Casa Criativa

Criação e manutenção de uma encubadora criativa, com espaço para desenvolvimento de Artes Cenicas, Dança, Musica e Tecnologia aplicada a cultura (Games e Apps Culturais), com apresentação de espetaculos, pesquisa e residencias de grupos, oficinas para professores.

=> Grupos ou coletivos de artes cenicas (teatro,dança, circo) - O resultado da participação dos grupos ou coletivos nesta area será: Produção de espetaculo ou pesquisa para apresentação; elaboração de projetos e editais; apresentações; bilheterias; circulação em coletivos, cenarios e figurinos, etc.. => Seleção de Grupos ou coletivos de produção audiovisual/ Cinema - O resultado da participação dos grupos ou coletivos nesta area será: Produção de curtas/medias e longas metragens; formação de roteiristas, suporte a produções, profissionalização de equipe, entre outros. => Seleção de Grupos ou coletivos de Games / Cultura / Novas tecnologias (Tecnicas multimidias, Tradução em libras, Audiodescrição, Apps, Desenvolvimento de Games nacionais, entre outros) - O resultado da participação dos grupos ou coletivos nesta area será: Produção de APPs e games nacionais, portais e redes virtuais de cultura; troca de informações e indicadores culturais;Sites e portais, games com tematica nacional,etc.. => Seleção de grupos ou coletivos tecnicos ( Iluminação, Som, Operação de Camera, entre outros) - O resultado da participação dos grupos ou coletivos nesta area será: Fornecedorese tecnicos e materias de suporte a produção taetral, audiovisual, novas tecnologias e musica.

OBJETIVO GERAL => Promover a criação de um espaço de formação, produção e convivência criativa entre artistas, coletivos criativos, produtores digitais de conteudo, buscando a produção cultural autonoma e continua atraves dos grupos e projetos gerados, obtendo a suficiencia financeira dos coletivos e da propria incubadora. OBJETIVOS ESPECÍFICOS => Reunir em processo criativo 20 grupos ou coletivos, formais ou com interesse em formalização, por um periodo de 24 meses, onde possam desenvolver seus projetos com estrutura de apoio para pesquisa e circulação dos produtos resultantes, selecionados através de chamado publico simplificado. => Seleção de 2 Grupos ou coletivos de artes cenicas (teatro,dança, circo) => Seleção de 3 Grupos ou coletivos de produção audiovisual/ Cinema => Seleção de 12 Grupos ou coletivos de Games / Cultura / Novas tecnologias (Tecnicas multimidias, Tradução em libras, Audiodescrição, Apps, Desenvolvimento de Games nacionais, entre outros) => Seleção de 3 grupos ou coletivos tecnicos ( Iluminação, Som, Operação de Camera, entre outros). Cada grupo ira replicar nas comunidades o resultado do conhecimento existente e novos a serem obtidos atraves do desenvolvimento com a comunidade de cursos/ Eventos ou apresentações, sendo no minimo 4 no periodo de 24 meses,totalizando 120 eventos. Para a continuidade da incubadora, a mesma terá 15% de participação nos projetos aprovados através de editais.

