Música Brasileira na Feira - Show Instrumental

O projeto pretende realizar apresentações culturais de músicas instrumental, em especial do Violão, além de promover o intercâmbio e a difusão da música brasileira, para festejar o trabalho de resgate do Violão, baseado no compromisso do Coletivo com a perpetuação da cultura regional. Contempla a realização de Apresentação Cultural Inédita, com apresentações da Música Brasileira em Show totalmente instrumental, com transmissão ao vivo pelas principais plataformas digitais, difundindo assim o gosto pela música estilo Música Popular Regional Brasileira, bem como a realização de Contrapartidas Socias nas Escolas.

Nome dos músicos / grupos musicais: Nonato Ferreira, Marcílio Cunha e Charles Valente; Repertório: SAMPA - CAETANO VELOSOASA BRANCA - LUIS GONZAGALAMENTO SERTANEJO - DOMIGUINHOSBICHO DE SETE CABEÇAS - GERALDO AZEVEDO O Matuto e o Coroné Charles ValenteAnunciação Alceu Valença Miudinho Charles ValenteAí que saudade d'ocê Vital FariasSabiá Luís Gonzaga Quantidade de apresentações musicais:10 apresentações; Tempo de duração: 1h30min cada apresentação; Classificação indicativa: Livre e Recomendável.

OBJETIVOS GERAL Proporcionar as pessoas o acesso à cultura levando atrações culturais a todas as classes sociais, objetivando a valorização da música instrumental, neste caso da Música Brasileira. Objetivos específicos · Promover a 10 apresentações Culturais de Música Instrumental; · Usufruir de espaço público para a apresentação do trabalho realizado por este projeto e proporcionar a apresentação de outras atrações culturais (contos, danças, música) durante a realização do evento; · Realizar 2 palestras e ações formativas para alunos, professores e gestores da educação em ambientes escolares (Contrapartida Social). · Oportunizar conhecimento cultural para as pessoas que simpatizam com o Estilo Brasileiro; · Promover o desenvolvimento cultural das comunidades envolvidas, proporcionando acesso ao lazer e conhecimento.

A música do Brasil é uma das expressões mais importantes da cultura brasileira. Formou-se, principalmente, a partir da fusão de elementos europeus, indígenas e africanos, trazidos por colonizadores portugueses e pelos escravos. Até o século XIX, Portugal foi a principal porta de entrada para a maior parte das influências que construíram a música brasileira, tanto a erudita como a popular, introduzindo a maioria do instrumental, o sistema harmônico, a literatura musical e boa parcela das formas musicais cultivadas no país ao longo dos séculos, ainda que diversos destes elementos não fossem de origem portuguesa, mas genericamente europeia. A maior contribuição do elemento africano foi a diversidade rítmica e algumas danças e instrumentos — a exemplo do maracatu —, que tiveram um papel maior no desenvolvimento da música popular e folclórica. O indígena praticamente não deixou traços seus na corrente principal, salvo em alguns gêneros folclóricos de ocorrência regional. De acordo com o Harvard Dictionary off Music a apreciação musical é definida como "um tipo de treinamento musical voltado para desenvolver a habilidade de ouvir inteligentemente a música". Assim, conceituamos a apreciação musical como uma escuta com resposta estética que, ao ser associada à cognição torna o ato apreciativo mais complexo pois as subjetividades envolvidas se fazem explicitamente presentes. A Lei de Incentivo a Cultura se torna imprescindível, em uma época onde gêneros musicais de qualidade duvidosa e de outros países tomam conta das programações de rádios e canais de televisão, servindo de exemplo e às vezes de referência musical para as novas gerações, entende-se que deve haver um resgate e um reforço urgente da música de qualidade técnica e artística reconhecida. Por isso, a ideia que norteia o projeto pretende reforçar as raízes e tradições da música, resgatando o apreço pela Música Brasileira. Os sons estão presentes em nossa vida o dia inteiro, desde a hora de acordar, com o toque do despertador, passando pelo telefone, conversas, digitação, buzinas, televisão, sirenes, até a hora de dormir, quando dizemos boa noite a alguém. A música por si só tem o poder de aproximar as pessoas, tocando suas almas e mexendo com seus sentimentos. Viabilizar este projeto, contando com o benefício fiscal e a parceria com as empresas significa oportunizar que a população tenha o contato com a música e com o conhecimento, enquanto se desenvolve a qualificação cultural através da integração social. Quanto ao aspecto econômico, é seguro dizer que o investimento do recurso das empresas na cultura gerada para atender as necessidades da comunidade, vem a favorecer a população como um todo, uma vez que as ações previstas no projeto são rigorosamente selecionadas para atingir a sociedade integralmente. O diferencial deste projeto está em sua finalidade, no meio onde ele acontece, no seu propósito e nas conquistas que temos feito lentamente para inserir a cultura em nosso meio como forma ampla e efetiva, agregando valores, despertando na população o senso crítico e a curiosidade em torno das expressões culturais. Além disto, a cultura musical no Brasil é forte e de grande relevância na vida das pessoas, disseminando-se a todas as faixas etárias e a todas as classes sociais, na música estão contidos três elementos: as palavras, a harmonia e o ritmo, além das expressões, desejos e emoções de um povo e considerando que na contemporaneidade as pessoas estão se reportando a tecnologia digital para usufruir da música, o presente projeto pretende oportunizar acesso cultural através das plataformas streaming, bem como utilizar-se de espaços públicos onde já estão acontecendo eventos para dar visibilidade ao produto cultural a ser disponibilizado, visando a democratização do acesso a todas as classes sociais. O projeto enquadra-se nos incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; A proposta atende aos requisitos do artigo 3º da Lei 8.313 de 1991, mais especificamente, ao seguinte: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; [...] e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Não se aplica.

