GIRA MUSICAL

O Projeto GIRA MUSICAL prevê a realização de temporadas de montagens de teatro musical que circularão por teatros no Brasil. O projeto visa ampliar a acessibilidade universal ao gênero Teatro Musical, investindo na formação de plateia para todos, oferecendo recursos de interpretação de libras e audiodescrição. O projeto ainda prevê ações formativas e de democratização de acesso à Cultura.

1 - Chaves - O MusicalO espetáculo prestará uma linda homenagem a Roberto Gómez Bolaños e a sua mais famosa criação, o nosso querido Chaves, em uma grande produção musical no melhor estilo BroadwayO musical homenageará o gênio da comédia Roberto Gómez Bolaños e todo o seu legado, que diverte e emociona diferentes gerações até hoje.Esta é a primeira produção dessa natureza endossada e licenciada pelo Grupo Chespirito, e pelo SBT. A montagem surpreende os fãs do seriado - e o público em geral - com coreografia original de Gabriel Malo, roteiro inédito da diretora musical Fernanda Maia e direção geral de Zé Henrique de Paula, ambos conhecidos por musicais como Natasha, Pierre e o Grande Cometa de 1812 e Urinal - o musical. O espetáculo será permeado por canções clássicas da série e composições inéditas. A realização é de Adriana Del Claro, em parceria com a Move Concerts.O gênio da comédia Roberto Gómez Bolaños conquistou crianças e adultos do mundo inteiro com seu humor simples e carismático, criando personagens que serviram de inspiração para diferentes gerações de atores, comediantes e escritores. Para isso, teve como referência (e homenageou) nomes clássicos da comédia. É possível encontrar registros do artista mexicano compondo esquetes que fazem alusão a humoristas como Charles Chaplin, Jerry Lewis e à dupla Oliver Hardy e Stan Laurel (O Gordo e o Magro).Foi assim que surgiu a ideia de se criar um roteiro inédito que não apenas trouxesse de volta aquela atmosfera lúdica, inocente e saudosista da vila da série, mas que também desse pitadas da vida de Bolaños e de sua trajetória como um grande mestre das artes cênicas e do clown.Mesmo não se tratando de um ?episódio do Chaves transposto para os palcos?, e sim de uma homenagem com uma história inédita, o musical irá reproduzir fielmente o cenário mais conhecido da carreira de Bolaños - a Vila do Chaves -, com curadoria do Grupo Chespirito e SBT, para envolver o público ainda mais na memória afetiva do mundo do seriado. Além de Chaves, muitos outros personagens icônicos estarão no palco e o público irá se deliciar com as presepadas de Seu Madruga, Quico, Chiquinha, Sr. Barriga, entre outros. Os espectadores também podem esperar boas surpresas durante as apresentações.Sobre a sérieHá mais de 45 anos em exibição no México, Chaves é um case de sucesso mundial, com transmissões na Itália, França, Coréia do Sul, Colômbia, Chile, Venezuela, Argentina, Peru, Panamá, Porto Rico e Estados Unidos. No Brasil, os episódios completarão 35 anos no ar em agosto; e são, atualmente, exibidos nos canais SBT e Multishow.2 - Homem com HO Musical ?Homem com H? conta a história de como Ney de Sousa Pereira saiu da cidade de Bela Vista, no Mato Grosso, com a intenção de descobrir o que queria fazer de sua vida profissional e tornou-se Ney Matogrosso, considerado pela revista Rolling Stone como a terceira maior voz brasileira de todos os tempos.Em sua cidade natal, Ney cantava em bares com amigos e desde pequeno pintava e interpretava. Tinha um evidente interesse por teatro e música. Mas ainda não sabia se iria focar na carreira artística, mas aos 18 anos, quando assumiu sua homossexualidade para a família, decide sair de casa e ingressar na aeronáutica. Mas logo depois percebe que essa não era a sua vocação. Desiste de servir às forças armadas e se muda para Brasília, onde trabalha num laboratório de hospital por um período. Lá na capital descobre que queria ser ator e muda-se para o Rio, em 1966, com a intenção de focar no teatro. Adere ao estilo hippie e passa a viver da venda de peças de artesanato de couro.Sua carreira profissional começa quando conhece João Ricardo, produtor musical que estava procurando uma voz masculina aguda para o grupo ?Secos e Molhados?. Ney grava dois discos com o grupo, em 1973 e 1974 e o sucesso é estrondoso. O grupo chega a vendar um