Cia Teatro Transforma SP

O projeto prevê a realização de oficinas gratuitas de formação de atores com ênfase no teatro musical e a produção de um espetáculo musical com a aplicação dos conhecimentos desenvolvidos. Além disto será realizada uma palestra onde será debatido as particularidades, especificidades e curiosidades do teatro musical e a profissionalização do setor.

Curso de formação de atores e outros profissionais ligados ao Teatro. Os alunos serão escolhidos a partir de audições em ONGs, comunidades e escolas de Teatro amador. Ao final do curso haverá a montagem e apresentações de um espetáculo teatral, encenado e executado pelos alunos. Serão 30 alunos ao longo de 09 meses de execução. Na peça de final de curso alguns desses alunos trabalharão como atores e outros terão vivências nas áreas artísticas e técnicas de um espetáculo auxiliados, ensinados e supervisionados por profissionais de experiência comprovada no mercado Teatral. Classificação indicativa: 12 a 25 anos.

Objetivo Geral - Valorizar o segmento do teatro musical como importantes expressão artística; - Contribuir para a profissionalização do setor cultural e em especial do segmento do teatro; - Gerar oportunidades de trabalho no mercado cultural; - Contribuir para o enriquecimento cultural dos alunos e espectadores; - Propor formação, entretenimento e diversão às classes com acesso cultural restrito; - Ampliar o acesso de pessoas com deficiência a atividades culturais com acessibilidade; - Divulgar amplamente o projeto como fonte de conhecimento e cultura através das redes sociais e jornais, mostrando a importância da lei de incentivo para realização desse tipo de evento. Objetivos Específicos - Realizar oficinas de canto, dança e em teatro musical; - Realizar o total de 3 cursos com carga horária variada totalizando 432 horas, atendendo até 30 alunos durante 09 meses; - Montagem de um espetáculo de teatro musical como finalização da formação e aplicação dos conhecimentos adquiridos; - Realizar 5 apresentações de espetáculo de teatro musical; - Fomentar a cultura garantindo ingressos para projeto social para o espetáculo final; - Gerar empregos diretos e indiretos na ordem de aproximadamente 100 pessoas. - Incentivar a profissionalização do setor em todo o país. - Visando atender a contrapartida social será realizada uma palestra onde será debatida as particularidades, especificidades e curiosidades do teatro musical e a profissionalização do setor.

A profissionalização do setor cultural, tanto artístico quanto técnico, muitas vezes se limita a segmentos sociais e formações pagas. Juntando a isto, ainda nos esbarramos com as próprias atividades não serem valorizadas enquanto profissões e a sua importância de uma maneira geral. O projeto em questão, realizado de forma gratuita, pretende ampliar o acesso a formação no setor e identificar potenciais talentos que contribuirão não só para a realização e profissionalização pessoal, como também para a produção cultural brasileira. A aprovação deste projeto na Lei Federal de Incentivo à Cultura é imprescindível à sua realização, cumprindo os requisitos da Lei 8.313 conforme: Artigo 1º Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Artigo 3º Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; A referida proposta está enquadrada no segmento de ARTES CÊNICAS e se enquadra no artigo 18.

O proponente será remunerado pelas rubricas de Coordenação geral e Coordenação administrativa e financeira do projeto.

