A Ciumenta

Realizar a produção, montagem e circulação do espetáculo A CIUMENTA e oferecer oficinas de iniciação ao teatro.

A Ciumenta é um divertido espetáculo inspirado na personagem Renata, mulher linda com ciúmes descontrolado do seu namorado Apolo, que não possui beleza padrão da sociedade. Num depoimento hilário, a protagonista revive histórias desde o primeiro namorado, a traição da melhor amiga, início de carreira, namorado famoso, e muitas situações inusitadas sempre puxando a conversa se justificando por ser "cuidadosa" e não ciumenta. Questões que muitos se identificam relacionados ao ciúme fazem com que a plateia reflita sobre o assunto confiança.

Objetivo Geral Contribuir para o desenvolvimento da área das artes cênicas por meio de apresentações teatrais; Estimular o interesse de novos públicos contribuindo para o desenvolvimento humano e social por meio da reflexão gerada pela ampliação de visão e aquisição de conhecimento.; Repercutir nacionalmente atraindo públicos além da Cidade de São Paulo, do estado e do Brasil.; Formação de novas plateias por meio de uma peça popular, e fomentação da arte teatral; Estimular a todos ao hábito e a prática de frequentar o Teatro Objetivos Específicos: PRODUTO PRINCIPAL - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Realizar montagem e produção e realizar 24 apresentações do Espetáculo "A Ciumenta". PRODUTO SECUNDÁRIO _ CONTRAPARTIDA SOCIAL (OFICINA) Realizar 10 oficinas de iniciação ao teatro para alunos e professores (aulas presenciais)

O projeto tem viabilidade de captação e execução, tendo em vista a experiência da proponente além da ficha técnica contar com profissionais experientes em artes cênicas. A obra A Ciumenta é uma comédia popular protagonizada por Renata, uma jovem que tenta controlar o ciúme pelo seu namorado Apolo. Jovem desprovido de belza padrão pela sociedade. Ela conta desde suas primeiras experiências românticas e justifica o execesso deste sentimento pelas histórias que já passou. Histórias que vão fazer o público se identificar e principalmente repensar sobre a questão de confiança num relacionamento. A importância do apoio da Lei de Incentivo à Cultura será de extrema importância para a realização deste projeto como estímulo à produção cultural nacional, ampliando o acesso à cultura e estimulando a produção cultural como geradora de renda, emprego e desenvolvimento para o país através do seu produto gerado. Um segmento social que é fomentado tende a crescer e, com isso, gerar mais empregos e renda, profissionalizando os agentes que nele atuam e impulsionando o uso de novas tecnologias. O crescimento do setor cultural, portanto, implica diretamente no desenvolvimento econômico e impulsionam o desenvolvimento social ao proporcionarem a facilidade de acesso à cultura e um maior intercâmbio e diversidade culturais. Cultura é patrimônio comum do povo, deve ser acessível e plural e precisa ser protegido para garantia da diversidade cultural. b) O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais: II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores V - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Através das finalidades elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91. II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres

PRODUTO PRINCIPAL - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: CLASSIFICAÇÃO: 14 ANOS QUATIDADE DE ATOS: 01 (UM) ATO TEMPO DE CADA ATO: 55 MINUTOS PRODUTO SECUNDÁRIO - CONTRAPARTIDA SOCIAL (OFICINAS) PROJETO PEDAGÓGICO Objetivo: O curso teatro livre tem por objetivo despertar a criatividade, ampliar os horizontes da imaginação lúdica, trabalhar a concentração e timidez, o trabalho coletivo e jogos lúdicos. Método: Aulas presenciais com atividades lúdicas desenvolvendo reflexo, intuição e percepção. Tempo: 02 horas Publico Alvos: Professores e Alunos da rede de ensino Total: 100 alunos por dia (02 oficinas por dia com 50 alunos e professores cada) Total de publico em 10 dias 1.000 (50% das oficinas serão direcionadas para professores e alunos da rede publica de ensino)

