Meu Amigo Poodle

"Meu Amigo Poodle" é um curta-metragem (8 min) de animação para crianças de 2 a 5 anos, em que o cãozinho Miró e seus amiguinhos desvendam a emocionante jornada que e´ ser criança através da música, dos ritmos brasileiros e dos sons que nos rodeiam. Miro´ e´ um cãozinho cheio de energia que se espanta e se encanta com o universo ao seu redor _ mas principalmente com seus sons. No entanto, nenhum som o impressiona mais do que o melhor deles: a música brasileira. Através de divertidas situações cotidianas _ desencadeadas por uma música ou um som diferente que chamou a atenção de todos _, que assuntos relevantes como amizade, respeito, responsabilidade, autonomia, empatia, entre outros, são transmitidos, sempre com humor. O curta será produzido em 2D, usando técnica cut-out.

Produto: Curta-metragem de Animação Duração: 8 minutos Público-alvo: crianças de 2 a 5 anos e seus pais. Para este público é possível produzir conteúdos em que diferentes camadas de percepção sejam acionadas, agradando tanto as crianças mais novas (2-3 anos), em que música, cores e personagens são mais atrativos, quanto as crianças mais velhas (4-5 anos), em que músicas com coreografias, humor e o convite à reflexão sobre a própria experiência e realidade são conteúdos igualmente estimulantes. Classificação Indicativa: Livre Sinopse da obra: Miró é um poodle cheio de curiosidade, que se encanta com tudo ao seu redor – mas principalmente com os sons. Sons da natureza, barulhos inusitados, a chuva caindo, a freada de um carro e até mesmo um pum! Todos os sons chamam a atenção de nosso pequeno herói, mas nada o impressiona mais do que o melhor dos sons: a música. E se ela for brasileira, ah, aí sim a alegria é completa.Como toda criança, Miró é um serzinho em construção. Ele nem sabe explicar por que, quando escuta ou toca um pandeiro, algo se transforma dentro dele. Dentro dele e de seus amiguinhos: Bibi, uma cadelinha destemida, que arrebenta na bateria; Kiko, um mico que mora na mata da redondeza – e que toca flauta de bambu como ninguém; e Jujuba, um gato sábio e resmungão – e fera no baixo acústico. E quem toca piano nessa banda? O menino Lucas, tutor de Miró. Na nossa história, os animais conversam entre em si e entendem os humanos. Mas os humanos não sabem. Lucas é também uma criança e aproveita os ensinamentos que os animais têm a lhe passar. Pequenas lições – como amizade, respeito, responsabilidade, autonomia, empatia – sempre em tom descontraído, baseadas no humor.Em uma manhã, a notícia chega como uma bomba naquela pequena cidade do interior. BUM! A rádio local, que só prestigia ritmos brasileiros, amanhece tocando música estrangeira! Mas por quê? Cheia de dívidas, Vovó Lulu, a dona da rádio, é só tristeza. Ela conta que foi obrigada pelos credores a entregar a direção da rádio. E explica que o novo diretor acha que música estrangeira fará a rádio lucrar de novo. E o pior: se não pagar sua dívida em uma semana, ela perderá a rádio. Lucas tenta consolá-la. Miró e seus três amigos ouvem a conversa e decidem ajudar.A partir daí, nossos amigos têm uma missão: devolver a rádio para Vovó Lulu e seus ritmos brasileiros. A jornada começa com uma ideia de Miró: “Faremos um grande concerto de ritmos brasileiros em frente à rádio.” Quanto mais animais e crianças conseguirem para ajudá-los, maior a chance de os adultos da cidade entenderem que precisam ajudar a rádio a voltar a ser o que era.O caminho não será sem obstáculos. O primeiro deles – explicar o plano para Lucas - é resolvido com uma divertida cena em que Miró, Kiko, Bibi e Jujuba precisam de muita mímica para se fazerem entender. Como sabemos, humanos não são muito bons para compreender animais. Mas Lucas enfim entende e se responsabiliza por convocar as crianças. Enquanto isso, a turma de Miró percorre a cidade para chamar todos os bichos para ajudar.A notícia se espalha de latido em latido, de miado em miado, de óinc em óinc, e o enorme cachorrão do novo gerente da rádio também fica sabendo! Ele não quer perder sua casinha ultramoderna que fica dentro do estúdio. E agora? O cachorrão tenta avisar seu dono, mas ainda bem que sua mímica é um desastre e ele não consegue. Mesmo assim ele vai fazer de tudo para atrapalhar os planos dos nossos heróis.O grande dia chega. Faltam poucas horas para o prazo de pagamento da dívida se esgotar. Logo cedinho, quatro grandes