28º Porto Alegre em Cena

Realização da 28ª edição do Porto Alegre em Cena — Festival Internacional de Artes Cênicas, um dos maiores e mais importantes festivais de artes cênicas da América do Sul. A programação é constituída por apresentações e performances, além de atvidades formativas, residências e debates buscando alcançar o público já cativo do Festival, bem como a população das diversas regiões da cidade. As atividades serão realizadas, em formato híbrido, ao ar livre e nas plataformas digitais.

Os espetáculos e atividades formativas da programação ainda serão curados. Serão respeitadas as normas referentes à classificação indicativa. A programação principal conta com cerca de 20 espetáculos com tempos de duração diversos.

OBJETIVO GERALRealizar o 28º Porto Alegre em Cena — Festival Internacional de Artes Cênicas em espaços culturais da cidade de Porto Alegre em 2021. Paralelamente aos espetáculos da programação principal, promover atividades formativas, como residências, debates e oficinas. OBJETIVOS ESPECÍFICOS 1. Proporcionar um ambiente de expressão e diálogo, por meio das artes cênicas, sobre as consequências do avanço tecnológico em relação à natureza e às relações humanas; 2. Realizar aproximadamente 20 performances cênicas e espetáculos, em criações online ou dentro do que for permitido pelas normas sanitárias vigentes, que ocorrerão ao ar livre, projetadas em paredes de prédios, transmitidas online, descentralizadas e em outros formatos disponíveis (PRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS); 3. Oferecer estes espetáculos, de reconhecida qualidade, com ingressos de preços acessíveis, aproximando, assim, as artes cênicas da população gaúcha; 4. Oportunizar, gratuitamente, aproximadamente 15 atividades formativas, tais como residências artísticas, oficinas, bate-papos denominados Conversas em Cena, entre outros (PRODUTO CURSOS/OFICINAS); 5. Realizar quatro oficinas remotas de artes cênicas como atividades de CONTRAPARTIDA SOCIAL, para estudantes de escolas públicas; 6. Promover um espaço de trocas de experiências entre todas as categorias profissionais envolvidas no Porto Alegre em Cena, como atores, bailarinos, diretores, produtores e técnicos, e com o público em geral; 7. Formar plateia para produções cênicas nacionais e internacionais; 8. Capacitar profissionais da área da cultura, ampliando suas perspectivas de emprego em outros eventos; 9. Incentivar a qualificação dos espetáculos da região por meio de premiação.

A reflexão sobre a relação entre o homem e o tempo, sua passagem e evolução evidencia-se cada vez mais à medida que nos deparamos com uma pandemia e seus efeitos. Um acontecimento que escancara os resultados das ações humanas sobre a natureza. Em 2020, o 27ª Porto Alegre em Cena dedicou-se a traçar um panorama entre as relações humanas, suas comunidades e a natureza. A partir desta edição, resolvemos olhar para o futuro e refletir sobre como todas as construções humanas do presente estão transformando os corpos do futuros, o que resultou em um grande sucesso. Com espetáculos e atividades especialmente desenhados para a condição de distanciamento social, o festival adaptou-se para o universo digital encarando as barreiras da comunicação e das manifestações artísticas impostas pela pandemia do Coronavírus. O 28º Porto Alegre em Cena quer seguir olhando para o futuro a partir dessas transformações, inclusive causadas pela pandemia e o isolamento social que forçou o uso de ferramentas digitais e online avançando as relações humanas para novos patamares cibernéticos. É essa relação entre homem e máquina que queremos explorar, sobretudo. E buscar compreender como pensará o humano do futuro: o pós-humano, essa mistura de carne com dados, sangue com informação. Com mais de 27 anos de história e tendo atraído mais de 500.000 espectadores para suas mais de 3.000 apresentações, o Porto Alegre em Cena — Festival Internacional de Artes Cênicas agora se propõe a discutir estas e outras questões sobre o futuro. Levando ao público da capital gaúcha, desde 1994, alguns dos mais importantes artistas e grupos das artes cênicas do Brasil e do mundo, o festival tem propriedade para refletir e oferecer espaço para o debate acerca deste tema. Afinal, ao longo da trajetória do evento, sua curadoria sempre priorizou produções marcadas pela pesquisa de novas linguagens