Cia Teatro Transforma Descrição: curso de formação de atores em canto, dança e interpretação com ênfase em teatro musical. Ao final do curso haverá a montagem e apresentações de um espetáculo teatral, encenado e executado pelos alunos. Na atividade “Cia Teatro Transforma” envolveremos 30 alunos divididos em 3 turmas em cada matéria pelo período de 9 meses: INTERPRETAÇÃO - 3 meses - 18h por mês – carga horária total de 162hs Desenvolver a capacidade expressiva, verdade e inteligência cênica, senso estético. O estudo do teatro ainda traz outros ganhos para seu praticante como, poder de persuasão, percepção da realidade alheia e a capacidade de criar empatia por esta, já que o aluno experimentará diversas realidades, capacidade de improvisar na cena e possivelmente na vida já que esta capacidade é treinável. CANTO - 3 meses - 12h por mês – carga horária total de 108hs Desenvolver e aumentar a capacidade técnica e artística do aluno/cantor para que este consiga aprimorar sua capacidade de emissão sonora além de obter um ganho na capacidade de percepção musical. O estudo da música ainda aprimora no aluno a capacidade de concentração e o pensamento logico já que a música tem intima relação com a matemática. Música é uma combinação de tempo, timbres, volumes e tons. DANÇA - 3 meses - 18h por mês – carga horária total de 162hs Promover a coordenação motora, desenvolvimento da disciplina, saúde física e mental, aumento das possibilidades corporais para a arte e para a vida já que o praticante eleva sua consciência corporal propiciando assim um ganho na capacidade de se comunicar. Público-alvo: Estudantes de teatro abarcadas por ONGs, escolas de teatro comunitárias de 12 a 25 anos. Vagas disponibilizadas: 30. Seleção dos alunos: Os alunos serão escolhidos a partir de audições em ONGs, comunidades e escolas de Teatro amador. Conteúdo Programático - História do Teatro Musical Brasileiro e Norte Americano - Sapateado Norte Americano - Investigando o canto no Teatro Musical Brasileiro e o canto no Teatro Musical Americano - Técnicas de Interpretação - Os vários estilos de dança no Teatro Musical Anexo em INFORMAÇÕES ADICIONAIS projeto pedagógico completo. Contrapartida social Será realizada uma palestra onde será debatida as particularidades, especificidades e curiosidades do teatro musical e a profissionalização do setor. As palestras contarão com a presença de um profissional de destaque do teatro musical e o coordenador pedagógico do projeto, com duração de 90 minutos.

Medidas de acessibilidade que serão disponibilizadas: PRODUTO PRINCIPAL Oficinas de canto, dança e interpretação Acessibilidade física: O espaço selecionado para as aulas atenderão a todas as exigências previstas por lei, conforme a Lei nº 13.146, de 2015 que institui a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência) e Decreto nº 9.404, de 2018, sobre a reserva de espaços e assentos em teatros, cinemas, auditórios, estádios, ginásios de esporte, locais de espetáculos e de conferências e similares para pessoas com deficiência. Acessibilidade para deficientes visuais: Será confeccionado material em braile para o atendimento desse público. Acessibilidade para deficientes auditivos: Contaremos com o trabalho do Intérprete de Libras para o atendimento desse público. Frisamos que estaremos aptos para receber os alunos portadores de deficiência. Espetáculo de artes cênicas Acessibilidade física: O espaço selecionado para as apresentações do espetáculo final atenderão a todas as exigências previstas por lei, conforme a Lei nº 13.146, de 2015 que institui a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência) e Decreto nº 9.404, de 2018, sobre a reserva de espaços e assentos em teatros, cinemas, auditórios, estádios, ginásios de esporte, locais de espetáculos e de conferências e similares para pessoas com deficiência. Acessibilidade para deficientes visuais: A apresentaçao final contará com o serviço de audiodescrição Acessibilidade para deficientes auditivos: 1 Apresentação do espetáculo final com o serviço do intérprete de libras CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: O espaço selecionado atendenderá a todas as exigências previstas por lei, conforme a Lei nº 13.146, de 2015 que institui a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência) e Decreto nº 9.404, de 2018, sobre a reserva de espaços e assentos em teatros, cinemas, auditórios, estádios, ginásios de esporte, locais de espetáculos e de conferências e similares para pessoas com deficiência. Acessibilidade para deficientes visuais: A palestra contará com o serviço de audiodescrição Acessibilidade para deficientes auditivos: A palestra com o serviço do intérprete de libras * Em cumprimento ao Art. 18 § 1º da Instrução Normativa Nº 2 de abril de 2019: Art. 18As propostas culturais apresentadas ao mecanismo de incentivo a projetos culturais do Pronac deverão conter medidas deacessibilidade compatíveis com as características do objeto sempre que tecnicamente possível, conforme a Lei nº 13.146/2015e Decreto nº 9.404, de 2018.§ 1º Havendo custos com as ações de acessibilidade, estes devem estar previstos no orçamento analítico do projeto. Estão todas no orçamento do projeto. Com essas ações cumprimos as medidas de acesso conforme IN 02 de abril/2019 para os produtos cadastrados.