grupos de animais caminham em direção à rádio, cada um deles comandado por um de nossos heróis. Os adultos não entendem nada, mas as crianças sim, afinal estão indo na mesma direção. Crianças e bichos se posicionam à frente da rádio. Miró sobe em um caminhão, ele é o grande maestro do concerto. A música começa. Com instrumentos improvisados – ou mesmo sem – todos fazem algum som e – incrível! – funciona. Uma empolgante mistura de ritmos brasileiros toma conta de todos. Vemos as notas musicais passear pela cidade e até o cachorrão se emociona. Ao final, aplausos, adultos espantados e com lágrimas nos olhos. Lucas sobe no caminhão, junto com Kiko, Jujuba, e Bibi, e explica aos adultos o que está acontecendo. Muitos decidem ajudar e pouco depois já há dinheiro para pagar a dívida. Miró, Bibi, Kiko e Jujuba se abraçam. A rádio volta ao ar. De longe, vemos a cidade balançar ao ritmo de música brasileira. As notas musicais se espalhando pelo céu. Produto: Palestra O PRODUTOR DOS NOVOS TEMPOS Duração: 4 horas Capacidade: 100 pessoas Na Palestra O PRODUTOR DOS NOVOS TEMPOS, Elisa Tolomelli apresenta o cenário da produção audiovisual brasileira, com foco na atividade do produtor indepentende e nas novas oportunidades de mercado. Quem é o Produtor? O que faz? Como chegar lá? O que o mercado procura? Quais as diferenças da produção para cinema, TV ou streaming? Como produzir filme de pequeno, médio e grande portes? Como sair da ideia inicial até a comercialização do seu projeto? Parece muita coisa. E é. Através da Masterclass, o aluno vai conhecer o essencial do imenso processo que envolve a produção de um filme. A Palestra contará com intérprete de libras e será realizado em espaço acessível para pessoas com deficiências.

O objetivo geral é proporcionar ao público infantil o que, em muitos casos, será o primeiro contato da criança com os ritmos musicais essencialmente brasileiros. E ao mesmo tempo, destacar a importância da preservação desta parcela da cultura nacional, usando para este objetivo estratégias que valorizam as relações humanas e valores como empatia, amizade, respeito e responsabilidade. Além disso, MEU AMIGO POODLE visa a oferecer um produto de qualidade aos seus espectadores, na defesa de que o desenho animado é, inegavelmente, uma forma lúdica de a criança interagir com o mundo. Enquanto assiste, ela entra em um universo fantasioso, desenvolve sua imaginação e libera energia através da interação com os personagens, seja cantando ou dançando, o que possibilita o aprendizado em suas diversas formas. A utilização do som, especialmente da música, como temática é um importante elemento de interação e chave para novos aprendizados cognitivos e sociais, se tornando o grande diferencial de MEU AMIGO POODLE. O curta apresentará ao público a inestimável diversidade da música e ritmos brasileiros através de canções divertidas que, aliadas à sua temática, proporcionarão importantes lições. Objetivos especificos: - Produzir um curta-metragem de animação, com duração de 8 minutos, de aventura e comédia para crianças de 2 a 5 anos, produzida em 2D, usando técnica digital de recorte, conhecida como cut-out. O curta trata sobre o resgate de ritmos nacionais com ajuda da pureza de valores infantis e será produzido por Elisa Tolomelli, responsável pela produção executiva de filmes de sucesso internacional, como Central do Brasil (indicado ao Oscar de melhor filme estrangeiro/99; eleito melhor filme em Berlim/98), Cidade de Deus (indicado em 4 categorias ao Oscar de 2004 e vencedor de 52 prêmios internacionais) e Lavoura Arcaica, multipremiado em todo o mundo; e dirigido por Aída Queiroz, uma das criadoras do Anima Mundi, maior festival de animação das Américas, e um entre os cinco mais importantes do mundo. - Realizar a palestra "O Produtor dos Novos Tempos" como contrapartida social, ministrada por Elisa Tolomelli, com capacidade para 100 pessoas, sobre a produção audiovisual brasileira, com foco na atividade do produtor indepentende e nas novas oportunidades de mercado. Serão 4h de evento, com 50% do quantitativo de beneficiários constituido de estudantes e professores de instituições públicas de ensino. Através da palestra, o aluno vai conhecer o essencial do imenso processo que envolve a produção de um filme. O evento contará com intérprete de libras e será realizado em espaço acessível para pessoas com deficiências.