milhão de cópias e as músicas ?O Vira?, ?Sangue Latino? e ?Rosa de Hiroshima? tornam-se sucessos imediatos.Em 1974 Ney decide deixar o grupo e grava um disco solo, mas que atinge uma venda inexpressiva por ser considerado extravagante demais. Mas em 1976 ele volta às paradas de sucesso com o disco ?Bandido?, com produção de Mazzola, que o acompanharia por vários outros trabalhos.Ao longo das décadas de 80 e 90 Ney se consagra como uma das principais vozes brasileiras e como um dos únicos ?Showman? brasileiros. Grava artistas como Rita Lee, Chico Buarque, Milton Nascimento e Tom Jobim e posteriormente, grava com Barão Vermelho.Ney, sempre transgressor, era constantemente ameaçada pelos militares. Seus figurinos, maquiagens e performances no palco eram extremamente ousados para a época, mas era justamente o que lhe trazia tamanha admiração e fama.Embora discreto em relação à vida pessoal, Ney assume um relacionamento com o cantor Cazuza, com quem namorou por um ano.Sempre muito antenado com artistas jovens e novos movimentos musicais, Ney grava um disco com o grupo carioca Pedro Luís e a Parede em 2004, o que o deixa novamente nas paradas de sucesso.Em 2009 protagoniza o filme ?Luz nas Trevas?, de Helena Ignez.Além da sua carreira como cantor é também iluminador e diretor de outros artistas.3 - Silvio Santos Vem AíA comédia musical Silvio Santos Vem Aí!, escrita por Marília Toledo e Emílio Boechat e dirigida por Fernanda Chamma e Marilia Toledo, faz um recorte na vida do apresentador e empresário Senor Abravanel de sua infância, quando era camelô no Rio de Janeiro, até a década de 90, logo após a consolidação do SBT. Com personagens icônicos como Gugu Liberato, Hebe, Elke Maravilha, Wagner Montes, Bozo, Pedro de Lara entre outros, e músicas que marcaram essas décadas e animaram os programas de auditório, o espetáculo promete agradar todas as gerações.

Objetivos Gerais:O Projeto GIRA MUSICAL tem como objetivo geral oferecer acessibilidade ao gênero das artes cênicas que já foi muito popular no Brasil e a cada dia cresce o interesse do público por esses espetáculos. O projeto visa à realização de 58 sessões no total, a depender da demanda de público, podendo haver sessões extras ou especiais para escolas e grupos, de 3 espetáculos que circularão pelo Brasil. Os espetáculos realizarão sessões especiais para o projeto com ingressos mais baratos do que os das temporadas habituais. O projeto também considera ingressos com valores de meia-entrada aos estudantes e idosos e demais beneficiários conforme a lei.Objetivos Específicos:1- Realizar um projeto de teatro musical acessível, com todos seus conteúdos com recursos assistivos para pessoas com deficiências auditivas e visuais, respeitando o direito ao acesso à cultura deste público. No total serão 26 sessões com libras, audiodescrição e 16 com legendagem.2 - Viabilizar a realização de três espetáculos de Teatro Musical, com 58 apresentações nos seguintes locais: São Paulo (SP), Rio de Janeiro (RJ), Recife (PE), Natal (RN) e Fortaleza (CE).2 - Consolidar e dinamizar a programação cultural de teatros situados em 5 cidades do país, com espetáculos que primam pela alta qualidade técnica e artística sem deixar de oferecer ao público ingressos com valores acessíveis;3 - Possibilitar/Garantir a vinda de escolas e instituições educacionais/sociais aos teatros;4 - Incentivar a formação de plateia para espetáculos de Teatro Musical com a diminuição do valor normalmente aplicado aos ingressos através do subsídio do Incentivo Fiscal;5 - Possibilitar o acesso de pessoas de baixa renda às apresentações, pelo oferecimento de contrapartida social (cota de ingressos para escolas e universidades públicas, projetos sociais, instituições assistenciais, dentre outros), bem como ingressos com preços populares;6 - Contribuir para o incremento da agenda cultural das cidades de São Paulo (SP), Rio de Janeiro (RJ), Recife (PE), Natal (RN) e Fortaleza (CE);7 - Atrair o interesse de patrocinadores, oferecendo incentivos fiscais;8 - Gerar empregos diretos e indiretos no setor cultural e economia local.9- Oferecer contrapartida social beneficiando 500 alunos/professores com apresentação de grupo de teatro Local que realizará a ação formativa em Natal/RN, com Libras e audiodescrição.