cênicas, o que instiga o Porto Alegre em Cena a buscar debater as consequências do avanço tecnológico em relação à natureza e às relações humanas. Consolidado na rota dos grandes festivais de artes cênicas do continente e parte da agenda cultural do Rio Grande do Sul, o Porto Alegre em Cena já apresentou, a preços reduzidos, espetáculos com artistas vindos de países da América Latina, Europa, América do Norte e Ásia, oportunizando o contato com formas de expressão que, de outra forma, normalmente chegam ao público brasileiro apenas com altos valores de ingresso (quando chegam). Anualmente, as atividades formativas que fazem parte de sua rica programação paralela proporcionam o desenvolvimento de jovens artistas e o aperfeiçoamento profissional dos artistas mais experientes. A pandemia _ fruto dos tempos e das ações humanas _ nos forçou a relações remotas e digitais de longo prazo e isso transformou as pessoas as formas de se conectar com o outro. Descobrimos depois dessa edição de 2020 os ônus e bônus dessas relações e não podemos deixar de perceber as transformações que essas experiências nos causaram. Portanto, queremos continuar investigando essas novas formas de se fazer arte e de artistas se comunicarem com o público. Nesta 28ª edição, intenciona-se um formato híbrido, no qual se somam espetáculos e performances, atividades ao ar livre e nas plataformas digitais. Amplia-se significativamente a programação, com a realização das seguintes atividades: - ESPETÁCULOS NACIONAIS E INTERNACIONAIS: espetáculos realizados dentro do que for permitido pelas normas sanitárias vigentes, tais como apresentações de grupos que se adaptaram aos formatos possíveis pelas plataformas digitais. - ESPECÁULOS LOCAIS: seleção de grupos locais inscritos no festival por curadoria, tais como propostas de criações digitais e outras que forem adaptadas aos protocolos de segurança sanitária vigentes. - PERFORMANCES/ INSTALAÇÕES ANTI-AGLOMERAÇÃO: Artistas serão provocados a construir performances e instalações responsáveis, que aconteçam gratuitamente pela cidade em sinaleiras, escaladas em fachadas de prédios, entre outros. A ideia é que se possa levar arte, divertimento, alegria e beleza para os trabalhadores que por algum motivo não tem acesso aos canais digitais, e estão nas ruas, paradas de ônibus, carros, circulando pelos centros administrativos da cidade. E ao mesmo tempo - com o streaming - levar não só arte, mas o contato com a própria cidade para os cidadãos em trabalho remoto, em suas casas. - PROJEÇÕES EM QUADROS: performances gratuitas de diferentes artistas de Porto Alegre que irão crias as obras de suas casas para serem exibidas através de projeções em prédios residenciais e públicos da cidade e também para serem disponibilizadas online. - CONVERSAS EM CENA: bate-papos gratuitos realizados online, proporcionando encontro de pensadores e artistas para discutir temas contemporâneos. - RESIDÊNCIAS ARTÍSTICAS: são atividades formativas gratuitas com grupos nacionais que terão inscrições gratuitas para artistas de Porto Alegre, realizadas de forma online ou em formatos permitidos pelas regras sanitárias vigentes. - ATIVIDADES FORMATIVAS: atividades diversas gratuitas de artistas e pensadores de temáticas relacionadas à programação do festival, realizadas de forma online ou em formatos permitidos pelas regras sanitárias vigentes. - OFICINAS CAIXA CÊNICA: oficinas gratuitas de capacitação na área da cultura, com temas como curadoria, produção cultural, cenotécnica e acessibilidade, realizadas de forma online. - SESSÕES "MALDITAS": atividades artísticas gratuitas realizadas às 23h59, com espaço para apresentações e/ou performances de grupos do cenário independente, em criações online ou dentro do que for permitido pelas normas sanitárias vigentes. - ESPETÁCULOS DESCENTRALIZADOS: uma novidade para esta edição é a retomada da realização de espetáculos e/ou performances para bairros de regiões periféricas da cidade, se assim for possível dentro das condições atuais sanitárias, podendo o seu formato ser adequado a plataformas virtuais ou outros. Com isso, será possível ampliar as ações do projeto que já conta com uma equipe especializada e contribuirá para que a arte e a cultura possa chegar a outros espaços. E, com isso, potencializar o projeto de formação de plateia com artistas e outros moradores das