Brasilidade Pós-Modernismo

Com curadoria de Tereza de Arruda, a exposição Brasilianidade Pós-Modernismo - Arte Contemporânea Brasileira pós Semana de 1922 [título a ser alterado para "Brasilidade Pós-Modernismo", a pedido da curadora], celebra o centenário da Semana de Arte de 1922 e, respectivamente, o início do movimento Modernista no Brasil através de traços, remanescências e conquistas adquiridas nas artes plásticas brasileiras nos últimos 100 anos. Partindo de uma breve apresentação histórica da Semana de Arte de 1922 com fotografias, vídeos e textos introdutórios, a mostra incluirá cerca de 100 obras de 30 artistas de diversas gerações, de diferentes partes do país através de pintura, escultura, instalação, fotografia e vídeos, além de obras novas criadas especialmente para a mostra. Será igualmente editado um catálogo e serão realizadas palestras para os interessados em geral, além de palestras para professores e alunos como contrapartida social visando a formação de público.

CATÁLOGO A partir da exposição será editado um catálogo com reunião de textos, obras, imagens e fotografias, consolidando uma importante referência no país sobre a arte contemporânea brasileira. • Texto do patrocinador • Texto de apresentação • Textos críticos • Imagens • Ficha técnica e créditos PALESTRAS (PÚBLICO ESPONTÂNEO CCBB) As palestras serão organizadas em horários e datas a serem definidos oportunamente em conjunto com os Centros Culturais Banco do Brasil sobre questões relacionadas ao tema da exposição e aos artistas contemporâneos presentes na mostra, bem como sobre as remanescências e conquistas adquiridas nas artes plásticas brasileiras desde a Semana de Arte de 1922. A escolha dos temas abordados nas palestras, como a seleção dos palestrantes, interagirá com a exposição, em um contexto artístico único, tornando a programação coerente com as especificidades do projeto e atrativa para o público em geral. Estas palestras serão gratuitas e voltadas para o público espontâneo das sedes do CCBB. PALESTRAS (CONTRAPARTIDA SOCIAL) As palestras serão ministradas em escolas públicas ou instituições parceiras das cidades onde a exposição ocorrerá, em horários e datas a serem definidos oportunamente, com vistas à formação de público sobre o tema da mostra, notadamente sobre as remanescências e conquistas adquiridas nas artes plásticas brasileiras desde a Semana de Arte de 1922, aproveitando-se o ensejo para tratar da importância deste centenário. Em cumprimento ao disposto na IN nº 2 de 2019, será realizado registro videográfico de palestra a ser disponibilizado na internet gratuitamente.

C Com curadoria de Tereza de Arruda, a exposição pretende apresentar a Brasilidade da arte brasileira no Pós-Modernismo, a partir da seleção de um conjunto representativo de trabalhos de cerca de 30 artistas, em suportes diversos (pintura, escultura, instalação, fotografia e vídeos, entre outros), promovendo o aprofundamento sobre as remanescências e conquistas adquiridas nas artes plásticas brasileiras desde a Semana de Arte de 1922. A exposição terá duração entre 2 e 3 meses em cada uma das praças previstas São Paulo, Belo Horizonte e Brasília. A mostra será igualmente apresentada no CCBB do Rio de Janeiro, sendo a primeira delas antes da itinerância para as demais cidades, exposição essa que será financiada com recursos não incentivados, razão pela qual ela não esta sendo mencionada nessa proposta. Objetivos gerais: · Realizar trabalho de curadoria com o objetivo de reunir um conjunto de aproximadamente 100 obras de cerca de 30 artistas contemporâneos brasileiros, em uma exposição inédita no Brasil; · Favorecer a compreensão da linguagem artística contemporânea, a partir dos traços, remanescências e conquistas adquiridos nas artes plásticas brasileira nos últimos cem anos; · Reforçar a democratização do acesso aos bens culturais e apoiar o desenvolvimento da cultura no Brasil; · Difundir, valorizar e sensibilizar o olhar da sociedade para a importância da arte e cultura, democratizando um acervo universal para todos; · Desenvolver projetos expográfico, luminotécnico e de comunicação visual para cada uma das 3 praças; · Organizar, produzir e montar a exposição em 3 praças; · Trabalhar a concepção da exposição com vistas a uma ação educativa e didática; · Realizar palestras sobre a arte contemporânea brasileira, promovendo o debate e o compartilhamento de idéias. Objetivos específicos: · Realizar exposição inédita; · Produzir catálogo da exposição, em 800 exemplares, com reunião de obras e textos, imagens e fotografias, consolidando uma importante referência no país sobre a arte contemporânea brasileira e sua construção a partir da Semana de Arte de 1922; · Realizar 6 palestras para interessados em geral nos diferentes CCBBs onde a exposição ocorrerá; · Como contrapartida social à lei de incentivo à cultura, realizar 10 palestras para professores e alunos com vistas à formação de público.

