BEETLEJUICE - Os Fantasmas Se Divertem

Realização da montagem e temporada do musical BEETLEJUICE _ Os Fantasmas Se Divertem, nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo. Como produto secundário realizaremos como ação formativa cultural uma palestra com a Coordenação artística e a Direção artística do musical, abordando o tema do espetáculo e do processo de produção do mesmo.

Beetlejuice é um musical com música e letra de Eddie Perfect e livro de Scott Brown e Anthony King. É baseado no filme de 1988 de do renomado Tim Burton, de mesmo nome. A história fala de um casal de fantasmas que tenta assombrar os novos habitantes de sua antiga casa e pede ajuda a um desonesto fantasma chamado Betelgeuse (pronuncia-se "Beetlejuice"), que é convocado dizendo seu nome três vezes. Um dos novos habitantes é a jovem, Lydia, que está lidando com a morte de sua mãe e seu pai parece ser negligente. Ao final Lydia descobre que o pai também sentia falta da ex esposa e Pai e Filha passar a viver em harmonia na nova casa e com os novos amigos: o casal de fantasma. O musical é leve, não cita nada político. É entretenimento para toda família. Vencedor de diversos prêmios na Broadway.

OBJETIVOS GERAIS: Produto principal: Realização da montagem e temporada do musical BEETLEJUICE _ Os Fantasmas Se Divertem, para temporada de 04 mês na cidade de São Paulo e 02 meses na cidade do Rio de Janeiro. Será uma super produção deste grande musical, sucesso de público e crítica na Braodway, agora pela primeira vez nos palcos brasileiros. Produto Secundário: Contrapartida Social. Realizaremos como ação formativa cultural uma palestra com a Coordenação artística e a Direção artística do musical, abordando o tema do espetáculo e do processo de produção do mesmo. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: - Montagem e realização do espetáculo musical BEETLEJUICE _ Os Fantasmas Se Divertem, para temporada de 04 meses na cidade de São Paulo, realizando 64 apresentações e 02 meses na cidade do Rio de Janeiro, realizando 32 apresentações, totalizando 96 apresentações; - Todas as apresentações contarão com acessibilidade de Libras. Oferecremos uma sessão de Audiodescrição por semana em cada cidade e disponibilizaremos Programa do espetáculo em Braile em todas as sessões; - A realização do projeto e o consequente alcance de seus objetivos também proporcionará a democratização do acesso à cultura de qualidade através da distribuição de cotas de ingressos a escolas da rede pública, proporcionando aos alunos diversão e entretenimento com uma história leve e divertida; - Contribuir na popularização e divulgação deste gênero musical no país, e no incentivo a formação de publico e novas plateias; - Ser uma opção de entretenimento para a família através de um espetáculo divertido e grandioso; - Fomentar o mercado da produção cultural, gerando empregos diretos e indiretos no setor cultural e economia local. A montagem, produção e temporada deste musical atingirá nas duas cidades diretamente cerca de 150 pessoas entre atores, cantores, músicos, bailarinos, técnicos especializados, produtores, equipe de criação e equipe administrativa. Indiretamente atingirá no mínimo 800 profissionais durante toda a temporada; - Com repercussão nacional, os impactos e desdobramentos sao positivos no âmbito cultural, econômico e social, uma vez que o projeto contribuirá para a geração de renda dos profissionais envolvidos diretamente e indiretamente com o projeto, artistas e equipe técnica, que terão novas oportunidades de trabalho.O espetáculo terá ampla divulgação no meios de comunicação de maior alcance; - Pretendemos continuar contribuindo no desenvolvimento da área de artes cênicas, uma vez que realizaremos no país um espetáculo atemporal de qualidade, voltado para família, sem qualquer restrição de idade ou classe social. Contaremos com uma variedade de figurinos e um cenário com um avançado sistema de automação. Continuaremos a contar com uma ficha técnica de excelência, com profissionais de grande relevância no mercado cultural; PÚBLICO ALVO Espetáculo totalmente democrático e abrangente, divertidíssimo! voltado para toda família, crianças, jovens, adultos e terceira idade, de todas as classes sociais. Classificação etária: Livre. PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: Em atendimento a ação formativa cultural, contrapartidas sociais, será realizada uma palestra com a coordenação artística e a direção artística do musical, abordando o tema do espetáculo e do processo de produção do mesmo, com o objetivo de promover a conscientização para a importância da arte e da cultura relacionadas com a linguagem do produto cultural principal do projeto. Essa ação acontecerá durante a temporada do espetáculo na cidade do Rio de Janeiro e será divulgada através de mídias sociais. Será voltada para alunos, professores principalmente da rede pública de ensino, alunos de teatro, de produção teatral que esteja interessado em obter conhecimentos na área artística. Das 1.000 vagas disponíveis, disponibilizaremos 50% para os estudantes e professores da rede pública de ensino e os outros 50% para os demais alunos e professores. Conforme Art. 22 da IN No 02 de abril de 2019. Esta ação será divulgada pela assessoria de imprensa e pelas mídias sociais do projeto.

Baseado no filme de Tim Burton estrelado por Alec Baldwin, Geena Davis, Michael Keaton e Winona Ryder em 1988, batizado no Brasil de "Os Fantasmas Se Divertem", o espetáculo chegou pela primeira vez aos palcos da Broadway em uma versão teatral em 2019. O espetáculo ganhará os palcos do Brasil em 2022 na primeira montagem da América Latina prometendo repetir o mesmo sucesso conquitado pelos palcos norte americanos. ************************************************************************************************************** O projeto contribui para o alcance dos objetivos descritos nos incisos I, III e VIII do Art. 1º da Lei 8.313, de 1991, tendo em vista que: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; ************************************************************************************************************* A proposta se enquadra e está de acordo com as finalidades previstas na alínea "C" (Espetáculos de artes cênicas), inciso II do art. 3º.da Lei 8.313, de 1991: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) Realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. ************************************************************************************************************* Necessitamos do incentivo da Lei Federal de Incentivo à Cultura para a realização deste projeto, considerando primeiramente o porte do mesmo, que demandará estrutura e profissionais de qualidade e de excelência artística e técnica, com destaque no cenário artístico atual. Para que possamos oferecer um espetáculo transformador para o público, o incentivo fiscal federal é fundamental, uma vez que o projeto visa contribuir para a área das Artes Cênicas, promovendo a difusão e o livre acesso às fontes de cultura, estimulando e fomentando a produção cultural e artística brasileira com valorização dos recursos humanos, sendo de relevante contribuição cultural, já que estimula a economia criativa, auxiliando na formação cultural do público beneficiado e contribuindo na economia local. Desta forma objetivamos a estabelecer um processo artístico moderno, contemporâneo, com uma atividade cultural em um ambiente tecnicamente impecável e que ofereça conforto aos freqüentadores.

