de máscaras e o trabalho do ator-animador. Criou e editou a Móin-Móin Revista de Estudos sobre Teatro de Formas Animadas (2005 a 2018). Membro da Comissão de Formação Profissional da UNIMA - Union Internationale de la Marionnette. Membro da Academia Catarinense de Letras e Artes - ACLA. Coordenador Técnico: Flávio Andrade DRT 3827/SP é paulista e mora em Joinville desde o ano de 2008. Atua como nas funções de bastidores do espetáculo desde 1995 quando assumiu a responsabilidade técnica do Teatro Maria Della Costa em São Paulo. Nesta sua trajetória profissional, atuou ao lado de grandes artistas, tendo como destaques os seguintes espetáculos: “E continua tudo bem” com Tarcisio Meira e Gloria Meneses, “Corra que Papai Vem Aí”, de Ari Fontoura (1999 a 2001), “Dois na Gangorra”, com Giovanna Antonelli e Murilo Benicio (2003-4), Pequeno Príncipe, de Luana Piovanni (2006), “Garota Glamour” de Wolf Maia (2007), “Isto é Brasil” de Carlinhos de Jesus e Ana Botafogo (2005), “Sociedade Masculina e Grandes Mulheres” de Débora Coocker, entre outros shows de grandes artistas da música brasileira. Em Joinville, desde 2008 é técnico do Galpão de Teatro Ajote e atua como iluminador para os grupos, La Trama, Rústico Cia Teatral e presta consultoria para a Atos teatro, Cia Didois, Grupo de Teatro Novo Tempo, Metamorfose Cia Cênica, Cia Vai, Essaé Cia entre outros. Em maio de 2010 assumiu a iluminação e técnica da Seletiva do Festival de Dança, realizado em maio. Desde então também vem trabalhando com iluminação na mostra CENA – Mostra de Teatro de Joinville, sempre atendendo a todos os grupos locais e convidados. Em 2012 recebeu convites para curta e longa metragem em Joinville realizando dois trabalhos para cinema "Infância de Monique” com os irmãos Porto e "Uma escada para João" com direção de Robson Benta. Em 2013 ministrou oficinas de iluminação contratadas pelo SESC Nacional no Teatro do SESC Arsenal em Cuiabá no Mato Grosso do Sul. Em 2014 voltou a ministrar oficina de iluminação em Joinville através do Projeto CENA ABERTA da Associação Joinvilense de Teatro. Em 2015 ministrou oficina em Joinville com módulo I e II, focando na concepção de iluminação para teatro, shows e dança. Também em 2015, ministrou a convite da FUNARTE, oficina de Iluminação no Rio de Janeiro e em Vitória-ES, dentro do programa de capacitação técnica em Artes Cências. Palestrante/Mediação de Seminário - Profº Paulo Balardim (UDESC) Professor Associado na área de Prática Teatral - Teatro de Animação, no Departamento de Artes Cênicas e no Programa de Pós-Graduação em Teatro do Centro de Artes - CEART da Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC. Postdoc em Teatro de Animação (Université Paul Valéry-Montpellier III/2019), Doutor em Artes Cênicas (PPGT - UDESC/2013), Mestre em Artes Cênicas (PPGAC - UFRGS/2008), licenciado em Letras - Língua Portuguesa e Literatura Brasileira (ULBRA/2007). Atuou como diretor, ator e cenógrafo da companhia teatral Caixa do Elefante Teatro de Bonecos (1991-2016). Membro da Union Internationale de la Marionnette - UNIMA. Foi Presidente da AGTB - Associação Gaúcha de Teatro de Bonecos nos anos de 2002 e 2003. É co-fundador do Espaço de Residência Artística Vale Arvoredo (Morro Reuter/RS). Experiência na área de Artes, com ênfase em Teatro, atuando principalmente nos seguintes temas: artes cênicas, comunicação, programas televisivos e Teatro de Animação. Palestrante/Mediação de Seminário - Profª Sassá Moretti (UFSC) Maria de Fátima de Souza (Sassá) Moretti é professora do Curso de Artes Cênicas da UFSC (2010). Pós-doutorado na Universidade de Strasbourg - Faculdade de Philosophie na França.(2019) Doutorado em literatura pela UFSC com tema "A teatralidade do objeto na cena contemporânea" em 2011. Mestrado em Literatura com tema "Encanta o objeto em Kantor", em 2003. Licenciada em Artes Cênicas (UDESC) em 1995; Possui experiência na área de Artes Cênicas com ênfase em Teatro de Animação. Atua principalmente nos seguintes temas: teatro de animação, teatro de objetos, educação e Improvisação no teatro. Idealizadora e coordenadora geral do FITA-Festival Internacional de Teatro de Animação(UFSC). Vice líder do NELOOL - Núcleo Estudos de literatura oralidades e outras linguagens(UFSC). Coordenadora do NEPAC ? Núcleo de Estudos e Pesquisa em Artes Cênicas e da linha de pesquisa "A máscara, o ator e o objeto - experimentando métodos".

30/09/2022 - Recolhido ao Fundo Nacional da Cultura (FNC) o valor total de R$ 2.541,11 referente ao saldo residual - projeto já com registro de entrega de prestação de contas, conforme solicitação do proponente.