Tum Tum

O projeto consiste na criação de uma animação de curta metragem de 15 minutos com distribuição online e gratuita no formato HDTV 2k 1920x2048. Como tema central, temos a descoberta e entendimento sobre as diferenças do próximo que será contada em dois planos de significados: um como estímulos sonoros, musicais, visuais e narrativos para crianças de 0 a 5 anos e um outro lado como um universo poético e metafórico feito para todos. O projeto levará para toda a família uma reflexão geral sobre nossos medos, desejos e nossa relação com o outro. Além disso, apresentará um workshop formativo destinado a professores e estudantes da rede pública de ensino.

E se o coração fosse uma criança? E quem diz que não é? Tum Tum conta a história desse menino curioso que é cego como o amor e também não fala por palavras. Mas ele escuta muito bem e se encanta com a música, os sons, os toques e os cheiros que vêm do mundo exterior.Na prática, Tum Tum é o coração criança que bate no peito de cada um de nós. Ele mora dentro do peito, guardado numa caixa secreta que tem um mundo inteiro. As melhores lembranças, os maiores medos, os desejos mais malucos, coisas que você não conta a ninguém.Tum Tum não fala por palavras, mas por emoções. Pela velocidade em que bate o seu tambor, pelo silêncio inesperado que faz, pelo ritmo curioso que inventa quando quer dizer alguma coisa diferente.Tum Tum guarda o entusiasmo e o encantamento por todas as coisas. Uma curiosidade infinita, uma loucura destemida. Mas também um grande medo de ser rejeitado, de ser excluído, de sofrer. Por isso não sai nunca da Caixa Torácica, essa sua casa que é como o “Santo Antônio” deste carro maluco que é o corpo. Que é sua proteção mas também sua gaiola. Lá dentro está bem guardado mas só ficar guardado é uma tristeza grande pra Tum Tum.Tum Tum não sabe mas tem um grande segredo que é a sua coragem.E também vai descobrir no caminho que é por ele que se chega à Caixa Torácica dos outros. Aquele lugar onde outro coração menino morre de medo (e de vontade) de brincar com outro.Porque só quando dois Tum Tums batem juntos é que a gente sente o amor, essa coisa mágica que elimina todos os limites. E pela qual a gente cresce, com a qual a gente sonha junto e que traz a força para enfrentar o mundo lá fora.Uma caixa cheia de descobertasA caixa torácica, ou a caixa do peito, guarda todas as emoções. Quem mostra isso pra gente é Tum Tum, essa criança que mora lá dentro e que se expressa pela variação de entusiasmo e baticum do seu tambor. Uma gatinha por companhia Ela é a gatinha de estimação de Tum Tum. Muito inteligente, curiosa e corajosa, ela entra e sai da caixa torácica toda vez que algo está acontecendo do lado de fora. Ela é o alter ego de Tum Tum, aquela que faz tudo o que ele gostaria de fazer. Mas é também seu consolo e companhia. Aquela que anima Tum Tum quando ele bate triste. Ou aquela que se aninha no seu peito e sincroniza seu ronronar com o baticum de Tum Tum. A primeira infância, seus medos e descobertas Tum Tum é feito para a primeira infância, no universo maternal e protegido das primeiras descobertas. Principalmente a das emoções relacionadas com a exploração do mundo.Ao mesmo tempo, Tum Tum fala da criança interior, ao mesmo tempo medrosa e desejosa de contato, que existe no coração de cada um de nós.Nesse sentido, a animação é contada em dois planos de significados. Como estímulos sonoros, musicais, visuais e narrativos para crianças de 0 a 5 anos. E como universo poético e metafórico feito para crianças mais velhas e até adultos, refletindo sobre nossos medos, desejos e nossa relação com o outro. Um repertório feito de encantamento.Cada aventura de Tum Tum é inspirada e acompanhada por uma canção do compositor Luís Kiari feita especialmente para o público infantil. São X canções com sonoridade que conversam com o universo da proteção maternal, embalando as descobertas de Tum Tum.

