Espetáculo teatral "O Palhágico e a Bailarina".

Criação e realização do espetáculo "O Palhágico e a Bailarina", em uma incrível apresentação que reúne mágica, palhaçaria, circo e teatro.

O Espetáculo “O Palhágico e a Bailarina” é um espetáculo de palhágica, palhaçadas com mágicas. Chochou, o palhágico, palhaço e mágico, trabalha no circo “Trilha dos Saltimbancos” com seu fiel amigo Farofa, um coelho falante. Com ajuda de seu avô, Bobo Felifon, Chochou embarca em uma aventura a partir de uma memória de infância, quando conheceu uma linda bailarina. O espetáculo trata com muita diversão a atmosfera circense, rodeado de muito riso e encantamento. Será que Chochou vai reencontrar a Bailarina?

Objetivos Gerais - Promover a integração e a cooperação do trabalho em grupo; - Promover espetáculos culturais de alta qualidade; - Fomentar a agenda cultural de Brasília-DF; - Gerar empregos para artistas e técnicos locais; - Conhecer a história do teatro, os autores brasileiros e outros. Objetivos Específicos Produto: Espetáculo de Artes Cênicas Realizar 5 espetáculos de artes cênicas que mistura as linguagens da palhaçaria, mágica, circo e teatro. Estima-se um público de 2000 pessoas. Produto: Contrapartida Social Realizar 4 oficinas de Palhágica, oferecendo 50 vagas em cada oficina, totalizando 200 vagas.

A cultura ocupa um espaço central na vida das pessoas, tanto pela fruição de bens culturais quanto pela produção de cultura. O Espetáculo teatral "O Palhágico e a Bailarina" busca proporcionar ao jovem que se conheça, se identifique em si mesmo e nos personagens que assiste, bem como reconhecer na cultura midiática e na cultura formal seu próprio comportamento enquanto cidadão e enquanto ser humano que é formado pelo mundo que o cerca. Com isso, o projeto busca contribuir para o desenvolvimento do equilíbrio emocional, do pensamento crítico, do corpo e da mente através de jogos teatrais e técnicas, tendo como resultado apresentações com temas educativos e com textos literários que colaborem com o desenvolvimento artístico dos participantes. O espetáculo "O Palhágico e a Bailarina" trata-se de um espetáculo incrivelmente apaixonante. Um espetáculo que mistura as linguagens da palhaçaria, mágica, circo e teatro, levando o espectador a se emocionar e se divertir. Esse espetáculo busca ser uma porta de entrada para formação de plateia para espetáculos de palhaçaria e mágica em Brasília. E também no intuito de valorizar profissionais das artes da cena de Brasília, visando um espetáculo com dramaturgia, encenação, direção, trilha sonora originais. A proposta, ainda, se enquadra nos objetivos expressados no art. 1° da Lei 8.313, sendo I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; Para isso, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do art. 3 da mesma Lei II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

Acessibilidade: Espetáculo de Artes Cênicas Acessibilidade Física: O local de apresentação será adequado a pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida. Contará com banheiros adaptados, corredores largos e rampas de acesso. Acessibilidade para deficientes visuais: No espaço, haverá monitores capacitados para receber e guiar pessoas com deficiência visual, além de contar com audiodescrição do espetáculo. Acessibilidade para deficientes auditivos: No espaço, haverá intérprete de libras e monitores capacitados para receber e guiar pessoas com deficiência auditiva. Acessibilidade: Contrapartida Social Acessibilidade Física: O local onde acontecerá a contrapartida será adequado a pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida. Contará com banheiros adaptados, corredores largos e rampas de acesso. Acessibilidade para deficientes visuais: Na contrapartida, haverá monitores capacitados para receber e guiar pessoas com deficiência visual. Acessibilidade para deficientes auditivos: Na contrapartida, haverá intérprete de libras e monitores capacitados para receber e guiar pessoas com deficiência auditiva.

Como medida de democratização, adotamos o exposto no inciso V do artigo 21 da IN nº 2/2019 do Ministério da Cidadania, a saber: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22. Será promovido um ensaio aberto gratuito à população que queira assistir.

