OLHARES E RELEITURAS

Edição e publicação do livro de arte "OLHARES E RELEITURAS" para registrar o momento da integração entre obras de artistas e obras recriadas por pessoas com e sem deficiência em vulnerabilidade social, como uma ponte entre as obras relidas pelos participantes das oficinas de artes do proponente e as obras dos artistas. Essas obras são parte do acervo do Instituto Olga Kos e é composto por obras de artistas modernos e contemporâneos, como Claudio Tozzi, Ivald Granato, Guto Lacaz, Marysia Portinari, entre outros.

SINOPSE DA OBRA LIVRO O livro trará reproduções das obras de arte produzidas ao longo de 14 anos de oficinas direcionadas a crianças, jovens e adultas com e sem deficiência em vulnerabilidade social. Além de seguir as características padrões de um livro de arte de primeira qualidade, contará também com o parecer dos profissionais envolvidos no trabalho, bem como de críticos de arte conceituados no país, que legitimam a iniciativa cultural. O livro conterá os seguintes capítulos e temas: • Histórico e dados. • Principais técnicas e materiais utilizados. • Desenvolvimento temático e relevância do trabalho. • Reflexão sobre o percurso do trabalho. CONTRAPARTIDA SOCIAL Como contrapartida social, será oferecido uma capacitação para professores e profissionais interessados, tendo como eixo temático a inclusão educativa, cultural e social. A capacitação será ofertada de forma remota, online por meio de plataformas virtuais. O tema é pertinente, pois dialoga diretamente com obras de arte relidas através dos olhares e vivências de pessoas com deficiência e sem deficiência em vulnerabilidade social. A oferta da capacitação é uma maneira de expandir o acesso em função do contexto da pandemia de COVID-19, no qual estamos inseridos no momento.

Objetivos Gerais O objetivo desta proposta é editar e publicar o livro "OLHARES E RELEITURAS" com o registro das obras de artistas, crianças, jovens e adultos com e sem deficiência que tem participado das oficinas de arte do Instituto Olga Kos ao longo de 14 anos, releituras de obras de grandes artistas modernos e contemporâneos. Objetivos específicos 1. LIVRO - Publicação de 3.000 (três mil) exemplares do livro "OLHARES E RELEITURAS". O estudo e o texto desta importante obra serão de autoria de escritores críticos de arte. Os autores possíveis são Jacob Klyntowitz, Célio Turino, Marcio Pitliuk, ou outro ainda a ser definido. O lançamento do livro deverá ser na cidade do Rio de Janeiro e/ou na cidade de São Paulo, em espaço cultural. 2. CONTRAPARTIDA SOCIAL - Como contrapartida social, será oferecido uma capacitação para professores e profissionais interessados que atuam em instituições de educação, museus ou outros equipamentos culturais e educativos, tendo a acessibilidade como eixo temático. A capacitação será ofertada de forma online em plataformas virtuais.