periferias, o que possibilita a esses cidadãos tomar contato com produções cênicas e contribuir com a cultura da população periférica, mas também dar a eles a compreensão e sentimento de pertencimentos da programação cultural da região central. É evidente que o Porto Alegre em Cena tem uma fantástica capacidade de aproximar as artes cênicas da população gaúcha. Oferecendo espetáculos de reconhecida qualidade por preços acessíveis há quase 30 anos, o festival mantém sua vocação de apresentar o novo, evoluir e avançar sem desconsiderar os elementos que lhe permitiram seguir vivo, relevante para a identidade cultural do Rio Grande do Sul e brasileira. Dessa forma, o projeto contempla o artigo 1º da Lei Rouanet em seus incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; e VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Contempla também o artigo 3º da referida lei em seus incisos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante concessão de prêmios a espetáculos musicais e de artes cênicas em festivais realizados no Brasil; II - fomento à produção cultural e artística, mediante realização de espetáculos de artes cênicas; e IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Prezados, Respondemos à diligência de 05/4 na forma abaixo: No campo "PLANO DE DISTRIBUIÇÃO ": Cadastrar produtos culturais que correspondam a cada uma das ações culturais descritas nos objetivos (residência artística, projeções em paredes, conversas, bate-papos, espetáculos de artes cênicas, entre outras). A planilha orçamentária do produto FESTIVAL deve conter somente a previsão das despesas estruturais do evento e a planilha orçamentária para os demais produtos secundários deve conter as despesas pertinentes às suas especificidades. As despesas referentes à ação formativa (contrapartida social) devem estar contidas somente no produto “Contrapartida Social”. RESPOSTAS: Esclarecemos que as projeções, espetáculos de artes cênicas, performances são todos referentes à espetáculos de artes cênicas, não fazendo sentido serem cadastrados como outros produtos. Inclusive, não é possível cadastrar no sistema dois itens como produtos "espetáculos de artes cênicas". Ajustamos os objetivos do projeto para que fique mais claro que são ações que compreendem o mesmo produto. Esclarecemos também que as demais atividades formativas como residências artísticas, conversas em cena que são bate-papos online e oficinas estão cadastradas já em outro produto que é intitulado "cursos/oficinas". Aproveitamos também para explicar que dentro da ação formativa da contrapartida social estão cadastradas somente as atividades de oficinas da própria contrapartida social, não se confundindo com as demais atividades formativas do projeto. ================================================================ No campo “INFORMAÇÕES INICIAIS -> RESPONSABILIDADE SOCIAL -> ACESSIBILIDADE": Para CADA PRODUTO CADASTRADO no plano de distribuição acrescentar as medidas que serão adotadas para promover o acesso ao conteúdo do produto às pessoas com deficiência FÍSICA, VISUAL E AUDITIVA. RESPOSTA: As medidas correspondentes a cada produto constam no campo da acessibilidade. Ficamos à disposição para outros esclarecimentos e ajustes. Prezados, Respondemos à diligência de 31/03 na forma abaixo: ================================================================ No campo "PLANO DE DISTRIBUIÇÃO ": Cadastrar produtos culturais que correspondam a cada uma das ações culturais descritas nos objetivos. RESPOSTA: Cadastramos mais um produto no plano de distribuição "cursos/oficinas" para compor a parte formativa do festival de debates e oficinas. Ressaltamos que, além das atividades formativas e contrapartida social, todas as demais ações previstas nos objetivos são de espetáculos e performances de artes cênicas, cadastradas através dos produtos "espetáculo de artes cênicas" e "festival/mostra", não sendo possível inclusive subdividir em outros produtos. ================================================================ No campo “INFORMAÇÕES INICIAIS -> RESPONSABILIDADE SOCIAL -> ACESSIBILIDADE": Para CADA PRODUTO CADASTRADO no plano de distribuição acrescentar as medidas que serão adotadas para promover o acesso ao conteúdo do produto às pessoas com deficiência FÍSICA, VISUAL E AUDITIVA. RESPOSTA: Inserimos no campo da acessibilidade as medidas correspondentes às