No Campo “Informações Adicionais” estão anexadas a Declaração assinada pelo proponente afirmando que a proposta NÃO ENVOLVE AGLOMERAÇÃO DE PESSOAS e a Declaração assinada pelo proponente afirmando a tipologia Teatro Musical. No Campo “Planta de Situação de Imovel” está cadastrado o estudo de cenografia do musical. No campo “Roteiro dividido por sequências..” está cadastrada a Dramaturgia do musical. Anexamos também carta de intenção de patrocínio no campo “Contrato de Cooperação Técnica” e a anuência do diretor artístico Tadeu Aguiar no campo “Carta ao Proponente”. O proponente Lucas Pimenta exercerá a função de DIREÇÃO GERAL do projeto.

Estão previstas 96 apresentações do musical Público Estimado no teatro: 67.200 pessoas Remuneração do proponente: Item orçamentário Direção geral e Coordenação administrativa

Produto: Espetáculo de artes cênicas/musical * Acessibilidade física: Item orçamentário: Locação de Teatro O espetáculo será realizado exclusivamente em teatros que possuam acessibilidade, garantindo e priorizando o livre acesso de idosos e portadores de necessidades especiais e mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais; * Acessibilidade para deficientes auditivos: - Item orçamentário: Tradução em libras Todas as apresentações contarão com um intérprete de libras, totalizando 32 apresentações na cidade do Rio de Janeiro e 64 na cidade de São Paulo; - RESERVA DE ASSENTO PRÓXIMO AO PALCO, PRIORITARIAMENTE NAS PRIMEIRAS FILEIRAS * Acessibilidade para deficientes visuais: - RESERVA DE ASSENTO PRÓXIMO AO PALCO, PRIORITARIAMENTE NAS PRIMEIRAS FILEIRAS Item orçamentário: Audiodescrição Todas as apresentações contarão com um audiodescrição, totalizando 32 apresentações na cidade do Rio de Janeiro e 64 na cidade de São Paulo; ***************************************************************************************************************************** Produto: Contrapartida Social (RESERVA DE ASSENTO PRÓXIMO AO PALESTRANTE, PRIORITARIAMENTE NAS PRIMEIRAS FILEIRAS) * Acessibilidade física Item orçamentário: Locação de Teatro A palestra será realizada exclusivamente em local que possua acessibilidade para os idosos, portadores de necessidades especiais e mobilidade reduzida; * Acessibilidade para deficientes auditivos: Item orçamentário: Tradução em libras Contaremos com a presença de interprete de libras. * Acessibilidade para deficientes visuais: Será custeado com recursos do custo vinculado/Custos de divulgação. Disponibilização das informações sobre o conteúdo da palestra em braile. As sessões com acessibilidade serão divulgadas através das mídias do espetáculo e assessoria de imprensa.

Produto Espetáculo de artes cênicas - Musical: Adotaremos as seguintes medidas de democratização de acesso - Disponibilizaremos gratuitamente uma cota de 20% do total de ingressos para a população de baixa renda (Alunos da rede publica de ensino, pessoas atendidas por instituição cultural sem fins lucrativos e/ou ONGs) - Art 20 Inciso I alínea "a"; - Disponibilizaremos uma cota 10 % do total de ingressos a serem comercializados a preços populares (R$ 50,00 o preço normal e R$ 25,00 o preço da meia-entrada) - Art 20 Inciso I alínea "d"; - Permitiremos a captação de imagens das atividades e de espetáculos e autorizar sua veiculação por redes publicas de televisão - Art 21 Inciso IV. PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: Em atendimento a ação formativa cultural, contrapartidas sociais, será realizada uma palestra com a coordenação artística e direção artística do musical, abordando o tema do espetáculo e do processo de produção do mesmo, com o objetivo de promover a conscientização para a importância da arte e da cultura relacionadas com a linguagem do produto cultural principal do projeto. Essa ação acontecerá durante a temporada do espetáculo na cidade do Rio de Janeiro e será divulgada através de mídias sociais. Será voltada para alunos, professores principalmente da rede pública de ensino, alunos de teatro, de produção teatral que esteja interessado em obter conhecimentos na área artística. Das 1.000 vagas disponíveis, disponibilizaremos 50% para os estudantes e professores da rede pública de ensino e os outros 50% para os demais alunos e professores. Conforme Art. 22 da IN No 02 de abril de 2019. Esta ação será divulgada pela assessoria de imprensa e pelas mídias sociais do projeto.