PRODUTO PRINCIPAL - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Acessibilidade Física: O Teatro que será escolhido para as apresentações deverá priorizar e/ou facilitar o livre acesso de idosos e pessoas com deficiência ou mobilidade. Acessibilidade para deficiente auditivo: Acessibilidade de conteúdo - Todas as apresentações serão realizadas com intérprete de LIBRAS. Acessibilidade para deficiente visual: Todas as apresentações haverá audiodescrição. As rubricas inseridas na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA referentes às medidas de acessibilidade são Interprete de Libras e Audiodescrição. PRODUTO SECUNDÁRIO - CONTRAPARTIDA SOCIAL (OFICINAS) Acessibilidade para deficiente auditivo: Haverá intérprete de libras nas 10 aulas (100% das aulas) Acessibilidade para deficiente visual : Apresentação de vídeo com autodescrição. Acessibilidade física : os espaços das aulas terão estrutura para atendimento a deficientes físicos. As rubricas inseridas na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA referentes às medidas de acessibilidade são Interprete de Libras e Tradução simultania, item inserido para Locação de aparelhos de audiodescrição .

PRODUTO PRINCIPAL - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Em atendimento ao art. 21 da IN nº 02/2019: IV - Permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; PRODUTO SECUNDÁRIO - CONTRAPARTIDA SOCIAL (OFICINAS) III - Disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22;