ações formativas do festival, agora cadastradas no produto "cursos/oficinas", conforme orientação. Salientamos que a adoção de medidas de acessibilidade é sempre considerada no Festival, a exemplo do que tem sido realizado nos últimos anos. No canal do youtube, constam os debates com interpretação em libras e podcasts de audioteatro Crônicas do Amanhã da última edição, que podem ser conferidos no link: https://www.youtube.com/channel/UCe_ipPZNWXsOVZJ3uMWZGig Ficamos à disposição para outros esclarecimentos e ajustes. Prezados, Respondemos à diligência de 26/03 na forma abaixo: FESTIVAL ATENÇÃO: No caso FESTIVAL é obrigatório cadastrar os produtos secundários referentes às ações culturais realizadas no projeto (Espetáculo de Artes Cênicas, Apresentação Musical, Exposição de Artes e etc,), conforme o caso. Obs. a planilha orçamentária do produto FESTIVAL deve conter somente a previsão das despesas estruturais do evento e a planilha orçamentária para os demais produtos secundários deve conter as despesas pertinentes às suas especificidades. RESPOSTA: Havíamos cadastrado inicialmente dois produtos: Espetáculo de artes cênicas e contrapartida social. A partir desta solicitação, cadastramos também o produto FESTIVAL/MOSTRA e deslocamos para ele os itens estruturais da planilha. Ficamos à disposição para outros ajustes. ================================================================ No campo “INFORMAÇÕES INICIAIS -> RESPONSABILIDADE SOCIAL -> ACESSIBILIDADE": Para CADA PRODUTO CADASTRADO no plano de distribuição acrescentar as medidas que serão adotadas para promover o acesso ao conteúdo do produto às pessoas com deficiência FÍSICA, VISUAL E AUDITIVA. RESPOSTA: Buscamos contemplar medidas de acessibilidade para todas as atividades. No entanto, como neste momento pandêmico a maior parte das atividades ocorrerá ao ar livre e nas plataformas digitais, é tecnicamente difícil chegar a uma medida para o caso dos deficientes visuais, em caso de locais nas quais não haja estrutura para audiodescrição. Para isto, propomos como medida compensatória um produto exclusivo, 10 podcasts de audioteatro a serem disponibilizados nas plataformas digitais. Ficamos à disposição para chegar a alguma outra medida sugerida pelo Ministério. ================================================================ NO CAMPO “INFORMAÇÕES INICIAIS -> DETALHES TÉCNICOS -> “DESCRIÇÃO DA ATIVIDADE DO PRODUTO”.: RESPOSTA: ajustamos a contrapartida social como atividade formativa realizada de forma remota. Esclarecemos ainda que apresentaremos na prestação de contas os comprovantes de que as atividades chegaram aos (1.000) beneficiários do protudo cultural. ==================================================================================== DOCUMENTOS DA PROPOSTA: No campo "ANEXAR DOCUMENTOS -> PROPOSTA, anexar o seguinte documento: Declaração de que a movimentação de recursos deste projeto estará vinculada ao encerramento da execução do projeto anterior. RESPOSTA: anexamos a declaração à proposta. ==================================================================================== DOCUMENTOS DA PROPOSTA: No campo "ANEXAR DOCUMENTOS -> PROPOSTA, anexar o seguinte documento: OFICINAS: a) beneficiários do produto da proposta e forma de seleção; b) plano de execução contendo carga horária e conteúdo programático no caso de oficinas, de workshops e de outras atividades de curta duração; RESPOSTA: anexamos a proposta pedagógica das oficinas Caixa Cênica que, inclusive, já constavam no escopo da proposta. Esclarecemos que o festival contará com outras atividades formativas que ainda serão curadas e, por este motivo, ainda não é possível apresentar tais informações ==================================================================================== DOCUMENTOS DO PROPONENTE: No campo "ANEXAR DOCUMENTOS -> PROPONENTE”, anexar o seguinte documento ATUALIZADO: A) Comprovante de inscrição e situação cadastral no CNPJ atualizado com o código de Classificação Nacional de Atividades Econômicas (CNAE) referente ao segmento cultural do produto principal apresentado na proposta (conforme anexo VII da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania). RESPOSTA: anexamos o documento atualizado no campo correspondente com o CNAE de Produção teatral, conforme produto principal da proposta. Ficamos à disposição para outros ajustes e esclarecimentos.

