Vida Mais Leve

Produção de filme em média-metragem (50") do gênero documental, em Full HD, intitulado "Vida Mais Leve", com direção de Jeferson Mundel, tendo como tema a ansiedade, suas origens, processos e consequências. Serão ouvidas personalidades de distintas áreas do conhecimentoque serão entrevistadas pelo pesquisador Felipe Goettems.

O documentário tem como objetivo explicar, a partir de diferentes pontos de vista, o que é a ansiedade, por que ocorre, como se manifesta, e principalmente, como lidar com ela. Para tanto, daremos foco em recentes estudos da psicologia positiva sobre promoção da felicidade e do bem-estar. Classificação indicativa etária: 16 anos

Objetivo Geral: - O propósito deste projeto é realizar um filme do gênero documentário em média-metragem (50") com a finalidade de evidenciar à população as possíveis causas e formas de prevenção da ansiedade, transtorno que vem crescendo com o isolamento social decorrente do período pandêmico que atravessamos. Entrevistas com especialistas de diversas áreas irão contribuir para ampliar a discussão, apontando perspectivas para o conhecimento deste transtorno, a fim de propiciar maior bem-estar à população. Objetivo Especificos: - Realizar 04 exibições públicas, presenciais, do filme "Vida Mais Leve", abertas ao público, obedecendo a todos os protocolos de segurança ditados pela OMS e pelo Estado; - Promover 1 exibição pública, presencial, seguida de palestra, como medida de formatica, sobre o tema, obedecendo a todos os protocolos de segurança ditados pela OMS e pelo Estado, sendo esta uma Contrapartida Social; - Realizar 1 Oficina de Audiovisual "Introdução à Produção de Filmes Documentais", como medida formativa, Jeferson Mundel, como Contrapartida Social, obedecendo a todos os protocolos de segurança ditados pela OMS e pelo Estado, sendo esta uma Contrapartida Social; - Oferecer de 01 vaga de estágio para estudante da área do Audiovisual, proporcionado-lhe vivência prática, aquisição de conhecimentos e de habilidades na área, como medida de democratização de acesso.