Galileu Fontes - Ator e Coordenador-Geral Galileu Fontes, possui formação em Artes Cênicas pela Universidade de Brasília. Possui formação complementar ator, palhaço, ventríloquo e mágico com: Avner – the excentric(EUA), Payaso Chacovachi(ARG), Payaso Tomate (ARG), Payaso Gabriel Chamé (ARG), Wagner Messa (SP), Nadja Moraes(POL), Mágico Rodrigo Lima (PE), Yakko Siderattos (SP), Zé Regino(DF), Ana Flávia Garcia(DF), Cécil Thiré e Nancy Galvão(RJ), Menelick de Carvalho e Mirna Rubin(RJ), Cacá Carvalho(SP),Jonathan Andrade(DF), Thiago Linhares(DF), Graça Veloso(DF), Luiz Carlos Laranjeiras(SC),Fábio Vidal (BA), Nariz Solidário(PR) e Ricardo Gadelha(RJ). Com uma experiência de mais de 300 apresentações como o Palhágico Chochou, Galileu busca proporcionar uma experiência inesquecível através do equilíbrio entre profissionalismo, diversão e encantamento. O artista foi contemplado com a terceira colocação do Prêmio Web de Teatro do Grupo Tripé , como melhor espetáculo infantil do DF, no ano de 2018, compôs a programação do festival Internacional de palhaço Sesc FestClown de 2019 com o espetáculo Show de Palhágica. Recentemente fez parte da programação do BRB Play, compondo a programação do festival. E também do festival Brasília 60, fazendo uma live de Palhágica. Além de ter sido contemplado no Prêmio Funarte RespirArte 2020. E fez parte da programação do evento Drive Show com o espetáculo Show de Palhágica. Será responsável pela coordenação geral do projeto, assim como estará atuando no espetáculo, recebendo pelas rubricas Coordenação Geral e Ator. Elisa Carneiro - Diretora Elisa Carneiro tem 33 anos, é atriz e palhaça, formada em Artes Cênicas - Bacharelado pela Universidade de Brasília. Pesquisa a linguagem do teatro físico, comicidade e palhaçaria. Atualmente é integrante do Grupo de Teatro Celeiro das Antas que completou 28 anos, e atua nos espetáculos Sonho de uma noite de verão (prêmio de Melhor direção e Melhor ator no prêmio Sesc do Teatro Candango 2018), Domingo sem chuva e A história do balão vermelho, com direção e este último também atuação de José Regino. Ao lado de Ana Flávia Garcia e Ana Luiza Bellacosta, em 2019 circulou o Brasil, passando por 15 cidades, com o projeto Cabaré das Rachas pelo programa Palco Giratório do Sesc, projeto que fricciona arte e feminismo. Atuou em mais de 30 espetáculos, entre eles: A Lição, de Eugène Ionesco, selecionado para o Prêmio SESC do Teatro Candango (2011); Hamleto com direção de Hugo Rodas no Prêmio Sesc de Teatro Candango (2010); Pentes do Grupo Embaraça, participando da Mostra de Teatro Afro Cena em Cavalcante - GO e Festival do Teatro Brasileiro em Belo Horizonte (2015 - 2018); Admirável Mundo Cão (2015-2017) direção de Diego de Leon; Franfx Fritx (2016) da Cia. Víceras; Super Só e outros videoclipes, com direção de Mirian Virna, João Angelini e Willian Ferreira; e O novo espetáculo (2017) da Cia. Tripé, direção de Similião Aurélio vencedor das categorias Melhor espetáculo, Melhor dramaturgia e melhor direção no Prêmio Sesc de Teatro Candango. Foi contemplada com a Bolsa Interações Estéticas – residência artística em pontos de cultura da FUNARTE 2012, em que produziu e desenvolveu o projeto Le Petit Performance na cidade de Florianópolis (SC). Wagner Messa - Diretor Artista, empreendedor, mágico, mentalista, produtor e mentor. Fundador da Cia Caixa Mágica, uma empresa especializada na pesquisam criação, estudo, desenvolvimento e produção de apresentações, espetáculos e interações de entretenimento com conteúdo diferenciado. Já realizou centenas de apresentações, em várias capitais brasileiras de espetáculos de entretenimento como mágico, produtor, diretor artístico e consultor técnico, como “Isso não é uma ilusão”, “O retorno do Homem Mente”, “Mágicas de perto”, “Festival de Mágicas de São Paulo e “Uma noite mágica”, entre outros.Formou-se pela Academia Brasileira de Artes Mágicas em 2006 e é aluno e membro de uma das mais renomadas escolas de