FICHA TÉCNICA Autores: Anthony King e Scott Brown Compositor: Eddie Perfect Direção Geral: Lucas Pimenta (PROPONENTE DO PROJETO) Direção Artística: Tadeu Aguiar Diretor Residente: Vanessa Costa Diretor Musical: Marcelo Castro Diretor de movimento: / Coreografia Alonso Coordenação Artística: Ciça Direção de Produção: José Toro Produção Executiva: Roberta Juricic Assistente de Produção: Adriana Clementino Tradução: A definir Figurino: Thanara Shonardie Design de Som: Gabriel Dàngelo Efeitos e imagens projetadas: Maze FX Elenco protagonista: Alexandre Nero, Kiara Sasso (O elenco será definido através de audições). Assistente administrativo: Cavalo Marinho Produções Artísticas Cenógrafo: Cris ZSaizner ****************************************************************************************** CURRÍCULOS Anthony King É um escritor, diretor e comediante americano que vive em Los Angeles. Ele foi anteriormente o diretor artístico do Upright Citizens Brigade Theatre na cidade de Nova York. King frequentou a Universidade da Carolina do Norte em Chapel Hill, Carolina do Norte. King escreveu para programas de televisão como Playing House, Broad City, Silicon Valley, Wet Hot American Summer: First Day of Camp e Search Party. Ele escreveu o musical off-Broadway Gutenberg! The Musical! e o musical da Broadway Beetlejuice com Scott Brown, ganhando um Tony Award de Melhor Livro de uma indicação musical por este último. Ele foi indicado ao Emmy em 2011 por "Melhor Roteiro para Uma Variedade, Música ou Comédia Especial" em Night Of Too Many Stars: An Overbooked Benefit For Autism Education, que foi ao ar no Comedy Central. ********************************************************************************************** Eddie Perfect é um cantor e compositor, pianista, comediante, escritor e ator australiano. Amplamente conhecido por seu papel como Mick Holland na série de TV Offspring do Channel Ten, na qual ele executa sua própria música, ele gravou álbuns solo e escreveu e realizou vários shows de cabaré, incluindo Songs from the Middle com o Quarteto Brodsky. Sua comédia musical biográfica Shane Warne: The Musical ganhou o Prêmio Helpmann de 2009 de Melhor Nova Obra Australiana, um Prêmio Literário do Premier Vitoriano e um Prêmio Green Room. Seguindo sua carreira de compositor na Broadway, onde compôs Beetlejuice e King Kong, Perfect retornou à Austrália, onde estrelou como Franklin Hart Jr. no musical de Dolly Parton de 9 a 5 no final de 2020, embora tenha sido posteriormente adiado indefinidamente devido à pandemia COVID-19. **************************************************************************************************** Scott Brown É um autor, roteirista, jornalista, crítico e compositor americano que vive em Nova York e no oeste de Massachusetts. Ele foi anteriormente o principal crítico de teatro da New York Magazine de 2010 a 2014. Ele cresceu em Durham, Carolina do Norte, e mais tarde estudou na Harvard University. Brown iniciou sua carreira jornalística na Entertainment Weekly, passando a escrever artigos, ensaios, resenhas de cinema / teatro e humor para EW, Wired, GQ e Time, entre outros. Em 2013, escrevendo para a New York Magazine, ele ganhou o prêmio George Jean Nathan de crítica dramática. Seu curta-metragem foi apresentado em This American Life. Ele também é o autor de xL, um romance para jovens adultos publicado em 2019 por Alfred A Knopf. Seus créditos na TV incluem Sharp Objects, indicado ao Emmy da HBO, baseado no romance de Gillian Flynn de mesmo nome, bem como Manhattan, aclamado pela crítica da WGN. Ele atualmente escreve e atua como co-produtor executivo da série de suspense de Stephen King, Castle Rock on Hulu, pela qual recebeu o prêmio do Writers Guild em 2018. Ele também é produtor consultor da próxima série de televisão da Amazon, Utopia, adaptada por Gillian Flynn do trabalho original. Brown colaborou com seu amigo de infância e parceiro de redação Anthony King para escrever o musical Off-Broadway Gutenberg! O musical! Ele também colaborou com King no livro para o musical da Broadway Beetlejuice, pelo qual a dupla foi indicada ao prêmio Tony de Melhor Livro de Musical em 2019. ******************************************************************** Lucas Pimenta (PROPONENTE DO PROJETO) Publicidade, PUC RJ 2012 a 2016 Artes cênicas, CAL RJ 2017 a 2019 Formado em Publicidade, ator, escritor e produtor. E ex-sócio da Hibrida Eventos e Produções sob o nome fantasia Fabula Entretenimento, participando de todas as produções da Fabula Entretenimento que depois veio a se chamar Touché Entretenimento. Vem das escolas tradicionais de formação teatral como Tablado e de televisão Wolf Maia. Formou-se em Artes cênicas pela CAL em 2019. Produz e atua na área cultural. Preza pela etica, pelo cumprimento da lei e procura gerar o maior numero de empregos em cada projeto. Despertou o interesse pelas artes e produção desde cedo. Participou da montagem do espetáculo Edificio Paradiso” e “Romeu e Julieta”. Atuou como coordenador de produção nos espetáculos originais: Como Eliminar Seu Chefe Sim, eu aceito Cinderella de R&H Peter Pan de J.M. Barrie Madagascar Escreveu o livro infantil Dom Cebolão, festa na panela Em teatro, A Vida Privada e Embarcação Perdue. ***************************************************************************** TADEU AGUIAR Diretor, ator e produtor. Considerado um dos grandes diretores da atualidade, em 1995, idealizou o projeto Teatro Jovem que tem o apoio institucional da UNESCO e já tem mais de 3.500.000 espectadores. Recentemente (2019) dirigiu o grande sucesso A Cor Púrpura, o musical, que ganhou