ACESSIBILIDADE APRESENTAÇÕES Acessibilidade física: Os de apresentações atendem todos os requisitos necessários pela legislação, que podem ser Vagas de Estacionamento, Banheiros adaptados e rapas e corrimões de acesso. Tudo em conformida com os locais de evento, mas que priorizaremos com estas opções para atendimento da acessibilidade física. Acessibilidade de conteúdo: Disponibilizaremos telão para os deficientes auditivos, para que estes possam acompanhar as letras das músicas que estão sendo apresentadas. O Deficiente Visual, poderá contar com uma rica experiencia cultural, de música de alta qualidade, a programação do evento impresso em braile contendo a sinopse das músicas que serão apresentadas e ainda e audiodescrição. CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Acessibilidade física: As ações serão realizadas em ambientes escolares onde a acessibilidade será garantida em conformidade com as Legislações vigentes. Acessibilidade de Conteúdo: Telão para Deficientes Auditivos, Interprete de Libras (algumas vezes disponpiveis na própria escola) e Programação da Palestra impresso em Braile, além da Audiodescrição. Antes da realização das Contrapartidas Sociais, faremos contato com as escolas para preparação deste material que visa acesso de conteúdo, conforme a necessidade. OBS.: O proponente se dispõem a não medir esforços para oportunizar acesso de Conteúdo e Acesso Física. O Nordeste Brasileiro nem sempre está munidos de fornecedores para tal, são realidades diferenciadas de outros locais do Brasil, mas sempre que possível e com a demanda existente, estes acessos serão disponibilizados e devidamente comprovados. OBS2.: Além disto, todas as despesas para acessibilidade estão aglutinados no item, visto que não encontramos Audiodescrição.

APRESENTAÇÕES Atendendo a Instrução Normativa n° 2/2019: a) Pretende-se disponibilizar na internet a íntegra dos registros audiovisuais existentes do espetáculo; b) Pretende-se ainda permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos e autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão, de acordo com a disponibilidade e pauta da emissora; CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: Atendendo a Instrução Normativa n° 2/2019: a) Pretende-se disponibilizar na internet a íntegra dos registros audiovisuais existentes do espetáculo; b) Pretende-se ainda permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos e autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão, de acordo com a disponibilidade e pauta da emissora;

