O verso da página contém o outro lado

A presente proposta é um conjunto de ações com objetivo de apoiar a produção e expressão cultural, descentralizar a experiência da arte para além do espaço do museu, estabelecer novas formas de acesso para o fazer artísitco, gerar diálogos em torno de temas contemporâneos e sensibilizar o olhar para as diferentes formas do conhecer. O projeto visa o público infantojuvenil. 1.Seja por meio da criação do livro de artista, sua transcrição e impressão em braille e de seu acesso digital aos alunos e professores de escola pública participantes do projeto. 2.Seja através das palestras da artista com alunos e professores da rede pública como contrapartida social, a proposta pretende ampliar o acesso à arte e à leitura, sobretudo ao público infantojuvenil e alunos e professores de escola públicas.100% dos produtos são inteiramnente gratuitos aos públicos participantes do projeto.

Livro: Será produzido para circular de forma digital (doação de 1000 unidades aos professores e alunos de escola pública participantes do projteto) e serão impressas 30 unidades com capa dura e miolo costurados a mão. Em torno de 100 páginas, em formato 15x15cm fechado. O livro será transcrito para o braille e serão impressas 10 unidades nesta modalidade, há a previsão de livro falado. O livro digital pode ser lido ainda por pessoas com deficiência física e visual por leitores de tela em softwares livres como JAWS, NVDA, entre outros. Inserir no campo SINOPSE DA OBRA (LIVRO): A) Descrever com detalhes o tema central que será abordado no livro. a- O tema abordado no livro é a poesia visual, que procura estruturar o texto poético escrito a partir do espaço do seu suporte, no caso do produto em questão, o objeto livro, buscando a superação do verso como unidade rítmico-formal. Como coloca o nome da obra "O verso da página contém o outro lado", o livro investiga o ato de ler através da temporalidade presente no ato de folhear o livro, colocando em questão a cronologia e o ato de aparição dos pensamentos e das ideias. Com isto enfoca o tema cronologia e processos criativos. A espacialidade da página é abordada não só pelo limite físico da página do livro, através dos poemas, fotografias e ilustrações, mas é convocada a ser lida, de forma a que se coloque em perspectiva as demais páginas, ou mesmo, considerando o tempo de leitura presente no processo de ler uma página após a outra. A arte procura investigar a medida das coisas através do tempo e do espaço. Sobre o conteúdo dos poemas visuais está a questão central do trabalho da artista e que pode ser traduzida, em linhas gerais, através da sentença "Eu vejo o mundo porque o mundo é mundo ou porque sou o que sou?" Esta é uma das questões sobre representação exploradas no livro. Ainda: Há uma palavra para cada imagem e, há uma imagem para cada palavra?, buscando investigar os limites da representação através da poesia visual, o livro procura pesquisar que tipo de semelhança pode haver entre as palavras e as coisas, por exemplo dando continuidade ao trabalho desenvolvido pela artista durante os 20 anos de sua produção em artes visuais em suportes como a fotografia, pintura e escultura. B) Descrever com detalhes o tema central que será abordado no livro. Apresentar como o autor pretende dividir, por capítulos, o conteúdo do livro. b- A artista autora do livro não prevê uma divisão de conteúdos do livro por capítulos. Sendo um livro de poesia visual, a autora prefere que os conteúdos do livro possam estar todos numa mesma linha de leitura, e que as divisões do conteúdo do livro sejam feitas a partir do leitor, de sua própria história e incluindo seu ponto de vista para o que está escrito, desenhado, inclusive nas relações entre o início, meio e fim do livro que o leitor, observador possa produzir. Haverá, um poema por página e estes serão intercalados com ilustrações e fotografias do começo ao fim do livro. C)Explicar qual a relevância do tema abordado para a área cultural brasileira. c- "Juliana Stein abraça a poesia visual" é o título da matéria escrita pela jornalista de arte e cultura da revista ARTE Brasileiros, Leonor Amarante. O artigo data de 08/03/2019. A poesia visual dá continuidade ao movimento brasileiro da Poesia concreta. O Concretismo surgiu em meados dos anos 50 no Brasil e teve como marco oficial a exposição de Poesia Concreta no MASP (inaugurada no dia 4 de dezembro de 1956). A mostra foi criada por Augusto de Campos, Décio Pignatari, entre outros. A poesia concreta defende a racionalidade e rejeita o expressionismo, o acaso, a abstração lírica e aleatória. A poesia visual, pode ser considerada resultante duma intersecção entre a poesia e a experimentação visual. São representantes deste movimento artistas brasileiros como Leonilson, Lygia Clark, Lygia Pape e Mira Schendel. O tema abordado no livro, a poesia visual, dá continuidade a pesquisa da artista Juliana Stein que já representou o Brasil na 55º Bienal de Veneza, pelo convite do curador Alfos Hug, com projeto aprovado pelo MINC e já representou o Paraná na 29º Bienal de São Paulo a convite do curador Aganldo Farias. O tema do livro dá continuidade a pesquisa da artista Juliana Stein no campo da arte e faz parte da produção de seu durante mais de 20 anos de produção e mostras no Brasil e exterior. Seu último trabalho, exposto na Bienal de Curitiba, no Museu Oscar Niemeyer teve o tempo de exposição extendido de 2 meses para 9 meses, devido ao sucesso de público e crítica. O tema abordado no livro se desenvolve a partir das obras desta mostra