Anatomya

O projeto 'Anatomya' consiste na realização de exposição coletiva, física e virtual, de Artes Visuais com 20 obras produzidas por artistas contemporâneos cujas criações estabeleçam relações com a anatomia humana e transitem pelas vias de conexão entre ciência e arte. Em paralelo, ao longo do período da exposição, palestras (contrapartidas sociais), mesas de debates, workshops e exibições de vídeos farão parte do evento como ações complementares com o objetivo de envolver o público e ampliar o debate.

O projeto 'Anatomya' consiste na realização de exposição coletiva de Artes Visuais – física e virtual - com 20 obras produzidas por artistas contemporâneos cujas criações estabeleçam relações com a anatomia humana e transitem pelas vias de conexão entre ciência e arte. As obras serão expostas em espaço expositivo ou centro cultural a ser definido no município do Rio de Janeiro, durante o período mínimo de 30 (trinta) dias. Será produzido um catálogo com as imagens da exposição e textos. Em paralelo, ao longo do período da exposição, palestras, mesas de debates, workshops e exibições de vídeos farão parte do evento como ações complementares com o objetivo de envolver o público e ampliar o debate: 02 Workshops “Anatomia e desenho da figura humana com modelo vivo” 10 workshops “Anatomia em cores vivas”- 10 Palestras realizadas por cientistas e artistas sobre a anatomia humana, como contrapartida social

Objetivo Geral - Realizar a exposição Anatomya com a exibição de 20 obras de artistas contemporâneos. Objetivos Específicos: Proporcionar ao grande público uma experiência cultural inovadora;Receber um público de cerca de 2.000 pessoas na visitação;Realizar 2 Workshops "Anatomia e desenho da figura humana com modelo vivo", atendendo 40 participantes;Realizar 10 workshops "Anatomia em cores vivas", atendendo 200 crianças;Realizar 10 palestras/ encontros de contrapartidas sociais tendo como eixo central a anatomia humana, atendendo cerca de 500 pessoas;Realizar 2 visitas monitoradas com intérprete de Libras;Editar um catálogo com fotos das obras expostas e textos sobre a exposição, com tiragem de 2.000 exemplares;Apresentar uma nova perspectiva artística com recursos estéticos e informativos atraentes para compartilhar conhecimentos, inspirar, surpreender e educar;Fomentar e divulgar a produção de artistas visuais contemporâneos, explorando as vias de conexão entre ciência e arte;Estimular a formação de novas audiências;Contribuir de forma ativa para o sucesso da cadeia produtiva de arte, fomentando e difundindo a produção de artistas visuais emergentes e exercendo um forte papel de pólo estimulador.

Se a poiesis pode revelar caminhos ao pensamento científico desaparelhando o tecnicismo, a imagem anatômica, por sua vez é capaz de desencadear uma articulação processual "tecnológica" no interior da prática artística. A Anatomia equacionou a questão da pertinência, e consiste hoje num repertório híbrido e compartilhado do qual ciência e arte usufruem. Pertence tanto à primeira, que fez dela objeto de estudo possibilitando seu surgimento, quanto à segunda, cuja apropriação tornou possível esse conteúdo que, afinal é indissociável da visualidade. A vertente artística que efetua esta busca - em parte será representada na exposição 'Anatomya' - lança sua sonda investigativa cada vez mais longe: às entranhas do que resta do "sujeito contemporâneo", multifacetado - que ora submerge desmembrado e diluído, ora emerge sob novas coordenadas na produção artística recente. A anatomia é campo privilegiado deste tipo de questões, compreendida como sinônimo do Real, de vida ou morte, religiosidade, ou alegoria da própria relação de domínio científico sobre o corpo. O projeto 'Anatomya' pretende engajar-se numa tendência mundial de retorno à mimesis - que vem sendo renovada nos últimos quinze ou vinte anos por uma geração singular de jovens artistas atentos às questões da tradição e da técnica. A representação realista volta a figurar, revelando mais uma vez, de forma definitiva, a intersecção com o grande campo de "representação" da Ciência. O projeto se coaduna com os seguintes incisos do Art.1º da Lei 8313/91: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto alcança o seguinte objetivo do Art.3º da Laie 8313/91: Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore

MEDIDAS AMBIENTAIS: Para evitar produção de resíduos de papel, o material de divulgação será todo digital Todos os resíduos resultantes da exposição e workshops serão enviados para reciclagem Os banners e cartazes produzidos serão enviados para reciclagem. ESTRATÉGIAS DE DIVULGAÇÃO: Assessoria de imprensa Site da exposição Redes sociais PLANO DE COMUNICAÇÃO: Postagens em redes sociais Site da exposição e da proponente Material gráfico