O mundo passa por um momento especial. Nunca foram tão alarmantes os números de pessoas enfrentando ansiedade, depressão, burnout, bem como tentativas de suicídios. O agravamento da crise sanitária em alguns países e a possibilidade de surgimento de novas cepas colocam em alerta as autoridades sanitárias de todo o mundo, não sendo diferente no Brasil. Os números não deixam dúvidas: 320 milhões de pessoas têm depressão no mundo; nos último 10 anos, o índice de depressão aumentou 18,4%; 1 trilhão é o custo da depressão e da ansiedade à economia mundial por ano; 9,3% dos brasileiros sofrem desse mal. O Rio Grande do Sul possui o maior índice de casos de ansiedade do Brasil. Segundo o pesquisador em Saúde Pública, Alexandre da Silva, a pandemia do novo coronavírus, que já deixou mais de meio milhão de mortos no País, é uma "bomba-relógio", que terá graves consequências sociais e de saúde. Diante disso, a arte e a cultura assumem um papel vital, no esforço de mitigar as dores e angústias do mundo. Acredita-se que o produto audiovisual, por excelência, consegue cumprir este papel pelo poder da comunicação através das imagens, confirmando a frase atribuída ao filósofo Confúncio que diz que "Uma imagem vale mais que mil palavras". Trata-se da necessidade de gerar produtos culturais que contribuam para promover a melhoria na qualidade de vida, repensando atitudes e posicionamentos frente às demandas e às aflições do dia-a-dia. Assim, justifica-se a realização do documentário "Vida Mais Leve" pela necessidade de sensibilizar as pessoas para um dos males que afetam a sociedade contemporânea e que precisa ser enfrentado: a ansiedade. Tratar deste tema requer uma exposição amplas dos muitos fatores que estão associados à ansiedade, por que ocorre, como se manifesta e, principalmente, como lidar com este transtorno, cuja incidência se agravou com o advento da pandemia e o consequente isolamento social. Neste filma, o tema será abordado por personalidades de distintas áreas do conhecimeto humano, oportunizando entender as possíveis facetas da ansiedade, suas origens, processos e consequências. Para tanto, dará foco em recentes estudos da Psicologia Positiva sobre promoção da felicidade e do bem-estar. Neste esforço, palestras, debates e workshop, além de medidas de acessibilidade, se somam a fim de tornar efetiva a mensagem do filme documentário. A pandemia, para além dos transtornos de ordem sanitária e de paralisia na economia mundial, trouxe consigo o necessário isolamento social, fator que contribuiu para o aumento de casos de ansiedade, gerando transtornos de ordem psíquica e uma grande onda de suicídios. Neste sentido, o filme irá escutar especialistas de diferentes áreas para entender este momento e sugerir formas de como lidar com esta questão. Segundo o diretor Jeferson Mundel, "este é um filme daqueles que ao final você respira fundo, avalia sua vida e repensa suas prioridades e seu modo de vida. Se o espectador não for profundamente impactado, não nos sentiremos satisfeitos". Jeferson Mundel, produtor executivo do filme e´ sócio-diretor da Imagem Sonora Filmes, está no projeto desde a concepção. Possui mais de 20 anos de experiência no segmento e mais de uma dezena de projetos executados, entre curtas, médias e um longa-metragem, além de produção para a publicidade. Ele acredita que é possível um modo de vida mais sustentável sob todos os aspectos, não apenas ambientais, mas sociais e até econômicos. O presente projeto abre a oportunidade de incluir em sua estrutura narrativa líderes religiosos, psicólogos, filósofos, cientistas, médicos e demais profissionais que possam contribuir com suas vivências para esta discussão, apontando perspectivas inusitadas. Também serão entrevistadas pessoas que já enfrentaram e venceram a ansiedade. Mais do que nunca, faz-se necessário ampliar a discussão e o conhecimento a respeito do tema, a fim de que se possa entender todas as possíveis facetas da ansiedade, suas origens, processos e consequências. À medida em que se tornam visíveis as consequências da pandemia provocada pela Covid-19, mais relevante se faz esta discussão, pois a incerteza sobre o futuro é um fator de imenso impacto desencadeador. Entender, monitorar e prever os inúmeros desdobramentos e causas que chegam ao extremo do descontrole, é a base que auxilia na ancoragem deste projeto. Ressalta-se, ainda, o desejo de apoiar as pessoas no combate à ansiedade, promovendo autoconhecimento e praticas que contribuam no incremento da felicidade, do bem-estar e de uma vida mais leve, saudável e sustentável. Esta iniciativa também se reveste de importância pelas ações formativas que promove, constrituindo -se em uma ação de contrapartida social. Neste sentido, as palestras e os debates após a exibição comentada do filme serão importantes para a troca de conhecimentos, impressões e experiências, tanto sobre o tema abordado, como sobre o processo de elaboração do filme. Da mesma forma, destaca-se a oficina que será realizada com a finalidade de compartilhar a técnica utilizada no filme Vida Mais Leve para produção de documentário e que se constitui na contrapartida social do projeto. A oficina irá detalhar desde a pré-produção, a captação de imagens e a pós-produção, até chegar no resultado final, com a exibição e compartilhamento com o público. Em especial trata da técnica investigativa e a abordagem das entrevistas. O workhop será realizado presencialmente, em parceria com uma instituição de ensino público e também se constitui em contrapartida social. Todas as atividades serão ofertadas gratuitamentee, de modo a garantir a democratização de acesso aos produtos e serviços culturais gerados, conforme os incisos do art. 21 da IN 02/2019. Este projeto também se reveste de valor por contribuir para o desenvolvimento da cadeia produtiva do audiovisual, a partir da geração de empregos temporários, diretos e indiretos, e por estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais. Através de uma bolsa de estudos para alunos do curso de Realização Audiovisual, o projeto oferece oportunidade de desenvolvimento de mão de obra especializada. Por fim, ressalta-se a necessidade de se promover o acesso à obra audiovisual de PPDs, com ênfase na deficiência auditiva e visual. Para tanto, estão previstas a adição de legendagem, de acessibilidade em Libras e de audiodescrição. A presente proposta se enquadra nos seguintes incisos do art. 1º da Lei 8313/91, a saber: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; IX - priorizar o produto cultural originário do País. A proposta também atende os seguintes incisos e alíneas do art. 3º da Lei 8313/91: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: a) construção, formação, organização, manutenção, ampliação e equipamento de museus, bibliotecas, arquivos e outras organizações culturais, bem como de suas coleções e acervos. Por se enquadrar nas exigências do presente mecanismo de incentivo a projetos culturais, especialmente nos incisos do Art. 1º da Lei 8313/91, bem como aos objetivos do Art. 3º, é que justificamos a necessidade de aprovação do presente projeto.