a maioria dos prêmios da temporada. Em 2018, dirigiu o espetáculo Bibi, uma vida em musical (que teve mais de 100 indicações a prêmios e, que, como diretor já lhe rendeu indicações aos prêmios Cesgranrio, Bibi Ferreira e Botequim Cultural Cultural e É sobre musicais). Dirigiu, também, os sucessos: Love Story, o musical (2016); Ou Tudo ou Nada (2015 / 2016); Quase Normal (em 2012/ 2013); Oscar e a Sra. Rosa (2013); Querido Brahms (2014); 4 Faces do Amor (em 2011/2016); O Dia em que raptaram o Papa (2013); Para Sempre ABBA (2013) e diversos espetáculos do Teatro Jovem. Como ator, fez longa carreira tendo atuado em: Aí vem o dilúvio; O Peru; A Morte do Caixeiro Viajante (ao lado de Cleyde Yaconis e Jorge Doria); O Lobo de Rayban (ao lado de Raul Cortez); A Pequena Loja dos Horrores; My Fair Lady; Era no tempo do Rei; Baby; Esta é a Nossa Canção, 33 Variações (ao lado de Nathalia Timberg), além de ter participado de diversos trabalhos na TV. em 2019, integrou o elenco da novela Jesus, no papel de Chuza. Recentemente , dirigiu o espetáculo Quando eu for mãe quero amar desse jeito, que tem texto inédito de Eduardo Bakr. ***************************************************************************** Saulo Vasconcelos RG 39.308.836-4 CPF 619.934.761-72 Natural de Brasília, Saulo Vasconcelos é hoje considerado a maior referência do Teatro Musical. Ao longo de seus 15 anos de carreira, já se apresentou mais de 3500 vezes, para um público estimado de 4,5 milhões de espectadores. Iniciou sua carreira musical em 1992, no Coro Sinfônico Comunitário de Brasília. Em 1994, se apresentou com o mesmo no Carneggie Hall, em Nova Iorque. Foi também integrante do Coral da UnB (Universidade de Brasília) e do Coro Masculino de Brasília, com os quais ganhou inúmeros prêmios em concursos pela Europa. Em 1997, fez sua estréia na ópera Madame Butterfly e nos meses seguintes protagonizou outras várias: O Barbeiro de Sevilha, Don Giovanni, Gianni Schicchi, entre outras. Em 1999, iniciou sua carreira em musicais em "El Fantasma da Ópera", na Cidade do México (onde ficou em cartaz por um ano e meio). De 1999 até o presente, protagonizou os maiores musicais da História: O Fantasma da Ópera, Les Miserables, A Bela e a Fera, A Noviça Rebelde, Cats, Mamma Mia, Priscila, a Rainha do Deserto, The Drowsy Chaperone e O Homem de La Mancha. Em 2009, na comemoração de seus 10 anos de carreira, lançou o single "Pretty Words", em parceria com André Cortada. Em 2012, lançou o projeto "Paris 6 Project", uma coletânea de antológicas canções francesas como "Je Ne Regrette Rien" e "La Vie En Rose", em parceria com Issac Azar. Sua versatilidade como ator ainda o levou a atuar na televisão em seriados na Record e na super produção da HBO, "FDP". Como arte -educador, foi um dos coordenadores a criar o Plano de Curso do Curso Profissionalizante de Atuação em Teatro Musical. Em seu trabalho de criação de tal plano, fez extensiva pesquisa em 2013, visitando e entrevistando os melhores professores do mundo da área nas seguintes instituições: Tisch (New York University), Boston Conservatory, Carnegie Mellon e University of Florida, todas nos Estados Unidos, assim como Urdang Academy e Royal Academy of Music, em Londres. *************************************************************************** Marcelo Castro Marcelo Castro atua profissionalmente no meio musical a cerca de 20 anos. Seus estudos de música começaram muito cedo, quando ele tinha 4 anos de idade. Fez diversos trabalhos em áreas distintas do meio musical. Já atuou como pianista, cantor, preparador vocal, regente, diretor musical e supervisor musical. Sua principal área de atuação é no teatro musical, atividade na qual fez parcerias com a dupla Charles Moeller e Cláudio Botelho, e também parcerias com outros diretores e produções. Realizou numerosos trabalhos com essa dupla. Buscou especialização nessa área com aulas particulares devido à escassez de cursos nessa área no Brasil e assim adquiriu experiência para esse tipo de trabalho, que engloba grande parte de suas habilidades. Seus principais trabalhos foram: Como Preparador Vocal Fez a preparação vocal específica para o espetáculo de vários atores consagrados no teatro e na televisão;  Totia Meireles - Musical: Gypsy;  Adriana Garambone - Musical: Gypsy;  José Mayer - Musical: O Violinista no Telhado;  Luiz Fernando Guimarães - Musical: Como Vencer na Vida Sem Fazer esforço;  Gregório Duvivier - Musical: Como Vencer na Vida Sem Fazer esforço;  Rodrigo Santana - Musical: Shrek;  Entre outros Como Diretor Musical e Preparador Vocal · 2019 – O Despertar Da Primavera: Produção: M&B – Moëller e Botelho Rio de Janeiro; · 2019 – Cole Porter, Ele Nunca Disse Que Me Amava: Produção: M&B – Moëller e Botelho São Paulo e Rio de Janeiro; · 2018 – A Noviça Rebelde: Produção: M&B – Moëller e Botelho e Atelier de Cultura São Paulo e Rio de Janeiro - Estreia dia 27 de maio; · 2017/2018 – Se Meu Apartamento Falasse: Produção: M&B – Moëller e Botelho Rio de Janeio e São Paulo - em cartaz; · 2015/2016 - Kiss Me, Kate: Produção: M&B – Möeller e Botelho Rio de Janeiro; · 2015 - Barbaridade, O Musical: Produção: Aventura Entretenimento Rio de Janeiro e São Paulo; · 2014 - Os Saltimbancos Trapalhões: Produção: M&B – Möeller e Botelho Rio de Janeiro; · 2013 - Shrek O Musical: Produção: Kabuki Rio de Janeiro e São Paulo; · 2012/2013 - O Mágico de Oz: Produção: Aventura Entretenimento Rio de Janeiro e São Paulo; · 2011/2012 – Hair: Produção: Aventura Entretenimento Rio de Janeiro e São Paulo; · 2011/2012 - O Violinista no Telhado: Produção: Aventura Entretenimento Rio de Janeiro e São