Oficina: Caixa Cênica 28º Porto Alegre em Cena Apresentação A organização é fator inerente à produção cultural, em todas as suas esferas. Independentemente das dimensões do projeto ou do evento, há uma necessidade óbvia de utilização de métodos organizativos. Observa-se, por outro lado, uma carência no tocante à oferta de ações de formação e de capacitação direcionadas à área cultural e às etapas que compõem, em particular, as tarefas especializadas que integram a realização de eventos de grande porte. Da contratação de espetáculo, até o momento que os artistas sobem ao palco, somam-se diversas etapas e profissionais. Há equipes responsáveis pela logística e recepção dos grupos artísticos e outros produtores que atuam diretamente nos teatros acompanhando as montagens. Dentro dos equipamentos culturais, trabalham os técnicos de sonorização e iluminação, bem como os profissionais de montagem cenotécnica. Este curso está voltado para a qualificação dos profissionais que atuam nas atividades de produção cultural. O objetivo é que estejam mais bem preparados para desenvolver a sua atividade principal de apoio, além de aumentar a compreensão das diversas áreas e possibilitar que também possam atuar em outras atividades. Para proporcionar uma experiência mais focada e prática, o Caixa Cênica desta edição será dividido em quatro módulos disponibilizados de forma independente para os interessados em cada temática. Informações: Público alvo: Pessoal de apoio, técnicos, produtores, artistas e demais pessoas interessadas em ingressar na área cultural. Número de participantes: 20 pessoas por módulo Critério de escolha: Por ordem de inscrição. Módulos: 4h Curadoria Conteúdo programático: Processo de definição do conceito do evento, escolha de atrações, contatos com grupos e artistas e fechamento das combinações. 4h Produção e logística Conteúdo programático: Cronogramas e acompanhamento de montagem e apresentação, recepção e acompanhamento de fornecedores da área técnica, noções básicas sobre os equipamentos culturais. Recepção e acompanhamento de artistas, controles e agendamento de transportes, cronogramas, recepção e atendimento de público, controles de acesso. 4h Cenotécnica e estrutura técnica Conteúdo programático: ergonomia aplicada à atividade de apoio e montagem de palco, introdução à produção e relato de experiências. Noções sobre equipamentos de sonorização, iluminação e audiovisual. Noções básicas sobre leitura de riders, mapas de palco, projetos luminotécnicos e equipamentos culturais. 4h Acessibilidade Conteúdo programático: medidas possíveis em eventos culturais de grande porte, tais como acessibilidade física, audiodescrição, interpretação em libras. Formação de público para atividades com acessibilidade. Metodologia: Conteúdos teóricos serão realizados em período que antecete o festival, em plataforma digital. Os encontros serão divididos em quatro etapas diferentes, realizadas em dias separados, com carga horária total de 16 horas. As oficinas iniciam com a palavra dos curadores e coordenadores de programação que irão contar sobre o processo de definição do conceito do projeto, além de explicar como se dá o contato e contratação de artistas e atrações. Um dos conteúdos a serem trabalhados será a cenotécnica, o qual trará a noção espacial do teatro, sua estrutura, funcionamento da caixa cênica e noções sobre ergonomia e montagem de cenário. Será seguido da técnica, diretamente relacionado à caixa cênica e aos teatros, serão abordadas questões de iluminação, varas, refletores, lâmpadas, segurança e demais assuntos relevantes aos equipamentos técnicos. Outro estará mais relacionado à postura e às competências dos profissionais que trabalham dentro das montagens com