ATENÇÃO: Na planilha de custos, não foi previsto a captação de recursos, pois a mesma será feita pelo proponente.

ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS DO FILME Destaca-se, na especificação técnica do produto, a exigência do diretor de fotografia do uso da câmera Black Magic. Este equipamento proporcionará uma textura de imagem cinematográfica, por meio dos 10 bits de profundidade de imagem. Certamente, por se tratar de um filme documental, pode-se priorizar, eventualmente, o conteúdo, a qualidade, fazendo uso de imagens, históricas ou de bancos de imagens, ou ainda, em eventuais circunstâncias, o uso de outras câmeras em virtude de agendas dos entrevistados. Contudo a espinha dorsal do filme deve ser produzida dentro desta qualidade definida pelo diretor. A edição e o tratamento da imagem serão feitas em ilha profissional com foco na preservação da qualidade ofertada pelo equipamento, por meio de proxis de imagem e evitando, assim, a deterioração da imagem precocemente. O áudio será captado com microfone MKH416 da Sennheiser, uma das melhores marcas do mundo. Estes microfones modelo Shot Gun, são extremamente direcionais e permitem, eventualmente, a interferência de algum som ambiente, o que, na visão do diretor, ajuda na ambientação da entrevista, mesmo que esta informação possa vir a ser muito sutil, dada à qualidade do equipamento. O áudio será guardado em gravador externo da marca Tascam, com cópia para a câmera, trabalhando assim em redundância. A loggagem será feita também sempre em duas mídias para maior segurança. A monitoração de vídeo será feita com monitor externo, tanto para o diretor como para o diretor de fotografia, garantindo, assim, a acuidade dos parâmetros definidos em câmera e lente dentro da proposta do filme. Ainda estará a disposição da equipe um set de lentes, geralmente de séries especiais, como ART, série L ou cinematic, que permitirão opções mais amplas nas mais variadas situações. CONSIDERAÇÕES SOBRE A DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA Para este projeto será empregada uma série de movimentos de câmera, assim como travellings, shoulders e estabilizadores de imagem de 3 eixos. A cinematografia irá ajudar a cobrir os conteúdos captados nas entrevistas dando um ar mais grave e bucólico à narrativa do filme. A paleta de cores mudará de acordo com o mood e conteúdo narrado, como tons mais frios para momentos emotivos e mais quentes para momentos mais alegres. O uso de timelapses irá sugereir a passagem de tempo e pontuará momentos-chave das narrativas utilizadas. Retratos da vida cotidiana criará uma identificação com o assunto abordado no projeto: ansiedade. Formas abstratas e desfoques de multidões também vão ajudar a criar confusão e desorientação ao espectador de maneira momentânea. Cenas a de prédios e movimentação de veículos irão situar as cidades onde serão entrevistados os convidados. As entrevistas serão iluminadas de maneira natural para seguir uma linha de documentário mais tradicional, mas com uma fotografia bela e bem pensada. Nas situações com menos luz, será utilizada uma iluminação elegante e, quando possível, fontes como abajures quentes complementados por alguma luz mais fria e noturna vindo da rua. O crossover estético de luz e sombra será muito próximo à utilizada no cinema atual, porém não exagerando nos recursos cênicos para não se perder a referência do que é natural, tal qual um documentário com um assunto tão sério exige. O apresentador, Felipe Goettems, utilizará figurinos sóbrios e elegantes para não conflitar com o ambiente no qual ele estará inserido e a narração em off estará sempre presente. A colorização será super natural e com contrastes moderados e pretos desenterrados darão um tom mais aveludado ao filme. Proposta Pedagógica para a Oficina de Audiovisual “Introdução à Produção de Documentários” Apresentação da Proposta: O workshop busca compartilhar a técnica utilizada em "Vida Mais Leve" para produção de documentário. Detalha desde a pré-produção, a captação de imagens e a pós-produção. Em especial trata da técnica investigativa e a abordagem das entrevistas. Tema: Introdução à produção de documentários Público Alvo: Aalunos e professores de instituições de ensino público Número de participantes: 20 vagas Carga Horária: 2 horas Horário: 9h às 21h Local: Instituição Pública de Ensino Objetivos: Fomentar de forma simples e prática a produção de documentários, oferecer ferramentas práticas para a produção de filmes documentais. Ministrante: Jeferson Mundel Conteúdo Programático: Rápido quebra gelo entre