Nas últimas duas décadas tem sido defendida, cada vez mais, a importância do trabalho criativo, enquanto esforço não só de criar algo novo, mas também de reinventar, transformar paradigmas tradicionais, conectar pontos distintos e resolver novos e velhos problemas estruturais. Dentro do contexto da convergência de novas tecnologias, globalização e descontentamento com o quadro socioeconômico mundial predominante, a criatividade e os bens e serviços que envolvem esta têm estimulado novas dinâmicas e processos organizacionais e reanimado diferentes setores e agentes nas esferas econômica e social. A conexão entre economia e cultura, dessa maneira, abre uma gama de possibilidades e oportunidades baseadas em pequenos negócios que apresentam como eixo central a criatividade e perpassam setores diversos, tais como arquitetura, design, moda, vídeo, música, TV, entre outros. No cenário brasileiro, no entanto, apesar de já existir um olhar atento e uma tentativa de se pensar de modo holístico as interconexões entre economia, cultura e tecnologia, ainda existe uma carência de ações que visam o reconhecimento do valor da criatividade, dos processos colaborativos e da prevalência de aspectos intangíveis na geração de valor. Torna-se, portanto, fundamental o fortalecimento de ações que, baseadas nestes três pilares, tenham como objetivo estimular e consolidar os chamados empreendimentos criativos. A Casa de Joana emerge, assim, com o objetivo de tornar-se um espaço de referência no desenvolvimento de práticas alternativas voltadas para a formação de profissionais que compreendam a dinâmica da cadeia produtiva do teatro, da dança, do audiovisula e de novas tecnologias, e seu diálogo com os diversos setores que compõem as indústrias criativas e que sejam capazes de transformar e modernizar o mercado icriativo no Brasil. Assim, ao unir as diversas expressões culturais e propiciar um ambiente de produção, buscando a profissionalização da produção artististica e sua geração e valor,contribui para a independencia das leis de incentivo. Somado a isso, dentro da legislação o projeto vai de encontro ao Art. 1º da Lei 8313/91 em seus itens: I;II; III;IV;V;VII;VIII e IX. § 1o Os incentivos criados por esta Lei somente serão concedidos a projetos culturais cuja exibição, utilização e circulação dos bens culturais deles resultantes sejam abertas, sem distinção, a qualquer pessoa, se gratuitas, e a público pagante, se cobrado ingresso- Todas as apresentações serão gratuitas e abertas, mediante capacidade de público do local. § 2o É vedada a concessão de incentivo a obras, produtos, eventos ou outros decorrentes, destinados ou circunscritos a coleções particulares ou circuitos privados que estabeleçam limitações de acesso _ Não Há limitação de acesso ou restrição de participação das comunidades. § 3o Os incentivos criados por esta Lei somente serão concedidos a projetos culturais que forem disponibilizados, sempre que tecnicamente possível, também em formato acessível à pessoa com deficiência, observado o disposto em regulamento. _ Serão disponibilizados áudio descrição em todos os espetáculos. Também busca alcançar os seguintes objetivos do Art. 3° da Lei 8313/91: I - Incentivo à formação artística e cultural através de bolsa/remuneração em estudos e apresentações; II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; V - Apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante:

Todas as atividades presencias, serão gratuitas, destinado em especial a estudantes de escolas publicas e comunidades em situação de risco. 50% de todas as vagas destinadas serão destinadas a participantes de programas sociais, estudantes de escolas publicas, com gratuidade atraves de ficha social preenchida no ato da solicitação de vagas para as atividades. caso não sejam preenchidas, serão disponibilizadas ao publico em geral. As apresentações de espetaculos serão gratuitas, com passagem de chapeu ou com preço maximo da interia de R$ 30,00.

OFICINAS PARA PROFESSORES => Utilzando o audiovisual como ferramenta de desenvolvimento das aulas - Equipamentos; - Roteiros; - Gravação; - Sofware de edição; - Celulares e equipamentos pessoais compo ferramenta. Duração: 4 horas

=> Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra (produto Principal) ACESSIBILIDADE FÍSICA: O espaço escolhido para a realização do projeto terá recursos de acessibilidade como rampas ou elevadores. Nos eventos haverá lugares demarcados. DEFICIENTES AUDITIVOS: Será feito um curso de libras com todos os participantes da oficina, de forma que possam se comunicar em grupo. DEFICIENTES VISUAIS:Será disponibilizado audiodescrição nas atividades, caso haja participantes com esta necessidade. Será reservado uma vaga exclusivo nos projetos selecionados a serem desenvolvidos, para trabalhos com acessibilidade nas artes, sejam fisica, auditivo ou visuais. Em caso de não aparecimento nestas condições, sera disponibilizada a vaga para o publico em geral. => Texto Teatral ACESSIBILIDADE FÍSICA: O espaço escolhido para a realização das atividades terá recursos de acessibilidade como rampas ou elevadores. Nos eventos haverá lugares demarcados. Em realização em praças e locais publicos, haverá espaço sinalizado. DEFICIENTES AUDITIVOS: Será disponibilizado interprete de libras ou legendagem nas apresentações, caso haja participantes com esta necessidade. DEFICIENTES VISUAIS:Será disponibilizado audiodescrição nas apresentações, caso haja participantes com esta necessidade. =>Contrapartidas Sociais ACESSIBILIDADE FÍSICA: O espaço escolhido para a realização das atividades terá recursos de acessibilidade como rampas ou elevadores. Nos eventos haverá lugares demarcados. Em realização em praças e locais publicos, haverá espaço sinalizado. DEFICIENTES AUDITIVOS: Será disponibilizado interprete de libras na oficina, caso haja participantes com esta necessidade. DEFICIENTES VISUAIS:Será disponibilizado audiodescrição na oficina, caso haja participantes com esta necessidade. .

