Expresso do Amanhã

Mostra cultural que visa disseminar cultura e conhecimento, valorizando a tradição, a arte e os costumes, atingindo especialmente as comunidades distantes dos grandes centros, por meio de: espaço cultural para participação da comunidade (artesanato e culinária típicos e arte popular) e exposição itinerante, interativa e imersiva, utilizando novas tecnologias com atividades interdisciplinares; ambas propiciando ao visitante experimentação, aprendizado e entretenimento. Também serão realizados cursos EAD e oficinas de arte, cultura e ciência, bem como serão promovidas rodas de conversa com as comunidades.

Não pertinente.

GERAL: realizar mostra cultural para valorizar a tradição, a arte e os costumes, integrando produções artísticas e científicas, atingindo especialmente as comunidades distantes dos grandes centros. ESPECÍFICOS: · Promover acesso irrestrito e gratuito a atividades culturais para populações de municípios com pouco acesso à arte, cultura, ciência, tecnologia e entretenimento; · Formar novas plateias para as artes visuais, exposições e mostras diversas em localidades que possuem pouca oferta de atividades culturais; · Oferecer atividades culturais integradas, potencializando a compreensão de temas diversos por meio da experimentação e acesso a diferentes linguagens artísticas e interativas, lúdicas e sensoriais; · Realizar cursos, oficinas e rodas de conversa, abordando temáticas da cultura local; · Propiciar às comunidades locais e regionais a visitação à exposição e a participação nos cursos, oficinas e rodas de conversa; · Possibilitar momentos de encontro e socialização de saberes populares da comunidade; · Criar oportunidade para que manifestações culturais tradicionais selecionadas das comunidades locais estejam presentes durante o evento, em específico a culinária típica, o artesanato típico e a arte popular; · Garantir a inclusão social e para a promoção da cidadania cultural por meio da popularização da arte, da cultura e da ciência; · Realizar exposição itinerante, interativa, imersiva e gratuita de acervos museais de ciência e tecnologia em localidades do interior do país que dispõem de pouco ou nenhum acesso a espaços de ciência, cultura e arte; · Promover a interconexão entre cultura e ciência por meio da arte. Público esperado em cada produto cultural: * 60.000 pessoas na exposição* 6.000 pessoas no curso EAD / contrapartida social * 1.00 pessoas no curso de Moderador de Exposições* 1.000 pessoas nas oficinas (100 em cada cidade)* 500 pessoas nas rodas de conversa (mínimo estimado de 50 pessoas por cidade) RESULTADOS ESPERADOS >> Objetivamente, pretende-se gerar os seguintes produtos culturais: exposição itinerante, interativa, imersiva e gratuita de acervos museais artísticos e de ciência e tecnologia em 10 localidades do interior do país que dispõem de pouco ou nenhum acesso a espaços de ciência, cultura e arte + 2 cursos EAD em cada uma das 10 localidades, 2 oficinas e 1 roda de conversa em cada localidade, abordando temáticas da cultura local nas cidades.