Em primeiro lugar, a Lei de Incentivo à Cultura é fundamental para a realização do projeto "Meu Amigo Poodle", uma vez que o projeto está sendo inscrito na Chamada Petrobras Cultural para Crianças - Animação Infantil, e e´ obrigato´rio que o projeto ja´ tenha sido enviado para inscriça~o na Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet, utilizando a modalidade artigo 18). Estamos vislumbrando boas possibilitades nesta chamada, uma vez que procura projetos com o perfil do "Meu Amigo Poodle" - curtas de animação voltados ao pu´blico da Primeira Infância. Quanto aos incisos do Art. 1º da Lei 8313/9, o projeto se enquadra aos seguintes: "Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; (...) IX - priorizar o produto cultural originário do País". Para o público de crianças de 2 a 5 anos, é possível produzir conteúdos em que diferentes camadas de percepção sejam acionadas, agradando tanto as crianças mais novas (2-3 anos), em que música, cores e personagens são mais atrativos, quanto as crianças mais velhas (4-5 anos), em que músicas com coreografias, humor e o convite à reflexão sobre a própria experiência e realidade são conteúdos igualmente estimulantes. Mas como criar histórias que cheguem a crianças de diferentes classes sociais, sem qualquer discriminação? Para chegar a esse resultado, em primeiro lugar foi necessário buscar um tema central o mais universal possível, forte o suficiente para minimizar a chance de uma criança se sentir excluída. E um tema que também se mostrasse absolutamente original, sem o que não haveria sentido em dar prosseguimento ao projeto. E é por isso que todos os roteiros de nossos episódios têm como gatilho o som, seja ele qual for. Com ele, detonamos aventuras _ BUM!! _, iniciamos comédias _ PUM?! _ e tudo o que a imaginação alcançar, sem nunca esquecer o melhor dos sons: a música. Nessa faixa etária, elas estão em plena conquista da fala, cada palavra tem um gostinho de vitória. Por isso, "Meu Amigo Poodle" não tem rebuscamento, narrativas densas ou excesso de informação. A animação permite o não exagero do texto. Meninos e meninas dessa idade também estão curtindo a mobilidade, a autonomia e, principalmente, os campos perceptuais: gustativo, tátil, olfativo, visual e auditivo. Elas têm medo de escuro, altura, barulho do vento, inseto, fogo, meteoro, raio, trovão... Elas têm dificuldade em dividir, mas adoram ver a própria imagem refletida em um espelho. É a fase ideal da vida para começar a entender o que é altruísmo, desprendimento, solidariedade, posse, cumplicidade, camaradagem, desapego, avareza, egoísmo, ufa! As possibilidades são muitas. E "Meu Amigo Poodle" não perde a oportunidade de esmiuçá-las. O seguintes objetivo será alcançado, de acordo com o Art. 3º: II - fomento à produção cultural e artística mediante: produção de obra cinematográfica de curta metragem.

