Filhas de Francisca

A presente proposta prevê a montagem e a circulação do espetáculo FILHAS DE FRANCISCA: três irmãs artistas em formato solo, duo e trio apresentam interpretações de peças clássicas e arranjos inéditos de música erudita com citações da música popular brasileira. A proposta prevê também a realização de uma MasterClass em cada cidade de realização do espetáculo.

"Filhas de Francisca" é um espetáculo realizado por três irmãs artistas e possui a música erudita como fio condutor. Obras do repertório clássico para piano e violoncelo (solos e duos) irão interagir com a dança e a música popular brasileira (flauta, trombone e voz). Os arranjos, elaborados exclusivamente para o espetáculo, farão a intersecção entre diferentes épocas, gêneros e compositores, promovendo um diálogo que se desenvolve em perfeita harmonia, tomando corpo e forma por meio da sinergia existente entre 3 irmãs artistas que, pela primeira vez, desenvolvem um projeto juntas em homenagem à sua mãe, pianista, arranjadora e compositora Francisca Aquino (1956-2019). Classificação indicativa etária: livre

Objetivos Gerais Realizar a montagem e a circulação do espetáculo FILHAS DE FRANCISCA, promover a arte produzida por mulheres de uma mesma família e democratizar o acesso à cultura e ao ensino ao promover apresentações musicais e masterclasses de forma gratuita para a população. Objetivos Específicos Realização de 4 apresentações do espetáculo FILHAS DE FRANCISCA Realização de 4 Masterclasses

A transversalidade do espetáculo, a criatividade e a sinergia entre 3 artistas provenientes de uma mesma família proporcionam uma experiência diferenciada de consumo e fruição culturais. Compreende-se a arte como elemento de grande valor para a sociedade e entende-se que a valorização dos diversos elementos culturais e sua visibilidade são essenciais para a formação individual e coletiva dos cidadãos de uma nação. Desta forma, esta proposta irá trabalhar principalmente com a música erudita instrumental, transitando pelo mundo das artes cênicas e visitando clássicos da música popular brasileira. É sabido que os mecanismos de incentivo a projetos culturais possuem papel substancial na oferta de oportunidades para o desenvolvimento de empreendimentos que sejam capazes de criar ações inovadoras, criativas e democráticas que ampliem e enriqueçam o campo cultural. Por isso, o incentivo fiscal proporcionado pela Lei Rouanet apresenta-se como uma das principais alternativas para a concretização da primeira edição deste projeto. Desta forma, o projeto está alinhado às seguintes finalidades previstas pelo artigo primeiro da Lei 8.313/1991: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto se justifica também por estar alinhado aos seguintes objetivos previstos no artigo terceiro da Lei 8.313/1991: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Não se aplica.

Produto: Apresentação Musical Acessibilidade Física As apresentações serão realizadas em local com estrutura adequada para pessoas com deficiência física e/ou mobilidade reduzida e idosos, com assentos preferenciais, piso de borracha tátil, banheiros adaptados e rampas de acesso para cadeirantes. Acessibilidade para deficientes visuais: A apresentação contará com programa descritivo em braile. Acessibilidade para deficientes auditivos: A apresentação contará com intérprete de libras. Produto: Contrapartida Social Acessibilidade Física A masterclass será realizada em local com estrutura adequada para pessoas com deficiência física e/ou mobilidade reduzida, piso de borracha tátil para deficientes visuais, banheiros adaptados e rampas de acesso para cadeirantes. Acessibilidade para deficientes visuais: O projeto atende perfeitamente a este público, tendo em vista que a música instrumental e o formato da Masterclass é uma rica possibilidade prática e formativa para estudantes de música. Não há material impresso portanto não haverá material em braile para esta atividade. Acessibilidade para deficientes auditivos: Está previsto intérprete de libras para esta atividade.

Apresentação Musical O espetáculo irá adotar a seguinte medida do artigo 21 da Instrução Normativa nº 02/2019: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; Contrapartida Social A masterclass será realizada em acordância com o disposto no artigo 21 da Instrução Normativa nº 02/2019: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22;