Os eventos culturais costumam promover conhecimento, lazer e socialização. São acontecimentos de cunho intelectual ou artístico, que habitualmente surpreendem pela criatividade apresentada e transbordam em informações e interação com a sociedade. Estas manifestações culturais representam uma forma importante de socialização e formação da identidade coletiva. Neste contexto, estamos propondo uma exposição, que consiste em envolver as comunidades visitadas em momentos de aprendizado e divulgação de saberes culturais, como forma de inclusão social. O Evento será composto pela combinação de: • exposição temática presencial que abordará a história local e como as características regionais (topografia, vocação industrial/agrágria/mineral, etc, características naturais, perfil populacional, etc) influenciam as diferentes manifestações artísticas; • roda de conversa que contará com especialistas temáticos e representantes da comunidade para debater assuntos de interesse da localidade; • cursos EAD para formação de moderador em exposições para alunos do ensino médio ou superior, promovendo a atuação destes alunos no evento e curso "de olho no futuro" como contrapartida social; • oficinas de artes, cultura e ciência: composição e teoria das cores na arte; de geração em geração: ditos populares, etc.; • espaço cultural destinado a manifestações culturais da comunidade. A exposição será organizada didática e cientificamente, com design harmonioso, contando com tecnologia interativa em um percurso pedagógico definido através dos módulos expositivos. Uma narrativa principal e criativa da exposição levará o visitante através dos módulos expositivos, à imersão, a sensações e à compreensão dos fenômenos decorrentes das atividades e características da região e como isto se relaciona com o futuro, com as transformações sociais, ambientais e econômicas. Será explorado o modo de vida dos habitantes locais, os objetos, a região, os costumes e o folclore. Com capacidade para atender em torno de sessenta mil pessoas nas dez cidades, possibilitará ao público ter acesso a experiências artísticas memoráveis como forma de debater temáticas atuais. A escolha das cidades para a realização da mostra privilegiará localidades com pouco acesso a este tipo de ação cultural neste porte e qualidade. A promoção de ações que visam universalizar o acesso ao conhecimento pelo público em geral é um dos nortes de debate acerca da responsabilidade social e da conquista da cidadania. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: "I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais. II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais. III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores e VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro". A exposição também cumpre os objetivos do Art. 3o da Lei 8313/91 por realizar: "II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore" RESULTADOS ESPERADOS: Contribuir diretamente para a META 28 DO PLANO NACIONAL de CULTURA: aumentar o número de pessoas que vão a museus, centros culturais, cinemas e espetáculos artísticos. Promover a inclusão sócio-artístico-cultural, por meio da aproximação entre arte e ciência, ampliando os conteúdos levados pelo projeto e, introduzindo novas apresentações ao público por meio da experimentação com diferentes linguagens artísticas. Aproximar as comunidades dos aparatos e experiências tecnológicas, contribuindo para a inclusão digital. Produzir um relatório técnico com levantamento dos impactos gerados em cada comunidade onde o evento foi realizado.

Complementação de informações sobre logística, esclarecendo possíveis dúvidas em relação ao orçamento: A maior parte da produção do projeto acontece em Minas Gerais, mais especificamente em Belo Horizonte, porém como a cidade não será contemplada com atividades, a maior parte dos custos que servem a todo o projeto e serão custos de todas as cidades, foi inserido em Santa Bárbara, MG, por ser a mais próxima de BH. Esta medida se justifica em razão do custo de pré produção e produção serem investidos apenas uma única vez. Considerando o caráter itinerante das exposições, a operação acontecerá nas 10 cidades escolhidas ou mais, caso o projeto possa ser expandido futuramente. A logística considera a equipe saindo de Belo Horizonte e indo sempre para as cidades que possuem aeroportos com vôos comerciais ou os mais próximos das cidades de realização do projeto em cada Estado. Demais deslocamentos serão terrestres. MG > Paracatú (Santa Bárbara aeroporto mais próximo é de Confins) PA > Marabá MA > Godofredo Viana (aeroporto mais próximo é o de Belém, no PA) BA > Caetité (aeroporto mais próximo é o de Vitória da Conquista) GO > Niquelândia (aeroporto mais próximo é o de Brasília; Niquelândia possui aeroporto mas não com vôos comerciais) SP > Cajati (aeroporto mais próximo é o de Congonhas) ES > Anchieta (aeroporto mais próximo é o de Vitória) Esclarecendo os produtos culturais conforme apresentados no plano de distribuição e orçamento: 1. Exposição de Artes = "exposição" + "oficinas" descritos no projeto e inclusos juntos como produto principal no orçamento; 2. CURSO/Oficina/ESTÁGIO = curso de "Moderador Cultural de Exposição"; 3. Contrapartida Social = curso "De Olho no Futuro"; 4. Seminário/Simpósio/ENCONTRO/Congresso/Palestra = são os encontros que chamamos de "Rodas de Conversas".

