AGENDA CULTURAL 2021

Este Plano objetiva promover a manutenção da instituição e a continuidade dos projetos, através do oferecimento de uma Agenda contendo um rol de atividades permanentes, disponíveis àpopulação, por meio de Oficinas Culturais de Dança, Música e Convivência, Produção e Formação artistica cultural com a criação e apresentação de Espetáculo de Artes Cênicase Workshop de disseminação cultural, Exibição de obra e Ações da Biblioteca.

Por se tratar de um Plano anual, esta proposta inclui a realização de Oficinas Culturais nas modalidades de Dança, Música e Convivência, Produção e Formação artistica cultural por meio da criação e apresentação de Espetáculo de Artes Cênicas e Workshop de disseminação cultural, Exibição de obra e Ações da Biblioteca Energia do Conhecimento, justificando a não apresentação de sinopse nesse momento, a qual será representada em algumas ações especificas, podendo ser definida na etapa de pré-produção.

Objetivo Geral: Contribuir para a democratização, difusão e garantia de direitos culturais, ampliando a oferta de atividades disponíveis através do oferecimento de uma Agenda com atividades culturais que possibilitem a inclusão, o estímulo cultural, a formação de público, a fruição e o acesso a bens e serviços. Objetivos Específicos:· Realizar 05 Oficinas de Artes ?Usina da Dança? em cada município, nas modalidades de Dança (Ballet, Jazz, Contemporâneo), Música e Convivência, disponibilizando um total de 300 vagas para crianças e adolescentes; · Realizar Oficinas de ensino de música, em parceria com o Projeto Guri, disponibilizando um total de 370 vagas as crianças e adolescentes;· Criar, produzir e apresentar 01 Espetáculo de artes cênicas, para um público de 1400 pessoas, adaptado para as 4 cidades;· Promover 04 Workshops de Disseminação Cultural em cada município participante, para um público infanto juvenil de pelo menos 800 pessoas; l Promover 10 sessões de cinema para Exibição de obras clássicas (filmes) nas salas de cinema, para um público de 1000 pessoas/ano; · Promover 20 ações na Biblioteca de incentivo à leitura, para um público diverso de 400 pessoas/ano.

Objetivando contribuir com a democratização e difusão cultural dos respectivos municípios de Guaira, Orlândia, Miguelópolis, Ipuã e região, propomos este Plano Anual 2021, através da disponibilização e oferecimento de uma Agenda Cultural, em diferentes modalidades e linguagens. Notadamente, a execução de planos como este, tem contribuído positivamente no aprimoramento de ações voltadas para a valorização do Ser Humano através do fomento e disseminação à cultura. Contudo, em decorrência do estado de calamidade pública instalada pela pandemia do COVID 19, as atividades e projetos apresentados por este plano tiveram que ser repensadas contemplando estratégias de execução adaptadas para o formato virtual, semi presencial e presencial, ao considerar que o ano de 2021 será um período de grandes desafios provenientes da situação instalada. Ressaltamos neste Plano portanto, a preservação e maior valorização das ações propostas, como também, o ressignificar de uma abordagem artística cultural criteriosamente pensada e planejada respeitando os protocolos sanitários da saúde. Desta forma, a proposta ora apresentada, atuará como um importante instrumento propulsor de transformação social e em consonância aos artigos 1º e 3º da Lei 8313/91, pois vem facilitar,por todos os meios possíveis o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais. Ao mesmo tempo, vem possibilitar também a promoção e estímulo à regionalização da produção cultural e artística brasileira, através de recursos e conteudos locais; do oferecimento de ações de incentivo e fomento à formação e produção artística cultural dos quais envolvem: manutenção às oficinas de artes integradas de caráter cultural, ensino da música, ações de incentivo a leitura, criação, disseminação e apresentação de espetáculos de artes cênicas/dança; e o estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais mediante iniciativas públicas e gratuitas de caráter virtuais e tecnológico a serem disponibilizados tanto por meio das redes sociais institucionais, quanto na retomada semi ou presencial obedecendo os protocolos sanitários. Para finalizar, é de conhecimento que as Artes em suas mais diversas formas de manifestações culturais torna-se aliada da saúde mental em tempos de pandemia e pós pandemia, sendo de grande relevância para o contexto social em que se situa, meio a população de maior vulnerabilidade. Considerando neste caso, que o oferecimento de oportunidades culturais leva a população a ampliar seus conhecimentos melhoria da saúde e qualidade de vida, a falta dela, reduzirá significativamente perspectivas futuras. Para isso, o Agenda Cultural apresenta seu grande diferencial: oferecer à comunidade, sobretudo, crianças e adolescentes de 7 a 17 anos, oportunidades de realizar atividades culturais onde poderão participar como expectador, ator, aprendiz, aluno, colaborador, e outras formas na premissa enriquecedora de transmissão de valores, cultura, aprendizado, saúde e melhor qualidade de vida. O que justifica com primazia o financiamento deste Plano por meio do Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais _ Lei Roaunet.

A) AJUSTES DOS CAMPOS/ITENS QUE MOTIVARAM O ARQUIVAMENTO Referente ao ajuste dos campos/itens que motivaram o arquivamento, confirmamos neste ato, a atualização dos itens/ajustes abaixo, conforme solicitado na diligencia datada 09/12/2020. No corpo da proposta destacamos algumas informações importantes grifadas em vermelho, para ilustrar que o objeto da proposta não foi alterado: Sobre o Plano de distribuição/Planilha orçamentária: Em atenção à solicitação de informação dos Produtos do Plano Anual, comunicamos que realizamos o cadastramento dos produtos secundários referentes às ações culturais do projeto, conforme solicitado, consequemente tivemos que readequar a planilha orçamentária pernitente, apresentando os custos por produtos cadastrados. Importante ressaltar que para esse cadastramento dos produtos secundários, se fez necessário o alinhamento dos produtos culturais previstos com as áreas e segmentos culturais apresentados no sistema, portanto, sem alteração do objeto da proposta. Também lançamos as rubricas referentes ao custo do espetáculo de artes cênicas que será executado com recursos de incentivo fiscal estadual, conforme informado na proposta inicial. Sobre a Acessibilidade: informamos que as medidas de acessibilidade para cada produto cultural cadastrado no plano de distribuição, serão adotadas para promover o acesso ao conteúdo do produto às pessoas com deficiência FISICA, VISUAL E AUDITIVA, de forma detalhada, conforme orientação. Portanto, acrescentamos a inclusão das despesas referente as medidas de acessibilidade na planilha orçamentária. Sobre a Inclusão da carta de autorização de direito autoral para a realização do espetaculo de artes cenicas: foram feitas; Sobre a Inclusão de portfólio do proponente comprovando as atividades culturais: foram realizadas, através de fotos, folders, panfletos, cartazes, contratos de prestação de serviços realizados pelo proponente, matérias de jornais e sites. Anexamos nos DOCUMENTOS DA PROPOSTA - aba informações adicionais os argumentos encaminhados no pedido de desarquivamento, conforme solicitação da diligencia datada 09/12/2020. B) LOCAL DE EXECUÇÃO As ações e produtos culturais serão realizados nos respectivos municípios de Guaira, Orlândia, Miguelópolis e Ipuã, nos locais: Orlândia 1. Sede: Núcleo Cultural Oswaldo Ribeiro de Mendonça “Castelinho” Avenida Café nº 605 – Centro 2. Unidade Prestadora Serviço: Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça Rua Dois nº440 B – Jardim Boa Vista Guaira Centro Cultural Colorado Avenida José Cavenaghe nº 1355 – Chácara Bela Vista Miguelópolis Centro Cultural Rail Miguel Sawan Avenida José Espírito Santo Tanajura nº 175 – Jardim Paulista Ipuã Núcleo Cultural Oswaldo Ribeiro de Mendonça Rua General Osório nº 617 – Centro C) PLANO DE EXECUÇÃO DAS OFICINAS DE ARTES Apresentamos em anexo o plano de execução artístico cultural das Oficinas de Artes. D)Importante ressaltar que a maior parte do custo do produto cultural Espetáculo Artistico proposto neste plano anual sera realizado com recursos provenientes de leis de incentivos fiscais estaduais através do Programa de fomento paulista Proac ICMS que funciona por meio de patrocinios incentivados e renuncia fiscal, conforme planilha orçamentária incluida no sistema. E) CRONOGRAMA GERAL AGENDA CULTURAL 1. OFICINAS 1.1. Oficinas de Artes (Dança, Música, Convivência): Março a Dezembro 1.2. Guri - Oficinas Música: Fevereiro a Dezembro 2. ESPETÁCULO DE ARTES CÊNCIAS: Outubro, Novembro, Dezembro 3. WORKSHOP DE DISSEMINAÇÃO CULTURAL: 1º e 2º Semestre 4. EXIBIÇÃO DE OBRA CLÁSSICA: 1º e 2º semestre 5. BIBLIOTECA: Março a Dezembro F) ADEQUAÇÃO A REALIDADE As alterações propostas não interferem e não alteram o objeto e o enquadramento proposto e incluem itens como: Ajuste na forma de execução proposta para o desenvolvimento dos conteúdos das Oficinas de Artes Usina da Dança; Atualização dos valores dos salários apresentados incluindo o reajuste/porcentagem sugerido pelo dissidio coletivo anual. Inclusão das despesas referente ao produto Espetáculo artístico cultural na fonte de financiamento de lei de incentivo federal.