Paulo; · 2011 – As Bruxas de Eastwick: Produção: T4F Entretenimento São Paulo; · 2010 – Gypsy: Produção: Aventura Entretenimento Rio de Janeiro e São Paulo; · 2010 - Versão Brasileira: Produção: M&B – Möeller e Botelho Rio de Janeiro; · 2009/2010 - Avenida Q: Produção: Aventura Entretenimento Rio de Janeiro e São Paulo; · 2009/2010 - O Despertar da Primavera: Produção: Aventura Entretenimento Rio de Janeiro e São Paulo; · 2008/2009 - A Noviça Rebelde: Produção: Aventura Entretenimento Rio de Janeiro e São Paulo; · 2009 – SETE (Segunda Temporada): Produção: Aventura Entretenimento Rio de Janeiro e São Paulo; · 2006 – Império: Produção de Miguel Falabella e Josimar Carneiro. Participou como Diretor Musical Assistente Rio de Janeiro; Como Pianista · 2015 - Barbaridade, O Musical - Com músicas diversas do repertório mundial. · 2014 - Os Saltimbancos Trapalhões - Com música de Sergio Bardotti, Luis Enríquez Bacalov com letras Chico Buarque. Baseado no filme homônimo de 1981. · 2013 - Shrek O Musical - Com música de Jeanine Tesori, texto e letras de David Lindsay-Abaire. Baseado no filme da DreamWorks de 2001 e no Livro de William Steig's 1990 (Rio); · 2011/2012 - Hair - texto de Gerome Ragni e James Rado e com música de Galt MacDermot, direção de Charles Möeller (Rio e São Paulo); · 2010 - Versão Brasileira, com Cláudio Botelho e sob a direção de Charles Moeller (Rio); · 2007 – SETE (Primeira Temporada), de Cláudio Botelho e Ed Motta e direção de Charles Möeller (Rio e São Paulo); · 2006 – Império, de Miguel Falabella e Josimar Carneiro. · 2005/2006 - Lado a Lado com Sondheim com direção de Cláudio Botelho e Charles Möeller (Rio); · 2002 – Godspell, com direção geral de Miguel Falabella e a direção musical de Josimar Carneiro (São Paulo); · 2000/2001 - Les Miserábles, com direção geral Ken Caskwell (São Paulo); · 2005 - Festival Internacional de Brasília, no curso de Musicais sob a regência do Maestro Marconi Araújo; · 2004 - Shows do coral Spirituals sob a regência de Marcelo Coutinho, na sala Baden Powel (Rio); · 2003/2004 - Fórum Rio a Cappella; · 2004 - Gravação do CD Coral Spirituals, no estúdio Double Sound no Rio de Janeiro sob a direção de Marcelo Coutinho. Como Regente · 2015/2016- Kiss Me, Kate –Com Música de Cole Porter. Em cartaz no Teatro Bradesco (Rio de Janeiro) · 2015 - Barbaridade, O Musical - Com músicas diversas do repertório mundial. · 2014 - Os Saltimbancos Trapalhões - Com música de Sergio Bardotti, Luis Enríquez Bacalov com letras Chico Buarque. Baseado no filme homônimo de 1981. · 2013 - Shrek O Musical - Com música de Jeanine Tesori, texto e letras de David Lindsay-Abaire. Baseado no filme da DreamWorks de 2001 e no Livro de William Steig's 1990 (Rio); · 2012 - O Mágico de Oz - De L. Frank Baum com música e letras do filme da MGM de Harold Arlen & E.Y. Harburg (Rio e São Paulo); · 2011/2012 - O Violinista no Telhado - Baseado nos tradicionais contos judaicos de Sholom Aleichem, com música de Jerry Bock e Sheldon Harnick (Rio e São Paulo); · 2010 - Gypsy - texto de Arthur Laurents) e canto (música de Jule Styne e letras de Stephen Sondheim) (Rio e São Paulo); · 2008/2009 - A Noviça Rebelde (The Sound of Music), de Richards Rogers e Oscar Hammenstein II (Rio e São Paulo); · 2006 – Império, de Miguel Falabella e Josimar Carneiro. · 2000/2001 - Les Miserábles, com direção geral Ken Caskwell, Atuou como Assistente (São Paulo); · 2003/2008 - Regente do Coral Universidade Gama Filho, da Universidade Gama Filho no Rio de Janeiro, foi também o preparador vocal do coral nesse período; Diretor Musical na Gravação de CD · 2010 - O Despertar da Primavera (Spring Awakenig); · 2008 - A Noviça Rebelde (The Sound Of Music); Como Cantor · 2002 - Coral da Universidade de Brasília, o coro participou de concurso internacional de coros na Alemanha e tirou em terceiro lugar nas provas eruditas e populares regido pelo maestro Marconi Araújo. Como Arranjador · Fez os arranjos vocais e instrumentais e a Produção Musical do filme Os Saltimbancos Trapalhões – Rumo a Hollywood, com estreia prevista para outubro de 2016; · Fez os arranjos vocais e instrumentais do espetáculo Barbaridade, O Musical. · Fez os arranjos vocais e instrumentais do espetáculo Os Saltimbancos Trapalhões. · Fez todos os arranjos instrumentais do espetáculo - Judy Garland – O Fim do Arco-Íris, do inglês Peter Quilter. Esses arranjos eram reduções para 6 músicos das orquestras originais; · Fez os arranjos para o espetáculo Versão Brasileira; · Fez a redução orquestral dos espetáculos A Noviça Rebelde, O Mágico de Oz e O Violinista no Telhado entre outros; · Fez arranjos vocais e instrumentais complementares para todos os espetáculos de sua direção. Prêmios e Indicações · Prêmio Shell – 2011 – Vencedor na categoria Melhor Música por “Um Violinista No Telhado” · Prêmio Cesgranrio – 2016 – Indicado à melhor Direção Musical pelo espetáculo “Kiss Me, Kate!” · Prêmio APTR – 2016 – Indicado à melhor Direção Musical pelo espetáculo “Kiss Me, Kate!” · Prêmio Reverência – 2016 – Indicado à melhor Direção Musical pelo espetáculo “Kiss Me, Kate!” · Prêmio Cesgranrio – 2019 – Indicado à melhor Direção Musical pelo espetáculo “O Despetar da Primavera” · entre outros. Cursos e Workshops Ministrados · Curso de Teatro Musical pela M&B, com a montagem de “O despertar da Primavera” - turma adulta e “Broadway Baby” - turma infanto juvenil; · Curso de teatro musical com a montagem do musical “Shrek” com direitos adquiridos pela MTI (Detentora dos direitos) – o Espetaculo teve 8 apresentações no Teatro Clara Nunes; · Curso de teatro musical pelo CEFTEM (Rio de Janeiro) com a