Palhaçando em Circuito

Realizar um circuito de apresentações do espetáculo Palhaçando, em 02 eixos que irão contribuir para manutenção do espetáculo em repertório e para a retomada de trabalhos do Grupo Tibanaré após isolamento social, além de propor a ressignificação e uma programação cultural em espaços urbanos e públicos da cidade,compondo um território artístico que dialogue com as comunidades ao entorno. O projeto prevê a realização de apresentações teatrais aos finais de semana e a realização de palestra show (contrapartida social) sobre teatro, palhaçaria e formação de novos olhares da obra artística para crianças e professores de escolas públicas, seguindo as medidas e decretos de biossegurança vigentes no período de execução.

O espetáculo Palhaçando integra o repertório do Grupo Tibanaré, que ao longo de sua trajetória conta com números expressivos: média de 100 apresentações, média de 16 mil espectadores e 13 anos de existência, ou seja, um dos espetáculos mais antigos e mais atuantes na linguagem teatral e da palhaçaria no Estado de Mato Grosso. O espetáculo conta a história dos palhaços Drinco e Flan, que surgem com as suas gambiarras e bugigangas, num mundo sem encantamento e sem lirismo, iluminando o espaço e iniciando uma jornada de diversão e magia. A classificação é livre, para todos os tipos de público, de classes A, B, C, D. As pesquisas tiveram início em 2007, através da composição de um arsenal de cenas curtas com jogos de palhaços e números circenses, sendo apresentado nos mais diversos espaços cênicos, alternativos e não convencionais, como estratégia de aperfeiçoar a interação e o contato com o público, o que resultou em um espetáculo dinâmico que atinge rapidamente públicos diversificados e com a sensibilidade de se apresentar em qualquer espaço. Classificação indicativa etária: Livre para todos os públicos Duração: 60 minutos

Objetivo geral: Realizar um circuito de 10 apresentações do espetáculo Palhaçando em 2021, atuando em 02 eixos que contribuirão significativamente em vários aspectos para manutenção do espetáculo no repertório e para retomada de trabalhos do Grupo Tibanaré após isolamento social e com uma ação artística-pedagógica de contrapartida social para crianças de escolas públicas e projetos sociais, sendo: Eixo 1: Realização de uma palestra show sobre teatro, palhaçaria e formação de novos olhares da obra artística para crianças e professores de escolas públicas situadas próximo aos locais de apresentação. Serão 10 palestras, sendo 01 por escola, com carga horária de 90 minutos com 100 vagas por escola. Eixo 2: Realizar 10 apresentações aos finais de semana nos seguintes em espaços públicos urbanos, como parques e parques. Objetivos específicios: - Realizar 10 apresentações gratuitas em Praças e Parques, contribuindo com a sociabilidade, lazer, convívio da comunidade e democratização do acesso a obra artística.- Realizar 10 palestras show, em parceria com escolas públicas, para colaboração na divulgação e mobilização para as apresentações.- Oferecer 35 vagas por palestra show (estudantes, professores, comunidade), totalizando uma expectativa de 350 espectadores na ação- Realizar as ações seguindo as medidas e decretos de biossegurança vigentes no período de execução.

Motivos para sua realização: A presente proposta pretende trazer melhorias e interferir positivamente na realidade das pessoas atingidas, criando um espaço entre artistas e comunidade, que através da oferta de ações de qualidade artística e técnica (espetáculo e palestras), promoverá a inclusão social, principalmente por ter foco em comunidades e bairros que apresentam uma diversidade de perfis sociais bairro, com ações em espaços centralizados e também periféricos, atingindo em todas as ações, crianças e jovens de escolas públicas e suas famílias, estimulando a experimentação cênica e o hábito de assistir a espetáculos. Outra estratégia, é dialogar com as parcerias e/ou autoridades locais para continuidade e ampliação dessas ações numa oportunidade futura. Este projeto, além de produzir no espectador uma relação mais intimista com a obra artística, por estar na rua e democratizar o acesso, como reflexo indireto, provoca também em cada um a aproximação com sua comunidade. Assim, acreditamos que este encontro potencialize e contribua com a formação humana e intelectual do cidadão-espectador. Necessidade do uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais: O projeto foi aprovado no Edital de Patrocinio do Banco da Amazônia conforme a carta de aprovação em anexo, no qual será repassado os recursos via incentivo fiscal. Incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 a proposta se enquadra: O presente projeto, também se enquadra em dois incisos do Art. 1º da Lei 8313/91, sendo: inciso I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; uma vez que o acesso ao produto principal é totalmente gratuito, em espaços públicos com a devida precaução de rampas de acesso e, inciso IX - priorizar o produto cultural originário do País. Objetivos do Art. 3° da da Lei 8313/91 serão alcançadas com o projeto: A proposta também atende a um objetivo do Art. 3º da Lei 8313/91, sendo: IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Proposta pedagógica Palestra - título a definir Público alvo: Estudantes e professores do ensino fundamental. Palestra show gratuita sobre teatro, palhaçaria e formação de novos olhares da obra artística para crianças e professores de escolas públicas situadas próximo aos locais de apresentação. Serão 10 palestras, sendo 01 por escola, com carga horária de 90 minutos. A palestra será realizada utilizando a estrutura das escolas.