Apresentamos abaixo o detalhamento técnico dos produtos culturais propostos: 1. OFICINAS 1.1 OFICINAS DE ARTES “USINA DA DANÇA”: envolverá as modalidades de Dança (ballet, jazz, contemporâneo), Música e Convivência, ministradas por equipe técnica contratada. CONTEUDO ARTISTICO CULTURAL: A. OFICINAS DE DANÇA: modalidades ballet, jazz, contemporâneo. A dança, enquanto um processo educacional, não se resume simplesmente em aquisição de habilidades. Ela contribui para o aprimoramento das habilidades básicas, dos padrões fundamentais do movimento, no desenvolvimento das potencialidades humanas e sua relação com o mundo. O uso da dança como prática pedagógica favorece a criatividade, além de colaborar com o processo de construção de conhecimento. A modalidade de expressão corporal e literatura serão trabalhadas de maneira transversal aos conteudos de Dança, Música e Convivencia, de forma a contribuir com a melhoria da qualidade tecnica e expressiva do aprendiz, ambas essenciais para a formação do bailarino e a interpretação das obras clássicas abordadas nas Oficinas de Artes, que e que envolvem o processo de construção do Espetáculo Artistico Cultural. A 1. OFICINA DE DANÇA/BALLET: esta oficina contemplará a modalidade de ballet clássico, cujas aulas teóricas e práticas serão realizadas por meio da utilização de metodologias variadas, incluindo a Royal Academy of Dance, Método Cubano e Vaganova, estruturados com base em obras literárias, possibilitando inúmeros benefícios no público alvo atendido. A Oficina de ballet têm como objetivo refletir a importância da dança como instrumento de socialização, para a formação de cidadãos críticos, participativos e responsáveis. A dança, sendo uma experiência corporal, possibilita aos alunos novas formas de expressão e comunicação, levando à descoberta da linguagem corporal, de forma a contribuir com o processo ensino aprendizagem. A descoberta de diferentes formas de movimento desperta a criatividade, possibilitando o desenvolvimento das potencialidades do aluno, favorecendo seu crescimento físico, mental e emocional. A dança é um instrumento extraordinário, aliada às áreas de educação e artes, capaz de tornar possível, e real, a vivência plena do ser humano com o seu corpo. A prática pedagógica da dança instiga a ação e a reflexão do aluno sobre si, sobre a realidade em que vive, permitindo-lhe despertar para o universo do movimento. BENEFÍCIOS: Desenvolvimento da sociabilidade e novas amizades; Encorajamento à disciplina física, o controle e conhecimento do seu corpo; Inspiração de um senso de confiança física e mental; Encorajamento de uma boa postura e habilidade corporal; Entendimento da relação música, ritmo e movimento; Promoção ao conhecimento de outras formas de arte associadas ao ballet clássico; Estímulo à arte. A 2. OFICINA DE DANÇA/JAZZ: esta oficina contemplará a modalidade de jazz, cujas aulas teóricas e práticas serão realizadas por meio da utilização de técnicas específicas. O Jazz é uma manifestação corporal acompanhada de música, marcada pela polirritmia (quando o corpo acompanha vários ritmos simultaneamente), movimentos sincopados (quando há rompimento dos movimentos já internalizados que estabelecem outros padrões de movimentos) e pelo swing. Expressão corporal criada e sustentada pelo improviso. Na sua raiz, é essencialmente popular. Sua evolução natural veio paralela aos ritmos musicais que surgiram nos Estados Unidos, no final do século XIX, o que se pode afirmar, diretamente da cultura negra, como já disse acima tendo como base principal a improvisação sendo um dos aspectos mais importante do jazz estando vinculada a criatividade. A Oficina de Jazz tem como principais objetivos proporcionar aos alunos o desenvolvimento da consciência corporal, das habilidades em relação aos movimentos, condicionamento físico, aumento da flexibilidade e alongamento, melhora da postura corporal, orientação espaço- temporal, equilíbrio, agilidade, coordenação motora, lateralidade, educação rítmica, harmonia e memorização dos movimentos com a musicalidade, favorecendo o crescimento da força muscular, reconhecimento das possibilidades corporais, da criatividade por meio da descoberta de movimentação corporal, da expressividade, através da reflexão de sentimentos, pensamentos e emoções, socialização e melhora da auto estima dos individuos na busca de um desempenho eficiente físico, mental, saudável e agradável. BENEFICIOS: O Jazz vinculado ao processo educacional, artístico-criação e cultural torna-se um elemento que contribui com a transformação do ser humano, através do envolvimento da técnica em busca de uma linguagem corporal e expressiva que permite o desenvolvimento do processo criativo, abordando aspectos éticos e estéticos. A 3. OFICINA DE DANÇA/CONTEMPORÂNEA: o plano de ensino de Dança Contemporânea se estabelece através de aulas práticas e teóricas, de forma a introduzir fundamentos técnicos, o autoconhecimento do corpo e fomentar a criação em dança. Um trabalho inspirado pelas vivências no curso de graduação em Dança pela Universidade Estadual de Campinas, que tem como suporte a formações no Método Bertazzo de reeducação do movimento e vivências com o projeto Segni Mossi que une a dança ao desenho. A Oficina de Contemporâneo tem como principais objetivos promover o despertar do corpo, exercitar o olhar do aluno para si e para as relações com os outros, o tempo e espaço; Introduzir a técnica da Dança Contemporânea aliada aos conhecimentos básicos de Teatro e Música; Estimular o desenvolvimento da coordenação motora, ritmo, noções de espaço e lateralidade, consciência e percepção corporal; Incentivar a criatividade e aprendizagem da comunicação e expressão através das linguagens verbal e não verbal, com exercícios de criação e improvisação. BENEFICIOS: Desenvolvimento da socialização, da auto estima e aspectos emocionais, Encorajamento à disciplina física, o controle e conhecimento do seu corpo; Inspiração de um senso de confiança física e mental; Encorajamento de uma boa postura e habilidade corporal; Entendimento da relação música, ritmo e movimento; Promoção ao conhecimento de outras formas de arte associadas ao ballet clássico; Estímulo à arte. A.4 OFICINA DE MÚSICA: contemplará aulas teóricas e práticas, buscando a relação entre corpo-ritmo-técnica, inspirado no método de Émile Jacques Dalcroze (criador da pedagogia baseada no movimento corporal expressivo). E como suporte bibliográfico o livro “Teoria Musical” de Jorge Nobre. A Oficina de Música proporcionará aprendizagem sobre a teoria e prática musical por meio do uso da voz e da flauta doce, visando o desenvolvimento da sensibilidade, a localização de tempo e espaço, noção rítmica e noção da estrutura musical, afinação vocal, socialização para um desenvolvimento integral, como também o conhecimento da história da música, principalmente os ritmos do folclore brasileiro. A Música é a arte de combinação de sons e silêncio, de acordo com as variações das propriedades desse som (altura, timbre, duração e intensidade) em que tocamos. De uma maneira geral, é onde o ser humano expressa seus sentimentos através dos sons que ouvem e a partir da audição, reproduz-se da maneira que se sentem à vontade. BENEFICIOS: O desenvolvimento da musicalidade e a expressão corporal nas crianças e adolescentes é muito importante, não só para trabalhar atividades que envolvam música e expressão corporal, mas também para o reconhecimento de seu corpo, de suas possibilidades e limitações espaciais, temporais e laterais. Nesse sentido, o trabalho integrado envolvendo as modalidades da música, dança e convivência favorecerá uma performance completa e qualificação de suas expressões artísticas. Facilitará a socialização e contribuirá no desenvolvimento do aluno e ajudará a