acompanhamento de produção. Será uma capacitação para produção de palco (responsável de montagem) em que abordará os temas como cronograma, chegada e saída de material, contato com os técnicos e responsáveis pela montagem. Neste mesmo contexto, este módulo será destinado para conversar sobre logística e bilheteria. Assuntos estes não relacionados diretamente com as montagens dentro dos espaços cênicos, mas que realizam diversas outras ações para que essa montagem aconteça. Por estarem do lado de fora do teatro, devem manter a comunicação ajustada para que essas ações aconteçam em sincronia. Um dos grandes desafios atualmente na execução dos projetos são as medidas de acessibilidade e a formação de público para atividades que contem com estas medidas. O último módulo das oficinas será voltado ao diálogo sobre as possibilidades no campo da inclusão e a formação de plateiais. Durante o período do Porto Alegre em Cena os participantes terão a oportunidade acompanhar o festival já com outro olhar e conhecimento além da possibilidade de exercerem funções na cadeia produtiva.

PRODUTO ESPETÁCULO ARTES CÊNICAS - PRODUTO FESTIVAL/MOSTRA (destacamos que as medidas para o produto artes cênicas e Festival/mostra são as mesmas, sendo que ambos compõe as mesmas atividades, considerando-se que festival/mostra compreende apenas a parte estrutural) ACESSO FÍSICO: Os espetáculos serão realizados em formato híbrido, ao ar livre e nas plataformas digitais, tornando-se totalmente acessíveis quanto a questões de mobilidade. Item 59 da planilha orçamentária: transmissões ACESSO A DEFICIENTES VISUAIS: Parte da programação se dará ao ar livre, enquanto intervenções para transeuntes, em praças e sinaleiras da cidade, não se aplicando, tecnicamente de forma viável qualquer tipo de equipmanetos de audiodescrição para a proposta descrita. Outra grande parte da programação se dará em plataformas digitais, para onde contaremos, além de um espetáculo com audiodescrição e divulgação com mediação audiodescritiva, com a criação de 10 podcasts de audioteatro, um conteúdo exclusivamente pensado para os deficientes visuais, disponibilizado nas plataformas digitais do festival. Item 34 da planilha orçamentária: audiodescrição. Item 16 da planilha orçamentária: Grupo Teatral (podcasts) ACESSO A DEFICIENTES AUDITIVOS: Todos os espetáculos da programação local contarão com apresentação com interprete libras, os quais ainda serão selecionados, ressalvados trabalhos de dança ou outros no qual não haja falas e sejam naturalmente acessíveis. Todos os outros espetáculos do festival que contenham diálogos contarão com libras e/ou legendas. Itens 42 e 43 da planilha orçamentária: intérprete de libras e legendagem PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSO FÍSICO: Os conteúdos serão ofertados nas plataformas digitais, tornando-se acessíveis quanto a questões de mobilidade. Item 65 da planilha orçamentária: transmissões ACESSO A DEFICIENTES VISUAIS: As atividades se darão por meio da oralidade, sendo naturalmente acessíveis. (não contém item na planilha orçamentária por ser naturalmente acessível) ACESSO A DEFICIENTES AUDITIVOS: As quatro atividades que compõem a contrapartida social contarão com intérprete de libras. Item 24 da planilha orçamentária: Intérprete de libras PRODUTO OFICINA/CURSO ACESSO FÍSICO: Os conteúdos serão ofertados nas plataformas digitais, tornando-se acessíveis quanto a questões de mobilidade. Item 59 da planilha orçamentária: transmissões ACESSO A DEFICIENTES VISUAIS: As atividades se darão por meio da oralidade, sendo naturalmente acessíveis. (não contém item na planilha orçamentária por ser naturalmente acessível) ACESSO A DEFICIENTES AUDITIVOS: Os debates denominados Conversas em Cena que serão abertos ao público, contarão com intérprete de libras. Para as oficinas e atividades que dependem de inscrição, será também fornecida a tradução em libras em caso de avaliada a necessidade (será solicitado ao inscrito a informação sobre a necessidade na ficha de inscrição). Item 62 da planilha orçamentária: Intérprete de libras

