Coalizões Audiovisuais

O projeto Coalizões Audiovisuais propõe a gestão criativa de curtas-metragens baseada em encontros e trocas entre realizadores, roteiristas, diretores e demais profissionais do universo audiovisual. A partir da curadoria de 5 argumentos de curtas-metragens de realizadores do Estado do Rio de Janeiro (contemplando Rio e Grande Rio) residentes de localidades periféricas, será realizado um Laboratório para estímulo a novos modos de produção, imaginários e estéticas. Os encontros do Laboratório serão divididos nos seguintes eixos: narrativa, roteiro, produção, direção, fotografia e montagem/finalização. Haverá uma exibição gratuita dos curtas produzidos e, como contrapartida social, será realizada uma circulação em 6 escolas da rede pública de Ensino Médio, para exibição dos curtas produzidos para um público de estudantes e professores dessas instituições.

Os temas dos curtas produzidos serão definidos pelos próprios realizadores, a partir do argumento selecionado e evolução na construção coletiva do Laboratório.

Coalizões Audiovisuais tem o propósito de ativar as trocas de saberes e experiências, estimulando o desenvolvimento e realização de curtas dentro de uma metodologia coletiva no qual os agentes do processo compreendam as motivações e os principais pilares da obra de forma orgânica. A proposta do projeto, para além de dar visibilidade a novos realizadores e estéticas, é criar uma metodologia de gestão criativa no qual a troca, a experimentação e a integração de olhares sejam estruturantes e os principais ativos do processo. Objetivo geral: Produzir e exibir 5 curtas metragens autorais de forma a capacitar realizadores periféricos do Estado do Rio de Janeiro (contemplando Rio e Grande Rio) para o mercado audiovisual. Objetivos específicos - Quantitativos: - Realizar 1 Laboratório composto de 6 eixos a partir das seguintes temáticas: narrativa, roteiro (2 eixos), produção, direção, fotografia e montagem/finalização; - Produzir 5 curtas-metragens autorais, por realizadores de territórios periféricos do Estado do Rio de Janeiro (contemplando Rio e Grande Rio) participantes do projeto; - Realizar 1 mostra final gratuita e aberta ao público com os curtas produzidos na cidade do Rio de Janeiro; - Circular por 6 escolas da rede pública de Ensino Médio, ONGs e instituições culturais para apresentação dos curtas e roda de conversa na cidade do Rio de Janeiro; - Promover o diálogo entre os produtores dos curtas e cerca de 480 alunos durante a Mostra Itinerante como contrapartida social. Objetivos específicos - Qualitativos: - Movimentar a produção audiovisual, identificando realizadores de territórios periféricos do Estado do Rio de Janeiro (contemplando Rio e Grande Rio); - Estabelecer uma metodologia de criação e gestão coletiva, criando um espaço de troca de experiências; - Dar visibilidade a novos realizadores e suas estéticas cinematográficas; - Contribuir para a capacitação do mercado audiovisual; - Difundir e desenvolver a produção autoral brasileira de curtas-metragens; - Incentivar a formação de plateia para o audiovisual, em específico curtas-metragens; - Incentivar a criação de conteúdo autoral nacional para o mercado audiovisual; - Proporcionar a cineastas periféricos a oportunidade de se expressarem através de seus trabalhos; - Ampliar as oportunidades formativas, inserção sociocultural e aprendizagem sobre o mercado audiovisual; - Promover um Laboratório nos moldes dos grandes laboratórios de roteiro intensivos pelo mundo (exemplos: Sundance, Torino Lab, BR Lab, SESC Novas Histórias).