Todos os produtos cadastrados serão oferecidos gratuitamente ao público alvo, sendo garantido pleno acesso e estando de acordo com o art. 20 da IN 2/2019. Em atendimento ao art. 21 da IN 2/2019, o projeto atende ao inciso I (integralmente gratuito) e ao inciso IV, onde será permitida a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizada sua veiculaçãopor redes públicas de televisão e outras mídias.

Proponente – Primeira Página Produções Culturais Coordenador Pedagógico - Reiner Tenente Proponente – Primeira Página Produções Culturais Maria Siman Funções: Coordenação geral e Administrativo Financeiro Responsável por mais de 40 produções teatrais, em 2018 com a peça AGOSTO recebeu 7 prêmios e 22 indicações, entre elas de Melhor Produção/Espetáculo aos Prêmios APTR, FITA e APCA. Vencedora do Premio APTR nas edições 2008 e 2014 na categoria Melhor Produção e do Prêmio FITA 2013 pelo conjunto das produções e realizações. Dentre os espetáculos realizados destacam-se os grandes sucessos de público e crítica: “Agosto” de Tracy Letts, direção André Paes Leme, “Incêndios”, direção Aderbal Freire-Filho com Marieta Severo; “Ensina-me a Viver” direção João Falcão, com Glória Menezes; “O Grande Circo Místico” musical de Chico Buarque e Edu Lobo; “O Soldadinho e a Bailarina”, direção de Gabriel Villela, com Luana Piovani; “Macbeth”, direção de Aderbal Freire-Filho, com Daniel Dantas e Renata Sorrah; “Pernas Pro Ar” musical com Claudia Raia; “Sexo, Drogas e Rock´n´Roll” direção Victor Garcia Peralta com Bruno Mazzeo; “Virgolino e Maria” direção de Amir Haddad, com Marcos Palmeira e Adriana Esteves; “O Pequeno Príncipe” direção de João Falcão com Luana Piovani. Coordenador Pedagógico - Reiner Tenente Reiner Tenente é ator, cantor e arte educador graduado em Artes Cênicas (Interpretação e licenciatura), pela UniRio e pós graduado em Preparação corporal nas artes cênicas na Angel Vianna onde teve como foco de sua monografia o desenvolvimento de uma metodologia de ensino voltada para o teatro musical. Continuou sua pesquisa no mestrado também na UNIRIO tendo como título de sua dissertação "O corpo que canta: um olhar pedagógico sobre a ação física e vocal no teatro musical ". Assinou a preparação de atores do musical Rock in Rio e Cazuza - o musical ambos com direção de João Fonseca. Ministrou oficinas de teatro musical na UniverCidade e na Escola SESC. Já fez diversos cursos e aulas com profissionais renomados, como Elaine Petricoff e Christian Flescher (AMDA), VP Boyle (New York Film Academy) Charles Moeller e Claudio Botelho entre outros. Participou do curso de teatro musical da New York Film Academy com duração de 160. Entre suas mais importantes experiências como ator estão o espetáculos musicais “Roda Viva” de Chico Buarque com direção de Patrícia Zampiroli e supervisão de André Paes Leme, “Tip e Tap ratos de sapato” com direção de Ronaldo Tasso e músicas de Tim Rescala, “Tim Maia –Vale Tudo –O musical” com direção de João Fonseca e texto de Nelson Motta, além de performances como ator cantor e dançarino no Grona Lund em Estocolmo –Suécia . Participou da montagem de “O Grande Circo Místico” com músicas de Chico Buarque e Edu Lobo, dando vida – com ótimas críticas – ao personagem “Clown”, também com direção de João Fonseca. Recentemente protagonizou o musical "Cantando na Chuva" ao lado de Cláudia Raia e Jarbas Homem de Melo além de ter produzido e protagonizado o musical "Company" de Stephen Sondheim com direção de João Fonseca, direção musical de Tony Lucchesi e versões brasileiras de Claudio Botelho.

PROJETO ARQUIVADO.