Todos os detalhamentos e propostas museográficas serão desenvolvidos em detalhes a partir da captação de recursos e então encaminhados à Secretaria para conhecimento prévio. PROJETO PEDAGÓGICO: 1. Curso: Moderador Cultural de Exposições: Moderadores em museus itinerantes e espaços culturais Proposta Pedagógica O Curso para Moderadores Culturais em; museus itinerantes e espaços culturais, busca diversificar, por meio da linguagem artística e lúdica, as diferentes possibilidades de mediação. O curso será distribuído em três módulos temáticos: moderação em espaços culturais e em museus itinerantes, reflexões sobre as novas estratégias de moderação cultural em múltiplas instituições e equipamentos e o papel da moderação cultural e engajamento com o público. A proposta contempla uma atividade prática a ser desenvolvida pelos moderadores quando da realização do evento na cidade. Objetivos do curso: conhecer a plataforma moodle de aprendizagem, conhecer museus itinerantes e espaços cultuais no Brasil, refletir e aprofundar sobre as concepções acerca da moderação educativa cultural e educativa em espaços não formais de aprendizagem; discutir sobre os saberes nos processos de formação de moderadores, o papel da moderação, a acessibilidade nos espaços para engajar o público, contribuir para integração de linguagens artísticas na moderação; e construir um conceito mais amplo de Moderação para audiências plurais. Recursos Pedagógicos: Serão utilizados vários recursos didáticos como questionário diagnóstico, vídeos, slides em power point, texto, quiz interativo, fórum de discussão, para ir além, atividade prática de moderação e avaliação. Carga horária de 20 horas. Público: 100 interessados da comunidade em participar da formação em moderação cultural em cada uma das 10 cidades (total: 1.000 pessoas) 2. Curso “De olho no futuro” para alunos da Educação Básica >> CONTRAPARTIDA SOCIAL Proposta pedagógica O curso pretende contribuir para a compreensão das idéias e dos pensamentos que mostram como as próximas transformações vão afetar a nossa vida em 2100, desde a realidade virtual em casa até a inteligência artificial presente em todos os ambientes. A descrição dos avanços revolucionários que estão ocorrendo, por exemplo, na medicina, na produção de energia, na arte e na forma como fazemos cultura e vem gerando mudança de comportamento. O curso será distribuído em três módulos temáticos: as tecnologias que mudarão nosso mundo, cultura e ciência moldando o futuro e o ser humano do ano 2100. Objetivos do curso: conhecer a plataforma moodlle de aprendizagem, desenvolver estudos sobre as forças tecnológicas que mudarão o mundo, refletir sobre as influências das novas tecnologias nas produções artísticas e em nós mesmos, contribuir para a compreensão da relevância da conectividade permanente, debater as competências emocionais e sociais necessárias para o profissional do ano 2100 e apresentar as tecnologias verdes (as novas estratégias de mobilidade). Recursos Pedagógicos: Serão utilizados vários recursos didáticos como questionário diagnóstico, vídeos, slides em power point, texto, quiz interativo, fórum de discussão, espaço para colocar idéias para ir além, atividades práticas de levantamento de dados e avaliação. Carga horária: 30 horas realizado em seis semanas, utilizando uma plataforma de aprendizagem. Publico: 6.000 alunos da educação básica ( a partir do sexto ano do ensino fundamental). Oficina 01 Ciência das cores na arte A proposta é apresentar um pouco das técnicas sobre combinação de cores e proporcionar ao publico da oficina oportunidade de aplicar na prática os conhecimentos numa produção artística Ementa: Apresentar os conceitos básicos e históricos da Teoria da Cor, destacando a harmonia da composição e refletir sobre como aplica-los em trabalhos artísticos. Objetivo: Contribuir para o aprendizado de como preparar e aplicar as cores, de forma harmônica, para obter os melhores efeitos trabalhos artísticos. Publico: 50 interessados entre o pulico visitante da mostra em participar da oficina Carga horária: duas horas presenciais realizado durante os dias de evento cultural Recursos Pedagógicos: vídeo exlicativo, circulo das cores e imagens artísticas reproduzidas em papel. Oficina 02 Ditos Populares: Contando de geração em geração A proposta é envolver o público para pensar sobre os ditos populares e seus impactos na identidade do lugar, depois de assistir a um vídeo com moradores da localidade apresentando os ditos populares que são mais comuns na região. Abriremos espaço para comentários e discussão sobre as interpretações e as práticas de uso. Ementa: Busca resgatar a sabedoria popular da localidade por meio da apresentação das expressões utilizadas em situações específicas. Objetivo: Conhecer e interpretar os ditos populares da região as mudanças que aconteceram nas expressões ao longo do tempo. Publico: 50 interessados entre o público visitante da mostra em participar da oficina Carga horária: duas horas de duração presenciais Recursos Pedagógicos: vídeo com depoimentos usando as expressões locais e explicação do uso e significado.