Cecilia de Aquino Salles - Proponente, Coordenadora Geral e Artista A proponente é coordenadora geral do projeto e será responsável pela gestão de todo o processo decisório. É também uma das artistas executoras do espetáculo, juntamente com suas duas irmãs musicistas. Graduou-se em Tradução pela UnB. Como produtora, trabalhou no Grupo AG em Brasília de 2003 à 2006. Residiu na Espanha onde concluiu um Mestrado em Gestão Cultural na Universidad Carlos III de Madrid com bolsa integral do Instituto Camões. Em 2012 retorna ao Brasil e retoma brevemente trabalhos em produção e em seguida faz a transição profissional para a música, atuando exclusivamente como artista nos últimos 7 anos. Em 2019 retoma as atividades na área de produção com o Sarau do Meio Dia, uma Série de Música Erudita realizada no Museu da República do Rio de Janeiro com programação anual. Como flautista, integrou a Orquestra de Sopros da ProArte no Rio de Janeiro por 4 anos, com a qual participou de projetos junto a Guinga, João Bosco, Milton Nascimento e Gilberto Gil, sendo que com este último atuou em Ouro Preto e Olinda a convite do Festival MIMO. Como trombonista, em 2019 colheu bons frutos: AJO, o primeiro disco da Foli Griô Orquestra, recebeu indicação para o GRAMMY LATINO. No mesmo ano recebeu Menção Honrosa pelo Edital Sesi/Firjan com a gravação do videoclipe LatinoAmericano da banda Virótica. Reconhecida como melhor intérprete de flamenco durante o XX Festival Internacional de Dança de Brasília, foi premiada com uma bolsa de estudos para a Escuela de Danza y Música Marta de la Vega em Madrid. Frequentou também a renomada escola de flamenco Amor de Diós. É convidada com frequência a participar na realização de espetáculos de flamenco no Rio de Janeiro e em Brasília como bailaora e musicista, além de ser professora do Studio Gesto (RJ). Janaina de Aquino Salles - Violoncelista e Professora de Masterclass Mestre em violoncelo pela Hochschule Musik Luzern, na Suíça, classe de Marek Jerie (Guarnieri Trio Prague), e bacharel no instrumento pelo Conservatoire Supérieur et Académie de Musique Tibor Varga, classe de Márcio Carneiro, na Suíça, obtendo a menção "avec distinction du jury”. Foi premiada por três anos com a bolsa da Fundação Vitae para a realização de seus estudos na Europa, assim como um prêmio anual do Konservatoriumsverein Luzern para a conclusão do mestrado, realizado em seguida. Foi aluna de Gabor Tákacs-Nagy e Paul Coker na música de câmera, e atuou como convidada em diversas orquestras, incluindo a Orchestre de Chambre du Valais, a Sinfonietta de Lausanne e a Orchestre des Jeunesses Musicales de Saint-Maurice. É fundadora do ensemble Tango Sensations que atua ativamente na Suíça e na França desde 2006. Participou ativamente de masterclasses ministradas por Antonio Meneses, Frans Helmerson, François Guye, Gerhart Darmstadt e Leslie Parnas, assim como de diversos festivais nacionais e internacionais. Entre eles se destacam a Académie de Musique de Sion (Suíça), o Curso de Aperfeiçoamento de Violoncello de Gubbio (Italia), o Manchester Internacional Cello Festival (Inglaterra), The Britten-Pears Festival (Inglaterra), Campos do Jordão e Curitiba. A convite do SESC Nacional formou o Quarteto Belmonte, que levou a música de Edino Krieger e das Bienais de Música Contemporânea por todos os estados do Brasil. Foi professora de violoncelo substituta da Universidade Federal do Rio de Janeiro e atualmente é violoncelista da Orquestra Sinfônica Nacional da Universidade Federal Fluminense. Luiza Aquino Salles - Pianista e Professora de Masterclass Luiza Aquino Salles nasceu em Brasília em uma família de músicos e iniciou os estudos de piano com o pai, aos 5 anos de idade. Cursou Bacharelado em Piano nos EUA na classe de Luiz de Moura Castro, na Hartford University, e concluiu dois mestrados na Haute École de Musique de Lausanne, Suiça: Master Concert na classe de Christian Favre e Master Accompagnement na classe de Marc Pantillon e Todd Campburn. Estudou com Paul Coker (Suíça/Inglaterra), Celina Szrvinsk (Belo Horizonte) e André Tribuzy (Suíça/Brasil). Participou ainda de numerosas master classes com músicos de renome internacional como Boris Berman, Miguel Rosselini, Carla Guidicci, Vitaly Margullis, Niklas Sivelov e Muza Rubackyta. Exerce a sua profissão como concertista, camerista, professora e correpetidora, tendo já se apresentado na Itália, França, Suíça, Portugal, Estados Unidos e diversos estados do Brasil. Após 12 anos de residência no exterior, retorna ao Brasil em setembro de 2017. Desde então vem se apresentando regularmente em São Paulo, Belo Horizonte, Brasília e Rio de Janeiro, e tem colaborado com grande artistas, dentre eles, Davi Graton (OSESP), Tiago Ellwanger (BH), Elise Pittenger (BH-EUA) e Mariano Rey (Argentina) . Em 2019, apresentou concerto solo com repertório voltado para o romantismo e virtuosismo do século 19 na Sala Guiomar Novaes, anexo da Sala Cecília Meireles (RJ). No mesmo ano apresentou-se no Festival de Maio (Belo Horizonte), onde dividiu o palco com os pianistas Paul Stewart (Canadá), Celina Szrvinsk (UFMG) e Miguel Rosselini (UFMG) ao executar o concerto em lá menor de J. S. Bach para 4 pianos e orquestra de cordas, sob a regência de Oiliam Lanna. Em março de 2019, criou a série de música ‘Sarau do Meio-Dia‘. Os concertos acontecem mensalmente no Museu da República do Rio de Janeiro e têm como objetivo valorizar os pianistas da região e popularizar o piano como instrumento solista e de música de câmera. Em agosto de 2019, Luiza foi nomeada Professora Substituta de Piano na UnB, Universidade de Brasília, e mudou-se para a capital, onde vive atualmente. Apaixonada pela Música Popular Brasileira e reconhecedora de toda a sua riqueza, Luiza aperfeiçoa seus conhecimentos na área de piano popular. Participou da Oficina da Música Universal de Itiberê Zwarg (RJ), da Orquestra de Sopros da ProArte (RJ) e como sanfoneira participou da Orquestra Sanfônica dirigida por Marcelo Caldi (RJ). Atualmente leciona na Universidade de Brasília (UnB) onde ocupa o cargo de professora de piano substituta.

PROJETO ARQUIVADO.