O proponente fará a Gestão Administrativa e Financeira do Projeto de maneira voluntária, visto que será remunerad pela Rúbrica Músicos e Chachê. Charles Valente, cantor, compositor, poeta popular ou como ele mesmo se define; O Cantador Charles Valente, nasceu em Anápolis – GO, mudou – se para Posse – GO nordeste goiano, onde passou sua infância. Transferiu-se para a Bahia e daí sua porta de entrada para o nordeste brasileiro. Neste pedaço de Brasil, conviveu de perto com poetas e artistas de teatro, brincadeiras de rua, cantigas de roda, cantadores de coco e repente, cantigas de brincantes, danças folclóricas e religiosas e toda forma de manifestação popular que faz de Charles Valente, um poeta impregnado de Goiás e de Brasil. O Cantador Charles Valente já entoou suas cantigas em Goiás, São Paulo, Bahia, Tocantins, Minas Gerais, Roraima e Brasília – DF. Tocando suas canções e recitando seus poemas o Cantador cumpre a “Sina de cantador”, navegando em versos e sonhando sempre com um Brasil melhor e mais justo para com os seus filhos. Discografia 1º CD (Ecologicamente Correto): Gravado na Gravado Raízes em Goiânia, este trabalho foi lançado através do programa semanal Frutos da Terra da TV Anhanguera afiliada da Rede Globo de Televisão. 2º CD (Liberdade) Depois de longa jornada acontece a oportunidade de registrar novamente suas canções. Surge assim, o CD liberdade gravado e lançado pela MERCODISC DO BRASIL na capital paulistana tornou se um marco na carreira deste Artista Goiano. 3º CD (A Cor do Rei)Segundo CD do cantador Charles Valente, novamente com todas as músicas de sua autoria e gravado no Studio Artbrasil no bairro da Casa Verde em São Paulo, Sob a batuta do maestro Omar Campos. Este CD conta ainda com a participação de músicos de expressão nacional como: Oswaldinho do Acordeom, Rufino Guerra (Magrão), Toninho Ruiz, Elton do Pandeiro entre outros. 4º CD (Danado de Bom)Trabalho realizado voltado para festas juninas gravado em meados de 2014 na capitalGoiana. Outras Atividades: Rádio Charles Valente apresenta um programa diário (07h40min as 08h40min) na rádio 98,9 FM de Posse, denominado CULTURA & NOTÍCIA. (Músicas regionais, MPB e músicas autorais). Documentos: Charles Balduíno Valente: 8890 OMB (Ordem dos músicos do Brasil). DRT/Radialista 0005207/GO Nome: Charles Balduíno Valente CPF: 479.716.301-15 RG: 3861642 DGPC/GO Fone: 62 98253-3544 Instagram: @charlesvalenteoficial E-mail: charlesvalente@gmail.com Profissão: Músico/Radialista Residência: Rua Correntina, Q 15 Lt 01 – Posse-Go 73900-000 – Posse-GO Marcílio Cunha. Músico, compositor e arranjador. Licenciado em Música pelo Centro Universitário Claretiano e atualmente cursando Pós-Graduação em Artes e Música pela Faculdade FAVENI. Iniciou seus estudos em 1988 pela Escola De Música De Brasília em1988 e lá se formou em Teoria Musical e Violão Popular, neste período atuou em várias formações musicais tanto no campo erudito quanto popular. É integrante da Orquestra De Violões de Brasília desde sua primeira formação em 1991, grupo atuante no cenário da música instrumental de Brasília e com dois Cds gravados. Professor de Teoria e Violão popular a mais de trinta anos e artista integrado aos movimentos culturais de Brasília. Marcílio Oliveira Cunha RG 770 091-SP DF CPF 343 562 31104 Nonato FerreiraMúsico Professor de Violão e Contrabaixo. Documentos CPF: 605590801-82 RG: 1362640 DF. Raimundo Nonato Ferreira Flor, nascido em Crateús- CE, 23 de janeiro de 1972. Filho de um pai carpinteiro e de uma mãe dona de casa. O sétimo filho de 11 irmãos.1979 seu pai veio para Brasília trabalhar na construção civil, 1982 mandou buscar sua esposa e seus filhos mais novos, 1983 aos 11 anos de idade chegou em Brasília, Nonato Ferreira poderia ter sido ginasta.Lá pelos seus 12 anos, o garoto Nonato Ferreira começa a frequentar as aulas de ginástica olímpica, no ginásio de esportes do Núcleo Bandeirantes, pelo CID.Seu irmão Edualdo Ferreira(bello) já havia feito uma guitarra de lata de óleo, sempre sonhando em ter uma banda, e mesmo com as cordas do violão invertidas (porque bello, é canhoto)começou a aprender seus primeiros acordes, sem nenhuma pretensão.Seu pai sempre dizia que se ele passasse de ano com as notas boas ele iria ganhar um cavaquinho, mas isso nunca aconteceu. Aos 16, ganhou um violão, divide seu tempo entre ginástica e aulas de violão.1987 iniciou seus estudo com o professor Roberto Mendes (Beto Mendes), fez um ano de violão clássico . Em 1989 passou a estudar outro instrumento onde descobriu sua grande paixão, o contrabaixo. Inicialmente fez aulas com Rómulo Duarte, onde aprendeu técnicas de contrabaixo e teoria musical.1991 entrou na banda (Free Som) como baixista, tocavam em casas noturnas das cidades como: Ellius drinks , Manus Bar,(Nucleo Bandeirantes) Severino Carne de Sol(Guará) e outros. 