1. EXPOSIÇÃO Acessibilidade física: toda a montagem permitirá acesso de pessoas com dificuldades de locomoção ou cadeirantes, prevendo rampas, banheiros acessíveis, portas / entradas com largura suficiente. Acessibilidade para deficientes visuais: a mostra e as ações formativas terão sempre sinalização especial em tamanho maior e em braile, bem como monitores capacitados poderão fazer visitas guiadas para este público, que também poderá participar de atividades interativas e experiências com segurança. Acessibilidade para deficientes auditivos: a mostra é totalmente acessível para este público por meio dos textos. 2. CURSOS EAD Acessibilidade física: totalmente acessível a pessoas com restrições ou dificuldade de mobilidade. Acessibilidade para deficientes visuais: não haverá atendimento deste público, não é possível acompanhar imagens, gráficos e não há uma solução adequada para isso no momento. Acessibilidade para deficientes auditivos: será realizada a legendagem dos conteúdos. 3. OFICINAS de ARTE, CULTURA E CIÊNCIA Acessibilidade física: toda a montagem permitirá acesso de pessoas com dificuldades de locomoção ou cadeirantes, prevendo rampas, banheiros acessíveis, portas / entradas com largura suficiente. Acessibilidade para deficientes visuais: as ações formativas terão sempre sinalização especial em tamanho maior, bem como monitores capacitados poderão fazer visitas guiadas / acompanhar este público, que também poderá participar de atividades interativas e experiências com segurança. Acessibilidade para deficientes auditivos: as atividades de formação terão sempre a previsão de contratação de tradutor de libras, contando com divulgação especial para as sessões acessíveis. 4. RODAS DE CONVERSA Acessibilidade física: toda a montagem permitirá acesso de pessoas com dificuldades de locomoção ou cadeirantes, prevendo rampas, banheiros acessíveis, portas / entradas com largura suficiente. Acessibilidade para deficientes visuais: monitores capacitados poderão acompanhar este público, que poderá participar plenamente das atividades. Acessibilidade para deficientes auditivos: as atividades terão sempre tradutor de libras. O projeto da exposição, desde a curadoria, passando pelo planejamento arquitetônico da expografia para fruição do público, bem como pela comunicação, documentação de apoio, identificação dos objetos, tecnologias utilizadas e pela segurança, prevê o acolhimento de todos os públicos, incluídas as pessoas com deficiência.

O acesso à exposição será disponibilizado de forma gratuita a todas as comunidades. Ao público escolar, professores e alunos, será proposto agendamento prévio, visando melhor aproveitamento e organização dos tempos e espaços da exposição. Para esta organização pretende-se contar com a parceria das secretarias de educação e regionais de ensino. A seleção dos cidadãos e cidadãs que participarão das manifestações culturais tradicionais das comunidades durante o evento, pretende-se que seja realizada pelas secretarias de cultura municipais ou pelos órgãos afins das municipalidades. Para inauguração do evento será realizada breve cerimônia para a qual pretende-se contar com a participação de autoridades do município e representantes do patrocinador. O público será convidado por meio de mídias sociais e dos meios de comunicação de cada localidade. 100% de GRATUIDADE em TODOS os PRODUTOS CULTURAIS. Em atendimento ao artigo 21 da IN, de forma complementar, serão também oferecidos: - disponibilização dos conteúdos pela internet, com a exposição virtual; - permissão de veiculação das atividades por redes públicas de televisão; - já é parte do projeto a realização de atividades paralelas à exposição, de forma gratuita, como cursos e oficinas; - oferta de estágio em atividade de gestão cultural (por meio do curso "moderador de exposições", conforme descrito no item "descrição da atividade" do Sistema Salic).