O Porto Alegre em Cena oportuniza a população performances de alto nível artístico e técnico a valores populares e acessíveis, contribuindo decisivamente para a democratização do acesso à cultura com uma grande procura pelo público quando da abertura da bilheteria. Além da prática de preços populares, o projeto executa todas suas atividades em conformidade com a lei da meia-entrada, tal como prevê a legislação vigente. São previstas as devidas cotas de distribuição gratuita de ingressos, conforme prevê o artigo 20 da IN. ARTIGO 21 DA IN O Festival ainda realiza, conforme inciso V do artigo 21 da IN, a ação formativa intitulada Caixa Cênica, que propõe uma capacitação técnica na área das artes cênicas para os profissionais que integram as equipes produção, apoio, técnica e cenotécnica e que tenham interesse nos processos de produção cultural, cujo projeto pedagógico encontra-se no escopo desta proposta. Importante, ainda, a realização de espetáculos e/ou performances para bairros periféricos da cidade, conforme inciso X do artigo 21 da IN. (Inciso V: realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos; Inciso X: outras medidas sugeridas pelo proponente)

PRIMEIRA FILA PRODUÇÕES - PROPONENTE E GERENTE DO PROJETO A Primeira Fila Produções surge no ano de 2013 com uma proposta diferenciada: agregar múltiplos parceiros, profissionais qualificados e com atuação destacada nas mais diferentes áreas da cultura, desenvolvendo um rico portfólio em termos de planejamento cultural, produção e realização de produtos e projetos artístico-culturais. Atendendo a diversos segmentos do mercado cultural – artes cênicas, cinema, música, literatura – a empresa é, também, reconhecida pela elaboração e formatação de projetos para editais e leis de incentivo à cultura. Além de proponente e/ou produtora de eventos de grande repercussão no sul do país, ainda executa a produção local de espetáculos nacionais que buscam o Rio Grande do Sul como palco. Em 2018, assinou sua primeira coprodução internacional, o espetáculo “Fremde Heimat ǀ Pátria Estrangeira”, em parceria com Goethe Institut, Ato Cia Cênica e Staats Theater Karlsruhe, realizando temporada em Porto Alegre e na Alemanha. Desde 2017, assina como agente cultural do “Porto Alegre em Cena”, um dos mais importantes festivais de artes cênicas da América Latina. A Primeira Fila é responsável pela produção da “Mostra Cinema e Direitos Humanos – MDH” na cidade de Porto Alegre desde o ano de 2013, evento organizado nacionalmente pelo Ministério dos Direitos Humanos. Tendo realizado a exibição de mais de 200 sessões cinematográficas, em diferentes espaços culturais da cidade e com a articulação de diferentes atores sociais regionais relacionados à temática de cada Mostra executada ao longo deste período. Em seu histórico, a produção local de espetáculos nacionais como: “Hell”, escrito pela francesa Lolita Pille e adaptado por Hector Babenco e Marco Antônio Braz, com Bárbara Paz no elenco; “Incêndios”, com direção de Aderbal Freire-Filho, e no elenco Marieta Severo, Felipe de Carolis, Keli Freitas, Marcio Vito, KelzyEcard, Fabianna de Mello e Souza, Julio Machado e Isaac Bernat; “Bem Vindo Estranho”, com adaptação e atuação de Regina Duarte, Mariana Loureiro e Kiko Bertholini, e direção de Murilo Pasta; “Pluft, o Fantasminha”, montagem do Teatro Tablado com Cláudia Abreu no elenco, direção de Cacá