que teve curadoria de Agnaldo Farias e questiona por exemplo se há uma imagem para cada palavra e se há uma palavra para cada imagem, utilizando-se de poemas visuais, ilustrações e fotografias. No currículo em anexo é possível acessar o percurso da artista Juliana Stein em renomadas exposições, dentro e fora de bienais em exposições coletivas e individuais no Brasil e exterior. É possível acessar informações sobre o trabalho que a artista Juliana Stein desenvolve e a relevância de seu trabalho para a área cultural brasileira através da fortuna crítica da artista no site www.julianastein.com.br , no site do Itaú Cultural, no site do Google&Arts, Wikipédia, entre outros. Como coloca o crítico de arte Agnaldo Farias, curador geral da 29º Bienal de São Paulo e que acomapnha o trabalho da artista há mais de 20 anos: respeitada por um trabalho fotografico singular, juliana stein ficará também conhecida por sua capacidade de estabelecer articulações sui generis, parte delas grandemente enigmáticas, parte delas cristalinas como alguns dos mais célebres aforismos filolosóficos, como é comum entre os trabalhos artísticos mais potentes, e que na prática demonstra uma compreensão alargada da fotografia. Na medida em que se comportam como estruturas abertas, convites à rflexão, as imagens, palavras e textos selecionados, relacionados com a fotografia, são, acima de tudo, poesia visual. Poesia aqui entendida como o pensamento em sua forma mais sofisticada, poesia como queria o grande poeta russo Joseph Brodsky, que gostava de dizer “Poesia é aviação, prosa, infantaria.” O conteúdo da matéria citada, pode ser acesssado em https://artebrasileiros.com.br/arte/exposicoes/juliana-stein-abraca-a-poesia-visual/ Contrapartida Social: 1.Alunos de ensino público: serão realizadas pela a artista duas palestras gratuitas sobre o livro de artista para alunos de duas turmas de escola publica municipal Albert Schweitzer, de forma presencial ou virtual. Envolve duas turmas de 33 alunos em média, cada turma, 66 alunos no total. A palestra ocorrerá na escola em que o livro foi distribuído digitalmente previamente. Serão trabalhados conteúdos do livro, levando em conta perspectiva e demandas dos alunos, além de faixa etária. 2.Professores de ensino público: será realizada uma palestra gratuita com a artista sobre o livro de artista para formação continuada de professores da rede pública de ensino, de forma presencial ou virtual, conforme os andamentos da pandemia para 50 professores convidados pela Prefeitura que acontece no Museu Oscar Niemeyer para seus programas de formação continuada de professores da rede pública em artes. Programa Permanência na Arte que é um programa para formação continuada de professores de arte da Prefeitura de Curitiba e ocorre no Museu Oscar Niemeyer. Serão trabalhados os conteúdos do livro pensando em proposições de aulas para os professores trabalharem em classe com os alunos.

2.1 _ Objetivo Geral Criar um livro de artista dirigido ao público infantojuvenil e, juntamente com as contrapartidas sociais, contribuir para a democratização de acesso a arte e formação de público para arte contemporrânea e incentivo a leitura, assim como desenvolver pontos de integração entre público leitor e de artes visuais. Além da criação da obra em si, o projeto pretende contribuir com o acesso a população aos bens e serviços culturais, apoiar a produção e a expressão cultural, fortalecer a economia criativa e contribuir para o desenvolvimento do país. Os produtos do projeto visam a ampliação de acesso ao público com distribuição gratuita de carater social, educativo e de formação artística. Visam ainda conscientizar para para a importância da arte e da cultura; Todas as atividades e produtos são oferecidos gratuitamente aos participantes do projeto de forma remota e/ou presencial, conforme determinações dos órgão competentes de acordo com a pandemia Covid 19. 2.2 - Objetivos Específicos 1. criar o livro de artista "O verso da página contém o outro lado" pela artista Juliana Stein dirigido ao publico infantojuvenil. O livro será produzido de forma digital e impressa. Há a previsão de acessibilidade para as diferentes formas de deficiência. 2. disponibilizar o conteúdo do livro de forma gratuita e digital para 500 alunos e professores em atendimento ao artigo 20, Alínea I, Parágrafo a para 400 alunos de escola pública municipal (incluindo professores e alunos participantes do projeto). 2a. disponibilizar o conteúdo do livro de forma gratuita e digital para 400 alunos e professores em atendimento ao artig 21, Alínea I. Serão impressas 30 unidades físicas em papel (doação de 24 unidades população, 3 ao patrocinador e 3 para divulgação), montadas manualmente a capa e o miolo e 10 unidades transcritas e impressas em braille. Estas serão doadas a Seção Braille da Biblioteca Pública do Paraná. 3. produzir a acessibilidade para pessoas com deficiência visual total ou parcial. Serão produzidas 10 unidades transcritas e impressas em braille. Estas serão doadas a Seção Braille da Biblioteca Pública do Paraná. Outras medidas de acessibilidade para o produto estão descritas no campo Acessiblidade; 4. realizar três palestras com medidas de acessibilidade, física e de conteúdo sobre a produção e conteúdos do livro com os seguintes públicos: 4a.Duas palestras: Alunos de ensino público: serão realizadas com a artista duas palestras gratuitas sobre o livro de artista para alunos de duas turmas de escola publica municipal Albert Schweitzer, de forma presencial ou virtual. Envolve duas turmas de 33 alunos em média, cada turma, 66 alunos no total. A palestra ocorrerá na escola em que o livro foi distribuído digitalmente previamente. Serão trabalhados os conteúdos do livro pela artista com os alunos, levando em conta a perspectiva e demandas dos alunos, além de conteúdos indicados para faixa etária. 