Curadoria e Coordenação das Exposições (Consultora): Katia Canton Mini CV – Tem sua formação em arquitetura e urbanismo pela Mackensie de SP e Jornalismo e comunicação pela USP em 1985. Mestrado e Doutorado pela Universidade de N.Iorque de 1987 até 1993 na área de arte. Na Universidade de Nancy se formou em literatura arte e civilização francesas. Curadoria em mais de 23 exposições expressivas -no pais e no exterior, e se destacam: Visualidade Nascente (curadora sucessivamente desde a edição III, em 1993), Arte-Dor, Anti-Mitos Urbanos, Arte Conta Histórias, Dublês de Corpos--O Múltiplo Contemporâneo, Heranças Contemporâneas I, II, III, Sedução, Maria Martins e o Modernismo Brasileiro. Vários livros infantis e adultos e de crítica de arte, tais como: Era uma Vez Perrault, La Fontaine, Andersen, Irmãos Grimm, Esopo e La Fontaine Arte Aventura, Escultura Aventura, Pintura Aventura, prêmio Jabuti, Melhor Livro Infantil, segundo lugar) Arquitetura Aventura. Nos Estados Unidos, assinou os verbetes sobre cultura brasileira da International Encyclopedia of Dance Oxford University Press), Criou textos para a Time Capsule -A Concise Encyclopedia by Women Artists. É artista professora, curadora e foi vice-diretora do Museu de Arte de São Paulo. Crítica de arte no Brasil e no exterior: França, Perú e outros. Recebeu muitos prêmios por seus livros críticas e curadorias entre eles o Jabuti em 2004; Moda, uma História para Crianças, parceria com Luciana Schiller. Museóloga: Daniele Torres é museóloga formada pela UNI-RIO, pós graduada em história da arte (PUC-RJ), gestão cultural (Estácio-RJ) e comunicação empresarial (PUC-MG). Especialista em leis de incentivo e captação de recursos, atua no mercado cultural há mais de 23 anos, sendo sócia da Companhia da Cultura desde 2004 e também é sócia do site e escola livre Cultura e Mercado desde 2016. Atuou sempre com foco nas questões ligadas à sustentabilidade de instituições culturais de diferentes portes. Com longa trajetória na montagem, coordenação e curadoria de exposições, tem vasta experiência com projetos museográficos, com destaques como a Bienal do Mercosul (RS), exposições no BNDES (RJ), no Museu Histórico Nacional (RJ), no Museu Nacional da Quinta da Boa Vista (RJ), no Museu de Arte Contemporânea de Goiânia (GO) e no Palácio do Itamaraty (DF). Sua experiência em projetos iniciou junto à direção do Museu Nacional de Belas Artes no Rio de Janeiro. Foi museóloga da Casa do Pontal, tendo realizado a catalogação do acervo. Foi a responsável pelo inventário do acervo do Maracanã no Rio de Janeiro e pela elaboração do plano museológico do Memorial da Mineração, Metais e Materiais em São Paulo. Atuou ainda para o Museu da Cana de Açúcar e Etanol de Piracicaba (SP), Casa FIAT de Cultura (MG), Espaço Memória de Volta Redonda (RJ) e várias outras instituições museológicas. Registrada no COREM 2ª Região por ter se formado na Uni-Rio e atuado no Rio de Janeiro por muitos anos, recentemente solicitou sua transferência para o COREM 4ª Região, visto que hoje reside e atua em São Paulo. Proponência e COORDENAÇÃO GERAL do projeto, bem como coordenação administrativo/financeira: Companhia da Cultura Empresa com 27 anos de atuação no mercado cultural na certificação de projetos em leis de incentivos fiscais, produção de ações e eventos culturais e sociais diversos, elaboração de projetos e gestão de instituições culturais e sociais, planejamento estratégico de instituições socioculturais e agenciamento de projetos culturais, bem como consultorias a empresas de diferentes portes. Trabalhos recentes na área de artes visuais e exposições com: - Casa FIAT de Cultura (2017-18; MG), Museu da Cana de Açúcar e Etanol de Piracicaba (2016; SP) e Museu da Pessoa (2019; SP); - criação, certificação e coordenação geral da exposição História da Madeira na Sociedade, no espaço Arvorar, para Duratex, em Agudos (SP) 2017; - Elaboração do Plano Museológico do Memorial da Mineração, Metais e Materiais em SP (2018); - inventário do Acervo do Maracanã e colaboração na montagem da exposição ao público em 2019; - consultorias para planos museológicos de novos museus em formatação: a) Museu do Corpo de Bombeiros (SP) b) Museu da Cerveja (SP) c) Museu do Automóvel (SP). Coordenação de Produção: Eduardo Lima Costa Professor, engenheiro, pós-graduado em Administração, em Marketing, em Sistemas e Redes de Telecomunicações e em Gestão Estratégica de Processos de Negócios. Gestor executivo em projetos para grande e média empresas dos setores público e privado. Professor na graduação em faculdade de administração de empresas. Instrutor e consultor de empresas nas áreas de planejamento estratégico e marketing. Executivo sênior em planejamento, construção e operação de exposições culturais de ciência e tecnologia. Coordenação de Tecnologia e Inovação: Gustavo Barcelos Mini CV – Engenheiro em Mecatrônica, especializado em tecnologia aplicada à educação, pós-graduado em Sistemas e Redes de Telecomunicações, experiência em gestão empresarial, especialista na elaboração de planilhas e propostas comerciais e como diretor executivo de projeto de concepção, implantação e operação de plataforma de ensino a distância, empresário com conhecimento e desenvolvimento de aplicações de sistemas de TI e novas tecnologias.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.