ampliar seus sentidos, como a visão, o tato e, principalmente, a audição. A.5 OFICINA DE CONVIVÊNCIA: esta oficina será o elo entre todos os conteúdos de maneira transversal aos conteúdos artísticos culturais propostos, possibilitando maior multidisciplinaridade, horizontalidade e integralidade nas ações propostas. Apresenta-se como importante ferramenta para o desenvolvimento e aperfeiçoamento do processo de criação, produção e apresentação do espetáculo proposto, bem como, no fortalecimento de habilidades sociais que irão somar ao trabalho com as crianças e adolescentes, das quais os ajudará a construir relações interpessoais mais positivas, fazendo com que eles interajam melhor com os demais. Ao mesmo tempo em que oferecerá a seus participantes (alunos e bailarinos das Oficinas Culturais) uma multiplicidade de ações e atividades com maior aprofundando nos conceitos e valores presentes na obra escolhida para ser tema central do espetáculo. Este, que é considerado o produto final de todo trabalho desenvolvido nas oficinas (Dança, Música e Convivência). Sua metodologia permeará um recorte sociocultural, com ênfase em aspectos sociais e culturais e nas habilidades sociais trazidas pelos alunos, bem como, nos produtos culturais e intelectuais produzidos por eles, favorecendo a vivência artística e ao mesmo tempo sociocultural. A operacionalização do trabalho ocorrerá respeitando as regras de distanciamento social, por meio da formação de pequenos grupos de no máximo 10 participantes, com ações realizadas preferencialmente em locais abertos, utilizando-se de aspectos e recursos lúdicos, educativos, artísticos e brincadeiras, como estratégia motivadora para o alcance dos objetivos fins. Os conteúdos serão complementados com a produção de videos e encontros remotos. Esta metodologia de operacionalização possibilitarão trocas, integração, socialização, fortalecimento das relações existentes e estimulo a uma participação mais crítica proativa e cidadã. Suas ações favorecerão uma vivência artística e socio cultural, por meio de brincadeiras, expressão corporal, histórias, recontos, desenvolvendo a percepção auditiva, visual, tátil a inteligência artística e a sensibilidade e o lúdico funcionará como elemento motivador. Nesta disciplina, o assistente social e pedagogo são os profissionais responsáveis pela execução da proposta, possibilitando ampliar o acesso do participante a diferentes áreas do conhecimento e ao mesmo tempo, incentiva-los e fortalece-los em suas dificuldades, limitações, empoderando-os e possibilitando maiores processos de sociabilidade e pertencimento. A participação nos grupos não será obrigatória, podendo o integrante fazer a escolha de acordo com seu interesse e disponibilidade. As ações de apoio social estarão disponíveis diariamente. 1.2 OFICINA DE MÚSICA - PROJETO GURI: Projeto mantido pela Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo – Organização Social de Cultura Sustenidos, realizado em parceria com o Instituto ORM, considerado o maior programa sociocultural brasileiro que oferece, nos períodos de contraturno escolar, cursos de iniciação musical, para crianças e adolescentes entre 06 e 18 anos, tendo como principais objetivos a formação das crianças, adolescentes e jovens como sujeitos integrados positivamente em sociedade e difusão da cultura musical em sua diversidade, propondo a potencialização de suas dimensões estética, afetiva, cognitiva, motora e social, a garantia de vivências enriquecedoras de sociabilidade, o fortalecimento no reconhecimento de seus recursos, o acesso e valorização das diferentes expressões culturais e o estímulo a criações e apresentações de grupos musicais. CURSOS OFERECIDOS Guaira: iniciação musical, canto coral, violão, percussão. Orlândia: viola clássica, violino, violoncelo, contrabaixo, clarinete, flauta, saxofone, trombone, trompete, percussão. Miguelópolis: canto coral, fundamentos da música, coral juvenil, violão, percussão. Ipuã: iniciação musical, canto coral juvenil, violão. 2. ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Esta ação consiste na investigação, organização, no trabalho em equipe, gerenciamento do ocorrido no decorrer do ano, para criação, planejamento, produção, execução e apresentação de ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS, como entrega de um produto cultural resultante do conteúdo trabalho de forma integrada nas Oficinas de Artes. Sua criação parte de um processo de investigação baseado em obras literárias, em busca de identidade com um tema central, onde os alunos participantes são inspirados a explorar, apreender e transmitir valores socioculturais por meio do fantástico mundo da ficção. Os conteúdos apresentados no espetáculo partirão da escolha de um tema principal, trabalhados durante as oficinas desenvolvidas, e virá de encontro ao desejo de se construir uma arte com consciência, baseada nos conceitos e valores transmitidos pelas obras e clássicos literários. Todo este processo será traduzido para a prática através do movimento em um espetáculo que mesclará habilidades técnicas sensíveis e criativas, utilizadas por meio de diversas linguagens artísticas. 3. WORKSHOP - Disseminação Cultural Os workshops de disseminação cultural contemplam a realização de no mínimo 04 apresentações de fragmentos de espetáculos de anos anteriores em cada município. Serão executadas através da disponibilização de apresentações virtuais de fragmentos de espetáculos artísticos culturais produzidos pelas Oficinas de Artes Usina da Dança em anos anteriores, as quais serão realizadas in locus, nos diferentes contextos das cidades, compartilhados por meio de telões tendo como foco principal alunos e professores de instituições de ensino públicas, organizações do 3º setor e comunidade em geral. Os workshops serão realizados em articulação com os demais atores sociais do município, buscando à conscientização para a importância da arte e da cultura como continentes de identidade, significado e informação, a valorização da beleza presente na cultura local e a garantia do pleno acesso cultural, como um direito adquirido pela população em decorrência das diferentes manifestações artísticas que vão ocorrer em diferentes espaços e contextos da cidade. 4. EXIBIÇÃO DE OBRA - FILME O objetivo é oferecer novas opções de educação, lazer, cultura e entretenimento aos alunos matriculados na rede pública de ensino e atendidos nas instituições do 3º setor, através do acesso gratuito à sessões de cinema para exibição de obras clássicas (filmes), educativas e culturais na Sala de Cinema de Miguelópolis e na Sala Cinergia em Guaira. A ação cultural Escola no Cinema, concebida a partir do diálogo entre o Instituto ORM e as Secretarias Municipais de Educação, Cultura e Esporte, construirá o acesso de pessoas de diversas idades ao equipamento cultural, contribuindo para minimizar a exclusão cultural e social no segmento audiovisual, oportunizando diversidade cultural, expansão dos espaços de circulação da produção cultural. 5. BIBLIOTECA - AÇÕES DE INCENTIVO A LEITURA Esta ação visa dinamizar o espaço da biblioteca “Energia do Conhecimento” instalada no município de Guaira, através do desenvolvimento de ações voltadas especificamente aos alunos das Oficinas de Artes, escolas públicas, instituições e comunidade, focadas na intensificação do acesso à leitura, por meio de contação de histórias e empréstimos de livros. Os alunos, no ato da matricula/cadastro para as oficinas, serão comunicados a realizar cadastro pessoal para posteriormente retirar sua carteirinha dando direito a usufruir dos benefícios ofertados pelos espaços, podendo realizar trabalhos, consulta e empréstimos de livros, pesquisas via internet e participar de ações de incentivo a leitura que movimentam anualmente o espaço.