4b.Uma palestra: Professores de ensino público: será realizada uma palestra gratuita com a artista sobre o livro de artista para formação continuada de professores da rede pública de ensino, de forma presencial ou virtual, conforme os andamentos da pandemia para 50 professores convidados pela Prefeitura que acontece no Museu Oscar Niemeyer para seus programas de formação continuada de professores da rede pública em artes. Programa Permanência na Arte que é um programa para formação continuada de professores de arte da Prefeitura de Curitiba e ocorre no Museu Oscar Niemeyer. Serão trabalhados conteúdos do livro, pela artista com os professores pensando em proposições de aulas para os professores trabalharem em classe com os alunos. 5. de acordo com o artigo 21, alínea VII, realizar ação cultural voltada ao público infantojuvenil e 6. de acordo com o artigo VIII, estabelecer parcerias visando à capacitaçnao de agentes culturais em iniciativas financiadas pelo poder público.

1- Justificativa para enquadramento no Art. 1º da Lei 8313/91 - Incisos: I- contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País. 2- Justificativa de atendimento do Art. 3º lei 8313/91O projeto atende os objetivos descritos no Art. 3º da Lei 8.313/91, enquadrados no Incisos: Inciso I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: Alínea c - instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; Inciso II - fomento à produção cultural e artística, mediante: Alínea "b" - edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; Alínea "c" - realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. Inciso III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: Alínea a - construção, formação, organização, manutenção, ampliação e equipamento de museus, bibliotecas, arquivos e outras organizações culturais, bem como de suas coleções e acervos; Inciso IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: Alínea a - distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos, Alínea b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; Inciso V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: Alínea b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais. Justificativa de enquadramento no art. 18 da Lei 8313/91 - O projeto apresenta como produto principal a criação de livro de artista. O projeto se enquadra no item IV Artes Visuais, alínea b - ações educativo-culturais, inclusive seminários, oficinas e palestras, assim como ações de capacitação e treinamento de pessoal que visem a formação e o fomento em artes visuais; E por isso enquadra-se na alínea "d" do § 3º do art. 18 da Lei 8.313/91 por se tratar de proposta em que o foco central é formação e fomento em artes visuais. V - PATRIMÔNIO CULTURAL MATERIAL E IMATERIAL, letra F, que diz ações educativo-culturais, inclusive seminários, oficinas e palestras, visando a preservação do patrimônio material, imaterial ou de acervos de valor cultural; (art. 18, § 3º, alínea g). VII - HUMANIDADES, letra C, que diz eventos literários e ações educativo-culturais voltados para a promoção do livro e da criação literária, e para o incentivo à leitura; (art. 18, § 3º, alínea b). VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Em atendimento a Lei nº 8.313 de 23 de Dezembro de 1991 colocamos que o produto cultural do projeto em questão refere-se a Alínea b) livros de valor artístico, literário ou humanístico; (Redação dada pela Medida Provisória nº 2.228-1, de 2001), assim como Alínea g) preservação do patrimônio cultural material e imaterial. (Incluída pela Medida Provisória nº 2.228-1, de 2001). 3- Justificativa para realização e utilização do mecanismo incentivo a projetos culturais : O produto cultural principal (criação de livro de artista dirigido ao público infanto-juvenil) e os demais produtos do projeto, através das ações de contrapartida cultural e ação formativa abordarão questões centrais à arte e leitura (dentro do trabalho já desenvolvido pela artista Juliana Stein. Em seu percurso de mais de 20 anos, a artista, neste trabalho específico, observa a relação entre imagem e palavra escrita), vinculando a experiência de sua produção e os processos do fazer á experiência estética, ao autoconhecimento e à construção de subjetividade seja no que tange a singularidade do indivíduo ou a coletividade em que está inserido. Visa sobretudo o público infanto junvenil, escolas públicas e equipamentos culturais como museus e bibliotecas públicas. A proposta O verso da página contém o outro lado necessita da Lei de Incentivo para custeá-lo. Lei esta que permitirá a produção e o acesso à produção cultural e aos efeitos de pertencimento cultural por ela desencadeados. O ensino e a vivência da arte são fundamentais para crianças e jovens, pois além da vivência estética da obra de arte em si, colabora para o seu desenvolvimento expressivo, de criatividade, investigativo, permite que as crianças e jovens se expressem livremente. O projeto dá continuidade à pesquisa da artista Juliana Stein iniciada há mais de 20 anos e que conta com a representação do Brasil no Pavilhão da América Latina da 55º Bienal de Veneza e do Paraná na 29º Bienal de São Paulo. Detalhes sobre as obras em www.julianastein.com.br e em portfolio enviado em anexo.