Produto: Curta-metragem de Animação Duração: 8 minutoso Produção: Elisa Tolomelli Direção: Aída Queiroz Público-alvo: Crianças de 2 a 5 anos e seus pais. Para este público é possível produzir conteúdos em que diferentes camadas de percepção sejam acionadas, agradando tanto as crianças mais novas (2-3 anos), em que música, cores e personagens são mais atrativos, quanto as crianças mais velhas (4-5 anos), em que músicas com coreografias, humor e o convite à reflexão sobre a própria experiência e realidade são conteúdos igualmente estimulantes. Concepção visual e arte conceitual: A série será produzida em 2D, usando técnica digital de recorte, conhecida como cut-out. Motivação/justificativa: A constatação de que as crianças têm acesso cada vez mais precoce às telas de TV, smartphones e computadores está na origem da criação do curta de animação MEU AMIGO POODLE. Não se trata aqui de negar que esta aproximação com a mídia digital pode proporcionar aos pequenos evidentes benefícios – alguns deles respaldados por estudos internacionais, como o publicado em 2017 pela organização norte-americana Common Sense e referendado pela Academia Americana de Pediatria (AAP). A mesma pesquisa, porém, deixa claro que, diante desse quadro, produtos que unem aprendizado e diversão de maneira lúdica e adequada à faixa etária de seu espectador se tornam cada vez mais requisitados pelos pais, atentos à necessidade de oferecer aos filhos conteúdo seguro e de qualidade. É exatamente esta a proposta de MEU AMIGO POODLE. A exemplo de “Doki’, série de animação em que um grupo de amigos aventureiros, liderado pelo cão Doki, viaja pelo mundo e aprende sobre temas como artes, astronomia, costumes locais, geografia, entre outros, MEU AMIGO POODLE propõe um conteúdo de caráter educativo e divertido, que incentiva o desenvolvimento psicológico e afetivo das crianças, propondo o resgate de ritmos nacionais com ajuda da pureza de valores infantis. As aventuras vividas por Lucas, Miró e seus amiguinhos visam a oferecer noções de respeito, de regras de convivência em sociedade, tolerância, ética, solidariedade, preservação do meio ambiente, saúde, higiene, além de inspirar e estimular o aprendizado através de ritmos e músicas tipicamente brasileiras. A utilização do som, especialmente da música, como importante elemento de interação e chave para novos aprendizados cognitivos e sociais é o grande diferencial de MEU AMIGO POODLE. O curta apresentará ao público a inestimável diversidade da música e ritmos brasileiros através de canções divertidas que, aliadas à sua temáticw, apresentarão pequenas lições cotidianas. MEU AMIGO POODLE vai demonstrar que é possível fomentar aprendizados importantes através do lúdico, atraindo o encantamento e curiosidade das crianças, contribuindo para o desenvolvimento cognitivo e absorção de conceitos e valores fundamentais para o convívio em sociedade. Desde cedo, podemos colaborar para que as crianças estejam aptas a conviver com o novo e com o diferente. Definição e formas de diálogo com público-alvo: Segundo dados do Painel Nacional de Televisão, divulgado pelo Ibope em 2015, as crianças brasileiras passam cerca de cinco horas e trinta e cinco minutos por dia assistindo televisão (canais abertos e fechados), sem incluir os programas sob demanda, o que significa que o consumo infantil de produtos audiovisuais é uma realidade no país. Ao mesmo tempo, a forma como se dá essa relação entre mídia e infância tem sido alvo de críticas, principalmente pelo tempo em que as crianças ficam em frente à TV e pela qualidade dos produtos ofertados, que muitas vezes estimulam valores equivocados – desde o consumismo até hábitos alimentares precários à saúde – e acabam por prejudicar a formação das crianças. Neste contexto, MEU AMIGO POODLE visa a oferecer um produto de qualidade aos seus espectadores, na defesa de que o desenho animado é, inegavelmente, uma forma lúdica de a criança interagir com o mundo. Enquanto assiste, ela entra em um universo fantasioso, desenvolve sua imaginação e libera energia através da interação com os personagens, seja cantando ou dançando, o que possibilita o aprendizado em suas diversas formas. MEU AMIGO POODLE tem como público-alvo crianças entre 2 e 5 anos e os adultos responsáveis por elas. O intuito é estimular o diálogo entre a criança que assiste e o adulto que a acompanha, ampliando assim a experiência e reforçando a absorção de conteúdos. Quanto às janelas, o projeto pretende explorar inicialmente as plataformas de “streaming”, como a própria Netflix, que atualmente possui em seu catálogo uma extensa lista de desenhos animados infantis.