Informamos que haverá remuneração a proponencia pelos serviços de Coordenação Geral e Diretor de Produção. A Gestão administrativa e financeira do projeto será de responsabilidade da proponente. PALCO 7 PRODUÇÕES - CNPJ 17.292.307/0001-06 – COORDENAÇÃO GERAL Palco 7 Produções é representada por Marco Griesi, produtor Cultural e ator. Formado em Propaganda e Marketing, Design e Produção Cultural. Com mais de 15 anos no ramo cultural com foco em produções, cursos e palestras, gestão de patrocínios e equipamentos culturais. Foi responsável pela área de patrocínios culturais para a empresa Porto Seguro por mais de 13 anos. Além disso, foi responsável pela gestão e curadoria artística do Teatro Porto Seguro e Espaço Cultural Porto Seguro. Atuou como curador artístico do Teatro Cetip, no Instituto Tomie Ohtake, sob gestão da Time for Fun (T4F) e atualmente cuida da curadoria do Teatro Procópio Ferreira. Responsável pela produção e realização dos projetos: “O Mistério de Irma Vap” com Mateus Solano e Luis Miranda, “Chuva Não. Tempestade!” de Franz Kepfler com Cynthia Falabella e Natalia Gonsales, “Myrna Sou Eu” de Nelson Rodrigues, com direção de Elias Andreato com Nilton Bicudo, “Versão Na Praça”com Negra Li, André Frateschi, Curumin, “33 Dedos Bem Aquecidos”de Rafael Primot com Dani Moreno e Caio Paduan. MARCO GRIESI (representante legal) - DIREÇÃO DE PRODUÇÃO Produtor Cultural formado em Marketing, Design e Produção com mais de 15 anos no mercado. A Palco 7 Produções tem mais de 15 anos no ramo cultural com foco em produções, gestão, patrocínios e equipamentos culturais. Foi responsável pela área de patrocínios culturais para a empresa Porto Seguro. Além disso, foi responsável pela gestão e curadoria artística do Teatro Porto Seguro e Espaço Cultural Porto Seguro. Atuou como curador artístico do Teatro Cetip, no Instituto Tomie Ohtake, sob gestão da T4F e atualmente cuida da curadoria do Teatro Procópio Ferreira. Idealizador dos projetos “Cantoras Musicais” com participação de Alessandra Maestrini, Zezé Motta, Kiara Sasso e “Versão na Praça” com participação de André Frateschi, Negra Li, Blubell. Como diretor de produção: “O Açougue ou de Como Frank Sinatra Me Emociona” de Marcelo Soler com Gabriel Godoy, Eduardo Pelizzari, “Breu”, de Pedro Brício, com Kelzy Ecard e Natalia Gonsales, “Myrna Sou Eu” de Nelson Rodrigues, com adaptação de Elias Andreato, com Nilton Bicudo, ”Grande Elenco”, com direção de Vinicius Arneiro com Tata Werneck e Paulinho Serra, “33 Dedos Bem Aquecidos” de Rafael Primot, com Caio Paduan, Clarissa Kiste, Dani Moreno e Rafael Primot, “Faça Seu Pedido” com Paulinho Serra, Robon Nunes e Felipe Ruggieri, “Mães Iradas” com direção de Alexandre Reinecke com Cynthia Falabella, Ester Laccava, Iara Jamra e Luciana Carnelli, “Deus é um DJ” com direção de Marcelo Rubens Paiva, com Marcos Damigo e Guta Ruiz, “Chuva Não, Tempestade” de Franz Kepler com Cynthia Falabella e Natalia Gonsales, “De Volta a Oz – Wicked In Concert” com Fabi Bang e Myra Ruiz”. Atualmente está em turnê com o espetáculo “O Mistério de Irma Vap”, com direção de Jorge Farjalla com Luis Miranda e Mateus Solano e ensaiando o espetáculo "Brilho Eterno", adaptação de Jorge Farjalla e Victor Bigelli inspirada na obra "Brilho Eterno de uma Mente Sem Lembranças com Reynaldo Gianecchini e Letícia Spiller. RENATA BRÁS - ATRIZ Atriz formada pela Escola Macunaíma, Bailarina pela Cia. de dança “Corpo e Alma” e “Alma Nossa” e dubladora pela Escola “DUBRASIL”, direção Hermes Barolli. Experiência no Teatro: 2018 - MEQUETREFE SORRATEIRO - Teatro Morumbi Shopping - Personagem: Mãe Direção: Marcelo Airoldi 2018 - HEBE – O MUSICAL - Teatro Procópio Ferreira- Personagem: Nair Bello Direção: Miguel Falabella 2017 - AMOR HUMOR O RESTO É BOBAGEM - Teatro União Cultural - Personagem: Laura Leslie Direção: Ricardo Rizzo 2015 - MEMÓRIAS DE UM GIGOLÔ - Teatro Procópio Ferreira - Personagem: Ursula e cover Bianca Direção: Miguel Falabella 2014 - IN THE HEIGHTS / NAS ALTURAS - Teatro Bradesco- Personagem: Daniela Direção: André Dias 2013 - DIVÓRCIO - Teatro Raul Cortez - Personagem: Brunna Praddo Direção: Otavio Martins 2011/2012 - CABARET - Teatro Procópio Ferreira e Oi Casagrande - Personagem: Lulu/Frenchie Direção: José Possi Neto 2011 - O CLÃ DAS DIVORCIADAS - Teatro Gazeta - Personagem: Lulu de Salacru Direção: Alexandre Reinecke 2010 - SOMBRAS - Baseado em Poemas de Pablo Neruda - Personagem: Rosário Direção: Vanessa Frisso 2009-2010 - HAIRSPRAY Teatro Bradesco (SP e RJ) - Personagem: Tammy e cover de Amber Direção: Miguel Falabella 2005 - 100 ANOS DE MAGIA DISNEY - Auditório Anhembi (SP) - Personagem: Princesa Jasmim e Pocahontas Direção: Claud Smith 2004 - CHICAGO - Teatro Abril (SP) - Personagem: “Mona e cover de Velma Kelly Direção: Scott Faris 2003 - GREASE – O MUSICAL - Teatro Sérgio Cardoso (SP) - Personagem: Cha-Cha Direção: Cristina Trevisan 1997 - MIAUSICAL - Teatro Mars (SP) - Personagem: Felicia Direção: Adriane Estitte 1995 - BOCA DE OURO - Teatro Macunaína (SP) - Personagem: Celeste Direção: Zédu Neves 1995 - COMÉDIAS DA VIDA PRIVADA - Teatro Macunaína (SP) - Personagem: Empregada Direção: Alex Capelosa 1994 - COISAS DA VIDA - Teatro Cultural de Alphaville (SP) - Personagem: Freira Direção: Adriana Estitte 1993 - SPLISH SPLASH - Teatro Palladium (SP) - Personagem: Dayse (fofoqueira) Direção: Wolf Maya Experiência na TV: 2019 -2020 - A Ciumenta – A Praça é Nossa – SBT - Direção: Marcelo de Nóbrega 2017 - Brasil a Bordo / Cleonice – Globo - Direção: Cininha de Paula/Cris D’Amato 2016 - Carinha de anjo / Irmã Bene – SBT - Direção: Ricardo Mantoanelli 2012 - Carrossel / Olga – SBT - Direção: Reynaldo Boury 2002 - Meu Cunhado / Secretária Leci – SBT -Direção: Guto Franco SAMIRA RAMALHO - AUTORA Jornalista, dramaturga e roteirista, com mestrado em Sociologia pela Universidade Federal do Piauí. https://samiraramalho.contently.com/ Teatro: ● A Colônia (Arrumação, 2017) - co-autora ● Delegacia de Mulheres 24 horas (2017) - co-autora ● Os Asilados (2018), que foi encenada durante a programação do SenThe – Semana Nacional do Teatro em Teresina (2018) – autora ● Sinais (2019) - autora do texto Cinema/audiovisual: ● Prêmio pela Região Nordeste no Concurso de Cinema Feminino Arezzo o Instituto Dona de Si (2019) ● Curta “O Homem no Escuro” (2019) - roteiro. ● Aluna do curso de Formação Integral de Roteiristas da Fábrica de Ideias Cinemáticas - SP ANDRÉ DIAS – DIRETOR Ator, cantor e diretor, formado em Artes Cênicas pela UNI-RIO, vem construindo ao longo dos anos, uma das carreiras mais sólidas no mercado de teatro musical. Estreou em 1991, na comédia musical A Princesa de Élida, de Molière. Seguiram-se trabalhos como YENTL(1992) dirigido por Cininha de Paula e La Ronde(1997), dirigido por Marcus Alvisi. Em São Paulo integrou o elenco de RENT (1999), dirigido por Tânia Nardini; e Ópera do Malandro (2000) e Gota D ́Água (2001) sob a direção de Gabriel Villela. Voltou ao Rio em 2002 pra viver o bailarino e coreógrafo Lennie Dale em Elis - Estrela do Brasil, dirigido por Diogo Vilela. Dentre seus últimos trabalhos destacam-se: Rádio Nacional; Avenida Q, pelo qual recebeu indicações aos Prêmios Shell, APTR e Qualidade Brasil de Melhor Ator (2009) e Era no Tempo do Rei, dirigido por João Fonseca, pelo qual conquistou o Prêmio APTR de Melhor Ator Coadjuvante em 2010. Em 2011 substituiu Eduardo Dussek no musical Sassaricando, de Charles Möeller e Claudio Botelho; esteve no musical BABY, dirigido por Fred Hanson, no Teatro João Caetano e em A Aurora da Minha Vida, escrito e dirigido por Naum Alves de Souza. Em 2012 integrou o elenco de Quase Normal, sob a direção de Tadeu Aguiar. Em 2013 estreou A Arte da Comédia e dividiu-se entre a temporada paulista de Quase Normal e a direção de Vingança, musical inspirado na obra de Lupicínio Rodrigues e que obteve mais de vinte indicações a diversos prêmios. Na TV fez participações em JK (Rede Globo) e As Cariocas, dirigido por Daniel Filho (Globo/Lereby) ; em Babilônia (Rede Globo) e em A Regra do Jogo (Rede Globo) No cinema esteve em O Xangô de Baker Street, de Miguel Faria Jr e interpretou Emmanuel em Chico Xavier, de Daniel Filho. Em 2014 interpretou o produtor Ezequiel Neves no musical Cazuza e dirigiu os espetáculos: Novelas, o musical no Rio de Janeiro, e In The Heights e Vingança, em São Paulo. Em 2015 viveu o poeta Olavo Bilac em Bilac Vê Estrelas, adaptação do livro homônimo de Ruy Castro, dirigido por João Fonseca, que lhe rendeu indicações aos Prêmios Bibi Ferreira, Reverência e Cesgranrio de Melhor Ator; e em Ou Tudo Ou Nada (The Full Monty), dirigido por Tadeu Aguiar foi indicado a melhor ator coadjuvante aos Prémios APTR e Bibi Ferreira. Em 2016 esteve em cartaz em: 4 Faces do Amor, pelo qual foi indicado a Melhor Ator em Musical no Prêmio arte Qualidade Brasil,; e em 33 Variações, ao lado de Nathalia Thimberg e Wolf Maya. Em 2017 interpretou o personagem Patrício na novela Novo Mundo da Rede Globo; esteve em Édipo Unplugged e PRESSA com a CIA Fodidos Privilegiados, e interpretou Dr. Dreyfus em Se meu Apartamento Falasse, da dupla Charles Moeller e Claudio Botelho, conquistando o Prêmio Reverência de Melhor Ator Coadjuvante. Em 2018, interpretou o personagem GROA na novela Segundo Sol da Rede Globo.

PROJETO ARQUIVADO.