Livro: Será produzido para circular de forma digital e serão impressas 30 unidades com capa dura e miolo costurados a mão. Em torno de 100 páginas, em formato 15x15cm fechado. O livro será transcrito para o braille e serão impressas 10 unidades nesta modalidade, há a previsão de livro falado também para atender a demanda digital do livro que disponibilizado digitalmente pode ainda ser lido pelo cego através de sintetizador de voz. Está prevista a acessibilidade para pessoas com deficiência visual do livro através da transcrição e impressão de 10 exemplares para o braille. Além disto, o livro será produzido de forma digital. O livro digital pode ser lido por pessoas com deficiência física e visual por leitores de tela em softwares livres como JAWS, NVDA, entre outros. Contrapartida Social: 1.Alunos de ensino público: serão realizadas com a artista duas palestras gratuitas sobre o livro de artista para alunos de duas turmas de escola publica municipal Albert Schweitzer, de forma presencial ou virtual. Envolve duas turmas de 33 alunos em média, cada turma, 66 alunos no total. A palestra ocorrerá na escola em que o livro foi distribuído digitalmente previamente. Serão trabalhados conteúdos do livro, levando em conta perspectiva e demandas dos alunos, além de faixa etária. 2.Professores de ensino público: será realizada uma palestra gratuita com a artista sobre o livro de artista para formação continuada de professores da rede pública de ensino, de forma presencial ou virtual, conforme os andamentos da pandemia para 50 professores convidados pela Prefeitura que acontece no Museu Oscar Niemeyer para seus programas de formação continuada de professores da rede pública em artes. Programa Permanência na Arte que é um programa para formação continuada de professores de arte da Prefeitura de Curitiba e ocorre no Museu Oscar Niemeyer. Serão trabalhados os conteúdos do livro pensando em proposições de aulas para os professores trabalharem em classe com os alunos. As atividades de contrapartida social dirigidas aos alunos de escola pública terão sua execução garantida através do contato da proponente com a escola Albert Schweitzer e apresentação da proposta e marcação das datas para as palestras com as respectivas turmas de 2º e 7º ano nos períodos da manhã e da tarde. Ver em anexo o documento produzido pela Secretaria Municipal de Educação de Curitiba confirmando a prévia análise da proposta de trabalho e se posicionando de forma positiva em relação a sua aplicação na rede. As atividades de contrapartida social dirigidas aos professores da rede pública no Programa Permanência da Arte da Secretaria Municipal de Educação de Curitiba serão garantidas através do convite dirigido pela Secretaria a 50 professores da rede para atividade de formação continuada de professores acima referida. Também o documento em anexo emitido pela Secretaria Municipal de Educação de Curitiba comprova o estudo prévio de proposta de palestra e o aceite da referida instituição. A ação ocorrerá no Museu Oscar Niemeyer, instituição parceira no programa com a Prefeitura. Prrojeto Pedagógico - “Pode-se dizer que há uma escrita sobre a arte, uma escrita da arte, uma escrita na arte, uma escrita diante da arte ou uma escrita sob a arte. Mas também podese dizer que há uma arte sobre a escrita, uma arte da escrita, uma arte na escrita, uma arte diante da escrita ou uma arte sob a escrita.” Bernardo Ortiz (Colômbia, 1972), artista. O projeto, por meio de suas ações e produtos pretende ampliar algumas reflexões sobre nossas representações de mundo através da poesia visual pensada para o objeto livro. Propõe pensar os processos subjetivos e da criatividade. Por exemplo: como se dá a percepção estética e qual é a posição do observador, no sentido de que não há objeto de conhecimento que não esteja comprometido com o sujeito que o observa. Essas questões importam aqui na medida em que a ideia que faço da natureza, por exemplo, não é a natureza mesma. Questões sobre a linguagem são chaves, no projeto, e culminam com reflexões no campo poético. A experiência da obra de arte está vinculada com a subjetividade de quem a observa e é a partir daí que o projeto estrutura sua proposta metodológica envolvendo os campos da palavra e da imagem. Existe uma palavra para cada imagem? Existe uma imagem para cada palavra? É essencial considerar que o projeto parte do desejo de se apropriar de processos de criação como postura crítica, fruto da análise constante sobre o que se constitui como conhecimento e saber. É relevante a construção de uma subjetividade apoiada na noção de sujeito em processo de constituição. Seu sentido será construído pelas possibilidades de formação de saber, e de aberturas às possibilidades de questionamentos aos seus modos de construção em perspectiva com os processos criativos conectados com o sentir e com o corpo como autor na criação de representações de mundo e de si mesmo. A