Justificativa Ainda que, atualmente, pessoas com deficiência contem cada vez mais com o respaldo da lei para defender seus direitos, ainda constituem um grupo que colocam muitos desafios a gestores, educadores e mesmo familiares. Apesar de todos os esforços e do aprimoramento que se observa nos serviços prestados a essas pessoas, nota-se que muitas delas ainda se encontram segregadas e têm dificuldade de serem incluídas na vida escolar, profissional e social. O Instituto Olga Kos realiza, desde 2007, exposições e oficinas de artes plásticas, além de projetos de esportes, que ampliam o universo relacional de pessoas com deficiência, abrem canais de comunicação, aprimoram habilidades artísticas e esportivas e possibilitam a participação dessas pessoas em novos contextos sociais. A arte expressa, seja em qual modalidade for, como pintura, escultura, música, fotografia ou teatro atribui sentido às sensações, sentimentos e pensamentos e faz parte do cotidiano das pessoas. Assim, os conteúdos de Arte, como os conteúdos culturais, não podem ser esquecidos, devendo ser ensinados por meio de linguagem que favoreça a interação e a participação. Na Arte, a história, a execução e invenção são inseparáveis e uma parte da realidade torna-se conteúdo para a constituição de um valor original. Tendo como norte essas considerações, o Instituto Olga Kos acredita na relevância de registrar uma exposição inclusiva para que esse trabalho seja exposto e explorado por um viés cultural educativo, oferecendo um produto artístico que mostra a inclusão da pessoa com deficiência sob a ótica da paridade artística entre artistas, consagrados ou não. Ainda, aos envolvidos na capacitação, a proposta amplia ferramentas e conhecimentos possíveis para incluir à todos quando se fala de arte, cultura e sociedade. RELEVÂNCIA DO PROPONENTE Prêmios: Ordem do Mérito Cultural _ MinC 2008; Prêmio Tuxáua _ MinC 2010; Prêmio Areté _ 2010; Nota máxima na região sudeste, no 2º Prêmio Brasil de Inclusão Social do Ministério dos Esportes. _ ME 2010; Prêmio "Pela Arte se Inclui" _ Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo; Prêmio LIF 2013 _ 3º lugar da categoria "Apoio às Comunidades Locais" do XII Prêmio LIF; SALVA DE PRATA _ Câmara Municipal de São Paulo _ ano de 2014; VOTO DE JÚBILO - Câmara Municipal de São Paulo _ ano de 2015; MEDALHA ANCHIETA - Câmara Municipal de São Paulo _ ano de 2015; PRÊMIO ABCA - Associação Brasileira dos Críticos de Arte - ano de 2016 ; Prêmio Brasil + Inclusão - Câmara dos Deputados - Ano de 2017; Certificado de Reconhecimento de Instituição Cultural pela Secretaria de Estado da Cultura _ Ano de 2017; Selo de Qualidade da Lei Paulista de Incentivo ao Esporte concedido pela Secretaria de Esportes Lazer e Juventude _ Ano de 2017; Melhores ONG´S Revista Época _ Instituto Doar _ Ano de 2017; Finalista no Prêmio Ações Inclusivas, ganhou Destaque do Ano pela pluralidade cultural e esportiva para pessoas com deficiência _ Ano de 2017; Prêmio Chico Xavier e Colar de Honra ao Mérito _ Ano de 2018; 28º Prêmio Excelência Gráfica IPSIS "Fernando Pini" _ 2018; 4º Movimento Você e a Paz _ 2019; Prêmio Empresário Amigo do Esporte _ 2019; Prêmio Brasil + Inclusão _ 2019; Selo Municipal de Direitos Humanos e Diversidade _ 2020; Prêmio Funarte Respirarte _ 2020. RELEVÂNCIA DO PROJETO O projeto tem, como principais características: - Alinhamento à Lei 8313/91, especialmente em relação ao artigo 1º, incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; e IX - priorizar o produto cultural originário do País E, ainda: - Qualifica a vivência cultural, a educação e a formação cidadã ao aliar medidas de ampliação de acesso às ações culturais, proporcionando formação; - Considera a diversidade na perspectiva multidimensional da Cultura, respeitando, valorizando e estimulando a circulação de diversas práticas artísticas, a manifestação e expressão de identidades, garantindo a inclusão de pessoas com deficiência; - Reconhece, qualifica e apoia a experiência de ONGs atuantes em comunidades pobres e vulneráveis otimizando serviços e recursos, ampliando as possibilidades de acesso e democratização cultural.

INFORMAÇÕES IMPORTANTES Memória de cálculo do valor “per capita” do projeto: 3.000 exemplares + 300 vagas para capacitação/formação = 3.300. Valor do projeto: R$ 441.472,08 Sendo o per capita o resultado entre a divisão do número de participantes pelo valor total do projeto, indicamos o que segue com base no Art.04 da IN Nº 2, DE 23 DE ABRIL DE 2019: “II - o custo per capita, ou seja, o Valor por Pessoa Beneficiada (Anexo I) do produto, dos bens e/ou serviços culturais será de até R$ 250,00 (duzentos e cinquenta reais), podendo ser computados os quantitativos totais previstos para os produtos secundários, excetuando-se sítio da Internet e TV aberta.” 3.300 / R$ 441.472,08 total do projeto = R$133,77 per capita.

ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS DO PRODUTO LIVRO TOTAL DE EXEMPLARES: 3.000 a) Miolo - Formato: 22,5 X 30 cm (fechado); 45 X 30 cm (aberto)* Número de páginas: 160 + capas Impressão: 4x4 cores (CMYK) Papel: Garda Pat Kiara 135g Acabamento Miolo: colado e costurado, com orelhas b) Capa dura - Formato: 22,8 X 30,6 cm (fechado); 87 X 28 cm (aberto)* Acabamento capa: revestimento 4x0, couché fosco 150g Papel: Holler 14 ou 16 revestido/empastado Lombo redondo c) Sobrecapa - 4X0 (CMYK) frente, couché 150g, dobra francesa Formato: 62,5 x 40 cm, 4 dobras* Impressão: 4x4 cores (CMYK) Plastificação: polipropileno fosco na sobrecapa Tiragem: 3.000 exemplares Provas: digital com ganho de ponto de todas as páginas * Em decorrência do tempo entre a inscrição do projeto e a execução, as dimensões do livro podem sofrer ligeiras alterações. CONTRAPARTIDA SOCIAL 20 vagas/ingressos gratuitos Como contrapartida social, será oferecido uma capacitação para profissionais tendo como eixo temático a acessibilidade cultural. A capacitação será ofertada de forma remota, em plataformas digitais. O tema é pertinente, pois dialoga diretamente com obras de arte relidas através dos olhares e vivências de pessoas com deficiência e sem deficiência em vulnerabilidade social. A oferta da capacitação é uma maneira de expandir o acesso, principalmente em função do contexto cujo qual todos estamos inseridos atualmente: a pandemia de covid-19. METODOLOGIA: A capacitação será oferecida durante 01 (um) dia, com vagas remotas, online. O público alvo será composto por profissionais de instituições, professores da rede pública de ensino, e demais interessados no assunto. Haverá certificado de participação para os envolvidos, expedido pelo proponente. A duração será de 02 horas.

