CONSTRUINDO TALENTOS

O objetivo do projeto é desenvolver um trabalho com ballet classico, a fim de fortalecer a formação de crianças, adolescentes e jovens carentes, ocupando-as com uma das mais delicadas artes existentes, e capacitando-as para oportunidades profissionais no Brasil e no exterior. Realizar workshop aberto para a comunidade.

nao e o caso. Projeto de oficinas de dança.

OBJETIVO GERAL. · Criar oportunidades educacionais para nossos estudantes de dança em escolas de renome mundial. · Concorrer a bolsas para as principais escolas de dança nos EUA e Europa. · Apresentar nossos valiosos talentos a profissionais de dança de renome mundial. · Exibir a qualidade de nossos jovens nos mais prestigiados palcos do mundo e em festivais internacionais de dança, levando seu trabalho além das fronteiras. · Viver experiências de alto nível em workshops, junto a alunos talentosos, renomados mestres e juízes de competições. · Estar onde se oferecem oportunidades reais de trabalho em companhias de dança ao redor do mundo a bailarinos e professores, ampliando o mercado de trabalho para talentos brasileiros. · Despertar jovens do país para o estudo da arte da dança, através do ballet clássico universal e suas vertentes. · Transformar vidas de jovens talentosos merecedores de reais oportunidades. A execução do projeto vai proporcionar ainda formação acadêmica e capacitação de bailarinos para representarem o Brasil em competições nacionais e internacionais de ballet clássico, com chances de conquista de bolsas de estudos no exterior e/ou vagas em companhias profissionais. Tirar jovens de situação de risco e proporcionar oportunidades de realização profissional e pessoal através da arte, consiste em nobre e grandiosa tarefa. OBJETIVOS ESPECIFICOS · Serão ministradas 82 horas/ aulas mensais de ballet clássico (totalizando 10 meses de trabalhos). · Realizar 01 workshop · Realizar 02 eventos de apresentação dos alunos

Leticia Gazal é Diretora e coreógrafa da escola Engenharia da Dança desde 1997, que oferece cursos de Jazz Dance, Street Dance, Danças Urbanas, Ballet Clássico, Sapateado, Acrobacias e Teatro. Através desta proposta, pretende capacitar os jovens participantes para grandes oportunidades de vivência e experiência internacional na dança, tão valorizada e prestigiada que é, no mundo desenvolvido. A experiência em participar de competições de mais alto nível e a possibilidade de conquistar uma bolsa de estudos de importância mundial, certamente contribuirão ao aumento da auto-estima, à abertura de novos horizontes pessoais e profissionais, além do sentimento de crescimento e da conquista pessoal que cada participante viverá. O público local tomará conhecimento do desafio e empenho do grupo, o que poderá despertar o interesse de novos jovens brasileiros em se candidatarem a desafios desta natureza, ampliando a difusão de um trabalho nosso, oficialmente reconhecido, trazendo, por consequência, repercussão à nossa cidade e ao nome do Brasil. Existem coisas difíceis de medir por padrões convencionais. É o caso dos sonhos, da imaginação, da fantasia. O sonho pode ser pequeno, mas pode transformar-se em algo muito maior. Na verdade, não é o sonho em si que importa, mas sim, tudo o que ele transforma. Sobre como a atividade a ser realizada fortalecerá a cultura brasileira: Um país jovem como o Brasil precisa, e muito, enriquecer a prática da dança universal, acelerando sua aproximação ao nível praticado nos países desenvolvidos, sem prejuízo às danças típicas e folclóricas nacionais. "A diversidade cultural que caracteriza o país tem na dança uma de suas expressões mais significativas, constituindo um amplo leque de possibilidades de aprendizagem". Conhecer e conviver com novos povos, hábitos, costumes, mostrar talentos do Brasil ao exterior, reconhecer a importância de conhecer e falar outros idiomas, considerar o respeito ao trabalho e os exemplos de outros povos, submeter-se a um corpo de jurados estrangeiros, respeitar e interpretar contrastes culturais e estabelecer comparações reais, certamente complementam a bagagem cultural e comportamental que nossa gente tanto necessita e merece. O estudo e a prática da dança tornam os alunos capazes de improvisar, de construir coreografias e de adotar atitudes de valorização e apreciação dessas manifestações expressivas, contribuindo diretamente para a formação do cidadão, pois, o aprendizado da dança envolve, além do desenvolvimento das atividades artísticas e estéticas, apreciarem a arte e situarem a produção social da arte de todas as épocas nas diversas culturas. Por meio da Dança, o aluno experimenta outro meio de expressão diferente da palavra. Ao falar com o corpo, ele abre a possibilidade de conhecer a si mesmo de outra maneira e melhorar sua autoestima. O simples prazer de movimentar o corpo alivia o estresse do cotidiano. A valorização das diversas escolhas de interpretação e de criação faz com que a sociedade aprenda a situar e compreender as relações entre corpo, dança e sociedade, desenvolve e contribui para a consciência corporal; expande o vocabulário do movimento, socializa a cooperação entre grupos, valorizando a cultura. Ao reconhecermos cultura como meio de criação para a liberdade e para um desenvolvimento integral de nossa comunidade, a dança, como conteúdo da educação, busca contribuir para implementar novas oportunidades de lazer e de ampliação da cidadania, colaborando para a construção de uma base cultural mais próxima do relacionamento entre os distintos grupos sociais que compõem a sociedade brasileira. A dança, portanto, contribui para a formação cultural e psicossocial, podendo ser aproveitada no contexto escolar e profissional. A dança pode ser vista como mais um elemento capaz de possibilitar ao educando autonomia e consciência crítica. O projeto atende ao artigo 1º da Lei 8313/91 no seu inciso I e V, que enunciam: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; E atende ao artigo 3º no seu inciso: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

Projeto Pedagogico No Ballet Clássico, a criança inicia o primeiro ano com 7 ou 8 anos de idade, e se forma no nono ano. Os princípios básicos do ballet são: postura ereta; uso do en de hors (rotação externa dos membros inferiores), força muscular, alongamento, movimentos circulares dos membros superiores, verticalidade corporal, disciplina, leveza, harmonia e simetria. O método utilizado, é o método Vaganova, criado no século XX pela bailarina russa Agrippina Vaganova. Nele, busca-se o aprendizado de forma gradual e enfatiza-se a consciência corporal do aluno a cada movimento. Vaganova utilizou a fluidez e expressividade dos braços e torsos do método francês e os giros e saltos virtuosos do método italiano, e desenvolveu um estudo bem planejado. Entre as peculiaridades estão o desenvolvimento da força da parte inferior das costas, a plasticidade dos braços e o desenvolvimento da força, flexibilidade e expressividade necessárias ao estudo do ballet. A ênfase é para que se dance com o corpo inteiro, ao invés de executar movimentos mecânicos. O resultado: bailarinos que deslumbram o público tanto por sua graça quanto por sua bravura. O método é aplicado nas escolas e companhias da Rússia e foi adotado na Europa, América do Norte e outras regiões do mundo. Entre os bailarinos formados pelo método Vaganova podemos citar Rudolf Nureyev, Mikhail Baryshnikov, Nathalya Makarova, Galina Ulanova, Marina Semyonova, Vladimir Vasiliev, Ekaterina Maximova e as atuais estrelas do balé mundial Svetlana Zakharova, Maria Alexandrova, Nikolai Tsiskaridze, Yuri Klevtsov e Natalia Osipova. CARGA HORÁRIA: Alunos de primeiro e segundo anos: 2h/semana Alunos de terceiro ano: 3h/semana Alunos de quarto e quinto anos: 4,5h/semana Alunos de sexto e sétimo anos: 4,5h/semana Alunos de oitavo e nono anos: 6,5h/semana CARGA HORÁRIA TOTAL: 82 horas de ensino de ballet clássico por mês. Material de apoio pedagógico: apostilas, papel, CDs, caneta, lápis, tonner, fita de linóleo, etc..

Curso/oficinas · Acessibilidade física: Local das oficinas tem rampas e corrimão, o que possibilita acesso pessoas com mobilidade reduzida e cadeirantes. · Acessibilidade auditiva: Caso necessário, será disponibilizado interprete de libras. · Acessibilidade visual: Não se aplica Contrapartida Social · Acessibilidade física: Local das oficinas tem rampas e corrimão o que possibilita acesso pessoas com mobilidade reduzida e cadeirantes. · Acessibilidade auditiva: Caso necessário, será disponibilizado interprete de libras. · Acessibilidade visual: Não se aplica.