Nos últimos anos, o Brasil tem observado uma clara popularização dos espetáculos de teatro musical. Graças ao progresso técnico e comercial e ao estabelecimento de infraestruturas de produção mais eficazes, o Brasil vem se consolidando no mercado do teatro musical. Há mais produções que teatros de porte para recebê-las. Este é o maior indicador do aquecimento deste mercado. Entretanto, não se pode deixar de destacar outro fator determinante para o sucesso de qualquer segmento artístico: o público. O gênero teatro musical atrai fortemente o público em geral, por seu caráter de entretenimento e principalmente pela majestosidade das produções: grande elenco, música ao vivo, cenas coreografadas, inúmeros figurinos e adereços, cenários elaborados e efeitos visuais tecnológicos. Tamanha estrutura requer grande número de profissionais de diversas áreas, serviços e equipamentos especiais para sua execução. Além disso, somente grandes teatros e casas de espetáculos possuem preparo técnico e físico para receber tais produções e grande público. A soma desses fatores faz com que o investimento financeiro necessário para realizar todas as etapas de uma temporada de teatro musical seja consideravelmente elevado. Em consequência, os valores dos ingressos são proporcionalmente vinculados ao porte da produção e restringem o acesso a uma parte da população com poder aquisitivo para este investimento cultural. Desta forma, considerando que o gênero musical não deva se restringir apenas a uma parcela da população, este projeto busca junto à iniciativa privada, por meio da Lei Federal de Incentivo a Cultura, recursos financeiros para viabilizar a democratização do acesso a espetáculos deste porte, proporcionando sessões a preços mais acessíveis, comparados aos praticados habitualmente pelo gênero, para a população em geral. Histórico do Teatro Musical no Brasil: Atualmente, fala-se muito que o Brasil está montando musicais no estilo Broadway, e que os velhos musicais estão de volta. Entretanto, o teatro musical no Brasil teve origem por volta de 1859, quando da estreia do espetáculo As Supresas do Sr. José da Piedade, no Teatro Ginásio no Rio de Janeiro. Desde então, muitos musicais foram produzidos no centro do país. O movimento dos musicais da Broadway que iniciou na década de 20, região onde se concentram até hoje mais de 40 teatros com grande produção de espetáculos do gênero Teatro Musical em Nova Iorque, teve sua época de ouro entre os anos 40 e 60. Neste mesmo período, aqui, se produzia o Teatro de Revista Brasileiro, um gênero musical específico do RJ, amplamente inspirado pelos musicais norte-americanos. O Teatro Musical, com ações curtas e texto cantado, revelou atores, bailarinos, cantores e escritores. Importantes artistas brasileiros escreveram peças para o gênero, dentre eles, Arthur Azevedo, Pascoal Segreto, Chiquinha Gonzaga e Carlos Gomes. O grande maestro musicou peças de teatro de revista nas quais as coristas cantavam e dançavam simultaneamente. Talvez a longevidade do gênero se explique pelo musical levar ao palco o teatro, a dança, a música e o humor, de maneira que nos transporta com leveza ao universo da fantasia. Por que usar a lei de incentivo? O projeto tem como intento contribuir para o retorno da popularidade dos musicais. Para tanto, pretende-se, além de ter ingressos a preços acessíveis, convidar instituições sociais e educacionais para assistir aos espetáculos, visando a formação de novas plateias e a democratização de acessos a um gênero que já fez história no Brasil. A democratização cultural é fator fundamental para formação de uma sociedade mais humanitária, visto que a arte é um dos maiores veículos de inclusão sociocultural. Entende-se que é papel de uma produtora cultural fomentar essa democratização, contribuindo para formação de cidadãos mais sensíveis e conscientes sobre a cultura que é produzida em seu país. Por isso, a Ruthers propõe um projeto cultural que irá proporcionar ao público de estudantes, agentes sociais e pessoas socialmente menos favorecidas, a oportunidade de assistir à espetáculos de alta qualidade em