Acessibilidade 1 - LIVRO (PRODUTO PRINCIPAL) ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES FÍSICOS: Acesso livre e gratuito. O lançamento ocorrerá em local com acessibilidade para pessoas com mobilidade reduzida, deficiência física e visual. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: não se aplica. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: audiodescrição do livro disponível em link no site do proponente. 2 – CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILILIDADE PARA DEFICIENTES FÍSICOS: Acesso livre e gratuito. A capacitação ocorrerá de maneira online por meio de plataformas virtuais. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de LIBRAS. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: A capacitação contará com recurso de audiodescrição.

DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO 1. LIVRO Distribuição gratuita de parte dos exemplares a familiares, profissionais. Doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos livros a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados. - Inciso I, do artigo 21 da IN2/2019; 2. CONTRAPARTIDA SOCIAL Inciso I, do artigo 21 da IN2/2019 - Ingressos gratuitos oferecidos a familiares, professores, profissionais, instituições, comunidade e interessados em geral; Inciso III, do artigo 21 da IN2/2019 - Disponibilização gratuita no site do proponente, inclusive para downloads, dos registros em vídeo e/ou fotográficos da capacitação; Inciso IV, do artigo 21 da IN2/2019 - Permissão para captação de imagens das atividades oferecidas pelo projeto, com autorização para veiculação em redes públicas de televisão.