Produto principal – exposição de artes Exposição física e virtual com cerca de 20 trabalhos, com cerca de 1 mês de duração Produto secundário - Oficina /Workshop/Seminário Audiovisual 02 Workshops “Anatomia e desenho da figura humana com modelo vivo” Os workshops atenderão 40 participantes. Público alvo: adultos. 10 workshops “Anatomia em cores vivas”- Os workshops atenderão 200 participantes. Público alvo: infantil. Produto secundário – contrapartidas sociais 10 encontros/Palestras, com cerca de 90 min de duração, realizadas por cientistas e artistas sobre a anatomia humana - Ao longo do período do evento, professores (mestres e doutores), pesquisadores e artistas serão convidados para realizarem palestras que abordarão o tema anatomia humana e seus aspectos históricos, biológicos e estéticos Produto secundário – catálogo 2.000 catálogos: 96 pgs Capa - papel triple x 300 gr Miolo - papel couche fosco 150 gr Acabamento - lombada quadrado Formato - 210mmx297mm

Produto principal – exposição de artes Acessibilidade deficientes físicos – O local escolhido para a exposição será acessível com rampas, elevadores e banheiros adaptados. Acessibilidade deficientes visuais – A exposição contará com monitores para auxílio na locomoção espacial e informações de conteúdo. Acessibilidade deficientes auditivos – A exposição contará com monitores para visitas em Libras Produto secundário - Oficina /Workshop/Seminário Audiovisual Acessibilidade deficientes físicos – O local escolhido para os workshops será acessível com rampas, elevadores e banheiros adaptados. Acessibilidade deficientes visuais – Os Workshops contarão com monitores para auxílio na locomoção espacial e informações de conteúdo. Acessibilidade deficientes auditivos - Os workshops contarão com intérpretes de Libras Produto secundário – contrapartidas sociais Acessibilidade deficientes físicos – O local escolhido para os encontros será acessível com rampas, elevadores e banheiros adaptados. Acessibilidade deficientes visuais – Os encontros contarão com monitores para auxílio na locomoção espacial e informações de conteúdo. Acessibilidade deficientes auditivos - Os encontros contarão com intérpretes de Libras Produto secundário – catálogo Acessibilidade deficientes físicos – Os catálogos poderão ser utilizados por deficientes físicos Acessibilidade deficientes visuais – O catálogo terá audiodescrição disponível em versão digital no site do proponente. Serão produzidos 20 audiobooks. Acessibilidade deficientes auditivos – Os textos serão disponibilizados em Libras na versão digital no site do proponente.

Produto principal – exposição de artes A visitação será totalmente gratuita. Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto juvenil. Produto secundário - Oficina /Workshop/Seminário Audiovisual Os workshops serão gratuitos. Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto juvenil Produto secundário – contrapartidas sociais As palestras/encontros serão gratuitos e voltados para estudantes e professores da rede pública de ensino. Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto juvenil. Produto secundário – catálogo Os catálogos serão distribuídos gratuitamente. Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22;

COORDENAÇÃO GERAL/PROPONENTE - Márcia Kastrup Fonseca Rehen Uma das fundadoras da ArtBio. Atua na área cultural desde 2000. Participou da gestão do DNA Brasil Art, projeto cuja proposta é produzir arte através do código genético contido nas sequências de DNA de cada indivíduo. Atuou na coordenação do projeto "Amplifique".É autora de livro de poesia, participou dascuradorias das exposições ArtBio - Mostra de Arte Científica Brasileira (2014- 2017), Bioperceptos (2017), Antropo.Cena (2016), entre outras. COORDENAÇÃO ARTÍSTICA E PRODUÇÃO - Paula da Silva Carneiro Jornalista formada pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (1999). Trabalhou em projetos de arte-educação, incluindo “Aprendendo com Arte” no Centro Cultural Solar Grandjean de Montigny. Idealizou e coordenou iniciativas inovadoras que compartilham o valor estético e educativo de trabalhos científicos desenvolvidos em laboratórios de pesquisa do Brasil. Realizou a curadoria de diversas exposições, entre elas,“MAC” no Aeroporto Internacional do Rio de Janeiro, “Miolo - Além do ícone” no International BrainResearch Organization, “Nós Cegos”, projeto sociocultural que aborda a temática do preconceito e da intolerância presentes na sociedade e “Antropo.Cena”, exposição de arte que aborda a crise ambiental através de obras de artistas engajados que estimulam a discussão de questões urgentes. Participou da Curadoria e da Produção das exposições da ArtBio: 'Alzheimer', 'Amplifique' e 'Mostra de Arte Científica Brasileira'. Participou da Curadoria e da Produção das exposições da ArtBio: 'Alzheimer', 'Amplifique' e 'Mostra de Arte Científica Brasileira'

PROJETO ARQUIVADO.