Mágica do mundo, a Magic & Mystery School, sediada em Las Vegas. Vice-campeão latino-americano de Mentalismo, uma das mais inovadoras e intrigantes disciplinas da arte Mágica, em campeonato realizado em Montevideo, no Uruguai, em 2015. Foi aluno da Escola de Teatro Macunaíma e dos palhaços e improvisadores Marcio Ballas e Cesar Gouveia. Formado em Publicidade e Propaganda, pós graduado em Marketing e Neurociências, participou de cursos de Gestão de projetos culturais no SESC SP e no SENAC. Trabalhou por quase 25 anos no mundo corporativo e, desde 2017, dedica-se exclusivamente às apresentações corporativas e artísticas em vários países. Ana Quintas - Iluminadora Nasceu e vive em Brasília, é Mestra em Artes Cênicas pela Universidade de Brasília (2020), Mestra em Stage Design pela Trinity College Dublin, Irlanda (2017), Bacharel em Interpretação Teatral pela Universidade de Brasília (2010). Desde 2001 entre palcos, oficinas, ensaios, cabines de luz, escadas, universidades, foi se formando mais como Atriz, depois como Iluminadora, e agora como Pesquisadora. Talvez um desejo maior da não definição: ser artista pesquisadora-atriz-iluminadora-criadora-e tudo o mais-sem-definir-ao certo. Na vida prática, Ana Quintas se divide principalmente no trabalho em dois grupos de teatro de Brasília: É integrante, fundadora do Grupo Tripé desde 2012, e é integrante do Grupo Liquidificador desde 2017. Com o Grupo Tripé produziu, atuou e iluminou dois espetáculos: Entre Quartos (2014) e O NOVO ESPETÁCULO (Tudo está a venda) (2015), pelo segundo Ana Quintas foi indicada a melhor iluminadora e melhor atriz no Prêmio Sesc do Teatro Candango 2017. Também pelo Tripé, iluminou o espetáculo Todo mundo perde alguma coisa aos 8 anos (2019). Com o Grupo Liquidificador concebeu as luzes dos espetáculos Ultra-Romântico (2012), Aquário (2014), Janta 1 (2015) e Janta 2 (2016). Além de Jardim das Delícias (2018), e A Resistível Ascensão de Arturo Ui (2019), espetáculos que também atuou. Além dos trabalhos com seus grupos, Ana Quintas, também concebe luz para outros espetáculos de teatro da cidade, como Levante-se (2018), Miss Saigon (2019), Enluarada (2019), João, Joãozinho, Joãozito (2019), Transmitologia (2019). Também faz coordenação técnica de festivais e montagens, tendo sido coordenadora técnica do Primeiro Festival Frente Feminina em 2019. Roustang Carrilho - Cenógrafo Bacharel e Mestrando em Artes Cênicas pela Universidade de Brasília. É Ator, Diretor, Cenógrafo e Figurinista, além de desenvolver pesquisa sobre o teatro de rua e intervenções performativas nos espaços urbanos públicos. É estudante de Canto Popular na Escola de Música de Brasília- DF. Já trabalhou com grandes nomes do teatro de Brasília e do Brasil, como: Hugo Rodas (“Seis Personagens à procura de um autor” - Pirandello), Humberto Pedrancini (“A História da tigresa” - Dario Fo) e Antônio Abujanra (“Os Demônios” - Dostoiévski). Integra a Andaime Cia de Teatro na realização de trabalhos que envolvem Performance, Direção de Arte e Direção de atores. Realizou trabalhos de Performance e Cenografia em Portugal / PT pela Cia B de Teatro em 2009, e em 2012, em New York, pelo grupo Hierofante de Teatro. No ano de 2013 voltou à Lisboa e Almada (Portugal), com a cia Andaime de Teatro pelo projeto “Saci é uma peça”. Em 2015 foi convidado a integrar os Festivais: “FITEI - Festival Internacional de Teatro”, e o “Serralves em Festa”, na direção do espetáculo “Poéticas Urbanas” da Cia Andaime (ambos em Porto - PT). Esteve em 2019 na Quadrienal de Praga na República Tcheca com a performance “Carnaval Silencioso” da Andaime Cia de Teatro, e na Mesa Redonda “ Cenografia e Politica” do mesmo evento. Fez parte da programação do “FITPA - Festival de Teatro para os primeiros anos” - México. Ainda em 2019, fez circulação por mais de 40 cidades do Brasil, pelo projeto Palco Giratório Nacional - SESC, como Diretor de Arte do espetáculo “Voa” - Coletivo Antônia/DF.

PROJETO ARQUIVADO.