Visando oferecer o acesso e a fruição autônoma das pessoas portadoras de necessidades especiais, idosa ou com mobilidade reduzida, às atividades e produtos culturais oferecidos pelo PLANO, em igualdade de oportunidades com as demais pessoas, serão adotadas as seguintes medidas:OFICINAS1. 1. OFICINAS de Artes Usina da DançaACESSIBILIDADE FISICA: Arquitetura e estrutura predial adequada, com rampas e barras nas vias de circulação, mobiliário, cômodos e estacionamento. Previsão de rotas de fuga e saídas de emergência acessíveis. Os locais onde serão realizadas as oficinas já estão adequados. DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de librasDEFICIENTES VISUAIS: Audiodescrição e material em braile. 1.2. OFICINAS de Música - Projeto GuriACESSIBILIDADE FÍSICA- As vagas serão disponibilizadas às pessoas com deficiência, uma vez que sua condição não constitua fator limitante ao desenvolvimento da atividade;- Os espaços de realização das atividades estarão sempre equipados com estrutura completa para acesso de portadores de deficiência motora, incluindo banheiros, alem das rampas de acesso, conforme NORMAS ABNT NBR 950 (?Acessibilidade a edificações, mobiliário, espaços e equipamentos urbanos?), sempre em acordo com os parceiros que mantém os polos em atividade.- Os(as) educadores(as) que ministrarão as oficinas/aulas são capacitados para atendimento de pessoas com deficiência.Acessibilidade de conteúdoDEFICIENTE VISUAL: utilizamos a escrita em Braille. Os materiais didáticos já produzidos pela Sustenidos incluem: livros em braille; temos equipe capacitada para utilização do software livre MusiBraille, que permite editar partituras e compor em Braille. Para casos de baixa visão, serão providenciadas partituras impressas em tamanho aumentado ou em cores diferenciadas de acordo com as necessidades específicas de cada aluno/a. DEFICIENTE AUDITIVA: para alunos(as) com deficiência auditiva educadores serão capacitados no conhecimento de libras para o seu atendimento, de acordo com as necessidades específicas para que o conteúdo apresentado seja acessível. Não serão gerados custos, que necessitem ser acrescentados neste projeto. 2. ESPETÁCULO ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE FISICA: Arquitetura e estrutura predial adequada, com rampas e barras nas vias de circulação, mobiliário, cômodos e estacionamento. Previsão de rotas de fuga e saídas de emergência acessíveis. Os locais onde serão realizados os espetáculos já estão adequados. Reserva de espaços livres e assentos para a pessoa com deficiência, de acordo com a capacidade de lotação da edificação. Os espaços e assentos deverão ser distribuídos pelo recinto em locais diversos, de boa visibilidade, em todos os setores, próximos aos corredores, devidamente sinalizados, evitando-se áreas segregadas de público e obstrução das saídas, em conformidade com as normas de acessibilidade;Garantia de acomodação de no mínimo um acompanhante da pessoa com deficiência ou mobilidade reduzida, resguardando o direito de se acomodar proximamente a grupo familiar e comunitário.DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de libras DEFICIENTES VISUAIS: Audiodescrição 3. WORKSHOP - Disseminação Cultural ACESSIBILIDADE FISICA: Arquitetura e estrutura predial adequada, com rampas e barras nas vias de circulação, mobiliário, cômodos e estacionamento. Previsão de rotas de fuga e saídas de emergência acessíveis. Os locais onde serão realizadas as ações de disseminação cultural já estão adequados. DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de libras DEFICIENTES VISUAIS: Video dança com audiodescrição4. EXIBIÇÃO DA OBRA - filmesACESSIBILIDADE FISICA: Arquitetura e estrutura predial adequada, com rampas e barras nas vias de circulação, mobiliário, cômodos e estacionamento. Previsão de rotas de fuga e saídas de emergência acessíveis. A estrutura das salas de cinema já estão adequadas. DEFICIENTES AUDITIVOS E VISUAIS: Dentre as 10 sessões de cinema para Exibição de obras clássicas, 04 sessões garantirão a acessibilidade de deficientes auditivos e visuais, por meio da audiodescrição ao vivo e legendagem dos filmes ou tradução de libras. 5. BIBLIOTECA ACESSIBILIDADE FISICA: Arquitetura e estrutura predial adequada, com rampas e barras nas vias de circulação, mobiliário, cômodos e estacionamento. Previsão de rotas de fuga e saídas de emergência acessíveis. Os locais onde serão realizadas as atividades propostas já estão adequados. DEFICIENTES AUDITIVOS: interprete de libras nas contações de historias.DEFICIENTES VISUAIS: disponibilização de 50 livros em braile e 50 audiolivros na biblioteca.

Visando assegurar a ampliação do acesso aos produtos e serviços culturais produzidos, será disponibilizado um plano de distribuição considerando os itens abaixo apresentados de acordo com os artigos 20, 21 e 22 da IN nº 02/2019, a saber: 1. OFICINAS 1.1 OFICINAS de Artes Usina da DançaDisponibilizar gratuitamente 300 vagas para estudantes da rede pública, distribuidas nos municípios de Orlândia, Miguelopolis, Ipuã e Guaira;Oferecer transporte gratuito durante as aulas presenciais, aos alunos das cidades de Guaira e Orlândia, especialmente às camadas da população menos assistida ou não abrangida por ações culturais, devido sua condição socioeconômica, prevendo acessibilidade às pessoas com deficiência ou com mobilidade reduzida, através de parceria com as prefeituras municipais, de acordo com o Artigo 21 Inciso II. 1.2. OFICINAS de Música - Projeto GuriDisponibilizar gratuitamente 370 vagas no Projeto Guri, distribuídas nos municípios de Orlândia, Miguelopolis, Ipuã e Guaira;Oferecer transporte gratuito durante as aulas presenciais, aos alunos das cidades de Guaira e Orlândia, especialmente às camadas da população menos assistida ou não abrangida por ações culturais, devido sua condição socioeconômica, prevendo acessibilidade às pessoas com deficiência ou com mobilidade reduzida, através de parceria com as prefeituras municipais, de acordo com o Artigo 21 Inciso II. 2. ESPETÁCULO ARTES CÊNICAS Abranger uma quantidade média de público de 1400 pessoas, distribuídas nos municípios de Orlândia, Miguelopolis, Ipuã e Guaira;Distribuir gratuitamente 50% dos ingressos em caráter social, educativo e fomativo, para os familiares dos alunos das Oficinas de Artes, para assistirem a apresentação presencial priorizando as famílias com menor poder aquisitivo, para fins de caráter social, educativo;Comercializar 50% dos ingressos de acesso ao Espetáculo artístico cultural a preços promocionais no valor máximo de R$ 15,00, de acordo com o Art. 20 – inciso I, ?e?;Aceitar o vale cultura como meio de pagamento do ingresso, de acordo com o parágrafo unico do artigo 20;Disponibilizar registros audiovisuais do espetáculo proposto, visando o alcance de um número maior de expectadores/público das redes sociais, de acordo com o Artigo 21 Inciso III, sem prejuizo no parágrafo 2º do art. 22. 3. WORKSHOP - Disseminação Cultural Garantir o acesso gratuito aos workshops de disseminação cultural, nos municípios de Orlândia, Miguelopolis, Ipuã e Guaira;Disponibilizar registros audiovisuais de produções artísticas das Oficinas de Artes do ano anterior, nas redes sociais, por meio da execução dos workshops de disseminação cultural, visando o alcance de um número maior de expectadores/público das redes sociais, de acordo com o Artigo 21 Inciso III. 4. EXIBIÇÃO DA OBRA - filmesPromover sessões gratuitas para um público de 1000 beneficiários, voltado ao público infantojuvenil de acordo com o inciso VII do artigo 21. 5. BIBLIOTECA Promover ações gratuitas de incentivo a leitura para um público de 400 beneficiários, voltado ao público infantojuvenil, de acordo com o inciso VII do artigo 21.

