Cinema no parque

Este projeto busca criar quatro noites de programação de cinema ao ar livre gratuitas em um parque de São Paulo. Serão exibidos filmes de curta, média e longa metragem. Cada noite terá quatrohoras de programação (entre curtas, médias e longas). Os filmes exibidos terão como tema as artes visuais.

Sinopse dos longa metragens: Blow Up (1966) Um fotógrafo de moda de Londres decide fotografar um casal misterioso em um parque. Quando revela os negativos, acredita ter fotografado um assassinato. Ele retorna ao parque e descobre que há, de fato, um cadáver no matagal. Visages e Villages (2107) A cineasta Agnès Varda e o artista JR formam uma dupla dinâmica. A paixão deles por imagens, e como elas são compartilhadas, são o ponto de partida de uma viagem divertida pela França. Exit Through the Gift Shop (2010) Um documentário que acompanha o dono de uma loja que decide tentar a sorte como cineasta e sai para filmar famosos vândalos. Ele encontra um artista de rua chamado Bansky, que se apodera da câmera com resultados inesperados. O Sal da Terra (2015) Conheça a trajetória do renomado fotógrafo brasileiro Sebastião Salgado, desde seus primeiros trabalhos em Serra Pelada, o registro da miséria na África e no Nordeste do Brasil até sua obra-prima, "Gênesis". A Arquitetura da Paz (2017) O fotógrafo Michael O'Neill conversa com mestres de yoga da Índia, Tibete e Nova York. Dois Papas (2019) O cardeal argentino Jorge Bergoglio está decidido a pedir sua aposentadoria, devido a divergências sobre a forma como o papa Bento XVI tem conduzido a Igreja. Com a passagem já comprada para Roma, ele é surpreendido com o convite do próprio papa para visitá-lo. Juntos, eles precisam superar suas diferenças e construir um novo caminho para a Igreja Católica.

O objetivo geral deste projeto é trazer para o grande público a discussão ao redor das artes visuais através de filmes que abordem esse assunto. O objetivo específico é criar uma mostra de filmes a ser exibido gratuitamente em um grande parque de São Paulo com uma ampla variedade de filmes que discutam as artes visuais como um todo. Serão exibidis ao menos 10 títulos ao longo de 4 noites, sendo a programação intensa de 4 horas por noite.

Este projeto busca discutir a relação das artes visuais com o mundo atual e levar essa discussão ao grande público. Para atingir um público de massa, se vale da mídia mais popular e acessível - o cinema. Serão exibidis filmes de curta, média e longa metragem que proponham ese debate, sejam eles filmes baseados nas histórias de vida dos artistas ou documentários. O assunto tema deste projeto (a relação das artes visuais com a sociedade contemporânea) é de interesse de todos, porém é um assunto que deve deixar os círculos acadêmicos para atingir o grande público. Para isso a exibição em parques, gratuitas e fora do horário comercial é tão importante. Essas condições garantem o livre acesso e o grande fluxo de público. Além de ser uma situação de reflexão e de estímulo a uma análise crítica das mídias visuais para com a sociedade moderna, o cinema também inspira entretenimento, já que as obras a serem exibidas também possuem uma generosa camada de entretenimento. Criar este projeto permite portanto ampliar os espaços de produção e fruição artística como ferramenta fundamental para melhoria do bem-estar das comunidades e ampliação dos espaços de convivência. A Lei Rouanet é de fundamental importância para a viabilizar um projeto de cunho social e cultural, realizado em cidades de pequeno e médio porte que não conta com recursos financeiros suficientes para viabilizar um projeto desse porte. Além disso, ele busca atingir pessoas de baixa renda e que não tem acesso fácil ao cinema, o que reforça ainda mais o caráter público do projeto. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória.

A tela de exibição terá entre 15 e 20 metros de largura (altura proporcional) para atender um público de aproximadamente 3 mil pessoas. Ela será abastecida por projetores de 10 mil lumens com sonorização profissional compatível com o espaço do evento (80 db rms em toda a área). O local terá 1500 cadeiras e área reservada para pessoas estenderem toalhas como em um picnic. Ao redor serão alocadas diversas tendas de 5 x 5 metros com tablado para receber cadeirantes e outras pessoas com locomoção reduzida