Mourthé; “Perdas e Ganhos”, adaptado do texto de Lya Luft, com direção de Beth Goulart, e Nicette Bruno no elenco; “Tribos”, com direção de Ulysses Cruz e Antonio Fagundes e Bruno Fagundes no elenco; “Opera do Malandro”, texto de Chico Buarque e direção de João Falcão; “Eu Não Dava Praquilo”, direção de Elias Andreato com atuação de Cassio Scapin; “Galileu Galilei”, com direção de Cibele Forjaz e atuação de Denise Fraga; “Cassia Eller o Musical”; e “O Impecável”, com Luiz Fernando Guimarães. E, na área de teatro para crianças, produziu o musical “A Arca de Noé”, de Vinicius de Moraes. Desde 2015, em parceria com a Mais Produções Artísticas, coproduz o projeto “Acústicos RS”, circulando por algumas cidades do interior do Rio Grande do Sul, apresentando shows acústicos de reconhecidos artistas como Tonho Crocco, Nei Lisboa, Duca Leindecker, Bebeto Alves, Antonio Villeroy, Chimarruts entre outros. Em 2018, o projeto foi também realizado em cidades de Santa Catarina, como Chapecó, Ijuí e Florianópolis. De natureza empreendedora, a Primeira Fila detem uma grande rede de parceiros – network local e nacional –, entre empresas do setor cultural, artistas e colaboradores. Ao agregar conhecimento técnico e gerencial, no desenvolvimento dos projetos e na direção de produção, garante uma execução correta e qualificada, independentemente do tamanho ou complexidade do trabalho, conquistando grande repercussão com os projetos executados. EDUARDO CARDOSO –PRODUTOR DE PROGRAMAÇÃO Atua na Cia. Stravaganza como ator, produtor e integra o núcleo criativo. Trabalha na coordenação do Festival Porto Alegre em Cena nas edições do 15º ao 27º. Formado no núcleo formação de atores Deposito de Teatro, Atuou e produziu mais de 10 peças teatrais entre elas: Espalhem minhas cinzas na EuroDisney, Príncipes e Princesas, Sapos e Lagartos, Estremeço, A Comédia dos Erros, dentre outras. Dirigiu com Adriane Mottola Uma Commedia Quase DellArte e Uma THAÍS GOMBIESKI – PRODUTORA DE LOGÍSTICA Tecnóloga em Produção Cênica, trabalhou como produtora local do Museu do Futebol Na Área - Porto Alegre; coordena a logística do Festival Internacional de Artes Cênicas - Porto Alegre em Cena e do Inclusão em Cena desde 2017; trabalhou na logística do Porto Alegre Jazz Festival; produziu o grupo Cuidado que Macha; trabalhou na equipe da captação de vídeo do show Cidadania nas Ruas realizada pela Secretaria de Direitos Humanos da cidade de São Paulo; na gravação do videoclipe "Raiar" da banda Renascentes de Porto Alegre, e na gravação do DVD do Bebeto Alves no Theatro São Pedro. Adquiriu uma parte de suas experiências trabalhando no Fundo Municipal de Apoio à Produção Artística e Cultural de Porto Alegre – Fumproarte, enquanto ainda estudava. Atualmente segue na coordenação de logística do Poa em Cena e do Inclusão em Cena, e trabalha com a Manja Produções prestando serviços administrativo/financeiros para produtoras de música de São Paulo. DANIELA RAMIREZ – ASSISTENTE ADMINISTRATIVO Especialista em Gestão da Produção Cultural pela Escola Castelli (2014) e graduada em Comunicação Social - Habilitação em Jornalismo pela Universidade Feevale (2010). Há mais de dez anos atua na elaboração e na gestão de propostas para todos os segmentos da cultura, desde festivais de teatro, música e cinema, à publicação de livros e restauro de bens integrantes do patrimônio histórico. Destaca-se a participação em grandes festivais, como o Festival Internacional de Artes Cênicas Porto Alegre em Cena (2018 a 2020), o Porto Alegre Jazz Festival (2014 a 2020), o Festival de Cinema de Gramado (2012 a 2014), e atua também na administração dos projetos do espetáculo A Sbórnia Kontratr’acka, além de inúmeros outros projetos e eventos.

PROJETO ARQUIVADO.