PROPONENTE: INSTITUTO OSWALDO RIBEIRO DE MENDONÇA DIRIGENTE: Rafael Albuquerque Braghiroli FUNÇÃO DO PROPONENTE NO PROJETO: DIREÇÃO GERAL CNPJ: 07.602.959/0001-46 - Endereço: Avenida José Cavenaghe nº 1.355 Bairro: Chácara Bela Vista - Cidade: Guaira-SP - Fone: (17) 3331-6132 O Instituto ORM terá atividade remunerada e será responsável pela gestão de todo o processo decisório do Plano Anual Agenda Cultural Guaira, incluindo todas as fases de execução: pré-produção, produção e pós-produção. A experiência demonstrada no exercício cidadão há 15 anos, envolvendo a realização e execução de projetos nas áreas de Cultura e Educação; Assistência Social; Artística e Esportiva, valorizando a integralidade, intersetorialidade, as raízes culturais e o desenvolvimento integral dos assistidos, garantem a credibilidade para gestão plena da proposta ora apresentada. Anexo curriculo detalhado e portfólio de comprovação das atividades culturais realizadas. NOME: RAFAEL ALBUQUERQUE BRAGHIROLI FUNÇÃO NO PROJETO: GERENTE EXECUTIVO Brasileiro, casado, 40 anos. Endereço – Rua 18, 655 - Centro - Guaíra/SP Telefone: 17.9.8158.2677 - Email: rafaelbrm@hotmail.com RG: 27.486.375-3 – CPF: 277.718.018-03 – D.N: 15/02/1980 FORMAÇÃO Pós-Graduação "Lato Sensu" MBA com Especialização em Gestão e Empreendedorismo Social – FACULDADE FIA DE ADMINISTRAÇÃO E NEGÓCIOS - Início 15/03/2010 – Término 16/11/2011. GRADUADO EM ADMINISTRAÇÃO PELA UNIVERSIDADE FEDERAL DE LAVRAS/MG (DEZ/2002) EXPERIÊNCIA · Maio/2012 até o momento – Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça - Cargo: Gerente Executivo Principais atividades: Gestão executiva institucional; estruturação e gerenciamento das diversas áreas da organização, incluindo: eventos culturais e sociais, elaboração de projetos e captação de recursos, planejamento estratégico; setor financeiro e prestação de contas; logística das atividades relacionadas a todos os projetos desenvolvidos nas áreas de cultura, assistência social, educação e esportes. Responsável pela organização geral dos espetáculos realizados pelo Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça: Espetáculo “DESCOBERTAS DE PINOQUIO”. Estreia na cidade de Orlândia, Guaira, Miguelópolis, Ipuã – SP 2019. Espetáculo “MEU SONHO É...”. Estreia na cidade de Orlândia, Guaira, Miguelópolis, Ipuã – SP 2018. Espetáculo “O PEQUENO PRINCIPE”. Estreia na cidade de Orlândia, Guaira, Miguelópolis, Ipuã – SP 2017. Espetáculo “O MÁGICO DE OZ”. Estreia na cidade de Orlândia, Guaíra e Miguelópolis – SP 2016. Espetáculo “A BELA E A FERA”. Estreia na cidade de Orlândia, Guaíra e Miguelópolis – SP 2015. Espetáculo “QUERENÇA”. Estreia na cidade de Orlândia, Guaíra e Miguelópolis – SP 2014. Espetáculos "NO MEU TEMPO", "O QUEBRA NOZES", POR TRÁS DOS CONTOS e "DIVERTISSEMENT". Estreia na cidade de Orlândia, Guaíra e Miguelópolis - SP. 2013. Espetáculos "CAMINHO DO SAL", "O QUEBRA NOZES", "DIVERTISSMENT" e "SAL". Estreia na cidade de Orlândia, Guaíra e Miguelópolis - SP. 2012. · Fevereiro/2018 até o momento – Sociedade Guairense de Beneficência – Sogube. Organização da Sociedade Civil fundada em 1964 com atendimento direto a crianças e adolescentes. Cargo: Gerente Executivo. · Jan/2009 a Abr/2012 – Prefeitura do Município de GuaíraCargo: Diretor e Gestor da Política Pública de Assistência SocialPrincipais atividades: Diretor da Política de Assistência Social e Gestor do Fundo Municipal de Assistência Social · Jan/2003 a Dez/2008 – Associação Lar Cargo: Gestor Social. Principais atividades: Gestão das ações e atividades da instituição. QUALIFICAÇÕES · Palestrante no Centro de Formação Cooperativista CREDICITRUS – “Leopoldo Pinto Uchôa” – Bebedouro/SP dia 19 de Setembro de 2018/CASE 1. Desenvolvendo uma ideia e um município (11h30 – 12h30) - Conteúdo - Cidade Educadora, a força de uma instituição para provocar uma transformação social na cidade. Seu papel, suas contribuições e a construção de um itinerário educacional que vai além dos muros e das salas de aula; http://fundoasc.com.br/blog/blog/treinamento-sobre-a-o-social-cooperada-re-ne-mais-de-70-colaboradores-e-convidados · Participação do 4º SIEI – Seminário Internacional de Educação Integral: A Escola e a Vida lá Fora: (re)conhecer para transformar, no dia 29 de agosto de 2018 em São Paulo; https://drive.google.com/file/d/1rBE_9hsLNDJB-wmvnXhcqe8jantSWYZs/view?usp=sharing · Grupo de Estudos da América Latina – Redsolare Brasil - Reggio Emília – Itália – 2015; https://drive.google.com/file/d/1KPshAZ7gxHk7TZJkR9WcLHzYwUfeAwvx/view?usp=sharing · Participação 1º, 2º e 3º Fórum Regional de Dança pelo Instituto ORM – 2013, 2014 e 2015 http://iorm.org.br/projetos-educacao-forum-regional-de-danca/ http://novacidade.com/wnoticias/mostrar_noticia.php?id=6425 http://www.novacidade.com/wnoticias/mostrar_noticia.php?id=4459 · Realização do I e II Fórum Construindo uma Cidade Educadora – Guaíra/SP – 2016, 2017; http://oguaira.com.br/ii-forum-construindo-uma-cidade-educadora-ocorre-entre-24-e-29-de-outubro/ http://fundoasc.com.br/galeria-de-fotos/eventos/f-rum-construindo-uma-cidade-educadora-em-gua-ra http://boletimatitude.iorm.org.br/a-historia-de-guaira-contada-por-seus-verdadeiros-protagonistas-emocionou-os-participantes-do-forum-construindo-uma-cidade-educadora/ · Participação da Conferência Ethos / Promovido pelo Instituto Ethos – 2013, 2014 e 2017; http://boletimatitude.iorm.org.br/iorm-participa-da-conferencia-ethos-2017/ ATOR PRINCIPAL NO TEATRO E ENCENAÇÃO DA PAIXÃO DE CRISTO”. Realizado no município de Guaíra/SP entre os anos 2003 e 2012. https://pt.calameo.com/books/000559652b842788245dd ATOR VÁRIOS ESPETÁCULOS PRODUZIDOS PELO GRUPO TEATRAL RENASCER DA ALEGRIA – GUAIRA/SP, SENDO: Abusão, o Caminho das Drogas, 2002; Barcos de Papel, 2003; O Gigante, 2004; Vidas sem Vidas, 2005; Ruas, 2006. ATOR APRESENTAÇÃO MATRIZ DE SÃO SEBASTIÃO - GUAIRA /SP APRESENTAÇÃO MUSICAL – ECAL 2010 – GUAIRA/SP ATRIBUTOS Reconhecido como Gestor Social (Guaíra/SP) 2009 e 2010 pela Khul Produções. Mobilizador do Projeto Cidade Que Educa, Guaíra/SP – 2016. Projeto de articulação da sociedade em prol da cidade educadora. http://oguaira.com.br/iorm-realiza-lancamento-do-projeto-guaira-cidade-que-educa/ https://www.cidadessustentaveis.org.br/noticias/guaira-apresenta-os-seus-indicadores-na-plataforma-cidades-sustentaveis NOME: VALÉRIA APRECIDA PAZETO FUNÇÃO NO PROJETO: DIRETORA ARTISTICA CULTURAL Data de Nascimento: 08 de Março de 1970 Sexo: Feminino Local: Orlândia – SP Tipo Sangüíneo: A Fator RH: positivo Estado Civil: Divorciada Endereço: Rua dois 1028 Edifício Orlândia ap 130 – centro – Orlândia-SP CEP: 14.620-000 Telefone: (16) 3727-2741 / (16) 