O projeto será realizado ao ar livre e em espaços que permitam o acesso de pessoas com mobilidade reduzida e de pessoas com deficiência. Os espaços públicos escolhidos para a realização das sessões de cinema contarão com rampas para a locomoção no espaço físico. Haverá uma sessão com Audiodescrição das cenas dos filmes para deficientes visuais, na qual um locutor descreverá a ação e personagens que estão em tela. Haverá uma uma sessão com Legendagem Descritiva (closed captions) na qual o texto das legendas descreve as informações auditivas existentes na cena, bem como diminui a "neutralidade" do texto das falas das personagens, acrescentando gírias e inflexões para que deficientes auditivos tenham melhor acesso à obra. Por fim, haverá também uma sessão com a presença de um intérprete de LIBRAS que interepretará a história sendo apresentada para os deficientes auditivos que não sejam alfabetizados para poder ler a Legendagem Descritiva

100% das atividades deste projeto são gratuitas. A divulgação do projeto ocorrerá em toda cidade buscando atingir o público mais amplo o possível. Conforme consta no Plano de Distribuição será realizada uma ação educacional-cultural formativa com foto em artes visuais. Será um ciclo de palestras gratuitas para público geral, porém com 50% de vagas reservadas para professores e alunos da rede pública. Serão palestras com duração aproximada de uma hora sobre os usos e aplicacões do design e da arte na comunicação digital e em especial na formação da imagem fotográfica.

MOZART SALDANHA MESQUITA (COORDENAÇÃO GERAL) - Proprietário da Revista FHOX. 32 anos de experiência em fotografia, larga experiência em criação, desenvolvimento e produção executiva de projetos culturais. Experiência em estratégias de marketing e comunicação. Coordenação de eventos na área de fotografia, 15 anos de experiência como repórter. LUCIANA FARIAS (PRODUÇÃO EXECUTIVA) Concepção e do evento São Paulo: Sinfonia de uma Metrópole, fotografias de Theodor Preising – Centro Cultural FIESP – de 25 de janeiro a 25 de março de 2018 e Sesi São José dos campos, São José do Rio Preto, Itapetininga - 10 de abril a 10 de dezembro. Coordenação da Arte é a última esperança: Paulo Bruscky – Centro Cultural Correios, 2015; Concepção: A Margem da Paisagem: documentário sobre o artista franco tunisiano Jean Paul Ganem – dir Eliane Caffé, 2013. Curadoria: O Caminho do Rio: Jean Paul Ganem – Land Art Jardim Botânico de São Paulo, 2013. Direção artística e coordenação geral: Instalação Sonho Verde Azulado: Claudia Andujar: Centro Cultural Correios, 2012; Concepção e coordenação Geral: Noturnos: Cássio Vasconcellos – Site Specific Centro Cultural Correios, JI LEE (CURADOR) - Ji Lee é designer e atualmente diretor criativo do Facebook em Nova York. No passado, trabalhou como diretor criativo do Google e da Droga5. Em 2011, foi listado como um dos 50 designers mais influentes da América pela Fast Company. O seu trabalho apareceu na Cooper Hewitt, ABC News, The Guardian, Wired, Time Magazine entre outros. Ji frequentemente colabora com o New York Times. Conhecido também pelos seus projetos pessoais tais como Bubble Project e World as Image. Como professor atuou na Escola de Artes Visuais e deu palestras no MIT, Harvard, Universidade de Columbia. Ele é o autor de World as Image, Bubble Project e Univers Revolved: A 3-D Alphabet. LEOPOLDO SALDANHA MESQUITA (COORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO) - 17 anos de experiência com forte atuação no mercado fotográfico. Um grande estudioso e conhecedor do ramo fotográfico. Sócio-diretor da Revista FHOX e da Feira Fotografar. Idealizador junto com o time da FHOX do FHOX Talks, Cameraclub, Escola de Negócios FHOX e editor-chefe da FHOX (digital e impressa). Responsável pela pesquisa e condução editorial e dos eventos de fotografia nos quais a FHOX está envolvida. Rotina de administrador, mentor, pesquisador e atividades comerciais. Palestrou para mais de 30 mil pessoas nos últimos 10 anos nos principais eventos de fotografia pelo país. FELIPE TAZZO (PRODUÇÃO) - Produtor executivo e produtor de eventos desde 2005, especializado em leis de incentivo (Lei Rouanet, ProAC, etc). Liderou 150 diferentes projetos desde 2005 e atuou em mais de 1000 eventos presenciais. Formado em marketing pela ESAMC/ESPM com pós graduação em Gestão Cultural pelo SENAC.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.