Enquadramento: Este projeto enquadra-se nos incisos abaixo da Lei 8313/91: Artigo 1º I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Artigo 3º II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; d) cobertura de despesas com transporte e seguro de objetos de valor cultural destinados a exposições públicas no País e no exterior; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Justificativa [No decorrer da concepção do projeto, o nome da exposição foi adequado à curadoria e passará a ser "Brasilidade Pós-Modernismo". Faremos a devida solicitação de alteração juntamente com a ciência da curadora] Com curadoria de Tereza de Arruda, a exposição inédita "Brasilidade Pós-Modernismo", aprovada para integrar a programação do Centro Cultural Banco do Brasil, celebra o centenário da Semana de Arte de 1922 e respectivamente o início do movimento Modernista no Brasil através de traços, remanescências e conquistas adquiridas nas artes plásticas brasileira nestes últimos cem anos. A mostra prevê reunir um conjunto de aproximadamente 100 obras de cerca 30 artistas representantes de diversas gerações, de diversas partes do Brasil e defensores da diversidade da produção nacional através de pintura, escultura, instalação, fotografia e vídeos entre outros. Serão igualmente criadas 3 obras novas para a mostra. A mostra apresenta uma seleção específica de artistas e obras, os quais norteiam a identidade e a essência da arte contemporânea brasileira. Esta mostra não é concebida com o olhar histórico, mas sim focado na atualidade _ testemunha das conquistas da Semana de Arte de 1922. A exposição itinerante, circulará por São Paulo, Belo Horizonte e Brasília, e apresentará várias características essenciais da arte contemporânea brasileira, cuja existência deve-se ao legado da ousadia artística e cultural almejada e idealizada na Semana de Arte de 1922. A elite paulistana da época não somente presenciou, mas também financiou o evento assumindo o aluguel do saguão do Teatro Municipal de São Paulo por uma semana, tendo o apogeu em um programa de três dias _ entre 13 e 17 de fevereiro de 1922 _ tomado por sessões literárias e musicais no auditório, além da exposição de artes plásticas no saguão, com obras de Anita Malfatti, Di Cavalcanti, Victor Brecheret, Ferrignac, John Graz, Martins Ribeiro, Paim Vieira , Vicente do Rego Monteiro, Yan de Almeida Prado e Zina Aíta (pintura e desenho), Hildegardo Leão Velloso e Wilhem Haarberg (escultura). Os idealizadores e participantes tinham uma grande afinidade com as tendências vanguardistas em vigor na Europa, porém sem perder o laço com a identidade nacional e a intenção de restabelecer a influência e participação ameríndia e dos afroascendentes no contexto sócio cultural. Naquela época celebrava-se o primeiro centenário da Independência do Brasil. No início do século XX houve um grande apogeu econômico não somente por conta da plantação e comercialização do café, mas também pelo fomento da industrialização trazendo luz elétrica, cinema e uma nova sinergia respaldada ainda em um certo conservadorismo. Os protagonistas da Semana de 1922 almejavam a liberdade artística, modernista, futurista, um novo rumo baseado na vanguarda estética e cultural a caminho do País Novo. O expressionismo europeu influenciou a cena atuante na época que tentava um rompimento com o academismo vigente, o qual exaltava somente temas nacionais e históricos. Havia a procura de uma realidade solta e expressiva sem ser uma representação fiel da realidade, mas com um toque de subjetividade debruçada na cultura brasileira em si e não sob a influência colonizadora europeia. Os críticos da época, assim como o público conservador, não apreciaram o conteúdo apresentado na Semana de Arte de 1922. Foi necessário mais um centenário em um longo processo de assimilação, conscientização, interação e desbravamento para chegarmos na essência da arte contemporânea brasileira atual apresentada nesta mostra com artistas de diversas gerações, de diferentes partes do Brasil e defensores da diversidade da produção nacional através de obras produzidas em diversas técnicas. A lista prévia de artistas participantes é a seguinte: Adriana Varejão, Alex Flemming, Anna Maria Maiolino, Anna Bella Geiger, Barrão, Berna Reale, Beatriz Milhazes, Camila Soato, Caetano Dias, Cildo Meireles, Daiara Tukano, Delson Uchôa, Denilson Baniwa, Edgar Kanaykõ, Ernesto Neto, Emmanuel Nassar, Fábio Baroli, Farnese de Andrade, Floriano Romano, Gisele Camargo, Hélio Oiticica, João Castilho, José Rufino, Jonathas de Andrade, Luiz Hermano, Luzia Simons, Marta Neves, Martinho Patrício, Nelson Leirner, Paulo Nazareth, Rodrigo Braga, Rosilene Luduvico, Rodrigo Zeferino, Tunga e Yuri Firmeza. A mostra deve ser dividida em núcleos distintos que atendem uma cronologia histórica. O primeiro núcleo deve ser focado em uma breve apresentação histórica da Semana de Arte de 1922 com fotografias, vídeos e textos introdutórios. O segundo núcleo dará ênfase a artistas pioneiros da contemporanidade sendo protagonistas de movimentos relevantes como a Tropicália, a qual não existiria em seu formato original sem a experiência anterior da Semana de Arte de 1922 e o início do Modernismo brasileiro. Aqui, já em meados da década de 1960, muitas conquistas haviam sido realizadas desde a Semana de 1922, mas justamente neste momento já com uma certa maturidade conquistada no âmbito das artes plásticas em termos de expressão, conceito e contextualização, se fez necessário reforçar a existência e necessidade da arte de ser amparada em sua realidade local. Neste segundo seguimento devemos ter a participação de Hélio Oiticica, Anna Bella Geiger e Anna Maria Maiolino. O terceiro e último núcleo da mostra é a parte central desta exposição focado na diversidade e intensidade da atual arte contemporânea brasileira com expoentes marcantes a partir da década de 1980 até a atualidade. Além da exposição, serão realizadas palestras para interessados em geral nos espaços do CCBB; bem como palestras para professores e alunos como contrapartida social e editado um catálogo. O projeto poderá ainda contar com uma visita virtual da exposição e um aplicativo contendo informações da exposição, serviços e de algumas obras em destaque. Para essas obras, teríamos legendas comentadas disponibilizadas em áudio e em video libras, acessadas via QR codes instalados próximos às mesmas.