O audiovisual contemporâneo passa por mudanças tecnológicas, políticas, estéticas, econômicas e culturais que alteram modos de produção, circulação, práticas culturais, modelos de negócio e hábitos de consumo. Há cada vez mais conteúdo sendo produzido, contudo muitos realizadores periféricos são invisíveis tanto no mercado quando no universo acadêmico. A democratização dos meios de produção audiovisual permitiu que todos se tornassem realizadores de conteúdo audiovisual. Ao mesmo tempo, políticas públicas investiram na ampliação da democratização do acesso ao recurso público, criando dispositivos de regionalização, democratização e diversificação da produção de cinema. A produção de territórios periféricos é cada vez mais abundante. Surgem realizadores, coletivos, cineclubes e produtores locais que vão trabalhar a cadeia do audiovisual de forma local, compreendendo a centralidade do audiovisual no contemporâneo. Contudo, este grupo ainda se encontra à margem das políticas públicas e da cadeia produtiva clássica do cinema e audiovisual. Parece fundamental não apenas dar visibilidade a esses profissionais, mas também entender suas lógicas produtivas e seus imaginários. Considerando que toda a obra revela uma ética e estética, torna-se cada vez mais urgente conhecer esses outros corpos e subjetividades. Uma ação que reconhece e incentiva a potência transformadora da produção audiovisual na sua linguagem, estética e ética da imagem em movimento. A contribuição destes cinco curtas-metragens vai além do espaço periférico e segue em direção à transformação da poética e da ética das imagens e da cultura política do audiovisual brasileiro contemporâneo. Filmes realizados sob um olhar no qual o território, afeto e coletividade são estruturantes. Nesta forma de fazer e pensar cinema, o processo passa a ser central em relação ao produto final e aponta para uma transformação metodológica e para a valorização do que se constrói em processo. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes de cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artísticos, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de obras cinematográficas de curta metragem.

Gostaríamos também de detalhar as informações do Plano de Distribuição: - Em Oficina/Workshop/Seminário Audiovisual, realizaremos os encontros formativos do Laboratório para os 15 realizadores dos 5 curtas selecionados. Esta ação será oferecida de forma gratuita. - Em Festival / Mostra Audiovisual, estamos considerando a realização da Mostra Final, que visa atingir um público médio de 150 pessoas. Este evento será oferecido de forma gratuita para o público em geral. Ambos estão cadastrados no mesmo produto pois a Mostra Final está diretamente relacionada Laboratório, sendo uma culminância do processo de formação e fomento inerentes ao Laboratório. - As Contrapartidas Sociais referem-se à circulação da mostra itinerante com palestras por escolas da rede pública, ONGs e instituições culturais (6 apresentações nas cidades do Rio de Janeiro e Grande rio) que visa alcançar em torno de 480 jovens (média de 80 estudantes por apresentação). Essa ação terá acesso 100% gratuito.

Os curtas-metragens terão duração média de 3 min, com linguagem (curtas, videoclipes, vlog, documentário, ficção, etc) e tema a serem definidos pelos realizadores, no formato Full HD 1920X1080. Os encontros do Laboratório serão realizados de forma coletiva (todos os realizadores) para melhor desenvolvimento de cada curta. Entendemos que esta dinâmica proporciona não apenas um olhar de um especialista do mercado mas também a troca entre os realizadores.

Os curtas produzidos contarão com os seguintes recursos de acessibilidade: - Audiodescrição: narração, em língua portuguesa, integrada ao som original da obra audiovisual, contendo descrições de sons e elementos visuais e quaisquer informações adicionais que sejam relevantes para possibilitar a melhor compreensão da obra. E, quando houver diálogos, haverá também: - Legendagem descritiva: transcrição, em língua portuguesa, dos diálogos, efeitos sonoros, sons do ambiente e demais informações da obra audiovisual que sejam relevantes para possibilitar a melhor compreensão da obra. - Língua Brasileira de Sinais – LIBRAS: forma de comunicação e expressão, em que o sistema linguístico de natureza visual-motora, com estrutura gramatical própria, constitui um sistema linguístico de transmissão de ideias e fatos, oriundos de comunidades de pessoas surdas do Brasil. A Mostra Final, com exibição gratuita dos curtas e aberta ao público, contará com intérpretes de LIBRAS. Além disso, o local (a ser definido na pré-produção) será acessível para pessoas com deficiência física.