pesquisa e produção do livro de artista está centrada na inclusão do observador como parte integrante da observação, a proposição da análise dialógica de Bakhtin e da análise do discurso francesa nos trazem a possibilidade de trabalhar com diferentes discursos como o pictórico, o fotográfico e o discurso da sala de aula colocando-os em perspectiva para enfrentar o mundo e criar relatos e linguagens. A perspectiva permanece o sujeito e a alteridade da fala que relaciona a posição do outro no discurso do eu, como formas de construir conhecimento humano e social. O projeto vincula de forma geral a experiência de seus participantes ao conteúdos apresentados, sejam eles ações ou produtos. A produção do projeto coloca-se de forma indissociável da relação sujeito-mundo. Criar um livro de proposições foi a forma encontrada pela artista Juliana Stein para dar continuidade a sua pesquisa envolvendo imagens e palavras. A proposta parte de um desejo da artista de trazer a arte para além do espaço do museu e para o público infanto-juvenil.

Para garantir a acessibilidade nos produtos culturais, propomos as seguintes ações, todas oferecidas inteiramente gratuitas aos participantes do projeto: 1. Livro: .Acessibilidade Física: ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Livro Falado / Audiodescrição - Rubrica 6. Além disto, o livro será produzido de forma digital. O livro digital pode ser lido por pessoas com deficiência física e visual por leitores de tela em softwares livres como JAWS, NVDA, entre outros. .Acessibilidade para deficientes visuais: a.ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Impressão em braille/RUBRICA 11- serviço de transcrição do conteúdo do livro e impressão em 10 unidades do livro.Os volumes serão disponibilizados para a Seção Braille da Biblioteca Pública do Paraná; O conteúdo do livro digital pode ser lido ainda pelo sintetizador de tela, através do livro digital. O livro será produzido de forma digital. O livro digital pode ser lido ainda por pessoas com deficiência física e visual por leitores de tela em softwares livres como JAWS, NVDA, entre outros. As rubricas Designer Gráfico, Diretor de Criação, Revisão de Texto, Curador, Tratamento de Imagem: todos os conteúdos destas rubricas produzirão os conteúdos de forma digital, permitindo assim a leitura por leitor de tela acima descrito. O livro terá arquivo para saída digital e gráfica. Será distribuído gratuitamente de forma digital para o público do projeto, sobretudo alunos e professores da rede pública de ensino. .Acessibilidade para deficientes auditivos: ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Livro Falado / Audiodescrição - Rubrica 6 - Além disto, o livro será produzido de forma digital. O livro digital pode ser lido por pessoas com deficiência física e visual por leitores de tela em softwares livres como JAWS, NVDA, entre outros. 2. CONTRAPARTIDA SOCIAL a-Palestra da artista na escola municipal com alunos de duas turmas: .Acessibilidade Física: ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Livro Falado / Audiodescrição - Rubrica 6 - Além disto, o livro será produzido de forma digital. O livro digital pode ser lido por pessoas com deficiência física e visual por leitores de tela em softwares livres como JAWS, NVDA, entre outros. A escola municipal Albert Schweitzert, onde serão realizadas as palestras da artista com os alunos, conta com rampas de acesso para cadeirantes. .Acessibilidade para deficientes visuais: ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Impressão em braille/RUBRICA 11; Na ocasição da palestra estará presente para consulta e acompanhamento e acesso dos conteúdos da palestra um volume do livro transcrito e impresso em braille Rubrica 11. Além disto, o livro será produzido de forma digital. O livro digital pode ser lido por pessoas com deficiência física e visual por leitores de tela em softwares livres como JAWS, NVDA, entre outros.A palestra será sobre o conteúdo do livro. As fotografias contidas do livro estarão descritas, assim como as ilustrações e os poemas visuais em braille. Os poemas que forem abordados na palestra serão lidos junto com a turma e as ilustrações presentes no livro estarão produzidas em papel gramatura 180 em alto relevo com boleador, feitas manualmente para que a pessoa com deficiência visual possa, além de ouvir a descrição da obra/poema durante a palestra, possa ainda acessar a sua forma pelo relevo no papel. .Acessibilidadepara deficientes auditivos: ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Tradução Simultânea em libras/RUBRICA 19 Conforme surjam necessidades, o proponente se compromete a realizar outras ações de acessibilidade necessárias para atender ao disposto nos Decretos nº 9.404/2018, 5.761/2006, 3.298/1999, 5.296/2004 e Leis nº 13.146/2015, 10.741/2003 e 8.313 de 1991 b- Palestra com a artista sobre o livro de artista para formação continuada de professores da