Objetivos Específicos - Concepção e criação do curta-metragem de animação infantil TumTum;- Criar um curta-metragem infantil e disponibiliza-lo em plataformas digitais como youtube. (Produto Principal - Estimativa de mais de 1000 beneficiários devido sua distribuição online;- Workshop sobre criação audiovisua infantil (Contrapartida social - 1000 beneficiados);- Realizar ação cultural voltada ao público infantil e infanto-juvenil como democratização do acesso ( Estimativa de mais de 1000 beneficiários devido sua distribuição online);- Criar um projeto todo acessível (audiodescrição, legendagem eletrônica e libras);- Produzir um curta-metragem de qualidade artística, técnica e musical;- Gerar empregos diretos e indiretos na ordem de aproximadamente 50 pessoas.- Incentivar a profissionalização do setor em todo o país. Objetivos Gerais- Valorizar o audiovisual como importante expressão artística;- Contribuir para o contínuo crescimento do país como produtor audiovisual;- Gerar oportunidades de trabalho no mercado cultural;- Propiciar ao espectador uma animação de excelência e qualidade e com relevância para o público da primeira infância;- Contribuir para o enriquecimento cultural infantil;- Ampliar o acesso de pessoas com deficiência a atividades culturais disponibilizando o curta com audiodescrição e legendagem eletrônica;- Propor entretenimento e diversão às classes com acesso cultural restrito;- Divulgar amplamente o curta-metragem de animação infantil como fonte de conhecimento e cultura através das redes sócias e jornais, mostrando a importância da lei de incentivo para realização desse tipo de produção cultural

O projeto tem objetivo comum com as diretrizes da Lei 8.313 de 1991 conforme lista abaixo: Artigo 1º - Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Artigo 3º - Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de conteúdo audiovisual de curta e média metragem; (art. 18, § 3º, alínea f) A aprovação deste projeto na lei Federal de Incentivo à Cultura é imprescindível à sua realização.A referida proposta está enquadrada na natureza cultural de AUDIOVISUAL no segmento de Produção de conteúdo audiovisual de CURTA METRAGEM e se enquadra no artigo 18.

Curta de metragem de 15 minutos. O projeto audiovisual será disponibilizado em plataformas digitais como youtube. O projeto prevê Contação de História como projeto pedagógico. Público alvo: Crianças da primeira infância (até 05 anos de idade). Classificação livre.

O projeto prevê as acessibilidade de legendagem eletrônica e audiodescrição descritas abaixo em todo o projeto. Estará disponível na animação, na atividade extra de democratização de acesso e na contrapartida social. Acessibilidade de Conteúdo:Audiodescrição para portdores de deficiência visuais especiaisLegendagem eletrônica e libras para portadores de necessidade auditivas especiais. Acessibilidade Física:Não se aplica pois o produto final será distribuido por vias digitais.

Como complementação prevista no artigo 21 da IN 4 de 23/04/2019: Será realizada a seguinte ação:VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto-juvenil; Será uma animação extra voltada para a temática da Deficiência Física e mostrar esses elementos dentro da animação. Como complemento previsto no artigo 22 da IN 4 de 23/04/2019: Será realizada a seguinte ação:Ação formativa com 10% do público total do projeto com metade das vagas desponíveis para alunos e professores da rede pública de ensino; Realizaremos um Workshop online sobre criação audiovisual infantil. Será realizada através de live pelo canal do youtube para 1.000 pessoas onde metade do público é destinado a alunos e professores da rede pública de ensino. Será 1 workshop com duração de 1 hora e 30 minutos. Para garantir o cumprimento da contrapartida social no que tange seus requisitos, nós nos comprometemos a entrar em contato DIRETO com instituições públicas de ensino e ongs os convidando para a ação formativa online, garantindo assim que serão feitos esforços e contatos suficientes para dar possíbilidade do número exigido ser alcançado. (Comprovaremos os contatos realizados e o número de participantes na prestação de contas) O Workshop será realizado em formato de palestras, se utilizando de recursos lúdicos com apresentações visuais e explicações narradas. Quanto ao contaúdo programático, teremos: O que é o audiovisual, sobre animação e como foi desenvolvido o projeto TumTum. (A contrapartida também está sendo mencionada e explicada nos "Detalhes Técnicos - Descrição das atividades do produto"). Além da complementação, o produto final do projeto será disponibilizado em plataformas digitais totalmente gratuito fortalecendo bastante a democratização do acesso.