os participantes - Apresentação de técnicas cinematográficas e estética documental - Técnicas de entrevista - Ciclo do herói/métodos de edição - Como foi produzir Vida mais Leve - Arte documental - Exercício de entrevista investigativa/documental - Considerações finais Currículo do Ministrante: Graduado pela Unisinos no curso de administração em 2007, estudou cinema com Gilson Vargas em 2003 e se formou no IAV, Instituto de Áudio e Vídeo de São Paulo no ano 2000. Foi sócio fundador e professor do Instituto Gaúcho de Áudio Profissional de 2003 até 2007. Em 2007 lançou a Imagem Sonora Filmes, produtora de filmes onde atua como diretor até os dias atuais. Já dirigiu inúmeros shows gravados ao vivo, tais como: Super Banda Choppão 2012, 2016 e 2019, DVD “Cantando a Física com Vitor Ramil” – Vídeo HD, 2009, Videoclipe Carlos Magrão – Vídeo HD, 2008 e DVD “Making Of Rock de Galpão” – Vídeo, 2008. No cinema destaca-se a realização de alguns filmes: Curta Metragem – Pedaço por Pedaço – Video FHD – 2021, longa Metragem – Documentário – IK – Pomerano em Primeira Pessoa – Vídeo – 2019 ainda em produção, longa Metragem – O convidador – Vídeo 2017 – ainda em produção, curta Metragem – O Lado Bom da Vida – Vídeo FHD – 2015, curta Metragem “Bacon ou Rúcula – Vídeo FHD – 2014, (selecionado para mostra Gaúcha do Festival de Cinema de Gramado), média Metragem – Meritocracia (Antonio Meneghetti Faculdade) 2011 (filme exibido em sessão da ONU na França). Proposta Pedagógica para a Palestra / Exibição comentada Título: O impacto do isolamento na área cultural e seu reflexo na não realização dos movimentos coletivos - Exibição comentada do filme Apresentação da Proposta: Os setores cultural e de economia criativa estão entre mais prejudicados pela pandemia da Covid-19. Sabe-se que estes setores foram os primeiros a parar e, possivelmente, serão os último a voltar à normalidade. Com a necessidade de isolamento social, atividades em museus, casas de espetáculos, teatros, cinemas e outros segmentos foram suspensas, o que impactou diretamente projetos em andamento, a manutenção de postos de trabalhos e a garantia da renda para profissionais que atuam em todo o País. O isolamento social também impactou nos movimentos coletivos, que em decorrência foram inviabilizados. Os reflexos são visíveis não apenas na economia da cultura, mas também no comportamento dos indivíduos. Para compreender os efeitos da paralisação e orientar as ações para mitigá-los, o comunicador e facilitador Felipe Goettems, em sua palestra, irá avaliar a dimensão do impacto da pandemia no setor cultural e de economia criativa a fim de viabilizar medidas eficientes no sentido de superar seus efeitos negativos e assim estimular a recuperação do ânimo e do espírito empreendedor. Tema: O impacto do isolamento na área cultural e seu reflexo na não realização dos movimentos coletivos Número de participantes: 100 Carga Horária: 3 horas Local: Instituição Pública de Ensino Objetivos: Aproveitar os conhecimentos colhidos durante o processo de produção e pós produção, compartilhando com público acadêmico. Conteúdo Programático: - Como a redução do acesso aos movimentos coletivos da cultura durante a pandemia aumenta a ansiedade. - Formas de enfrentamento ao impacto da pandemia nos setores cultural e de economia criativa. - Teoria do Flow e a sua relação com a ansiedade bem-estar e criatividade - Gestão das emoções e medidas de recuperação do espírito empreendedor. Currículo do Ministrante: Consultor de Bem-estar Organizacional ("empresas devem ser lugares onde as pessoas queiram estar, não lugares onde elas precisam estar"). Head do Bem-estar Instituto. Possui graduação em Comunicação Social pela PUC-RS e MBA em Administração com ênfase em Marketing pela UFRGS. Recentemente, concluiu a especialização em Psicologia Positiva pela PUC-RS. Atualmente, cursa a pós-graduação em Neurociência do Comportamento pela PUC-RS. Felipe também possui certificações em Chief Happiness Officer, Happiness Skills, Sistema FIB (Felicidade Interna Bruta) e Neurociência da Felicidade pelo Instituto Feliciência. Além disso, é facilitador do Jogo do Herói e atua como treinador em programas de formação em coaching em instituições certificadas pelo ICF (International Coaching Federation). Como coach, atua desde 2015 e possui formações em coaching executivo organizacional com base ontológica pelo ICF (International Coaching Federation), formação em life coaching pela Life Purpose Institute de San Diego-CA e formação em coaching pelo IBC (Instituto brasileiro do Coaching). www.beinstituto.com.br