99207-6665 FORMAÇÃO Graduação: Psicopedagogia – Centro Universitário Barão de Mauá ano 2001 Cursando Licenciatura em Pedagogia – Universidade de Franca – 2019 Cursando Licenciatura em Artes Visuais – Universidade de Franca – 2020 Mestranda orientada pela Prof Dra Roberta Borges - Nepp – Unicamp (2019/2020) Autora do livro: Pedagogia dos retalhos: uma experiencia prática por meio da dança Técnica: Magistério em Dança – Stúdio Contemporâneo das Artes 1998 Conhecimentos em Informática: Informática Básica: Windows, Word e Internet. Idiomas: inglês e espanhol Curso de especialização: Inteligência e Coaching Estratégico – FGV – 2012 Curso de especialização: Economia Criativa – Oficina Cândido Portinari – Ana Carla Fonseca - 2012 Curso de especialização: Gestão de Políticas Culturais – Oficina Cândido Portinari – Itaú cultural – Obervatório Cultural – 2013 Curso de especialização Gestão Cultural – políticas públicas – Usp Ribeirão Preto – março de 2015 a agosto de 2015 Curso de formação Escola do Movimento Ivaldo Bertazzo - São Paulo - 2015 Grupo de Aprofundamento – sobre cultura do Ateliê e as cem Linguagens – Reggio Emilia – Itália – fevereiro de 2017 EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL Produtora, coreógrafa, professora e figurinista em escolas particulares de dança, projetos sociais, entidades filantrópicas e órgãos públicos nos municípios de Morro Agudo, Ipuã, São Joaquim da Barra, Miguelópolis, Orlândia, Guaíra e Ipuã - 1993 a 2019. Público-alvo: crianças, adolescentes e Terceira Idade. Autora dos livros O mapa da Mina, O Ratagato, De cor em cor eu chego lá ( experiências que através dos espetáculos de dança, originou os livros sitados). Ministrante – formação insipirada em Reggio Emilia para equipe artística do Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça – março de 2017. Ministrante – formação inspirada em Reggio Emilia para equipe dos pedagogos da Casa da Criança Armanda Malvina de Mendonça – março de 2017. Mediadora do projeto Arte territorial – Bairro Jardim Cidade Alta – Orlândia – SP, primeiro semestre de 2017. Conferencista no Festival de Dança Social Tudanzas – Barcelona – ES de 26 a 29 de abril de 2014 – Modelo de transformação Social através da Dança. Conferencista na primeira Mostra de Limeira – 2014. Coordenadora Artística e idealizadora da Semana Cultural de Ipuã envolvendo a Rede Pública de ensino Fundamental e intituições privadas – 2014, 2015 e 2016. Idealizadora do Primeiro, segundo e terceiro Fórum de Dança Regional – Teatro Municipal de Orlândia ( Parceria com Unicamp ) – 2013, 2014 e 2015. Delegada Regional e Estadual - sociedade civil para contribuição PNC, 2009 a 2014. Proprietária da empresa Pazeto e Bonato, responsável pela produção dos espetáculos: Espetáculo “Descobertas de Pinóquio” - 2019 Espetáculo “Meu sonho é...” - 2018 Espetáculo “O Pequeno Príncipe” - 2017 Espetáculo “O Mágico de Oz” - 2016 Espetáuclo “A Bela e a Fera” - 2015 Espetáculo “Querença” – 2014 Espetáculo “No meu tempo...” , divertessent e “Por trás dos Contos” - 2013 Espetáculo “A rota do sal” , divertessent e “Sal” – 2012 Espetáculo "La Fille Mal Gardee" e as "Brincadeiras de Criança" - 2011 Espetáculo "O Quebra Nozes e os Musicais da Broadway" - 2010 Espetáculo "Era Uma Vez Um Vento" - 2010 Espetáculo "Dança: Alma Brasileira" - 2009 Espetáculo "Inocência" - 2008 Suíte do Guarani - "Brasil" - 2007 Espetáculo " O Guarani" - 2006 Espetáculo "Tributo a Dom Quixote" - 2005 Espetáculo: “Movimentos” – 2004 Espetáculo: “Sentidos” – 2003 Espetáculo: “O Circo” – 2002 Espetáculo " De Cor em Cor eu Chego Lá” – 2001 Palestrante no Encontro de Formação Regional do Prêmio Itau Unicef realizado pela Fundação Itaú Social e Fundo das Nações Unidas para a Infância - Unicef - 2010; Stúdio Contemporâneo das Artes – Bailarina – 1993 a 1997; Valéria Dance School – proprietária, professora de dança e coreógrafa – 1993 a 1997; Escola de Dança Marilda Alves de Andrade – Bailarina – 1988 a 1995; Academia S.M.C. – Bailarina – 1979 a 1987. Outras Capacitações Curso – Criação e Improviso Técnico – Dança Ribeirão – 04 a 06 de julho de 2004 Aulas de Ballet, Jazz, Sapateado e Ballet Moderno, na Academia STEPS – Nova York – EUA - 2004 Curso Ballet Clássico – Royal Academy of Dance (Londres – Inglaterra) – 28 a 31 de Julho e 01 e 02 de Agosto de 2003 Curso – Musical – Passo de Arte – julho de 2001 Curso – Jazz; Street Dance; Ballet Clássico e Ballet Moderno – Raça Centro de Artes – 1993 a 2000 Curso – Sapateado I, II e III – Promenade – 1999 a 2000 Curso – Dança de Rua e Jazz – Festival de dança de Joinville – 1998 Curso – Ballet Clássico – Cuballet – 1998 Rhythms School – 30horas/aula – 1997 NOME: VIVIAN VINHA FUNÇÃO NO PROJETO: PROFESSORA DE DANÇA CONTEMPORÂNEA DRT: 35536/SP Data de Nascimento: 12/09/1989 (29 anos) Naturalidade: Pato Branco/PR – Brasil Endereço: Rua Romildo Cantarelli, 230|Jardim Canadá|14024-140|Ribeirão Preto-SP Telefone: (16) 99379-0771 E-mail: vivian_vinha@yahoo.com.br Resumo Experiência profissional na área de dança há 10 anos atuando como bailarina e professora de dança. Graduada em Dança (Bacharelado e Licenciatura) pela Universidade Estadual de Campinas – Unicamp 2008-2012 Trabalha a dança como área de conhecimento compondo a arte-educação e acredita no potencial criativo dos alunos. Atualmente trabalha como arte educadora no Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça em Orlândia, Guaíra e Miguelópolis, ministrando aulas de dança contemporânea - técnica e criação - para crianças, adolescentes e adultos. Também cria e coreografa trabalhos para os espetáculos de dança ao final do ano letivo. Formação Bacharel em Dança na Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP) 2008 – 2011. Formação voltada para o desenvolvimento técnico e criativo do intérprete em Dança Contemporânea, tendo como principal trabalho de base aulas de balé clássico, dança moderna e educação somática, ateliês onde se desenvolve trabalhos autorais e estudos aprofundados de anatomia e cinesiologia, além de História da Arte e da Dança. Estudou com professores conceituados como Daniela Gatti, Ângela Nolf, Holly Cavrell, Julia Zivianni, Morena Nascimento, Cássia Navas, Eusébio Lobo, Marisa Lambert, entre outros. Licenciatura em Dança na Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP) 2009 – 2012. Formação que qualifica o trabalho em instituições educativas, escolares e não escolares, tanto no âmbito do ensino, como professor da educação básica, quanto em outras dimensões do trabalho educacional. Faz parte dessa formação profissional a experiência investigativa bem como de reflexão acerca de aspectos políticos e culturais da ação educativa. Extensão “O papel do professor na construção da moralidade de crianças na educação infantil”, com a Profª Drª Orly Zucatto Mantovani de Assis e Sandra Cristina Carina, na Faculdade de Educação/Unicamp, Campinas/SP) 2015. Curso Técnico Curso Técnico em Dança no Conservatório de Música Cacilda Becker em Pirassununga/SP, com o título de Bailarina de Corpo de Baile. 