O curta-metragem oferecerá todas as medidas a seguir: Audiodescrição; Legendagem descritiva ou Legenda para surdos e ensurdecidos (LSE); e Língua Brasileira de Sinais – LIBRAS, conforme demonstrado em orçamento. A palestra O PRODUTOR DOS NOVOS TEMPOS, contrapartida social de ação formativa cultural acontecerá em espaço físico acessível para pessoas com deficiência e contará com intérprete de libras.

O curta-metragem Meu Amigo Poodle será disponibilizado gratuitamente em ambiente digital pelo tempo mínimo de 6 meses. A transmissão pela internet possibilita uma importante democratização do acesso, pois segundo dados do IBGE, 79,9% dos brasileiros vivem em lares com internet, fixa ou móvel. Isso que dizer que 166 milhões de brasileiros já têm algum acesso à rede. Como estamos aguardando resultado do Edital Petrobras Cultural para Crianças - Animação Infantil, ainda não sabemos ao certo em qual plataforma será disponibilizada. A depender do resultado, a obra poderá ser disponibilizada no próprio site Petrobras, ou na plataforma de algum patrocinador, que poderá, inclusive, exigir exclusividade de hospedagem por algum período. De qualquer maneira, caso não haja nenhum acordo de exclusividade, a animação poderá ficar disponível no canal do Youtube da Elisa Tolomelli e no site da EH Filmes, pelo tempo mínimo de 6 meses. A medida de democratização do acesso escolhida dentre as elencadas no artigo 21 da Instrução Normativa nº 02/2019 é oferecer 1 vaga de estágio a estudantes da rede pública para participação da realização da obra. Ainda como ação formativa cultural, de maneira a atender ao disposto no art. 22 da IN nº 02/2019, será realizada uma Palestra denominada O PRODUTOR DOS NOVOS TEMPOS, ministrada por Elisa Tolomelli, com capacidade para 100 pessoas, sobre a produção audiovisual brasileira, com foco na atividade do produtor indepentende e nas novas oportunidades de mercado, com custo coberto integralmente pela empresa EH FILMES. Serão 4h de evento, com 50% do quantitativo de beneficiários constituido de estudantes e professores de instituições públicas de ensino. Através da Palestra, o aluno vai conhecer o essencial do imenso processo que envolve a produção de um filme. A MasterClass contará com intérprete de libras e será realizado em espaço acessível para pessoas com deficiências.