1 - Espetáculo de Artes Cênicas Acessibilidade física: O projeto irá acontecer em espaços públicos urbanos, que possuem medidas de acessibilidade e com facilidade de deslocamento, como rampas de acesso e local plano para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. O público será estimulado a levar sua cadeira, então, a equipe de produção do espetáculo irá auxiliar no posicionamento nas primeiras fileiras para cadeirantes e pessoas que possuem mobilidade reduzida. Item da planilha orçamentária: Sem custos/parceria Acessibilidade para deficientes visuais: O roteiro do espetáculo será adaptado por um especialista para gravação de áudio que será disponilibilizado via celular/aplicativo de mensagens para os deficientes visuais acompanharem com seus aparelhos e fones de ouvido. Serão utilizadas as hashtags #PraCegoVer #PraTodosVerem com a descrição das imagens nas legendas de postagens de divulgação das ações nas redes sociais ampliando a alcance de divulgação para os deficientes visuais, com a informação de como fazer a solicitação do áudio. Item da planilha orçamentária: Audiodescrição - Item 01 da Produção/Execução Acessibilidade para deficientes auditivos: O espetáculo não tem fala, e os palhaços interagem através de gromelôs (linguagem da não palavra). Entretanto, a apresentação e os agradecimentos serão feitos para os deficientes auditivos através de projeção de vídeos com um tradutor de libras. Item da planilha orçamentária: Interprete de Libras - Item 06 da Pré-produção/Preparação 2 - Contrapartida social Acessibilidade física: O projeto irá acontecer na estrutura das escolas que tenham acessibilidade nos espaços para sua realização. A grande maioria das escolas públicas em Cuiabá tem rampas de acesso, banheiros adaptados e espaços para cadeirantes. Item da planilha orçamentária: Sem custos/parceria Acessibilidade para deficientes visuais: A produção vai solicitar a parceria da própria escola fazer o acompanhamento durante a palestra e alinhar qual a melhor forma de garantir a acessibilidade para esses alunos. Item da planilha orçamentária: Sem custos/parceria Acessibilidade para deficientes auditivos: Será disponibilizado um interprete de libras para a tradução da palestra. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Interprete de Libras - Item 02 - Produção/Execução

Incisos/medidas do art. 21 da IN nº 02/2019 adotados: IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil. Todas as aparesentações serão ofertadas de forma gratuita, em espaços públicos urbanos da cidade de Cuiabá, que grande parte da população conhece e frequenta e em horários adequados e com o maior fluxo de pessoas. O projeto será executado garantindo a participação da comunidade, principalmente, visando atingir crianças e famílias de baixa renda e de bairros descentralizados, através de parcerias com as escolas públicas para que a divulgação chegue até as famílias dos alunos. Além disso, buscará atingir também, através de divulgação e de outras parcerias, idosos e portadores de necessidades especiais, além de transmissão de lives ou vídeos informativos via redes sociais sobre temas da pesquisa do espetáculo.