2005 – 2007. Formação com noções de balé clássico, teatro, moderno, anatomia, fisiologia, história da dança e estágios práticos. Cursos/Formações - Formação no Método Bertazzo na Escola do Movimento, carga horária de 72 horas – São Paulo/SP. 2019 - Formação Yellow Training Segni Mossi, Dança e Desenho. Ministrada por Alessandro Lumare/Itália – Santos/SP.2018 - Participação Fórum Construindo uma Cidade Educadora – Guaíra/SP. 2017 - Oficina de Vídeo- Dança com José Villaça – Ribeirão Preto/SP. 2016 - Oficina de Dança Contemporânea com Julia Ziviani - Ribeirão Preto/SP. 2016 Participação no Fórum de Educação da Sensibilidade - Educação Estética: Centro de Convenções da Unicamp – Campinas/SP. 2015 - Oficina de Dança Contemporânea com Maria Fernanda Safadi – Orlândia/SP. 2015 - Oficina “Operações Coletivas – O corpo em massa” com Chico Lima - Ribeirão Preto/SP. 2015 - Oficina de Dança Contemporânea com Sara Mazon – Orlândia/SP. 2015 - Palestra “A trajetória do grupo Balangandança” com Georgia Lengos: 30 anos do curso de Dança da Unicamp – Campina/SP. 2015 - Oficina “Coreotopologia” com Andreia Yonashiro: 30 anos do curso de Dança da Unicamp – Campinas/SP. 2015 - Curso de Composição Coreográfica com Flávia Cassiano: Festival Social Tudanzas – Barcelona/Espanha. 2014 - Oficina de Dança Contemporânea com Almudena Caso: Festival Social Tudanzas – Barcelona/Espanha. 2014 - Oficina Dança Contemporânea Ana Leitão (Espanha) – Orlândia/SP. 2014 - Palestra “A Pedagogia Movimento” Suely Machado - Ribeirão Preto/SP. 2013 - Oficina “Patrimônio Material e Imaterial” com Élio Avelino – Orlândia/ SP. 2013 - Oficina de Percussão Corporal, com Guga Santos – Orlândia/SP. 2013 - Oficina de Teatro com Gabriel Galhardo e Fausto Ribeiro, integrantes do grupo Engasga Gato – Orlândia/SP. 2013 - Oficina de Dança Contemporânea com Koshro Adibi (Israel): Salão do Movimento – Campinas/SP. 2013 - Workshop “A técnica de Isadora Duncan” com Lori Belilove: Departamento de artes Corporais – Unicamp – Campinas/SP. 2011 - Palestra com a bailarina Juliana Moraes: Unidança, programação “Semana Cultural” - Unicamp – Campinas/SP. 2011 - Workshop com Jorge Garcia: Unidança, Departamento de Artes Corporais, Unicamp – Campinas/SP. 2010 - Oficina “A Escuta do Corpo - Técnica Klauss Vianna” com Jussara Miller: Décimo Primeiro Festival Instituto de Artes, Unicamp – Campinas/SP. 2010 - Workshop “Ritmo do corpo” com Isabelle Dufou (França): Décimo Festival do Instituto de Artes, Unicamp – Campinas/SP.2009 - Oficina “Respiração e contato improvisação” com Tica Lemos da Cia Nova Dança4: Nono Festival do Instituto de Artes, Unicamp – Campinas/SP.2008 - Oficina “Contemporâneo mix” com Wilhelm Araújo da Silva do Balé da Cidade de SP: Nono Festival do Instituto de Artes, Unicamp – Campinas/SP.2008 Experiência Profissional - Ministrou a Oficina “Corpo e Movimento” para crianças e adolescentes na 1ª Mostra Ribalta de Dança em Batatais/SP. 2018 - Ministrou a formação “Criar e Viver se Interligam” ao lado de Valéria Pazeto para equipe profissional do Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça em Orlândia e Guaíra/SP. 2018 - Arte educadora e professora no Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça: Orlândia/SP 2013 – 2020 Ipuã/SP 2017 – 2019 - Aulas de dança contemporânea - técnica e criação, para crianças, adolescentes e adultos. Concepção e coreografia nos espetáculos de final de ano. Criação e orientação de trabalhos de Dança nos espetáculos “Por trás dos contos 2013”, “Querença – 2014, “ Divertissement - 2015“ “ Água – 2015”, “O Mágico de Oz - 2016” e “O Pequeno Príncipe” – 2017, “Meu Sonho é...” – 2018. - Professora de movimento para crianças, seguindo as orientações de Reggio Emilia/Itália na Casa da Criança Armanda Malvina de Mendonça em Ipuã/SP. 2017 - Professora de dança contemporânea no projeto ALMA, coreógrafa no concerto “Alma de Natal” apresentado no Teatro Pedro II – Ribeirão Preto e em São Joaquim da Barra/SP. 2016 - Professora na oficina para a Cia Corpos em Cena – Ribeirão Preto/SP. 2016 - Atuou como produtora do espetáculo “Después” da bailarina Ana Clara Amaral – Orlândia/SP. 2016 - Teve a coreografia “Corpo Cidade” selecionada para circulação de dança e premiada no Mapa Cultural Paulista 2016/2017 - Professora de Dança Contemporânea para Crianças no Centro Cultural Palace: Ribeirão Preto/SP. 2016 - Jurada Dança Mapa Cultural Paulista – fase municipal – Batatais/SP. 2015 - Colaboradora na atividade Arte Educativa do Grupo de Pesquisa em Educação Estética CNPq – Unicamp: Memorial da América Latina - São Paulo/SP. 2015 - Professora na oficina “Jogos e experiências corporais” no 3º Fórum Regional de Dança – Orlândia/SP. 2015 - Professora balé clássico Centro Cultural Era Uma Vez – Campinas/SP. 2014 - Professora balé clássico Academia Dança Karen Righetto – Campinas/SP. 2014 - Professora na oficina “Jogos e experiências corporais” no 2º Fórum Regional de Dança – Orlândia/SP. 2014 - Apresentação do trabalho “Procedimento#’1 – Sem crise” na Mostra da Diversidade: CEU Quinta do Sol em São Paulo/SP. 2013 - Professora no Projeto “Diálogos – uma vivência prática para pensar dança-educação através do corpo, junto aos docentes da Escola Municipal Agostinho Páttaro”, pesquisa prática do trabalho de conclusão de curso de Licenciatura em Dança pela Unicamp – Campinas/SP. 2012 - Professora na oficina “Jogos Cênicos a Partir da Relação entre Música e Dança”: Unicamp – Campinas/SP. 2011 - Apresentação do trabalho “Sim, pela cintura” – Mais Um grupo de dança na Mostra Livre de Artes (MoLA): Circo Voador - Rio de Janeiro/RJ. 2011 - Estreia do espetáculo “Sim, pela cintura” – Mais Um grupo de dança, dirigido por Daniela Gatti: Unicamp. 