PÚBLICO ALVO A exposição será destinada ao público em geral com o objetivo de levar a este maiores informações sobre a trajetória da arte brasileira do último século, partindo da Semana de Arte de 1922, bem como colaborar na constituição de um olhar que lhes permitirá conhecer e apreender conceitos sobre a arte contemporânea brasileira. O projeto como um todo possui um público-alvo bastante amplo constituído por segmentos distintos: Público espontâneo e famílias;Professores e alunos de escolas públicas e privadas;Acadêmico: professores e alunos das Faculdades de artes, design, cinema, arquitetura, história, filosofia, comunicações, entre outros;Formador de opinião: artistas plásticos, cineastas, historiadores da arte, críticos de arte e cinema; curadores, produtores culturais ligados a ações na área cultural, dentre outros;Profissionais de museus, como diretores, conservadores, museólogos, pesquisadores;Colecionadores. ANEXOS: · 1 - PROJETO DE EXECUÇÃO IMEDIATA Cópia da publicação do resultado do Edital 2020-2021 CCBB, informando a seleção do projeto · 2 – Estudo inicial do projeto expográfico; · 3 – Lista preliminar de obras. · 4 – INFORMAÇÕES ADICIONAIS Ficha técnica dos principais participantes Currículo dos principais participantes

CATÁLOGO Formato fechado: 23 cm x 29,5 cm Formato aberto: 46 cm x 29,5 cm Miolo: 64 páginas, 4x4 cores em papel off set alto alvura, 120 gr/m Acabamento/capa: laminação fosca, lombada quadrada Com provas da gráfica Idioma: português Obs.: As especificações técnicas das peças de divulgação poderão sofrer alterações em virtude do conteúdo a ser impresso e/ou para atender às solicitações da curadora e da instituição onde será realizada a mostra.