Kuarup Produções – PROPONENTE (Linhas de remuneração: Produtor Executivo) A Kuarup é uma das principais produtoras culturais independentes do Brasil. Acumulou diversas premiações, incluindo dois Grammy Awards. Atua como gravadora, editora, produtora de audiovisual e de eventos. Também é prestadora de serviços no segmento cultural, com atuação na promoção de artistas e atividades culturais, assessoria de imprensa, gestão e estratégia em redes sociais, gravação, mixagem, masterização e pós-produção.Luis Kiari – IDEALIZADOR(Linhas de remuneração: Diretor Geral, Compositor, Intérprete, Músico) A música sempre esteve presente na vida de Luis Kiari. Quando criança ouvia o pai cantarolar e assoviar canções de Agnaldo Timóteo, Nelson Gonçalves, Altemar Dutra e muitos outros, enquanto o ajudava no trabalho rural em Campina Grande, Paraíba. Na adolescência conheceu a música popular brasileira através dos CDs que os três irmãos cegos, instrumentistas, traziam da capital onde estudavam, e começou a se interessar pelo violão. Aos 19 anos chegou ao Rio de Janeiro onde as diferentes realidades culturais o inspiraram a compor, em 2004, sua primeira música, "Terra Ardente". Em 2006, formou-se em Produção Fonográfica pela Universidade Estácio de Sá, além de frequentar Letras e Filosofia como ouvinte na UFRJ. Nessa mesma época conheceu seus principais parceiros de composição: "Os Varandistas", projeto que da varanda do apartamento do Recreio chegou aos palcos em 2010. Durante esses encontros conheceu Maria Gadú, que gravou "Linda Rosa" em seu primeiro CD (2009), com grande sucesso, e "Quando Fui Chuva", em 2010, no DVD Multishow Ao Vivo. A canção "Linda Rosa", composta por Luis Kiari e Gugu Peixoto, fez parte da trilha sonora da novela Cama de Gato, da Rede Globo, exibida no mesmo ano de 2009. Em 2013, fez parte de uma iniciativa chamada "Projetor", a convite do também parceiro Gabriel Garcia, onde imagens eram projetadas nos cantores enquanto eles interpretavam as músicas. Foi então, nessa mesma época, que gravou com a amiga Taís Alvarenga, as canções "Teu Lugar", que mais tarde viria a se tornar um single, e "Peço", ambas sempre pedidas nos shows até hoje. Em 2016, Luis Kiari lançou seu primeiro álbum, "Três", através de financiamento coletivo, com a participação de Ivan Lins, em “Ainda é Cedo” e Taís Alvarenga, em “Peço”. Em abril de 2019, Kiari lançou seu mais novo trabalho, "De Dentro", que faz referência não só ao interior do país, como também ao interior de cada um de nós. Pois é desse lugar, que nascem as emoções e a inspiração para as composições que misturam as suas raízes tradicionais sertanejas à sua modernidade sonora. Em outubro desse mesmo ano, a música "Teu Lugar" ganhou uma nova roupagem, mas sem perder o clima intimista da sua primeira gravação citada anteriormente. Abdias Jr – PRODUTOR GERAL(Linhas de remuneração: Produtor) Com mais de doze anos de experiência no mercado de shows, espetáculos e eventos, é formado em áudio e acústica (IAV-SP), iluminação cênica e produção por várias outras escolas de SP e RJ (CAM – SP, NFT – SP, IATEC – RJ). Atualmente gerencia os trabalhos técnicos e de produção na Companhia Técnica e Oficina Viva Produções. Já esteve à frente de toda a iluminação cênica de todo o Complexo Júlio Prestes, atuando como técnico na Sala São Paulo, junto à Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo – OSESP. Além de ter trabalhado na produção e Produção técnica de alguns DVDs, na estrada já acompanhou diversos artistas, em destaque a banda Anjos de Resgate. Já executou e executa trabalhos com: Ziza Fernandes, Adriana Arydes, Olívia Ferreira, Davidson Silva, Ir. Ana Paula, Diego Fernandes, Elizandro Sfreddo, Expresso HG, Nilton Jr. (Com. Pantokrator), Marília Mello, Banda Single Core, Gil Monteiro, Maninho, Pe. Fábio de Melo, entre outros. Maria