2011 - Apresentação do trabalho “Mó” – Mais Um grupo de dança na Mostra Livre de Artes (MoLA): Circo Voador - Rio de Janeiro/RJ. 2010 - Professora na Escola Agostinho Páttaro. (Estágio). Observação e desenvolvimento de atividades corporais nas aulas do primeiro ano do ensino fundamental – Campinas/SP. 2010 - Professora no Centro Educacional e de Assistência Social Coração de Maria. (Estágio). Desenvolvimento do projeto de arte-educação com crianças de 02 a 06 anos, intitulado “Movimentando-se e Aprendendo” com a temática lúdica do circo – Campinas/SP. 2010 - Professora no Conservatório Carlos Gomes. (Estágio). Observação e desenvolvimento de aulas de dança da Iniciação Artística (música, dança, teatro e circo) de crianças de 04 a 08 anos – Campinas/SP. 2009 - Professora Escola Estadual Carlos Gomes. (Estágio). Observação e auxílio nas aulas do primeiro ano do ensino fundamental – Campinas/SP. 2009 - Participação no trabalho “Silêncio Azul” (do original “Blue Silence”), coreografado por Simone Ferro da Universidade de Wisconsin em Milwalkee, através do Projeto Pesquisador Visitante: FAPESP - Unicamp – Campinas/SP. 2008 NOME: MÁRCIA CRISTINA PEREIRA DE JESUS FUNÇÃO NO PROJETO: PROFESSORA DE BALLET CLASSICO Endereço: Travessa H nº 09 – Bairro: Jardim Boa Vista RG: 25.064.199-9 - CPF: 277.309.438-75Estado Civil: solteira Idade: 41 anos Nacionalidade: Brasileira. CREF: 19.882 G ÁREAS OU CARGOS DE INTERESSE Projetos em escolas municipais e estaduais, em atividade física escolar, recreativas, dança, expressão corporal e ginástica geral. Escolas de dança (ballet, jazz, sapateado, danças populares e dança de salão). Academias com ginástica localizada, aeróbia, natação, hidroginástica. FORMAÇÃO ACADÊMICA 1995 – 1999: Licenciatura plena em Educação Física – UNAERP Universidade de Ribeirão Preto. 2016 – Pós Graduação – SENAC- RP – Gestão Cultural: Cultura, desenvolvimento e mercado. PRINCIPAIS HABILIDADES E QUALIFICAÇÕES Professora especializada em Ballet Clássico, Ballet Moderno, Jazz e Contemporâneo. Atividades recreativas e área escolar. PRINCIPAIS TRABALHOS REALIZADOS Coreógrafa e Professora do Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça. Participação como professora do Instituto ORM no Barcelona Dance Award, Espanha no ano de 2008. SOPHIA: MEDALHA DE RECONHECIMENTO, CAMARA BRASILEIRA DE CULTURA, por sua Diretoria e Conselho e com autoridade que lhe é conferida no capitulo XV, artigo 81 do seu Estatuto, após constatarem as evidencias da capacidade profissional, cultura e intelectual, outorgam a Márcia Cristina Pereira de Jesus o presente Diploma e respectiva medalha no segmento de dança. Dado, passado e selado em São Paulo, Brasil e registrado no LIBRO pertinente da Câmara Brasileira de Cultura aos 13 dias do mês de setembro de 2008. ATUAÇAO PROFISSIONAL 2001 – 2019: Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça – Projeto Usina da Dança. (atualmente) CURSOS E WORKSHOP 29º ENAF – step – 2000 – Escola Superior Educação Física - Muzambinho 29º ENAF – Ginástica Localizada – 2000 - Escola Superior Educação Física – Muzambinho Participação no Projeto Cultural e Turístico Livrespaço para Dança - 2002 33º ENAF – Clinica de Step – 2002 - Escola Superior Educação Física – Muzambinho Raça centro de artes: jazz adiantado e intermediário ministrado por Roseli Rodrigues – 2001 Raça Centro de arte: contemporâneo ministrado por Mario Nascimento – 2001 Participação no Projeto Cultural e Turístico - Livrespaço para Dança - 2002 33º ENAF – Clinica de Step – 2002 - Escola Superior Educação Física – MuzambinhoParticipação no Projeto Cultural e Turístico - Livrespaço para Dança – 2003 Workshop – Dança de Rua – Marcelo Cirino – 2003 Festival de Dança - Dança Ribeirão – 2003 Participação no Projeto Cultural e Turístico - Livrespaço para Dança – 2004 Raça Centro de Artes – Jazz profissional – ministrado por Roseli Rodrigues – 2004 Festival de Dança – Dança Ribeirão – 2004 Festival de Dança – Dança Ribeirão – 2005 Workshop – Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça – Professor Edy – Raça Centro de Artes Palestra – Madrinha do Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça – Ana Botafogo Palestra – Carlinhos de Jesus – Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça - Studio 3 – curso de ballet clássico – prof. IVONICE SATIE STUDIO 3 – ANCELMO ZOLLA – BARCELONA DANCE AWARD – 2008 JOINVILLE – Festival de Dança - 2011 LIVRESPAÇO PARA DANÇA – curso Ballet e jazz –2010 - 2011 – 2012 - 2013 – 2014 - OFICINA CANDIDO PORTINARI – 2012 – 2016 (atual) - Palestra: Ismael Ivo – Diretor artístico Balé da Cidade de São Paulo (2017) I – II – III – Fórum Regional de Dança – 2013 a 2015 – Orlândia-SP - Oficina de Contemporâneo – Ana Leitão - Oficina Coreográfica – Cesar Cirqueira - Oficina Jogos e Expressão Corporal – Vivian Vinha - Oficina Expressão Corporal – Ângela de Jesus - Oficina Ballet Clássico para Professores – Jonas Moraes - Curso – Ballet Avançado e Contemporâneo – Dança Ribeirão – 2015 - Participação - Espetáculo – O Quebra Nozes – Teatro Alfa – SP – Participação ANJOS – Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça – Usina da Dança - Projeto: Revoada dos Cisnes – Cia Cisne Negro – Professora (ensaiadora) 2015 e 2016 - Curso para Professores Ballet Clássico - Informativos – Andréa Chaves – 2016 - Capacitação – Estagiários do Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça – Usina da Dança – Polos Guaíra e Miguelópolis – 2016 - Curso – Escola da Inteligência – Educação Socioemocional – Instituto Augusto Cury – 2016 - Participação – Mapa Cultural Paulista – Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça – Usina da Dança - 2016 Curso – Maquiagem Artística – Marcos Pavel – Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça - 2016 ESPETÁCULOS – PARTICIPAÇÃO - PROFESSORA – COREÓGRAFA - CO ADAPTAÇÃO DA OBRA - 2004 – Espetáculo - Movimentos - 2005 – Espetáculo – Tributo a Dom Quixote - 2006 – Espetáculo – O Guarani - 2007 – Espetáculo – Suíte ao Guarani - Brasil - 2008 – Espetáculo - Inocência - 2009 – Espetáculo – Dança: Alma Brasileira - 2010 – Espetáculo – O Quebra Nozes e Musicais da Broadway - 2011 – Espetáculo – La File Mal Gardée - 2012 – Espetáculo – Caminho do Sal e Diveertissement - 2013 – Espetáculo – No Meu Tempo, O Quebra Nozes e Por Trás dos Contos - 2014 – Espetáculo - Querença - 2015 – Espetáculo – A Bela e a Fera - 2015 – Espetáculo – O Quebra Nozes – Teatro Alfa – SP – Participação ANJOS – Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça – Projeto: Revoada dos Cisnes – Cia Cisne Negro – Professora (ensaiadora). - 2016 – Espetáculo – O mágico de Oz - 2015 – Espetáculo – O Quebra Nozes – Teatro Alfa – SP – Participação ANJOS – Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça – Projeto: Revoada dos Cisnes – Cia Cisne Negro – Professora (ensaiadora). - 2017 – ESPETÁCULO – O Pequeno Príncipe - 2018 – ESPETÁCULO – O Meu Sonho É... - 2018 – Espetáculo – O Quebra Nozes – Teatro Alfa – SP – Participação ANJOS – Instituto Oswaldo Ribeiro de Mendonça no espetáculo da Cia Cisne Negro – Professora (ensaiadora). - 2019 - ESPETÁCULO - Descobertas de Pinóquio.

DILIGÊNCIA RESPONDIDA PELO PROPONENTE.PROJETO LIBERADO PARA DECISÃO DO ANALISTA.