rede pública de ensino Programa da Prefeitura de Curitiba, Permanência na Arte, de forma presencial ou virtual. O projeto oferece a oportunidade de criar diálogo e aprimoramento profissional de professores por meio de paletra da artista no Programa Permanência no MON, em vigor desde 2017 (http://www.museuoscarniemeyer.org.br/noticias/2017/03/21/mon_programa_de_permanencia). Acessibilidade Física: ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Livro Falado / Audiodescrição - Rubrica 6 - Além disto, o livro será produzido de forma digital. O livro digital pode ser lido por pessoas com deficiência física e visual por leitores de tela em softwares livres como JAWS, NVDA, entre outros. O Museu Oscar Niemeyer onde ocorrerá a palestra com os professores possui acesso facilitado a todos os espaços expositivos e de circulação por meio de rampas e elevadores, piso podotátil instalado, banheiros adaptados e vagas reservadas nos estacionamentos do museu para cadeirantes, idosos e pessoas com dificuldades de locomoção. Acessibilidade Visual: ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA:Impressão em braille/RUBRICA 11; Na ocasição da palestra estará presente para consulta e acompanhamento e acesso dos conteúdos da palestra um volume do livro transcrito e impresso em braille Rubrica 11. A palestra será sobre o conteúdo do livro. O Museu conta com Piso Tátil. Além disto, o livro será produzido de forma digital. O livro digital pode ser lido por pessoas com deficiência física e visual por leitores de tela em softwares livres como JAWS, NVDA, entre outros. Na ocasição da palestra estará presente para consulta e acompanhamento e acesso dos conteúdos da palestra um volume do livro transcrito e impresso em braille Rubrica 11. Além disto, o livro será produzido de forma digital. O livro digital pode ser lido por pessoas com deficiência física e visual por leitores de tela em softwares livres como JAWS, NVDA, entre outros.A palestra será sobre o conteúdo do livro. As fotografias contidas do livro estarão descritas, assim como as ilustrações e os poemas visuais em braille. Os poemas que forem abordados na palestra serão lidos junto com a turma e as ilustrações presentes no livro estarão produzidas em papel gramatura 180 em alto relevo com boleador, feitas manualmente para que a pessoa com deficiência visual possa, além de ouvir a descrição da obra/poema durante a palestra, possa ainda acessar a sua forma pelo relevo no papel. Acessibilidade Auditiva: ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Tradução Simultânea com Intérprete em libras, Rubrica 19. AS MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE SERÃO ADOTADAS PARA 100% DAS PALESTRAS.

Art. 20 da IN 02/2019 : Estimativa total de produção de livros digitais: 1.000 unidades e 30 unidades de livros físicos observados os seguintes limites: a) mínimo de 20% (vinte por cento) exclusivamente para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística; - Serão distribuídas 800 unidades de livros digitais entre alunos, professores de rede municipal de ensino e arte educadores, e pelo menos 24 unidades impressas a alunos e professores da rede pública de ensino; b) até 10 % (dez por cento) para distribuição gratuita por patrocinadores - Serão distribuídos 100 unidades digitais do livro para patrocinadores ; c) até 10 % (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto - Serão distribuidos 100 livros digitais para divulgação; d) mínimo de 10% (dez por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem o valor do Vale-Cultura, nos termos do art. 8º da Lei nº 12.761, de 2012 - Não serão comercializados os livros; Art. 21 da IN 02/2019 : Em complemento, o projeto atenderá, para cada produto cultural, os incisos: I - doar, além do previsto na alínea a, inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados;-Serão doados 400 unidades de livro digital a escola municipal Albert Schweitzert. Além disto, serão doadas ao Centro de Documentação/Biblioteca do museu 1 livro impresso e 1 publicação impressa em Braille. IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; - Haverá esta permissão para as palestras da artista com alunos e professores. VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; - O livro de artista é dirigido ao público infantojuvenil, assim como as duas palestras da artistas a eles dirigidas. Os alunos serão, ainda, atingidos indiretamente através das palestras professores de escola pública que também receberão o livro e propostas de leitura do livro em classe com os alunos. VIII - estabelecer parceria visando à capacitação de agentes culturais em iniciativas financiadas pelo poder público; - Será feita parceria com a Secretaria Municipal da Educação para a doação do livro digital, palestra da artista com alunos e palestra da artista no Programa da Prefeitura Permanência na Arte. O museu Oscar Niemeyer também é parceiro sediando este último evento.