1) Exposição - Acessibilidade física: Os espaços onde será realizada a mostra possuem dependências adequadas à recepção de pessoas idosas e portadoras de necessidades especiais, conta com elevador, rampas de acesso ao prédio e às salas de exposições e banheiros apropriados para uso de cadeirantes. A expografia será concebida de forma inclusiva, permitindo a circulação de cadeirantes por todo espaço expositivo. - Acessibilidade para deficientes visuais: Serão produzidas fichas de identificação das obras em braile e obra em relevo tátil. Será produzido um aplicativo, para acesso do público, que conterá informações da exposição e de algumas obras em destaque, para as quais serão disponibilizadas legendas comentadas em áudio. Rubricas previstas para o custeio das despesas com acessibilidade: · Impressão em braile [para fichas em braile], · Material de consumo cenográfico [para obra em relevo tátil], · Audiodescrição [para aplicativo para acesso público/Audio Guia], · Equipamentos de projeção [para Aquisição/Locação de Equipamentos para Audio Guia], - Acessibilidade para deficientes auditivos: Será produzido um aplicativo, para acesso do público, que conterá informações da exposição e de algumas obras em destaque, para as quais serão disponibilizadas legendas comentadas em vídeo libras. Além disso, será disponibilizada visita guiada, pela equipe do educativo do CCBB, por mediador capacitado para se comunicar com os visitantes na Língua Brasileira de Sinais (Líbras), de acordo com os termos do Art. 42 da Lei n. 13.146/15, nas formas de comunicação previstas no Art. 3º para promoção do acesso ao conteúdo cultural da exposição. Rubricas previstas para o custeio das despesas com acessibilidade: · Produção de imagem (audiovisual) [para Produção de video animação em libras] · Aparelho de multimídia [para Aquisição/Locação de Tablets] 2) CATÁLOGO - Acessibilidade física: Não se aplica. - Acessibilidade para deficientes visuais: O catálogo poderá ser disponibilizado online permitindo que os cegos tenham acesso aos conteúdos através dos aplicativos especiais existentes que permitem a esse público ouvir o conteúdo textual por meio de áudio em seu computador e/ou celular (ferramenta voice over, por exemplo). Será igualmente feita seleção de obra para áudio descrição e com legendas comentadas em vídeo libras. - Acessibilidade para deficientes auditivos: Não se aplica. Rubricas previstas para o custeio das despesas com acessibilidade: · O custo para a disponibilização do conteúdo via internet será absorvido pelas verbas de divulgação/custos vinculados · A obra em áudio descrição já está mencionada no item acima 3) Contrapartida Social - Palestras - Acessibilidade física: Os espaços onde serão realizadas as palestras possuirão dependências adequadas à recepção de pessoas idosas e portadoras de necessidades especiais - Acessibilidade para deficientes visuais: Não se aplica. - Acessibilidade para deficientes auditivos: Será contratada tradução em libras para palestra. A palestra será gravada e disponibilizada no youtube, permitidio ao deficiente auditivo ter acesso ao seu conteúdo. Rubricas previstas para o custeio das despesas com acessibilidade: · Interprete de libras [para a Tradução Simultânea em libras] · Registro videográfico [para o registro da palestra com a tradução em libras] · O custo para a disponibilização do conteúdo via internet será absorvido pelas verbas de divulgação/custos vinculados 4) Palestras PARA PÚBLICO ESPONTÂNEO - Acessibilidade física: Os espaços onde serão realizadas as palestras possuirão dependências adequadas à recepção de pessoas idosas e portadoras de necessidades especiais - Acessibilidade para deficientes visuais: Não se aplica. - Acessibilidade para deficientes auditivos: Será contratada tradução em libras para palestra. As palestras serão gravadas e disponibilizadas no youtube, permitidio ao deficiente auditivo ter acesso ao seu conteúdo. Rubricas previstas para o custeio das despesas com acessibilidade: · Interprete de libras [para a Tradução Simultânea em libras] · Registro videográfico [para o registro da palestra com a tradução em libras]