Produto - Curso/oficinas A Democratização de acesso será atendida mediante a gratuidade das oficinas Em atendimento ao artigo 21, vamos atender ao: VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto-juvenil; Produto – Contrapartida social A Democratização de acesso será atendida mediante a gratuidade as oficinas Em atendimento ao artigo 21, vamos atender ao inciso: VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto-juvenil;

A Empreendedora ira prestar o serviço de direção para o projeto e sera remunerada pelo mesmo atraves desta rubrica - Direção: Letícia Gazal - Coordenadora geral; Liliane Cristine Silva Cerri Professores do projeto - Michelle Ferraz Gonzalez da Silva - Laís Sthefany Luiz Caldas - Pedro Henrique Gonçalves Marques Fernandes CURRICULOS LETÍCIA GAZAL Atividade Diretora e coreógrafa da escola Engenharia da Dança desde 1997, que oferece cursos de Jazz Dance, Street Dance, Dancas Urbanas, Ballet Clássico, Sapateado, Acrobacias, Teatro e Patinação Artística. Coreógrafa e Ministradora de Cursos dos grupos de Patinação Artística do Clube de Regatas Saldanha da Gama de Santos, AABB-POA, APAC (Curitiba), equipe Phideas (Florianópolis). Formação Acadêmica Membro da escola de dança “Broadway Dance Center” – Club Card # 33508 – NY, USA. Membro da escola de dança “Steps On Broadway” – Club Card # 7026742 – NY, USA. Provisionada pelo Conselho Regional de Educação Física – CREF nº 027456 Registrada na DRT como bailarina sob nº 5843 Graduada em Engenharia Elétrica e Eletrônica com ênfase em Computação – UNISANTA – CREA n° 5061614290, com especialização em Toulouse, França. Idiomas Inglês fluente Francês intermediário Espanhol básico Musicais de Dança e Patinação - Diretora e coreógrafa do Espetáculo “Aladdin” (250 bailarinos) - 2019 - Diretora e coreógrafa do Espetáculo “O Rei do Show” (250 bailarinos) - 2018 - Diretora e coreógrafa do Espetáculo “Moana – Um Show de Aventuras” (250 bailarinos) - 2017 - Diretora e coreógrafa do Espetáculo “Mama Mia” (200 bailarinos) - 2016 - Diretora e coreógrafa do Espetáculo “Natal Espetacular II” (200 bailarinos) - 2015 - Diretora e coreógrafa do Espetáculo “Por Uma Vez na Eternidade” (200 bailarinos) - 2014 - Diretora e coreógrafa do Espetáculo “Divas” (200 bailarinos) – 2013 - Diretora e coreógrafa do Espetáculo “Jogos Olímpicos” (200 bailarinos) – 2012 - Diretora e coreógrafa do Espetáculo “Natal Espetacular” (150 bailarinos) – 2011 - Diretora e coreógrafa do Espetáculo “On Broadway” (150 bailarinos) – 2010 - Diretora e coreógrafa do Espetáculo “Encantos” (150 bailarinos) – 2009 - Diretora e coreógrafa do Espetáculo “High School Musical” (150 bailarinos) – 2008 - Coreógrafa do musical “ECOS – A arte dos Campeões” (2000) - Protagonista e coreógrafa dos musical de Natal "Céu de Cristal" (1998 -1999) - Protagonista e coreógrafa do espetáculo "Ano Luz - A vida num piscar de olhos" (1997 -1998) - COREÓGRAFA DO I, II, III, IV E V “INTER-FESTIVAL DE PATINAÇÃO ARTÍSTICA” COM CERCA DE 300 PATINADORES EM CADA FESTIVAL. - Protagonista e coreógrafa do show "Um Século de Emoções - 100 anos do cinema" (1996) - Protagonista e coreógrafa do musical infantil "O Mágico de Oz" (1994 -1995) - Protagonista e coreógrafa do espetáculo "Palco de Emoções" (1993 -1994) - Protagonista e coreógrafa do musical infantil "Pinócchio" (1990 -1992) Principais Títulos de Patinação - coreógrafa quarto lugar MUNDIAL CHINA 2017, com a obra ´City of Stars´ - coreógrafa medalha de bronze MUNDIAL ITALIA 2016, com a obra ´Topsy Turvy´ - coreógrafa medalha de bronze MUNDIAL COLÔMBIA 2015, com a obra ´Arabian Nights´ - coreógrafa quarto lugar MUNDIAL BRASIL 2011, com a obra ´Be Italian´ - coreógrafa e atleta vice-campeã MUNDIAL AUSTRÁLIA 2007, com a obra ´Chicago´ - coreógrafa quarto lugar MUNDIAL ARGENTINA 2003, com a obra ´Reevolution´ - coreógrafa e atleta vice-campeã MUNDIAL ALEMANHA 2002, com a obra ´This is Brazil´ Principais Títulos de Dança - aprovados para apresentação nos palcos da Disney (projeto Disney Performing Arts 2021) - representante do Brasil no Festival Tanzolymp 2020 – Berlim, Alemanha. - vice campeã Circuito Broadway Joinville 2019 - campeã dos seguintes festivais em 2019: Passo de Arte Seletiva, Passo de Arte Final Internacional, Bravos Excelence, Fidifest, Santos Dance, Aplausos, Vida ao Corpo. - campeã festival Mercosul – Argentina 2019 - campeã festival CIB Porto – Portugal 2019 - campeã festival Showbizz Dance Challenge 2018 com prêmio especial do júri – NY, USA. - campeã festival Turn It Up Dance Challenge 2015 com prêmio especial do júri – Orlando, USA. - representante do Brasil com 34 bailarinas no Youth America Grand Prix 2013 – NY, USA. Programas de TV REDE GLOBO: Xuxa Park, Criança Esperança. SBT: Qual é o seu Talento?, Programa Silvio Santos, Fantasia, Bom Dia & Cia – Jackeline Petrovich, Canta e Dança Minha Gente – Carla Perez, entrevistada por Marília Gabriela, no programa De frente com Gabi. REDE RECORD: Programa Tudo é Possível – Eliana, Eliana & Alegria, Eliana no Parque. TV BANDEIRANTES: Programa Raul Gil REDE TV: Programa AMAURY JR. XXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXX LILIANE CRISTINE SILVA CERRI ATIVIDADE · PROFESSORA – FUNDAMENTAL I – ESCOLA “PEQUENO PRÍNCIPE” (1991 – 2020) · COORDENADORA – ENGENHARIA DA DANÇA (2017 – ATUALMENTE) FORMAÇÃO ACADÊMICA - MAGISTÉRIO CURSOS COMPLEMENTARES * 5º CONGRESSO DE EDUCAÇÃO PARA O DESENVOLVIMENTO - GRUPO ASSOCIAÇÃO DE ESCOLAS PARTICULARES * 2º FÓRUM DE SANTOS SOBRE DEFICIÊNCIA AUDITIVA E IMPLANTE COCLEAR – CAIOC * MEUS ALUNOS NÃO APRENDEM MATEMÁTICA...E AGORA O QUE DEVO FAZER? – SIEEESP * LER E PRAZER: UMA DUPLA DO BARULHO - SIEEESP * É ASSIM QUE SE APRENDE NO PRESENTE – EDITORA MODERNA * LIMITES: AO SEUS, OS MEUS, OS NOSSOS - SIEEESP * LIMITES, É PRECISO TÊ-LOS - SIEEESP * CONSTRUINDO MEU LIVRO DE DOBRADURAS – SIEEESP * APRENDIZAGEM MONTESSORIANA * ALFABETIZAÇÃO – MÉTODO BOQUINHAS * ALFABETIZAÇÃO – MÉTODO MONTESSORI * MOTIVAÇÃO À LEITURA E À ESCRITA * MATEMÁTICA: APRENDIZAGEM ATRAVÉS DO LÚDICO * EDUCANDO COM ARTE * DISTÚRBIOS DE APRENDIZAGEM E A EDUCAÇÃO INCLUSIVA * EDUCAÇÃO INCLUSIVA COM ÊNFASE EM TEA E TDAH * AUTISMO: EDUCAÇÃO E O PROCESSO DE APRENDIZAGEM * CONTAÇÃO DE HISTÓRIA * DIDÁTICA E METODOLOGIA ATIVAS DE APRENDIZAGEM * BNCC: UMA QUESTÃO DE DIREITO À APRENDIZAGEM * A MAGIA PARA ENCANTAR E ENGAJAR AS PESSOAS * LIDERANÇA NA GESTÃO DE EQUIPES * COMO TER IDEIAS CRIATIVAS E INOVAR NA PRÁTICA * LIDERANÇA: COMO DESENVOLVER TIMES DE ALTA PERFORMANCE * ATENDIMENTO AO CLIENTE * CUSTOMER SUCCESS: COMO CONQUISTAR E MANTER CLIENTES Laís Sthefany Luiz Caldas Brasileira, solteira, 28 anos. Rua Castro