montagem de “A Nobre Arte de Bater a Porta”, peça com números musicais variados da Broadway; · Oficina de montagem do espetáculo Primavera Eu&Lee, com músicas de Rita Lee. Arranjos vocais e instrumentais; · Oficina de Montagem do espetáculo Avenida Q, com arranjos originais; · Oficina de montagem e espetáculo (com alunos da oficina que ficou 2 meses em cartaz em São Paulo, no teatro Folha e em Campinas, no teatro Amil) Ivan Lins em Cena, com músicas de Ivan Lins, fez arranjos vocais e instrumentais. · Curso de preparação para musicais da M&B, com supervisão de Charles Möeller e Claudio Botelho, com montagem de cenas de vários espetáculos, fez arranjos vocais; · Oficina de Montagem do espetáculo O Violinista No Telhado, com arranjos originais. Formação · Formado em Piano pelo Conservatório Brasileiro de Música; · Regência Orquestral na UFRJ (Universidade Federal do Rio de Janeiro – Não Concluído) · Curso de Regência coral um Juiz de Fora e São João Del Rey, com os maestros Damian Sanches e Marconi Araújo, respectivamente; · Curso de técnica vocal para coralistas em Juiz de Fora, com o Maestro Marconi Araújo; · Curso de piano em Juiz de Fora com o pianista Gilberto Tinete; · Estudou canto, regência e co-repetição do Maestro Marconi Araújo. · Aperfeiçoamento em pianos com André Kacowicz *************************************************************************************** Kiara Sasso Considerada por público e crítica, o nome de maior peso no teatro musical brasileiro e com carreira internacional, Kiara além ter dado voz à sereia Ariel no filme A Pequena Sereia, da Disney, também ficou famosa pelas suas inúmeras protagonistas em grandes musicais como a Bela em A Bela e a Fera, Christine em O Fantasma da Ópera, Ellen em Miss Saigon, Maria em A Noviça Rebelde, Emma em Jekyll & Hyde; O Médico e o Monstro, Donna em Mamma Mia!, Jeanie em Hair, Francine em New York New York, Antônia em O Homem de La Mancha e A Madrinha Embriagada, que lhe rendeu o Prêmio Bibi Ferreira de Melhor Atriz Coadjuvante pela sua hilária Eva! Kiara lançou sua primeira obra autoral, a fábula musical O PALHAÇO E A BAILARINA, onde é protagonista, criadora, idealizadora e diretora ao lado do marido Lázaro Menezes, sócio na produtora O Alto Mar Produções Teatrais! Também pela sua produtora, realizou os projetos, SILHUETAS, seu primeiro show solo, Just 4 Show onde Kiara lidera um grupo de 4 exímias “cantrizes” num show arrebatador, a peça inglesa A Audição de James Johnson, interpretando uma rígida diretora de teatro chamada Stella e o musical natalino Um Sonho de Natal, com grande elenco e orquestra. Kiara esteve há pouco, no ar com a novela do SBT As Aventuras de Poliana, onde interpretava Alice, mãe de Poliana. *************************************************************************** Sobre Alexandre Nero Nascido em Curitiba, Paraná, em13 de fevereiro de 1970, Alexandre Nero Vieira é ator, compositor, músico, cantor, diretor musical.Como músico e ator, acumula mais de 50 trabalhos em projetosmusicais, no teatro, cinema e TV. É o idealizador e criador da Associação dos Compositores da Cidade de Curitiba, fundada em 1994. Foi integrante do Grupo Fato de 1997 a 2007, também em Curitiba. Em 2008 esteve à frente da banda Maquinaíma, grupo que fez grande sucesso no cenário musical curitibano. Nero foi ainda um dos vocalistas do grupo Denorex 80 e com ele se apresentou em várias cidades brasileiras, sempre com uma seleção de sucessos marcantes da década. No mesmo ano, Alexandre foi contratado pela Rede Globo, na qualconquistou popularidade e prestígio, ocupando posição de destaque no elenco da emissora. Em 2010, enquanto atuava na novela “Escrito nas Estrelas”, gravou o CD Vendo Amor em suas Mais Variadas Formas, Tamanhos e Posições, lançado em 2011. Em novembro de 2013 lançou o DVD Revendo Amor com pouco uso, quase na caixa, gravado entre as telenovelas “Fina Estampa” e “Salve Jorge”, dois grandes sucessos da TV Globo, em um casarão de Curitiba, cercado por músicos e amigos da cena local. Carreira Alexandre Nero ganhou repercussão nacional na TV ao interpretar o verdureiro Vanderlei em “A Favorita”,apesar de ser umpersonagem secundário na trama. Em 2009 ganhou prestígio e reconhecimento no remake da novela “Paraíso”, na qual interpretava o braço direito do personagem vivido por Eriberto Leão. Em 2010, na novela “Escrito nas Estrelas”, o ator se destacou na pele de Gilmar, vilão da trama. Um ano depois viu sua popularidade crescer no papel do homofóbico motorista Baltazar de“Fina Estampa”, novela de Aguinaldo Silva, personagem violento que permitiu ao ator brilhar em meio a um elenco estelar. Em 2013, Alexandre Nero voltou a viver Baltazar no cinema, no longa “Crô”.Em outro grande sucesso do horário nobre da TV Globo,“Salve Jorge”, de Glória Perez, Alexandre interpretou Stênio, um advogado que vivia as turras com sua ex-esposa, interpretada por Giovanna Antonelli. A dobradinha com Antonelli fez de Nero um dos destaques da tramae deu aos atores o statusde casal mais popular da novela. Na virada de 2013 para 2014, Alexandre Nero viveu seu primeiro protagonista em “Império”, novela das 21h da TV Globo, escrita por Agnaldo Silva. Escolha pessoal do novelista para o personagem, Nero viveu o Comendador José Alfredo Medeiros, divisor de águas em sua carreira na TV. Por seu desempenho arrebatador como José Alfredo, Nero levou prêmios da crítica e do públicoe estampou capas de revistas como a Rolling Stone, Revista Gol e GQ Brasil. Em 2015, o personagem Romero Rômulo, seu segundo protagonista das 21 horas, agora para a novela “A regra do jogo”, de João Emanuel Carneiro, deu