=> Texto Teatral As apresentações teatrais terão ao menos 50% das ações destinadas ao publico infantil/infantojuvenil, atendendo ao Artigo 21, inciso VII da Instrução Normativa nº 2/2019 do Ministério da Cidadania Art. 21 VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; =>Contrapartidas Sociais - Oficina Para educadores - Utiização de recursos audiovisuais para desenvolvimento de aulas e atividades com alunos. As oficinas serão disponibilizadas de maneira gratuita na internet, atendendo ao Artigo 21, inciso I da Instrução Normativa nº 2/2019 do Ministério da Cidadania Art. 21. III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22;Art. 21. => Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra (produto Principal) Serão oferecidas bolsas de estudo ou estagio a estudantes da rede publica de ensino. Art. 21. V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VI - oferecer bolsas de estudo ou estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural;

Direção Geral/Proponente - Juraci dos Santos Moreira- Sera remunerado pela Rubrica "Coordenação geral" .Fara a gestão financeira e administrativa do projeto, seu acompanhamento e registro de atividades, alem da prestação de contas. Direção Artística – Rita Oliveira Coordenador Técnico – Airton Silva Breve currículo dos principais integrantes do projeto Direção Artística - Atriz, dubladora, Mestra em educação Infantil, e pedagoga pós graduada, licenciada em artes. Estudou no curso de formação de atores da EAD/USP (Escola de Arte Dramática da USP) e Conservatório Carlos Gomes em Campinas. Detentora de inúmeros prêmios em festivais de teatro e artes no Brasil. Dubladora, tendo sido premiada como a Melhor dubladora em Campinas em 2015. Interpretou vários personagens no programa de TV Selva Corporativa e atuou nos filmes “Sindicato de Assaltantes”; “Labirinto”; “Um longo e demorado adeus” e “Um erro chamado Noêmia” e “Os Medos de Matilde”. Em 2011 esteve na Itália estudando sobre a voz falada e a voz cantada no Centro de Produzione Teatrale Via Rosse. No ano de 2010 estudou interpretação para cinema no Estúdio Fátima Toledo e participou de um curso de interpretação para Tv ministrado por Denise Del Vecchio na Cia Teatrês. Atuou em vários espetáculos como: “Minhas Criadas”; “A história da Caixa”, Enfim o Fim”; “Antes do Café” dirigido por Celso Frateschi; Romã de Hospital dirigido por Luis Damasceno; Colcha de Retalhos dirigido por Elô Marques e “Arlequim e Seus Dois Patrões” dirigido por Neide Veneziano no teatro de Kaminda (Hopi Hari). Dirigiu os espetáculos: “Severinos” (adaptação de Morte e Vida Severina) na Cia Abaporu; “Com que chapéu eu vou?” na cia São Genésio e “O pequeno príncipe” no grupo Oficina São Pedro. Foi monitora teatral do Centro Comunitário São Pedro (projeto Criança cidadã) de Hortolândia/SP e ministrou oficinas teatrais na Uniminas_MG para os graduandos da faculdade. Atualmente coordena os projetos de teatro da Casa de Joana como voluntaria, e é atriz da Cia São Genésio, além de dubladora. Fez a curadoria de todas as mostras NaLona realizadas. Coordenador Técnico – Airton Silva - Formando em som pelo Centro de Treinamento Krunner de Campinas, em 2001, formando em iluminação cênica, pelo Colégio de Aprendizagem Moderna, São João da Boa Vista, cursou teatro no núcleo de artes cênicas do SESI por três anos de 2008 a 2010, e na Cia São Genésio, onde atua, e Casa de Joana de 2010 a 2011. Cursou Teologia pela faculdade Metodista, formado em telecomunicações pela Escola Salesiana São José/ETEC de Campinas. Participou de montagens como ator: Essência e Aparência (2008), Nós (2009 a 2011), como iluminador: Gospel Hall (2004 a 2006), Internamente (2008), Quando Havia Cor (2009 a 2011), Desejos (2010), Minhas Criadas (2010 a 2011), A megera Indomada, 2010, Um presente para Ágatha (2011), A Historia da Caixa (2011). Como sonoplasta: Atua na Igreja Presbiteriana Independente desde 1996, no Gospel Hall (2004 a 2005), Iacamp (2003 a 2006), Clube da Musica de Campinas (2010), Casa de Joana (2010 a 2011), Clarabela (2011), A Historia da Caixa (2011), Com que Chapeu Eu vou. Participou de diversas produções audiovisuais, tanto como técnico, como ator. Fez a coordenação técnica de todas as mostras NaLona realizadas. Direção Geral - Juraci Moreira - Jornalista, produtor e gestor cultural. Atuou em diversas organizações do terceiro setor. Atualmente participa da ONG de Arte, Cultura e Cidadania “Centro Cultural Casa de Joana”, onde coordena a produção de projetos e executa a administração geral. Coordenou inúmeros projetos de PROAC /SP em editais, Incentivo ICMS, projetos da Lei do Esporte e da Lei Rouanet. Atuou ativamente na Diretoria de Convênios e contratos da Prefeitura Municipal de Campinas, gerenciando o sistema de convênios federais – SICONV. Em 2012 prestou consultoria na ALESP (Assembleia Legislativa do Estado de São Paulo) a área de convênios públicos estaduais, federais e leis de incentivo. Possui especialização em cursos promovidos pela UNIBAN/Sindicato dos Jornalistas , Museu da língua portuguesa em São Paulo, Caixa Econômica Federal e Orzil. Fez a coordenação de todas as Mostras NaLona realizadas. Centro Cultural Casa de Joana - O Centro Cultural Casa de Joana nasceu da necessidade que artistas da cidade de Hortolândia sentiam de contribuir com o fomento da produção Cultural local, estadual e nacional, através da criação e manutenção de um espaço cultural para realização de oficinas, eventos direcionados a comunidade e produção de espetáculos teatrais, usando a cultura como ferramenta de geração de renda e desenvolvimento da comunidade através da economia criativa. Desde 2006 a entidade conta com a participação voluntária de artistas de vários segmentos, que oferecem oficinas para a comunidade, Saraus culturais, eventos gastronômicos e literários, entre outros. O espaço oferece oficina de iniciação teatral, música, dança e cursos de cinema, radio e gestão cultural, em sua maior parte gratuito e aberto a comunidade. Além das oficinas a casa realiza saraus, onde artistas locais e convidados se apresentam gratuitamente para toda a comunidade. Em 2010 a casa abriu espaço para o encontro "Acesso a Cultura Pela Sociedade", promovido pelo Ministério da Cultura, com apoio da Casa de Joana para debater o projeto de alteração na Lei de Direito Autoral no Brasil. Em 2011 apoiou e deu suporte a realização do 3º Fórum Paulista de Teatro do Interior, com presença de cerca de 60 grupos do estado de São Paulo. Ainda em 2011, a Biblioteca da casa foi contemplada pelo Edital 03/2011 da Biblioteca Nacional para aquisição de acervos. O espaço de leitura já conta com um número de exemplares totalmente montados com doações da comunidade, e membros da casa, tendo, portanto um dos maiores acervos de livros relacionados à arte. O Centro Cultural Casa de Joana, já apoiou a montagem de 14 espetáculos, com circulação nacional e mais de 450 apresentações gratuitas em cerca de 25 cidades. O Centro Cultural Casa de Joana também produz audiovisual, com artistas ligados a casa e convidados. Desde 2010 já produziu cerca de dez vídeos, entre curtas, animação e médias metragens. A Casa de Joana realiza anualmente a “Mostra Nacional de Teatro NaLona”, que reúne grupos do brasil inteiro em dez dias de apresentações, oficinas, e eventos abertos a comunidade de forma gratuita. Realizou um projeto com a terceira idade de Sumaré/SP onde resultou um espetáculos teatral construído a partir da história de vida dos idosos. Desenvolveu dois projetos importantes para geração de renda, sendo um a escola de Cinema e Comunicação, com cursos de direção, fotografia, roteiro, iluminação etc.. e outro o Centro de artes, escola de Teatro, dança e música gratuita que atende toda a comunidade. O Centro Cultural Casa de Joana é reconhecida de utilidade pública municipal desde o ano de 2011.

DILIGÊNCIA NA ANÁLISE PREDITIVA RESPONDIDA PELO PROPONENTE.