A EH! Filmes será a empresa proponente, responsável pelo projeto junto a órgãos do governo, patrocinadores e fornecedores, respondendo tanto juridicamente quanto administrativamente pelas questões relativas ao filme. É sua função montar a engenharia financeira e estudar todas as possibilidades, como as formas de captar recursos e tudo o que for necessário para que elas sejam efetivamente viabilizadas. Elisa Tolomelli é uma das idealizadores do projeto, e como produtora e dona da empresa proponente, sua função neste curta é muito ampla: formular as estratégias necessárias, desde a fase de concepção, da captação de recursos, passando pela escolha de roteiristas, desenhistas, equipe em geral, dubladores, animadores, trilheiros - com atenção especial nesta parte, devido a sua formação musical; assim como contribuir criativamente para a concepção artística do projeto, a melhor forma de produzir e distribuir, campanha de lançamento e mídia. Negociar os grandes contratos de equipe e fornecedores (equipamentos, empresas finalizadoras). Realizar o Desenho de Produção desde o início do projeto até sua efetiva comercialização. Currículo Resumido: EH! FILMES Há 30 anos, a produtora ELISA TOLOMELLI fundou a EH! Filmes, onde se consolidou como uma das principais produtoras de cinema do país. A EH! Filmes produz seus próprios filmes e séries de TV desde 2002 e hoje atua também como distribuidora de cinema. Maria do Caritó, protagonizado por Lília Cabral, lançado em outubro de 2019, é o oitavo longa da empresa, que conta em seu portfólio com Mulheres do Brasil, Como Esquecer, Margaret Mee e a Flor da Lua, A Floresta Que Se Move, Berenice Procura, entre outros. A EH! Filmes produziu também o projeto OFICINAS ITINERANTES DE CINEMA, cujo objetivo principal foi formar e reciclar estudantes e profissionais do mercado de cinema brasileiro nas regiões fora do eixo Rio-São Paulo, como Maceió, Salvador, Teresina e Fortaleza. ELISA TOLOMELLI - Produtora Responsável pela produção executiva de filmes de sucesso internacional, como Central do Brasil (indicado ao Oscar de melhor filme estrangeiro/99; eleito melhor filme em Berlim/98), Cidade de Deus (indicado em 4 categorias ao Oscar de 2004 e vencedor de 52 prêmios internacionais) e Lavoura Arcaica, multipremiado em todo o mundo, Elisa Tolomelli também acumula experiência em outras etapas da produção nas áreas de cinema e televisão, incluindo roteiro, direção e distribuição – como Diretora Comercial da RioFilme, aliás, comandou o lançamento de mais de trinta filmes, entre eles Terra Estrangeira (1995) de Walter Salles Jr. e O Menino Maluquinho (1995) de Helvécio Ratton. Há 25 anos, a cineasta fundou a EH! Filmes, onde se consolidou como uma das principais produtoras de cinema do país. Produziu Maria do Caritó, Mulheres do Brasil, Como Esquecer, Margaret Mee e a Flor da Lua, A Floresta Que Se Move, Berenice Procura, entre outros. Bacharel em Comunicação Social e pós-graduada em Cinema, Elisa idealizou e produziu o projeto “Oficinas Itinerantes de Cinema” - que capacitou e reciclou profissionais de cinema fora do eixo Rio- São Paulo - e ministrou aulas de Produção e Produção Executiva em diversas instituições, inclusive nos programas de pós-graduação da Fundação Getúlio Vargas (FGV) e Faculdades Integradas Hélio Alonso (FACHA), ambas no Rio de Janeiro. AÍDA QUEIROZ - Diretora Animadora mineira, de Governador Valadares, formou-se em Belas Artes pela Universidade Federal de Minas Gerais – UFMG. Uma das criadoras do Anima Mundi, maior festival de animação das Américas, e um entre os cinco mais importantes do mundo, Aída Queiroz participou, em 1985, do Curso Básico de Animação oferecido pelo National Film Board do Canadá no Rio de Janeiro. Em 1987, deu prosseguimento à especialização em cinema de animação através do Curso Avançado de Animação, também oferecido pelo NFB do Canadá, onde realizou coletivamente o filme Alex, premiado nos festivais