a Alexandre Nero o reconhecimento da APCA (Associação Paulista e Críticos e Arte), que lhe atribuiu o prêmio de Melhor Ator de TV do ano e a inédita indicação para o Emmy Internacional como Melhor Ator, concorrendo com o ator americano Dustin Hoffman. No primeiro semestre de 2016, Nero apresentou-se no Teatro Porto Seguro (SP), com o Show Bricabraque.Em seguida participou da filmagemdo longa “João, o maestro”, dirigido por Mauro Lima, baseado na biografia do pianista e maestro João Carlos Martins, no qual interpretou o protagonista na idade adulta. Com Rodrigo Pandolfo, Davi Campolongo e Alinne Moraes no elenco, o filme abriu a 45º edição do Festival de Cinema de Gramado, em 2017, levando diversos prêmios, entre eles o de Melhor Ator para Alexandre Nero no Grande Prêmio de Cinema Brasileiro, no Prêmio ABC de Cinematografia e no Festival de Cinema da Lapa. Em 12 agosto do mesmo ano, Alexandre Nero e grande elenco estrearam o espetáculo teatral O grande sucesso,musical que integrou a temporada 2016 do projeto VIVO ENCENA.Tendo como pano de fundo a coxia de um espetáculo, a peça partiu de um argumento de Nero para ganhar texto e direção de Diego Fortes.Elogiado pela crítica especializada e com plateias lotas em todas as cidades por onde passou, o espetáculo encerrou a temporadaem 2017. Além das indicações, o espetáculo levou o Prêmio Shell de Melhor Figurino, para Karen Brusttolin. Ainda em 2017, Alexandre Nero e Fernanda Torres protagonizaram a série “Filhos da Pátria”, criada por Bruno Mazzeo, que retratou com bom humor e inteligência a corrupção que se instalou no Brasil logo após a emancipação de Portugal. No ano seguinte, em 2018, encabeçou um elenco de astros na supersérie Global “Onde nascem os fortes”, gravada no interior da Paraíba. Dirigida por José Luiz Villamarim, a série contou com Patricia Pillar, Alice Wegmann, Debora Bloch e grande elenco. Por sua performance como Pedro Gouveia, Alexandre Nero recebeu inúmeras resenhas positivas e notas 10 da crítica especializada. Em agosto de 2018 o ator voltou às telas do cinema como protagonista do longa “Albatroz”, uma experiência cinematográfica arrojada que mistura ficção científica e suspense. Segundo filme de ficção do diretor Daniel Augusto, roteirizado por Bráulio Mantovani, Albatrozreuniu Andrea Beltrão, Andréia Horta, Maria Flor e Camila Morgado, em um projeto estético audacioso. Em 2019, Alexandre Nero voltoua viver o personagem Geraldo Bulhosa na segunda temporada de “Filhos da Pátria”, de Bruno Mazzeo, agora ambientada nos anos 30. Reeditando a dobradinha com Fernanda Torres, a série fez inúmeras referências ao cenário político de 2019, acentuando o humor crítico que deu o tom da segunda temporada. Para o cinema, Alexandre gravou dois filmes ainda inéditos, com datas de estreia ainda em aberto: “Sem pai nem mãe”, longa dirigido por André Klotzel, e “4X4”, thriller de ação e suspense que tem direção de João Wainer e Chay Suede no elenco. Em 2020 Alexandre foi escalado para mais um protagonista, agora o vilão da novela “Nos tempos do Imperador”, da faixa das 18 horas. A história se passa na época do reinado de Pedro II, vivido pelo Selton Mello, e Tonico Rocha, personagem de Nero, é maior rival do Imperador (a produção será retomada tão logo as atividades aos estúdios da Rede Globo voltem ao normal). A música também está nos planos futuros do curitibano, que vem trabalhando em um novo álbum, nove anos depois do lançamento de seu último CDe seis depois do DVD “Revendo amor com pouco uso, quase na caixa”. Nero planeja quebrar o jejum musicalrevelando o material inédito que começou a compor durante as gravações de“Onde nascem os fortes”. Ao longo da carreira na TV, Alexandre Nero foi indicado a dezenas de prêmios nacionais, tendo sido premiado com o Prêmio Contigo de TV ( 2009, 2015 ), Prêmio Qualidade Brasil (2010), Prêmio Quem de Televisão ( 2013, 2015), Prêmio Extra de Televisão (2013, 2014), Troféu APCA (2013, 2015), Melhores do Ano (2014, 2015), Troféu Imprensa (2014, 2015), Troféu Internet ( 2014, 2016). Projetos; Como músico, cantor e compositor: Solo: 1995–CD Camaleão 2001–CD Maquinaíma 2011–CD Vendo Amor 2013 – DVD Revendo Amor com pouco uso quase na caixa 2016 – Show Bricabraque (SP) Em grupo: 1999–Oquelatá quelateje 2002 - Oquetalá VIVO 2005 - Musicaprageada 2006 - Denorex80 2007 - Chic Science Como ator: Novelas 2008 A Favorita Vanderlei Peive 2009 Paraíso Terêncio 2010 Escrito nas Estrelas Gilmar Almeida 2011 Fina Estampa Baltazar 2012 Salve Jorge Stênio 2013 Além do Horizonte Armando/ Hermes 2014 Império José Alfredo de Medeiros 2015 A Regra do Jogo Romero Rômulo Séries 2007 Casos e Acasos 2008 O que que é isso (webserie) 2009 Dó-Ré-Mi Fábrica 2010 Batendo Ponto 2017 Filhos da Pátria 2018 Onde Nascem os Fortes 2019 Segunda temporada de Filhos da Pátria Cinema 1998 Rosinha, minha sereia 2003 O Preço da Paz 2011 Cilada.com Corpos Celestes A novela das 8 2013 Crô, o Filme Eu não faço a menor ideia do que tô fazendo com a minha vida 2014 Muita calma nessa hora 2 Getúlio 2017 João, o maestro Os 8 magníficos (documentário) 2018 Albatroz Teatro 1995 Chicago 1930 1996 Agora e que são elas 1997 Pluft, o fantasminha 1998 O Processo 2000 A bruxinha que era boa 2002 Linguiça no campo 2006 Os Leões 2008 Bolacha Maria – um punhado de neve que restou da tempestade 2016 O Grande Sucesso ***************************************************************************** ROBERTA JURICIC Experiência como Executiva de Produção nos Musicais da Broadway “Como Eliminar Seu Chefe” e“Cinderella de Rodgers & Hammerstein.” Atuou na área de Assessoria de Imprensa e como