Helena Alvin - ROTEIRISTA(Linhas de Remuneração: Roteirista) É escritora, dramaturga, autora e roteirista, com trabalhos no Brasil e na Itália. No Brasil, começou como roteirista do programa infantil Zuzubalândia, para a Rede TV e foi também roteirista do programa Avassaladoras, pela Total Entertainment, para a Rede Record, participou do Grupo de Criação do Domingão do Faustão na Rede Globo, além do Talent Show “Como manda o figurino” para o Fantástico. Na Itália foi autora e roteirista dos programas jovens “Lost in Translation”, legendagem cômica de filmes de domínio público, “Massimi Sistemi”, talk show adolescente sobre temas filosóficos, com a YAM112003/Endemol, programa de humor em forma de curso de línguas para o canal Bonsai TV. Com o roteiro do curta-metragem “La Zuppa di Pietra” (“A Sopa de Pedra”), foi premiada junto com o Media Food Lab como melhor roteiro adaptado no concurso Corto Lazio 2007 e na Academia Barilla em 2007. Em 2013, escreveu, em parceria com Ziza Fernandes, o roteiro de “O Dedo Invisível do Tempo”, musical de conclusão dos Cursos de Expressão Vocal de Ziza Fernandes. A parceria seguiu pelos anos seguintes quando escreveu outros quatro musicais, apresentados todos os anos desde 2013 em São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Porto Alegre, Belo Horizonte e Petrópolis: “Caminhos da Esperança” – 2014 e 2018; “Todas Elas em Uma” – 2015; e “Arsenal – As Armas da Paz” – 2016 e 2018, “Immaculèe”- 2017. Colaborou também com Thelma Guedes, no musical “Garota de Ipanema – o Amor é Bossa” (Aventura Entretenimento). É autora também do livro infantil “Um Dia”, publicado em 2019 pela Editora Oitava Rima. É formada pela ECA-USP em Publicidade e Propaganda (2001). Foi selecionada para a X Oficina de Autor e Roteirista da Rede Globo em 1997, e para a turma de 2007 do Laboratório de Produção Criativa na Scuola TV Mediaset em Roma, Itália. Frequentou também o Laboratório de Escrita, Produção e Direção Cinematográfica no Media Food Lab Tuscia Romana (2006/2007), em Bracciano, Itália. Vito Quintans - ANIMAÇÃO(Linhas de Remuneração: Diretor de Animação e Diretor de arte) Vito Quintans nasceu em 1987 em Campina Grande - PB. Em 2011 graduou-se em Arte e Mídia pela Universidade Federal de Campina Grande. Como formação complementar, estudou Práticas Composicionais Contemporâneas com o professor Liduino Pitombeira (2009 - 2011) e passou a compor trilhas sonoras para diversos filmes de curta e média-metragem o que lhe conferiu dois prêmios como compositor: Melhor Trilha Sonora, Festival Móbile (2013) e Melhor Trilha Sonora Original ou Adaptada, Festissauro (2014) . Ainda durante a graduação, participou como bolsista do Programa de Estudos e Ações para o Semi-Árido PEASA-UFCG (2009) e da Editora da Universidade Federal de Campina Grande (2010). Como professor, lecionou as disciplinas Desenho à Mão Livre pela FURNE (2014-2015) e Técnicas de Animação pela Faculdade CESREI (2016). Como artista visual, teve suas primeiras ilustrações impressas na revista A MARGEM, publicada pela UEPB e focada no cinema paraibano (2008-2009); participou das seguintes exposições: Panografia Forasteira, CCBNB, Sousa - PB (2012); Estaticidades, CCBNB, Sousa-PB (2013); Estaticidades, Encontro da Nova Consciência, Campina Grande - PB (2013); Exposição Pequenos Formatos, Galeira Arte7, Campina Grande - PB (2014); Modos, CCBNB, Sousa - PB (2014). Desde 2013 é sócio-fundador da Narsvera, estúdio de jogos eletrônicos, onde atua como diretor de arte e animador e já desenvolveu os projetos Drone (2014); Danças da Paraíba (2015); ILUD (2015); Tirinete (2016); Klimt Wave (2017); Conteúdos interativos para o SESI Museu Digital de Campina Grande (2017); e tem trabalhado como diretor de arte e animação no projeto Sertão Profundo - A maldição da Botija (Atual).

PROJETO ARQUIVADO.