1993 foi convidado a tocar em uma banda de baille( Banda do Sol) do Maestro Zuza, onde durante um ano e meio fez varias apresentações musicais como: carnaval, Réveillon,festas juninas e julinas, bailles dos anos 60,70 e 80, nessa época revezava entre bailes com a banda do sol e Cuzcuz com leite do (guitarrista Anapolino, uma banda formada quando o forró oxente music estava no auge. 1995 entrou em outra banda de baile (Banda Skalla), do sanfoneiro Toninho Vieira, fazendo vários bailes de formaturas, casamentos e aniversários. Nesse mesmo período retornou aos estudos onde teve a oportunidade de estudar com Nico Assumpção no Curso Internacional de Verão (CIVEBRA em 1995.Em 1997 foi tocar na banda (Made in Brasília) do saxofonista Washington Aguiar. No inicio de 1999 foi convidado ao mesmo tempo á tocar com Rosa Passos e Terminal Zero, tendo que escolher uma das duas, escolhe Terminal Zero, onde ficou por cinco anos .Durante os cinco anos no Terminal Zero, ainda teve tempo de produzir um grupo de RAP em 2005 (Raciocinio Cruel) e compôs duas de suas musicas,(Nunca mais e A idéia de um feiticeiro).Em 2005 foi convidado a ensinar música na bsbmusical no Sudoeste.E neste mesmo ano fez com professor Marcilio Cunha e Marcos França, uma audição com os alunos mais avançados, o tema da audição foi Raul Seixas, foram duas apresentações no teatro dos bancários. Em dezembro foi o diretor musical da formatura dos alunos da escola de musica particular bsbmusical. Em 2006/2007 passou a se apresentando com vários artistas locais e visitantes,dentre eles Clima de Montanha,(Banda de Samba) Beto e Braga,(Dupla Sertaneja) Rackel Becker,(Cantora. Compuseram e tocaram juntos) Zeppa,(compositor e guitarrista) Leone (ex-Kid Abelha). No final de 2006 participou da gravação do CD Caminho Coração de Paulo Coração, o qual foi gravado com recurso do FAC. 2007 criação da banda Fluidos no Tempo, a formação ocorreu naturalmente. Seu filho um prodígio da guitarra tocou ocasionalmente em um encontro de amigos, Raul aos 12 anos, ligou a guitarra e deixou todo mundo assombrado.Nascia ali a vontade de tocar e compor juntos.Riacho Fundo 1 DF, 01-03-2007 primeiro ensaio com data de show marcada, 15 dias após .Show no aniversário do Riacho Fundo I pra mais de 5.000 pessoas, daí pra frente foram varias apresentações pelos projetos de cultura do GDF, tais como: Aniversários das cidades, Arte por Toda Parte e Encontros culturais .2008 reformulação e formação de novo repertorio, apresentação no aniversário do Riacho Fundo II pra mais de 3000 pessoas, novas composições e shows pela cidade.Paralelamente continuou trabalhando como professor de musica participando também de workshops e formatura de vários alunos. 2009 passou a produzir e compor trabalhos para vários músicos como a cantora Rackel Backer, com quem compôs duas de suas musicas(Sexta Feira e Se toca), banda de soul music Le Cheq,(Gravação de um CD e shows), trabalhou também com a banda de forró pé de serra Cara Nova. 2010 ingressou na banda Le Cheq como baixista e diretor musical, onde permaneceu todo o ano.2011 a saída do vocalista fez com que a banda acabace.Então Nonato Ferreira, continuou suas atividades como professor de musica e paralelamente com o Trio de forró Cara Nova.No segundo semestre do ano, foi convidado á tocar com a cantora Rosana Loren, passando assim a se apresentar em vários locais das cidades.Em 2012 com a cantora Rosana Loren, fez varias apresentações pelo projeto Mulher Resolvida, que teve o apoio do FAC, nesse mesmo período produziu o cantor e compositor André Cerino. .Em 2013 foi convidado a participar do grupo de teatro Radio Retrô, onde fizeram varias apresentações pela cidade com a peça; Divas da Era do Radio que conta a historia das cantoras Nora Ney,Dolores Duran e Linda Batista.E ainda passou a fazer parte do grupo Conselhos De Malucos, formado por amigos músicos com a idéia de fazer uma musica divertida, e já fizeram shows como Carnaval 2013 pela secretaria de cultura GDF.2014 Dedica seu tempo tocando com a cantora Rosana Loren, Flormulengo, forró pé de serra, Charles Valente e seu trabalho autoral. E ainda ministra aulas de contrabaixo, guitarra e violão popular na BSBMusical do sudoeste.

PROJETO ARQUIVADO.