alguns dos melhores teatros do Brasil, bem como participar de oficinas oferecidas especialmente para essas instituições como medida extra de democratização de acesso. A busca de incentivo fiscal por meio da Lei de Incentivo à Cultura tem como objetivo oferecer ao grande público ingressos a preços acessíveis, bem como, fomentar a formação de novas plateias para esse gênero cênico. Pretende-se, também, atrair patrocinadores, transpondo barreiras financeiras pela parceria e convergência de interesses. Esta proposta se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1° da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Estas, atendendo as seguintes finalidades do Art. 3° da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Contrapartida social - AÇÃO FORMATIVAEm atendimento ao artigo 30 da IN nº 01/2023 a ação formativa cultural oferecida como CONTRAPARTIDA SOCIAL pelo projeto será composta por apresentação de espetáculos de teatro de grupos locais na cidade de Natal (RN), seguidas de ação educativa em formato de debate da equipe artística e técnica com o público de 500 beneficiários sobre o fazer artístico. A ação será gratuita e destinada para estudantes e professores de instituições públicas de ensino, visando a conscientização sobre a importância da arte e da cultura. No intuito de promover a acessibilidade ao conteúdo será oferecida a atividade com interpretação em libras e audiodescrição. A ação conta com rubricas orçamentárias próprias.

- ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (Produto principal) Acessibilidade física: Os teatros que receberão os espetáculos oferecem toda a estrutura necessária para permitir a acessibilidade física desde a chegada, na plateia e nos banheiros.Acessibilidade para deficientes visuais: O projeto oferecerá 26 sessões com recurso de audiodescrição. Para que haja demanda para essa quantidade de sessões acessíveis, além da divulgação do projeto, buscaremos, em instituições que atendam ao público de pessoas com deficiência visual, parceria para a oferta de ingressos gratuitos de democratização de acesso e oferta de transporte. Desta forma, faremos melhor aproveitamento dos recursos investidos na acessibilidade do projeto, potencializando seu uso para a população em vulnerabilidade social.Acessibilidade para deficientes auditivos: O projeto oferecerá 26 sessões com interpretação em Libras (Língua Brasileira de Sinais). Para que haja demanda, buscaremos, em instituições que atendam ao público de surdos, parceria para a oferta de ingressos gratuitos de democratização de acesso. Desta forma, faremos melhor aproveitamento dos recursos investidos na acessibilidade do projeto, potencializando seu uso para a população surda que não poderia pertencer ao público pagante.Para as 16 sessões da temporada do Chaves O Musical em São Paulo foram realizadas ações extras de acessibilidade de conteúdo, ofertando Legendagem além de Libras e Audiodescrição. No entanto, devido às especificidades dos produtos culturais e a falta de utilização pelo público, entende-se que não há motivos para investir nesse recurso. - CONTRAPARTIDA SOCIAL Espetáculo de grupo local + debateAcessibilidade física: A definição dos espaços de realização das atividades levarão em conta a acessibilidade física (rampas, elevadores) para receber o público com mobilidade reduzida. Acessibilidade para deficientes visuais: Uma sessão do espetáculo da ação formativa + debate contará com audiodescritor.Acessibilidade para deficientes auditivos: Uma sessão do espetáculo da ação formativa + debate contará com interpretação em Libras. MEDIDA DE AMPLIAÇÃO DO ACESSO: Carona acessível em 10 sessões do projetoAcessibilidade física: transporte com acessibilidade para pessoas com mobilidade reduzida. Acessibilidade para deficientes visuais: transporte para facilitar deslocamento do grupo.Acessibilidade para deficientes auditivos: transporte para facilitar deslocamento do grupo.Com a publicação da IN 1/2023 e possibilidade de diálogo com o Ministério, viemos ajustar as ações de acessibilidade à realidade de execução do mesmo, sem prejudicar seus usuários.

- ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (produto principal)Democratização de acesso: serão distribuídos ingressos de acordo com Art. 20, IN2/2019, destinando 20% dos ingressos para pessoas de baixa renda. Serão oferecidos 10% dos ingressos a preços populares, com valores no limite do Vale-Cultura. Será oferecida meia entrada conforme a lei. Ampliação do Acesso: é a MEDIDA DE AMPLIAÇÃO DE ACESSO do produto principal será a oferta de transporte para pessoas com necessidades especiais, em atendimento ao Art. 28, III - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos. Serão ofertadas 5 vagas x 10 ações. A ação foi escolhida devido às observações que o proponente e produtores dos projetos culturais vêm observando como barreira para a inclusão cultural.CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: ESPETÁCULO DE TEATRO de Grupo Local + DEBATE COM A EQUIPE: A ação será completamente gratuita democratizando plenamente o acesso e se refere à contrapartida social formativa, conforme Art 30 da IN nº 01/2023. Contempla 500 professores/alunos de escolas públicas com um espetáculo de artes cênicas local e debate com equipe do projeto sobre o fazer artístico, com acessibilidade.

Seguem espetáculos selecionados para integrar o projeto e suas respectivas fichas técnicas.Proponência, coordenação do projeto, coordenação de produção: RUTHERS PROMOÇÕES DE EVENTOS A Rüthers foi fundada em 07 de abril 2011 com o objetivo de produzir e promover eventos e serviços culturais e empresariais em todo país.Em atuação na área cultural através de serviços de produção executiva, a Rüthers já prestou serviços para grandes produções. Coordenação de Produção, Coordenação de Projeto, Produção, Diretoria de Produção são as ações que se destacam na área de projetos incentivados. Entre os principais projetos incentivados para os quais já prestou serviços, estão Disney On Ice - 2015, Concertos Comunitários ANO 28, Cênicas em Foco, Acena Natal, Circulação Natal Mágico, Jovens Espectadores 2, O Pequeno Príncipe e o projeto Dias Espetaculares, de própria proponência. Entre os principais eventos empresariais já desenvolvidos constam 05 fóruns de tecnologia com palestrantes internacionais, 01 seminário nacional de tecnologias de gestão pública além de 01 seminário de inovação em governo eletrônico que debateu os preparativos e desafios imediatos da Copa de 2014, todos eles com entrada franca. 1 - Chaves - O MusicalElenco:MATEUS RIBEIRO – CHAVESANDREZZA MASSEI - DONA CLOTILDEPATRICK AMSTALDEN - PROFESSOR GIRAFALESMARIA CLARA MANESCO - DONA FLORINDAFABIANO AUGUSTO – ROBERTO BOLAÑOSCAROL COSTA – CHIQUINHADIEGO VELLOSO - QUICOANDRÉ POTTES - SEU MADRUGAETTORE VERISSIMO – Sr. BARRIGAMILTON FILHO – BENJAMINLARISSA LANDIM - ENSEMBLE E COVER DE CHIQUINHANAY FERNANDES - COVER DE D. FLORINDA E D. CLOTILDEDANTE PACCOLA - ENSEMBLE E COVER DE CHAVES DAVI NOVAES - ENSEMBLE E COVER BOLAÑOS E Sr. BARRIGA LUCAS DRUMMOND - ENSEMBLE E COVER DE CHAVES E ROBERTO BOLAÑOSMARCELO VASQUEZ - ENSEMBLE E COVER DE GIRAFALES THIAGO CARREIRA - ENSEMBLE E COVER DE QUICO E SEU MADRUGAFicha Técnica:DIREÇÃO GERAL: ZÉ HENRIQUE DE PAULATEXTO E DIREÇÃO MUSICAL: FERNANDA MAIAPREPARADORA DE ELENCO: INÊS ARANHACOORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO: TATIANA VÉLIZ LOBOSPRODUÇÃO EXECUTIVA: CLÁUDIA MIRANDA / RODRIGO BURGESIASSISTÊNCIA DE DIREÇÃO MUSICAL E PREPARAÇÃO VOCAL: RAFAEL MIRANDACOREOGRAFIA: GABRIEL MALOASSISTÊNCIA DE COREOGRAFIA: BIA FREITASCENOGRAFIA: ERON REIGOTA E BRUNO ANSELMOASSISTÊNCIA DE CENOGRAFIA: JOÃO PAULO OLIVEIRACENOGRAFIA FOYER: CESAR COSTAFIGURINOS: FÁBIO NAMATAMECAMAREIRAS: MARISA HIODOILUMINAÇÃO: FRAN BARROSASSISTENTE DE ILUMINAÇÃO, PROGRAMAÇÃO E OPERAÇÃO DE LUZ: TULIO PEZZONIDESIGN E OPERAÇÃO DE SOM: JOÃO BARACHOSTAGE MANAGER: JOÃO PAULO OLIVEIRAMARKETING E PLANEJAMENTO: ANNE CRUNFLIPROJETOS INCENTIVADOS: MALAGODI PROJETOS CULTURAISFINANCEIRA/ ADM: DANIELA FIGUEIREDODIRETORA COMERCIAL: SIMONE CARNEIRODIRETOR DE ARTE: GUSTAVO PERRELLAASSESSORIA DE IMPRENSA: AGÊNCIA TAGAMÍDIAS SOCIAIS: GUMMA CREATIVE CONSULTING, AGÊNCIA TAGAFOTOGRAFIA: STEPHAN SOLONCONSULTORIA: ANTONIO FELIPE PURCINO E GUSTAVO BERRIELASSESSORIA DE REDES SOCIAIS: CRISTINA BORDINHAO, ISABELA LEITE, JACQUELINE PLENSACK VIANAPRODUÇÃO GERAL: ADRIANA DEL CLAROREALIZAÇÃO: ADRIANA DEL CLARO E MOVE CONCERTS2 - HOMEM COM HTexto: Marilia Toledo e Emílio BoechatDireção: Fernanda Chamma e Marilia ToledoCoreografia: Fernanda ChammaDireção Musical: Daniel RochaCenografia: Carmem GuerraFigurinos: Michelly XVisagismo: Edgar CardosoDesenho de som: Eduardo PinheiroDesenho de luz: Fran Barros & Tulio PezzoniPreparação vocal: Andréia VitferElenco por ordem alfabética:Bruno Boer – Cover Ney MatogrossoDaniela Cury - Fã Enrico Verta – Gérson ConradFábio Lima – SimonalGiselle Lima – BeítaHellen de Castro – Rita Lee Ivan Parente – Moracy do ValJu Romano - LenaMaria Clara Manesco – LuliMaurício Reducino – EnsembleMatheus Paiva – João RicardoMurilo Armacollo – Ney jovem Rafael Aragão – Matto Grosso Renan Mattos – Ney Matogrosso Tatiana Toyota – Elvira Vinícius Loyola - CazuzaYudchi – Vicente Pereira3 - SILVIO SANTOS VEM AÍ Texto: Marilia Toledo e Emílio BoechatDireção: Fernanda Chamma e Marilia ToledoDireção Musical: Marco FrançaCenografia: Bruno AnselmoElenco por ordem alfabética:Bruno Boer – Bozo e AlemãoBruno Kimura – Camelô, Anestesista, Bailarino Russo e Ministro Quandt Daniela Cury – Hebe e Rebeca AbravanelEnrico Verta – Velha Surda, Fiscal da Prefeitura, Almeida e Roberto LealGiselle Lima – Sônia Lima, Cidinha Abravanel e GretchenHellen de Castro – Íris AbravanelIvan Parente – Pedro de LaraJuliana Bógus – Aracy de Almeida, Colega de Trabalho e AtrasildaJuliana Romano – Rosana, Lindalva e Dona GinaLéo Rommano – Manoel de Nóbrega, Médico, Atrasildo e FigueiredoMaria Clara Manesco – Perla, Boneca Bolinha de Sabão e Cantora de Rádio. Murilo Armacollo – Sílvio Santos JovemPaula Flaibann – Elke Maravilha e JoelmaRafael Aragão – Alberto Abravanel, Sidney Magal e BoniRoquildes Junior – RoqueThiago Garça – Pablo, Bailarino Russo e GeiselVelson de Souza – Sílvio SantosVinícius Loyola – Sérgio Mallandro, Gugu e GilliardYudchi – Leon Abravanel e Mário Albino

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.