FICHA TÉCNICA Autor/Editor O autor/editor ainda não foi definido. Entretanto, entre os autores possíveis, estão Jacob Klyntowitz, Célio Turino e Marcio Pitliuk. Informamos que, assim que definido, encaminharemos cópia de contrato de cessão de direitos autorais e demais documentos pertinentes. Seguem breves currículos dos autores: Jacob Klintowitz Crítico de arte, editor de arte, é autor de mais de 140 livros sobre teoria de arte, arte brasileira, monografias de artistas, ficção e livros de artista. E escreveu mais de 5.000 artigos. Ganhou duas vezes o “Prêmio Gonzaga Duque” da Associação Brasileira de Críticos de Arte, pela atuação crítica. E duas vezes foi homenageado pela ABCA por sua intensa ação cultural. De meados dos anos 60 a princípios da década seguinte, Jacob residiu no Rio de Janeiro, ali mantendo, por sete anos, uma coluna diária de crítica de arte na Tribuna da Imprensa. Ao transferir-se para São Paulo passou a escrever para o jornal O Estado de S. Paulo e o Jornal da Tarde, tendo sido redator e crítico de arte da TV Globo e crítico de arte da revista Isto É. Atualmente é curador do Espaço Cultural Citi, assim como conselheiro do Instituto Lina Bo e Pietro Maria Bardi e do Museu Judaico de São Paulo. Vice-presidente do Instituto Anima de Sophia, ganhou por duas vezes o prêmio Gonzaga Duque, da Associação Brasileira de Críticos de Arte. Escreveu sobre artistas e temas os mais variados e consistentes de nossa cultura. Em 2010, saiu pelas Edições Nephelibata, de Santa Catarina, seu primeiro volume de contos, O portão dourado. Célio Turino Nascido em Indaiatuba, cresceu em Campinas. Atua há mais de 30 anos junto à movimentos sociais e culturais como o movimento estudantil, sindical, participou do movimento contra a Carestia, em Defesa da Amazônia, a Anistia, as Diretas Já!, entre tantos. É fundador e Porta Voz da Rede Sustentabilidade no Estado de São Paulo, mas se retirou do partido por discordar dos rumos tomados. Atualmente participa da construção da RAiZ - Movimento Cidadanista, um partido-movimento inspirado em experiências de democracia direta e participativa. Foi secretário municipal de Cultura de Campinas de 1990 a 1992, Diretor do Departamento de Programas de Lazer na Secretaria de Esportes, na gestão de Marta Suplicy, e secretário na Secretaria da Cidadania Cultural do Ministério da Cultura entre 2004 e 2010, período em que criou o Programa Cultura Viva, política do Ministério da Cultura que marca uma mudança de paradigma na elaboração de políticas públicas para a Cultura no Brasil. O Programa Cultura Viva viabilizou a criação de mais de 2500 Pontos de Cultura espalhados em mais de mil municípios do Brasil, beneficiando mais de 8 milhões de pessoas e criando 30.000 postos de trabalho. Márcio Pitliuk Marcio Pitliuk é um profissional criativo e determinado. Seguiu o exemplo dos “Sobreviventes do Holocausto” para lutar sempre na construção de sua carreira de sucesso. Sua trajetória profissional, primeiro na Publicidade e depois na área Cultural, ilustra sua busca constante por pensar além do óbvio e criar propostas verdadeiramente inovadoras como o método Think Beyond. Pitliuk é publicitário, escritor, diretor de cinema e palestrante. Já realizou dois longas-metragens, três curtas, 13 livros e dezenas de palestras. É um profundo conhecedor da II Guerra Mundial e um dos maiores especialistas brasileiros do Holocausto. Suas palestras, corporativas ou educacionais, tem esses temas como base para desenvolver o aprendizado. O que a princípio pode parecer chocante, é na verdade inspirador. Também realiza encontros com Sobreviventes do Holocausto, Ciclos de Debates e escreve artigos para veículos de comunicação. Coordenação Geral Silvia Regina de Liz Souza Nos últimos 30 anos atuou como professora do ensino fundamental e também como professora de matemática para o ensino de jovens e de adultos, nos quais desenvolveu um profundo conhecimento sobre como manter uma rotina semanal bem organizada e produtiva, que incluísse diversos momentos de leitura e previsse situações diferenciadas de análise e reflexão sobre os conteúdos abordados, tanto com as crianças de 7 anos como com o público adulto. Paralelamente, desde 2007, atua como pedagoga responsável de projetos de inclusão cultural através da arte. Provou-se capaz de desenvolver projeto didático, além de criar situações estruturadas de comunicação oral, gerar bons relacionamentos com participantes, pais e colegas de trabalho, inovar, recriar e dar novos significados às práticas educativas. Curadora Camilla Kury Comazzetto Arte-educadora/pesquisadora, bacharel em Artes Visuais: Pintura, Gravura e Escultura pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo. Trabalhou no Espaço Cultural Mus’ Arteum na organização do programa de mediação e como educadora. Na Associação Lar da Bênção Divina como monitora voluntária em arte educação. No CAPS (Centro de Atenção Psicossocial) em Embu das Artes como educadora informal, dando aulas de arte para o desenvolvimento de um produto. Entre outras experiências. No Instituto Olga Kos, já trabalhou na criação e aplicação de atividades em oficinas de arte, na participação na criação dos livretos/brochuras sobre as oficinas dos artistas: Neto Sansone, Ivald Granato, Mário Gruber, Gregório Gruber, etc. Em exposições, na oficina Valores da cultura indígena – UMAPAZ – 2010 participou com gravura do Projeto Volante (distribuição e exposição itinerante de pequenas gravuras). Partipação dos seminários da Jornada Cultural 2010 – Centro de memória BUNGE – 2010; Exposição no Atelier Presse Papier, participação com gravura – Trois Rivières/Canadá – 2010; Frequentadora do Atelier Livre de Gravura do Museu Lasar Segall – 2010-2013; Exposição de vídeo-arte no Centro D´arti e Ricerche Miltimediali Applicate – Roma/Itália – 2010; Nota máxima no Trabalho de Conclusão de Curso abordando as diferentes percepções a partir do desenho como fragmento – indicação para publicação e para exposição – 2012; Participação dos Seminários Brasileiros – Colecionismo no Brasil no Século XXI – 2012, entre outros. Demais profissionais envolvidos/prestadores de serviços: a contratar. PROPONENTE: INSTITUTO OLGA KOS DE INCLUSÃO CULTURAL Função - Único responsável pela implantação, execução e pelo processo decisório neste projeto. O proponente/dirigente realizará sua atividade de forma voluntária. Possui experiência em projetos, exposição de arte, oficinas culturais de artes, dança, teatro, música e esporte (ver documentos anexados - Materiais diversos que comprovem a atuação do candidato).

Prestação de Contas final apresentada, aguardando análise.