EXPOSIÇÃO - ENTRADA GRATUITA A mostra estará aberta a todos os interessados, sem qualquer restrição. A entrada será gratuita. De quarta a segunda (fecha na terça-feira), das 9h às 21h. Serão disponibilizados agendamentos especiais e gratuitos às escolas estaduais e municipais, organizações não governamentais, grupos de 3ª idade e ONGs ligadas a minorias e portadores de necessidades especiais. A ação educativa será gratuita e a distribuição se dará a partir dos agendamentos de visitas mediadas no horário de abertura das instituições ao público, de acordo com o sistema operacional do espaço. As palestras para o público espontâneo do CCBB serão gratuitas e voltadas para interessados em geral. As palestras da contrapartida social serão destinadas a estudantes e professores, sendo ao menos 50% de instituições públicas de ensino e serão igualmente gratuitas. AMPLIAÇÃO DO ACESSO (REGISTRO E COMUNICAÇÃO) Em cumprimento ao inciso IV do art. 21 da Instrução Normativa nº 2/2019 do Ministério da Cidadania, será permitida a captação de imagens da exposição e demais produtos que compõem o projeto e sua veiculação nas redes sociais e por redes públicas de televisão. CATÁLOGO Distribuição gratuita - Serão respeitados todos os critérios estabelecidos na IN nº 02/2019 para a distribuição gratuita do Catálogo conforme plano de distribuição. Em cumprimento ao inciso I do art. 21 da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania, serão distribuídos 20% às escolas públicas municipais e/ou bibliotecas, museus ou equipamentos culturais

– remuneração do proponente · O proponente deverá ser remunerado pelos serviços de coordenação administrativo-financeira, com a rubrica correspondente. Encaminhamos abaixo a ficha técnica do projeto. Em função da ficha técnica ser bastante extensa e, consequentemente, o número de currículos igualmente, apresentamos os currículos dos principais participantes no Anexo INFORMAÇÕES ADICIONAIS. COORDENAÇÃO ADMINISTRATIVO FINANCEIRA (PROPONENTE) Rodrigo Taboada Vieira Magalhães ME Descrição da função: coordenação das atividades administrativo-financeira do projeto. O proponente será remunerado pela rubrica de coordenação administrativo-financeira. CURADORIA Tereza de Arruda Descrição da função: O curador é convidado por seu conhecimento e experiência do tema a ser tratado na exposição. Será responsável pela seleção das obras, elaboração de texto para exposição e catálogo, bem como acompanhamento de todas as atividades do projeto PROJETO EXPOGRÁFICO Vlamir Saturni Descrição da função: Execução do projeto expográfico, onde são detalhadas a adequação do espaço físico, a cenografia, a alocação das obras, textos e imagens e demais instalações. PROJETO GRÁFICO E DE COMUNICAÇÃO VISUAL Via Impressa Descrição da função: Execução do projeto gráfico e comunicação visual, definição de partido gráficos para as peças de comunicação, sinalização e textos do espaço expositivo. PALESTRANTES (palestras para público espontâneo do CCBB) Tereza de Arruda Leonor Amarante Fernando Cocchiarale Marilia Panitz Rodrigo Vivas Luiz Hermano Anna Maria Maiolino Annabella Geiger Barrão Camila Soato Daiara Tukano Rodrigo Zeferino Marta Neves PALESTRANTES (CONTRAPARTIDA SOCIAL) Ilana Goldenstein Matias Monteiro Yana Tamayo Daniela Chindler ARTISTAS Adriana Varejão Alex Flemming Anna Maria Maiolino Anna Bella Geiger Barrão Berna Reale Beatriz Milhazes Camila Soato Caetano Dias Cildo Meireles Daiara Tukano Delson Uchôa Denilson Baniwa Edgar Kanaykõ Ernesto Neto Emmanuel Nassar Fábio Baroli Farnese de Andrade Floriano Romano Gisele Camargo Hélio Oiticica João Castilho José Rufino Jonathas de Andrade Luiz Hermano Luzia Simons Marta Neves Martinho Patrício Nelson Leirner Paulo Nazareth Rodrigo Braga Rosilene Luduvico Rodrigo Zeferino Tunga Yuri Firmeza Obs. 1 - Os profissionais a serem contratados para exercer as demais funções para o desenvolvimento da mostra serão selecionados após o início do projeto; 2 - Os nomes acima poderão ser alterados de acordo com a disponibilidade dos profissionais na ocasião do início do projeto ou conforme a definição de perfil a ser discutida entre as equipes de realização e coordenação do projeto.

Prestação de Contas final apresentada, aguardando análise.