Produtora de Eventos durante dez anos. Coordenação artística do musical Peter Pan de J.M. e da Touché Entretenimento. Coordenação artística do musical Madagascar. ****************************************************************** Iniciou sua carreira aos 13 anos interpretando o personagem Kurt a montagem de A Noviça Rebelde de Charles Moeller e Claudio Botelho. Durante sua trajetória como ator e cantor, teve como mestres de canto: Rafael Villar e RonnieKneblewski. Se apresentou em grandes palcos como: Sala São Paulo e Carnegie Hall. Desde então, vem se especializando em produção cultural. É um dos responsáveis pela realização das cerimônias do Prêmio Bibi Ferreira - O maior prêmio de teatro musical do país. Trabalhou na produção de shows como: Yentl In Concert – Alessandra Maestrini, Broadwish com Daniel Boaventura, ArcticMonkeys, De Volta a OZ e De Volta a Oz In Concert - Fabi Bang&Myra Ruiz.Na TIME FOR FUN, fez parte como produtor executivo de todo o processo desde audição a encerramento dos projetos: Rei Leão O Musical, Mudança de Hábito, Fuerza Bruta, Disney On Ice, Antes Tarde do que Nunca, Wicked, LesMiserables, 2 Filhos de Francisco O Musical, O Fantasma da Ópera, A Christmas Carol e Lolapalooza. Como produtor de elenco, foi responsável pelo núcleo brasileiro do grupo argentino Fuerza Bruta e um dos responsáveis das audições dos musicais The Lion King e Tina Turner para a Stage Entertainment da Espanha. É graduado em Publicidade e Propaganda pela FAAP e alumni da CommercialTheaterInstitute (NY). Em 2014 fundou a 2K PRODUÇÕES que vem desenvolvendo trabalhos em conjunto com cantores e atores para construção de shows, musicais brasileiros e posicionamento de carreira, além de desenvolver estratégias de posicionamento e marketing para espetáculos, como: “O SOM E A SÍLABA” de Miguel Falabella e “YENTL em Concerto”. Em 2019, estreou ao mercado, sua nova empresa, centro LAB CULTURAL, que contém projetos de formação artística e técnica para a indústria de teatro musical gestão de projetos culturais, contando com a produção do musical original “Brilha La Luna” (Teatro Prudential), “Musicais In Concert” com o Maestro João Carlos Martins, além dos shows: Tiago Barbosa – Estrada (Theatro Net SP), Beto Sargentelli – Nas 4 Estações, o projeto quinzenal com o maestro Miguel Briamonte, onde já contou com a participação de convidados como: Carmen Monarcha, Fafy Siqueira, Ivan Parente, AndrezzaMassei,Alírio Netto, Beto Sargentelli e Giulia Nadruz *************************************************************************************** ADRIANA CLEMENTINO Adriana Clementino da Silva de Sá, com a experiência de 20 anos na área de Marketing da Bradesco Seguros. Trabalhando por 15 anos como Gerente Executiva no Marketing Cultural e patrocínios, atuando diretamente na construção do “Circuito Cultural Bradesco Seguros”, em projetos com lei de incentivo e eventos corporativos. Atualmentena produção executiva do Musical Peter Pan e da Touche Entretenimento. ********************************************************************** A Cavalo Marinho Produções Artísticas atuante no mercado cultural desde 2010 na cidade do Rio de Janeiro, é dirigida e coordenada pelas gestoras e produtoras culturais Andréia Fernandes e Lya Baptista. Com foco principal na gestão financeira e administrativa de projetos culturais, incentivados ou não, desde a sua elaboração, administração, até a sua prestação de contas, ao longo dos seus 10 anos de atuação no mercado cultural, realizou os seguintes projetos culturais: - Realização, gestão e coordenação administrativa do projeto Centro de Referência Cultura Infância de maio de 2012 até dezembro de 2015. - Gestão e coordenação administrativa do espetáculo “E aí, Comeu?” texto de Marcelo Rubens Paiva que estreou em novembro de 2013. - Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Sim! Eu Aceito! O Musical do Casamento” que estreou na cidade do Rio de Janeiro em 2015 realizando temporada de 03 meses no Rio de Janeiro, 03 meses em São Paulo turnê por 06 cidades Brasileiras. - Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Como Eliminar Seu Chefe”, que estreou na cidade do Rio de Janeiro em outubro de 2015. - Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Cinderella Broadway”, que realizou 03 meses de temporada em São Paulo e 02 meses na cidade do Rio de Janeiro e turnê por 07 capitais brasileiras. - Produção e Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “O Rei da Glória” direção de Anderson Cunha, com temporada de 01 mês na cidade do Rio de Janeiro. - Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Hamlet ou Morte – Uma Trágica Comédia”, que realizou 02 meses de temporada na cidade do Rio de Janeiro em 2018. - Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Vou Deixar de Ser Feliz Por Medo de Ficar Triste”, que realizou 03 meses de temporada na cidade do Rio de Janeiro em 2018. - Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Peter Pan”, que realizou 04 meses de temporada em São Paulo no ano 2018 e 02 meses de temporada no Rio de Junho em 2019. - Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Madagascar”, que realizou 02 meses de temporada em São Paulo no ano 2019 e realizará 02 meses de temporada no Rio de Janeiro em 2021. - Coordenação administrativo-financeira dos espetáculos “Além do que os Nossos Olhos Registram”, “Em Casa a Gente Conversa” e “Diário de Pilar na Grécia” no ano 2019. - Realização do projeto Dia de Música nos anos de 2018, 2019 e 2020 no Theatro Net Rio em parceria com a produtora Brain + Soluções Culturais.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.