Juliana Stein - Dirigente Instituição, Proponente e Artista Juliana Stein fará a pesquisa e criação do livro de artista e será a palestrante das contrapartidas sociais. Será responsável pela identidade do projeto, diretor de criação (criação do livro) e fará a administração do projeto como um todo. Desenvolverá os anúncios e outras comunicações que se façam necessários para o desenvolvimento do projeto. Supervisionará a produção de todos os conteúdos e ações do projeto. Currículos: Juliana Stein - artista, palestrante, autora. Currículo: Juliana Stein nasceu em Passo Fundo/RS em1970. Formou-se em Psicologia pela Universidade Federal do Paraná em 1992. Trabalhou como voluntária em programa do Hospital da Clínicas para crianças com disturbios de aprendizagem e atendeu por 2 anos na clínica social da UFPR sob a supervisão da Prof. Dr. Ana Smolka. Depois disto viveu em Veneza e Firenze por dois anos onde estudou desenho, história da arte e aquarela. Começou a fotografar no final dos anos noventa. Representou o Brasil na 55º Bienal de Arte de Veneza e o Paraná na 29º Bienal de São Paulo. Participou de mostras individuais e coletivas no Brasil e exterior. Exposições2018 - Não está clato / Museu Oscar Niemeyer/Curitiba/Brasil2018 –Bienal Mercosul / Porto Alegre/Brasil2018 –Sesc Paço da Liberdade /Curitiba/Brasil2017 –Luz Matéria /MON/Curitiba/Brasil2017 –Diálogo MAC/MON /Curitiba/Brasil2017 –Bienal Internacional de Curitiba/Curitiba/Brasil2016 –Bienal SIARTE/ La Paz/ Bolívia2016 –Projéteis / Sim Galeria /Curitiba/Brasil 2015 – Bienal Internacional de Curitiba / Curitiba / Brasil2015 – Bienal de Assunção / Assunção / Paraguai2015 – Fotografias do Acervo MAC/ Curitiba /Brasil2015 – Aquisições MON / Curitiba / Brasil2014 – Biennal Internacional de Montevideo / Uruguai2014 – Crone Galerie / Berlim / Alemanha2014 – Tupy or not tupy / MON / Curitiba / Brasil2014 – BRICS Oi Futuro / Rio de Janeiro – Brasil2013 – 55. Biennale di Venezia2012 – Place of Residence / Shangai / China2011 – Poetas en Tiempo de Escasez /Montevideo/2010 – 29º Bienal de São Paulo/São Paulo/Brasil2010 – Biennal deQuebéc/Quebéc/Canadá2010 – O Estado da Arte / MON / Curitiba /Brasil2010 – Kaunas Fhoto Festival of Light/Kaunas/Lithuania2009 – Encontros da Imagem /Braga /Portugal2009 – Bienal Vento Sul /Curitiba /Paraná / Brasil2008 – Fundação Cultural de Curitiba / Curitiba / Brasil2007 – 62º Salão Paranaense / MAC / Curitiba/ Brasil2007 – Fondazione Triennale di Milano / Milano / Italia2005 – Carreau du Temple / Paris / França 2003 – Imagética -Fundação Cultural de Curitiba / Brasil2003 – Fundação Cultural de Curitiba / Curitiba / Brasil2003 – Festival Internazionale di Roma / Roma / Itália2003 – PhotoEspana Festival / Madri / Espanha2003 – Itaú Cultural/Exposição Itinerante / Brasil2002 – Itaú Cultural/São Paulo / Brasil2001 – M21 Project / Langenlois/ Austria2000 – III Bienal Internacional de Fotografia Cidade de Curitiba / Brasil Prêmios: 2001 -Itaú Cultural Publicações:BRICS–OI FUTURO –Rio de Janeiro 2014BRASILIEN –STEIDL– Berlin /2013PLACE OF RESIDENCE – SHANGART GALLERY– Shangai/2012FOTOGRAFIA NO BRASIL – FUNARTE/2004MAPEAMENTO NACIONAL DA PRODUÇÃO EMERGENTE – 2001/2003 Coleções:Museu Oscar Niemeyer, Curitiba, BrasilMuseu da Fotografia de Braga, Braga, PortugalMuseu de Arte Contemporânea, Curitiba, BrasilMuseum of 21 Century, Langenlois, AustriaFundação Cultural de Curitiba, Curitiba, Brasil Juliana Stein incursiona em lugares marginais e, a partir deles, reflete. Sua abordagem transcende a condição visual para criar uma zona de silêncio que outorga a fotografia um caráter de indício: mostra a partícula visível de um grande invisível. Para ela a fotografar é uma prática de indagação, de exploração em uma sorte de descontrole produtivo nesse se deixar levar por personagens e situações que, uma vez traduzidos em imagens, estimulam a percepção desde os tons graves até os sem cor. Adriana