Alves, 118 – Santos – São Paulo Telefone/Celular: (13) 997500102 E-mail: laisscaldas@hotmail.com objetivo · Introduzir e capacitar crianças e adolescentes à dança. FORMAÇÃO · Ensino Fundamental – Colégio Liceu São Paulo – Santos. · Ensino Médio – Colégio Marza – Santos. · Formada em Ballet Clássico – Engenharia da Dança, em 2012. EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL · Professora de Ballet e Jazz – Engenharia da Dança, desde 2010. · Monitora de Dança – Colégio Porto Santista, de abril de 2013 à dezembro de 2013. · Professora de Ballet e Jazz – Colégio Ateneu Brasilia, de julho à dezembro de 2010. INFORMAÇÕES ADICIONAIS cursos: · Ballet Classico, ministrado por Beatriz de Almeida – Maio/2020 · Workhop Circuito Broadway – Joinville - Julho/2019 · Passo de Arte Move, Janeiro/2018 – Janeiro/2019 – Janeiro/2020 · Ballet Clássico, ministrado por Renata Pacheco – Janeiro/2016 · Jazz Musical e Comercial, ministrado por Leticia Gazal – Janeiro/2016 · Jazz Dance, ministrado por Natali Camolez – Janeiro/2016 · Jazz Dance, ministrado por Lyon Melo e Natali Camolez – Novembro/2015 · Ballet Clássico, ministrado por Denis Nevidomyy (Escola Bolshoi) – Maio/2015 · Jazz, ministrado por Jason Warley – Fevereiro/2015 (Orlando – EUA) · Ballet Clássico, ministrado por Chehon Wespi Tschopp – Fevereiro/2015 (Orlando – EUA) · Pop Broadway, ministrado por Courtney Ortiz – Fevereiro/2015 (Orlando – EUA) · Técnica de Ballet Clássico, ministrado por José Ricardo Tomaselli – Outubro/2014 · Palestra para Educadores, ministrada por Marcela Benvegnu – Outubro/2014 · Oficina de Ballet Clássico, ministrada por Ricardo Scheir – Abril/2014 · Oficina Raça (Jazz Fusion), ministrada por Natali Camolez – Setembro/2013 · Oficina Raça (Ballet Clássico), ministrada por Isabella Rodrigues – Setembro/2013 · Oficina Raça (Jazz Dance), ministrada por Jhean Allex – Setembro/2013 · Jazz Musical (Broadway Dance Center – Nova York), ministrado por Sue Samuels – Abril/2013 · Ballet Clássico, ministrado por Renata Pacheco – Janeiro/2013 · Orientação para Professores de Ballet Clássico, ministrado por Toshie Kobayashi – Julho/2012 · Ballet Clássico, ministrado por Lars Van Cauwenberg – Setembro/2011 Pedro Henrique Gonçalves Marques Fernandes Fone: (13) 9 8816 - 4172 E-mail: pedrohenriqqe16@gmail.com Formação Específica Ballet Clássico (Método Vaganova) - Balé Jovem de São Vicente Direção: Geyssa Alencar e Sabrina Olímpio Cursos Específicos Curso Online de Dança Contemporânea com Matheus Brusa Curso de Jazz com Edy Wilson Curso de Balé Clássico com Neyde Rossi Curso de Contemporâneo com Andrea Pivatto Oficina de Dança - Balé Clássico com Milton Coatti Yagp Summer Course - Balé Clássico com Beatriz de Almeida Yagp Summer Course - Balé Clássico com Daniela Severian Yagp Summer Course - Técnica Masculina com Pedro Carneiro Yagp Summer Course - Técnica Contemporânea com Carlos dos Santos Yagp Summer Course - Técnica Contemporânea com Catarina amoreira Curso de Balé Clássico com Toshie Kobayashi Curso de Balé Clássico com Oleksi Bessmertni Curso de Balé Clássico com Márcio Rongeti Experiências Profissionais Desde de 2013: Festival de Dança de Joinville (Joinville/SC) Prêmio Desterro (Florianópolis/SC) Passo de Arte (Indaiatuba/SP) Bravos (Santo Amaro/SP) FidiFest (Santos/SP) FestiDança (São José