Todas as ações promovidas e realizadas no âmbito do Coalizões do Audiovisual são oferecidas de forma ampla e gratuita. Em sua essência, o projeto defende a ampliação do mercado audiovisual brasileiro e busca democratizar o acesso às oportunidades para realizadores periféricos (prioritariamente de baixa renda familiar) neste mercado. OFICINA/WORKSHOP/SEMINÁRIO AUDIOVISUAL: Serão oferecidas 15 vagas para realizadores periféricos do Estado do Rio de Janeiro (contemplando Rio e Grande Rio) a partir de processo seletivo com chamada pública (3 vagas por projeto selecionado). O processo de seleção será iniciado com a divulgação das inscrições online, pelo período de 10 dias. Com as inscrições encerradas, as fichas são analisadas por uma equipe de profissionais qualificados no segmento do audiovisual e 30 pessoas são selecionadas para a etapa de entrevista, com a Diretora Artística do Projeto. Após as entrevistas, serão selecionados os 15 participantes dos 5 projetos que produzirão os curtas. Prevê-se uma carga horária total de 30 horas para os encontros do Laboratório. Os encontros são oferecidos gratuitamente, além do projeto custear uma bolsa para produção dos curtas após a realização do Laboratório. Este produto atende à medida de ampliação de acesso prevista no inciso VI do art. 21 da IN nº 02/2019. A partir dos encontros formativos do Laboratório, serão produzidos 5 curtas-metragens, que contarão com acompanhamento e assessoria da equipe para melhor circulação e articulação para disseminação (buscando parcerias com projetos como Afroflix, Ponto Cine e Cinema Nosso), além de busca ativa para inscrição e exibição dos curtas em festivais de cinema (conforme medida de ampliação de acesso estabelecida no inciso III do art.21 da IN nº 02/2019). FESTIVAL / MOSTRA AUDIOVISUAL: A Mostra Final, com exibição dos curtas produzidos no Laboratório, será oferecida de forma gratuita e aberta para a população geral. CONTRAPARTIDA SOCIAL: A circulação da Mostra Itinerante acontecerá em escolas da rede pública, ONGs e instituições culturais, priorizando instituições que atendam pessoas com deficiência (conforme inciso VII do art. 21 da IN nº 02/2019) de diferentes bairros da cidade do Rio de Janeiro de forma a descentralizar geograficamente o alcance do projeto. A Mostra Itinerante será composta de exibição dos curtas produzidos pelo projeto e roda de conversa com palestra dos realizadores selecionados. Acreditamos que a realização da palestra é uma ação importante para trabalhar a conexão do cinema com o território, conceito tão importante para o projeto. Em atendimento ao Artigo 22º da Instrução Normativa Nº 02 de 23 de Abril de 2019, realizaremos esta circulação como contrapartida social.

Paula Brandão - Diretora de Planejamento Bacharel em Produção Cultural (UFF) e Comunicação Social (UERJ), Paula Brandão atua com planejamento e gestão de projetos culturais. Fundadora e Sócia-Diretora da Baluarte Agência de Projetos Culturais, realizou a direção geral dos mais de 80 projetos executados pela empresa além de gerir as atividades de planejamento de projetos, administrativas e financeiras do negócio. Paula Sued - Diretora de Produção Formada em Comunicação Social com habilitação em Relações Públicas (UERJ), Paula Sued atua com produção há 11 anos, assinando a Direção de Produção de mais de 40 projetos, dentre os quais iniciativas realizadas em escolas da rede pública de ensino. Também atuou como Assistente de Produção da Planmusic nos shows do Elton John (Apoteose, Jan/2009) e dos Rolling Stones (Praia de Copacabana, Fev/2006), como produtora executiva do grupo Songoro Cosongo e como parecerista de projetos culturais da Fundação de Cultura e Turismo de Petrópolis. Possui certificado da Project Lab em Gerenciamento de Projetos e da FGV em Gestão e Liderança. Lia Bahia – Idealização e Direção Artística Lia Bahia é doutora e mestre em comunicação social pela Universidade Federal Fluminense, com pesquisas sobre política, gestão, cultura e economia do cinema e televisão. Atualmente é professora do curso de Cinema e Audiovisual da ESPM, da UFF e da pós-graduação em documentário da FGV e atua em curadoria e gestão de processos culturais. Ganhou Prêmio do Rumos Itaú Cultural de pesquisa concluída com sua dissertação “Discursos, políticas e ações: processos de industrialização do campo cinematográfico brasileiro”. Foi coordenadora da Première Brasil do Festival do Rio em 2017 e deu consultoria em 2018 e 2019. Atuou em diversos órgãos públicos como Ancine, RioFilme e Secretaria de Estado de Cultura onde desenvolveu e implementou programas de fomento, formação e difusão. Entre eles, o Elipse - Programa de Fomento ao Curta-Metragem Universitário, o Programa Estímulo à Criação, Experimentação e Pesquisa Artística e o Territórios Culturais Audiovisual. Os especialistas serão convidados pela coordenação do projeto para participação na comissão de seleção dos argumentos, participação no Laboratório, de acordo com a disponibilidade de cada profissional.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.