Fernanda Gandes - (Coordenadora de produção) - Fernanda Gandes é bacharel em Direito, produtora e gestora do Grupo Tibanaré desde sua formação em 2006. Cursou o Programa de Capacitação em Gestão de Projetos e Empreendimentos Criativos pelo SENAC/DF e Ministério da Cultura e Formação de Gestores Culturais no Centro-Oeste pela Universidade de Brasília – UnB e Ministério da Cultura.Coordenou o Ponto de Cultura Inca nos anos de 2010 e 2011. Desenvolveu execução de vários projetos pelo Grupo Tibanaré, premiados pela Funarte, através de Editais públicos e privados, patrocínio direto e pela Lei Rouanet (Banco da Amazônia, Correios, Petrobrás Distribuidora de Cultura e Energisa). Foi articuladora do escritório Mato Grosso Criativo (SEC/MT). Foi responsável pelas consultorias e ministrou oficina de modelagem de negócios para o Projeto Territórios Criativos Indígenas (UFMT), foi proponente e integrou a equipe do Projeto InRede – Negócios Culturais. Foi produtora executiva do Ponto de Cultura da Casa Silva Freire, coordenando o evento Arte e Cultura na Mandioca (2017). Foi também integrante da Comissão do Projeto Redes Criativas do Sebrae-MT, no setor das Artes Cênicas.Tem experiência em produção de espetáculos e festivais de artes cênicas, modelagem de negócios culturais e elaboração e execução de projetos culturais. Atualmente, além de produzir o Grupo Tibanaré, atua em produção/execução de projetos diversos e é Formadora do Curso Superior de Produção Cultural da MT Escola de Teatro. Jefferson Jarcem (Ator e Diretor) - Ator, Palhaço, Diretor Teatral, Preparador de elenco, Instrutor de teatro e palhaçaria, focado na formação e instrumentalização de atores. Tem formação superior em Licenciatura em Teatro pela Universidade de Brasília UnB e técnico em Artes Dramáticas pelo Senac/MT. Foi formador do Curso de Direção Teatral da MT Escola de Teatro (UNEMAT – Universidade de Mato Grosso). Estudou no Tao Filmes de Atuação e Coach para Cinema e Mídias Digitais (Brasília). Atualmente estuda no curso de formação em Teatro Digital realizado pela Rubim Produções (Minas Gerais) e Ministério do Turismo. É um dos fundadores do Grupo Tibanaré, atuando como formador de elenco, direção, dramaturgia e direcionamento dos treinamentos, das pesquisas e investigações para as criações. É também um dos idealizadores e coordenador do Festival Zé Bolo Flô de Teatro de Rua, com três edições já realizadas. Coordena o projeto de formação teatral Núcleo de Teatro Tibanaré e o intercâmbio Florescendo Relações. Trabalhou no setor técnico doteatro do SESC Arsenal/MT durante dois anos. Acompanhando os principais artistas independentes, grupos e companhias nacionais einternacionais. Além de atuar no teatro, tem também trabalhos realizados em direção cênica na área da dança, literatura e circo. Na área do audiovisual participou de curtas, longas, séries, atuou como preparador de elenco do Latitude Filmes e atuou na série “OPantanal e outros bichos”. As suas três últimas participações foram, o Piloto da Série “Tem que ser agora”, da Latitude Filmes, “Bala Perdida”, do Nico e Lau produções, “O Hospede Estrangeiro”, da HBO Internacional. Claúdia Borges (Assistente de produção) - Formada em Direito pela Unic Universidade de Cuiabá, CACAU BORGES é Produtora e Empreendedora Cultural. Deu seus primeiros passos na cultura em meados de 2006 quando participou do núcleo de estudos teatrais do Grupo Tibanaré (Cuiabá-MT). A época ainda conciliava sua vida profissional jurídica, mas decidiu atender sua paixão pelo movimento artístico e cultural de sua cidade Cuiabá. De lá pra cá consta em seu currículo participação nas equipes de produção de projetos via editais e convênios, como festivais de teatro (Zé Bolo Flô de Teatro de Rua), festivais de cinema (Cinemato) e circulação nacional Andarilhos das Estrelas, do Grupo Tibanaré (edital Banco da Amazônia/ Funarte). Sua projeção como produtora cultural deu-se quando assumiu a função de Analista de Programas Sociais do Sesc Arsenal, sendo responsável pela linguagem de artes cênicas entre os anos de 2015 a 2019. Durante esse período pode conhecer os bastidores e participar como curadora do maior festival de circulação de artes cênicas da América Latina, o Festival Palco Giratório, como também participar de outros grandes projetos da citada instituição como Amazônia das Artes e Aldeia Guaná. Vinicius Hoffmann (Ator) - Nasceu em Francisco Beltrão (PR) em 1988, Bacharel em Sistema de Informação e ator profissional no Grupo Tibanaré desde 2006. Sua formação Artística inicial foi no teatro amador em 2002, ex-secretário da instinta Federação Mato-grossense de Teatro. Também idealizador, produtor, gestor de espaço e projetos no Instituto Cultural Casarão das Artes, no Pedra 90, Periferia de Cuiabá. Tem trabalho transmitido nacionalmente pela TV BRASIL ANIMADA e TV CULTURA na série O Pantanal e Outros Bichos, como Currupira um dos personagens principais. Integra a equipe de produção do Festival Zé Bolo Flô de Teatro de Rua das edições 2013, 2015 e 2016. Bruno Botelho (Operador de som) - É Ator, Técnico em Informática, Teólogo e Contador de Histórias. Por 4 anos fez parte do maior projeto de humanização hospitalar do Rio de Janeiro, o Contadores de Histórias do IPPMG da UFRJ. Membro do Cena Livre de Teatro desde 2018, atuou como ator e técnico de sonorização e iluminação. Foi técnico e operador de som no espetáculo Cápsulas de Humor. Foi operador e técnico de iluminação no Encontro Mato-grossense de Artes Cênicas. Em 2019 participou dos projetos artísticos do grupo Teatro Imagem. No mesmo anoingressou no projeto Núcleo de Teatro Tibanaré, estudando atuação e palhaçaria. Atualmente participa do desenvolvimento écnico nos espetáculos Palhaçando e Taichibanana do Grupo Tibanaré. A proponente vai realizar a função de coordenação do projeto.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.