dos Campos/SP) Tanzolymp (Berlim/Alemanha) Entre outros. Desde de 2018: Professor de Balé Clássico e Jazz e Coreógrafo em Balé Jovem de São Vicente. Desde de 2019: Professor de Balé Clássico e Coreógrafo em Engenharia da Dança. Premiações Variação de Balé Clássico de Repertório / Conjuntos de Balé Clássico de Repertório, Neoclássico, Contemporâneo e Jazz / Solo Neoclássico e Contemporâneo como Bailarino e Coreógrafo. *Melhor Bailarino do Passo de Arte Seletiva - Santos 2019. *Indicado a Melhor Coreógrafo do FidiFest Brasil 2019. Propostas de Bolsas de Estudos Orlando Ballet School (Orlando - EUA) Michelle Ferraz Gonzalez da Silva End.: Praça Joaquim Murtinho nº 67 Tel.: 32715329 Cel.: 974074599 E-mail: miii_ferraz@hotmail.com Informações pessoais: · Estado Civil: Solteira · Data de Nascimento: 15/02/1991 · Bacharel em Educação Física – Unisanta Objetivo: · Ensino de Ballet para alunos em escolas, institutos e academias de todas as idades. Formação: · Curso de Ballet Clássico Academia Sandra Romão – Concluído · Curso de Ballet Clássico Escola de Bailado de Santos – Concluído Informações adicionais: · 1998 - 2007 – Integrante do Ballet Sandra Romão · 2004 - 2006 – Integrante da Escola Livre de Dança · 2004 - 08/2007 – Integrante da Cia. Vértice de Dança · 2007 - 2010 – Integrante da Escola de Bailado Municipal de Santos · 2008 –2010 – Integrante da Cia. “Balé da Cidade de Santos” Cursos e Workshops: Marika Gidali – Dança Contemporânea · Décio Otero – Dança Contemporâneo · Jair Morais – Ballet Clássico Avançado · Ângelo Madureira – Danças Populares · Sandro Borelli – Dança Contemporânea · Cristiana Souza – Dança Moderna /Contemporânea módulo I · Cristina Machado – Dança Contemporânea/Teatro · Ana Catarina – Danças Populares · Mariusa Bregoli – Dança Contemporânea · Alejandro Ahmed – Dança Contemporânea · Ivaldo Bertazzo – Estilo Livre/Danças Populares · Sônia Mota – Dança Contemporânea · Jaime Aroxa – Dança de Salão · Funceb – Técnicas Corporais/Estudos de Matrizes Africanas/Estudos Teóricos/Pratica Pedagógicas para crianças · Freur Barragán – Danças Circulares · Pedro Carneiro – Ballet Clássico Experiências Profissionais: 03/2007 à 08/2008: Escola Pequeno Aprendiz – Santos – SPProfessora de Ballet Clássico para Pré-Escola 02/2009 à 12/2009: Escola Cia da Criança – Santos – SPProfessora de Ballet Clássico para Pré-Escola 08/2009 à 04/2010: Escola Aprendiz II – Santos – SPProfessora de Ballet Clássico para Fundamental 12/2006 à 10/2012: Cia Trupe Circus – Santos – SPAnimação em festas e eventos 03/2010 à 12/2013: ONG Arte no Dique – Santos – SPProfessora de Ballet Clássico para formação Acadêmica 08/2010 à 12/2014: Escola Jardim Garibaldo – Santos – SPProfessora de dança para Fundamental e Pré-Escola Desde 03/2007: Escola Aprendiz I – Santos – SPProfessora de Ballet Clássico para Pré-Escola Desde 08/2009: Escola Floresta Encantada – Santos – SPProfessora de Ballet Clássico para Pré-Escola Desde 08/2012: Escola Pintando Alegria – Santos – SPProfessora de Ballet Clássico para Pré-Escola Desde 02/2014: Escola Fênix – Santos – SPProfessora de Ballet Clássico para Pré-Escola Desde 04/2014: Engenharia da Dança – Santos – SPProfessora de Ballet Clássico e Jazz Desde 02/2017: Colégio Ariano – Santos – SPProfessora de Ballet Clássico para Pré-Escola

PROJETO ARQUIVADO.