Almada, Assunção/Paraguai, junho 2013 site da artista: www.julianastein.com.br Curador Agnaldo Farias - professor doutor USP Agnaldo Farias é Professor Doutor da Faculdade de Arquiteturae Urbanismo da Universidade de São Paulo, Crítico de Arte e Curador.Foi Curador Geral do Museu Oscar Niemeyer, Curitiba.Foi Curador Geral do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro(1998/2000) e Curador de Exposições Temporárias do Museu de ArteContemporânea da Universidade de São Paulo (1990/1992).Foi Curador Geral da 29.a Bienal de São Paulo (2010), Curadorda Representação Brasileira da 25a. Bienal de São Paulo (1992), Curador Adjunto da 23.aBienal de São Paulo (1996). Foi curador da 11.a Bienal de Cuenca, Equador (2011), da RepresentaçãoBrasileira da 54.a edição da Bienal de Veneza (2011), da 1.a Bienal de Johannesburgo (1995).Atualmente é consultor de curadoria do Instituto Tomie Ohtake,membro do Conselho da Fundação Vera Chaves Barcelos,de Porto Alegre. Assistente de Produção Executiva: Rogério Bealpino Santos Schwerz 2004 - 2007 Graduação em Licenciatura em Desenho.Escola de Música e Belas Artes do Paraná, EMBAP, Brasil Formação complementar 2018 - 2018 2018 - 2018 2018 - 2018 2018 - 2018 2018 - 2018 2018 - 2018 2017 - 2017 2015 - 2015 2015 - 2015Mesa Redonda - Deslocamento de Coleções: A Conservação Transigente. . (Carga horária: 3h). Associação de Restauradores e Conservadores de Bens Culturais, ARCO, Brasil Palestra Bioarqueologia e Paleogenética de Populações Pré-Históricas Bras. . (Carga horária: 2h). Museu Paranaense, MP, Brasil II Seminário Nacional de Patrimônios, Arquivos, Museus e Bibliotecas. . (Carga horária: 12h). Círculo de Estudos Bandeirantes, CEB, Brasil Palestra Preservação Patrimonial. . (Carga horária: 2h). Museu Paranaense, MP, Brasil 8 Encontro Paranaense de Museus. . (Carga horária: 20h). Museu Paranaense, MP, Brasil Os Museus e a Criança - Uma reflexão sobre mediação e ações educativas. . (Carga horária: 6h). Secretaria de Estado da Cultura do Paraná, SEEC, Curitiba, Brasil Curso de curta duração em Conhecendo a Pessoa com Deficiência Visual. (Carga horária: 8h). Instituto Municipal de Administração Pública, IMAP, Curitiba, Brasil 2013 - 2013 2012 - 2012 2011 - 2011 2010 - 2010 2009 - 2009 2009 - 2009 2008 - 2008 2007 - 2007 2006 - 2006 2006 - 2006 2006 - 2006 2005 - 2005 2005 - 2005 A Mediação da Arte no Paraná. . (Carga horária: 2h).Secretaria de Estado da Cultura do Paraná, SEEC, Curitiba, Brasil Curso de curta duração em Formação em Arte Contemporânea da 29a. Bienal de São Paulo. (Carga horária: 3h).Museu Oscar Niemeyer, MON, Brasil Negros, Índios e o Brasil: Diálogos na Cultura. . (Carga horária: 12h). CAIXA Cultural Curitiba, CAIXA CULTURAL, Brasil Curso de curta duração interrompido(a) em Curso de Língua e Cultura Italiana. (Carga horária: 160h). Centro Cultural Italo Brasileiro Dante Alighieri, CCIBDA, BrasilAno de interrupção: 2009 Curso de curta duração em Plano Museológico: implantação, gestão e organização de museus. (Carga horária: 20h). Secretaria de Estado da Cultura do Paraná, SEEC, Curitiba, Brasil Técnica de Marcação do Patrimônio Cultural. . (Carga horária: 4h). Museu Oscar Niemeyer, MON, Brasil Curso de curta duração em Arte e Objeto. (Carga horária: 15h). Fundação Cultural de Curitiba, FCC, Curitiba, Brasil Curso de curta duração em Conservação de Acervo Documental. (Carga horária: 20h). Secretaria de Estado da Cultura do Paraná, SEEC, Curitiba, Brasil Encontro Estadual de Garantia dos Direitos dos Adolescentes. . (Carga horária: 24h). Secretaria de Educação do Estado do Paraná, SEED/PR, Curitiba, Brasil XII Semana de História do Paraná. . (Carga horária: 6h). Fundação Cultural de Curitiba, FCC, Curitiba, Brasil Curso de curta duração em Seminário de Produção Cultural. (Carga horária: 20h). BANCO DO BRASIL S/A., BBS_FORN, Curitiba, Brasil

Prestação de Contas final apresentada, aguardando análise.