de Havana, em Cuba, e Espinho, em Portugal. Aída fundou, em 1989, em parceria com Cesar Coelho, a Campo 4 Desenhos e Ilustrações, considerada até hoje a mais importante produtora de animação tradicional do Rio de Janeiro. Tem, entre seus clientes, a Rede Globo, o Centro Cultural Banco do Brasil, entre outros. Dirigiu “Petróleo! Petróleo!” (2000) em parceria com César Coelho, “Tá limpo!” (1991), “A Casa” (1989), “Noturno” (1985), vencedor do prêmio Coral Negro de melhor curta de animação no Festival Internacional del Nuevo Cine Latino America em Havana, entre outros. JACKSON BEZERRA - Roteirista Atua em três frentes: jornalismo, roteiro e produção artística. É Diretor de Conteúdo na EH! Filmes desde agosto de 2017, onde também coordena a produção de séries de TV e supervisiona o desenvolvimento de roteiros, tanto ficcionais como factuais. Foi chefe de redação da sucursal carioca da revista QUEM, da Editora Globo, entre julho de 2014 e julho de 2017. Antes, dirigiu a sucursal carioca do portal iG entre 2009 e 2013. Durante o período, matérias de seus repórteres alcançaram recordes de audiência em várias editorias, com ênfase em hard news, cultura e celebridades. Coordenou produção do infográfico “Comande a bateria de uma escola de samba”, premiado no principal concurso de infografia mundial, o Malofiej. Quando convidado para integrar o iG, era Diretor da Área Rio de Janeiro da revista CARAS, cargo que ocupou por dois anos. Chefiava a sucursal e coordenava a cobertura jornalística de eventos da publicação, como Ilha de CARAS (Angra), Castelo (Nova York), CARAS Neve (Bariloche) e Villa de CARAS (Gramado). Antes, como colaborador, coordenou a cobertura no Rio de Janeiro de todas as edições de carnaval por 13 anos. Foi editor de Jornalismo da Paradiso FM, entre 2005 e 2007. Lá, atuou na produção de um dos maiores sucessos da emissora, “A Hora do Blush”, por vários anos campeão de audiência na hora do rush. Foi finalista do 13º. Prêmio Abril de Jornalismo com reportagem sobre o garimpo de Serra Pelada. Entre 1990 e 2007, foi produtor de shows e eventos à frente de empresa própria, tendo como foco o agenciamento e gerenciamento de carreiras de artistas brasileiros. Durante o período foi Produtor Executivo de diversos CDs e organizou turnês no Brasil e Europa, notadamente na Alemanha, França, Inglaterra, Bélgica, Áustria, Suíça e Holanda. Sylvia Patricia - Diretora Musical Sylvia Patricia é cantora, compositora, instrumentista e produtora musical, 06 CDs lançados no Brasil, 01 CD lançado no Japão. Com músicas em mais de 30 coletâneas internacionais, a artista desenvolve carreira internacional desde 2004. Atualmente, em paralelo à carreira de cantora e compositora, faz a direção musical das série “Rotas Alternativas – Viver de Música”; “Isso é Samba-Rock, Meu Irmão”; “Viva a Sociedade Alternativa”; “Sotaques, A Bossa da Língua Portuguesa no Brasil” e “Meu Amigo Poodle”. Em 2014, realizou residência artística de 2 meses em Barcelona, onde, em parceria com artistas locais, realizou turnês, gravações e lançou o EP “De Vuelta” Foi Delegada da Bahia na Câmara Setorial de Musica entre 2005/2006 e Diretora Artística do Costa Azul Festival – Salvador. Como Produtora: - Criação e desenvolvimento do Projeto Tuk Tuk Sonoro; - Ambientação Sonora da exposição 25 anos do Museu Abelardo Rodrigues em Salvador -Dezembro 2006; - Coprodução e trilha sonora do CD da poeta Neide Archanjo – gravadora Luz da Cidade Rio-RJ; - Coprodução e trilha sonora do CD do poeta Ascenso Ferreira – gravadora Luz da Cidade Rio-RJ; - Produção executiva CD ¨No rádio da Minha Cabeça¨- gravadora LUA Music. - Coprodução do CD Purpurina 37 – gravadora Speciarias Musicais. Prêmios: • Prêmio da Musica Brasileira Ano III (antigo Premio Sharp de Musica – artista revelação 1990 • Recebeu premio pela trilha sonora do filme de curta metragem “ACORDE” no Festival de Cinema de Santa Maria - RS em 2004.

PROJETO ARQUIVADO.