Acessibilidade Física: No local onde iremos realizar as exibições do filme - atividades presenciais -, se seguindo todos os protocolos de segurança ditados pela OMS e pelas diretrizes do Estado, será dada preferência para espaços que tiveram acesso para deficientes fisicos ou com mobilidade reduzida, com rampas, elevadores, guias táteis e banheiros adaptados. Durante as filmagens, serão observados os protocolos de segurança, conforme preconiza a OMS, em conformidade com as diretrizes da cidade e do Estado. Acessibilidade de Conteúdo: Como medida de acessibilidade para o presente projeto, o curta-metragem conterá Legendagem Descritiva, versão em Libras e Audiodescrição. Produto: Contrapartida Social Acessibilidade Física: O local da exibição comentada, seguida de debate, bem como o local da Oficina “Introdução à Produção de Documentários” será uma instituições de ensino público,com acesso para deficientes fisicos ou com mobilidade reduzida, dotado de rampas, elevadores, guias táteis e banheiros adaptados. Serão convidadas entidades de surdos/mudos com a inclusão de interpretação de Libras.

A democratização do acesso às atividades deste projeto será garantida por meio de exibição pública da obra audiovisual, de forma presencial e gratuita, obedecendo às restrições de aglomeração preconizadas pela OMS e pelos protocolos determinados no Estado. Os ingressos serão disponibilizados gratuitamente por meio de agendamento prévio (por meio eletrônico), a ser divulgado nas redes sociais do projeto e nos meios de comunicação da mídia tradicional, via assessoria de imprensa. Também será concedida uma bolsa de estudo para um estudante do curso de Realização Audiovisual, que irá acompanhar o processo de edição do documentário. Será permitida a captação de imagens das atividades, bem como autorizada a veiculação de trechos do filme por redes públicas de televisão e redes sociais do projeto (Instagram, Facebook, Youtube). Desta forma, as medidas de ampliação de acesso estão enquadradas e atendem aos seguintes incisos do art. 21 da IN 02/2019, a saber: Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22 VI - oferecer bolsas de estudo ou estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural.

Coordenação de Produção: Jeferson Mundel Diretor Cinematográfico: Jeferson Mundel Roteiro: Jeferson Mundel e Felipe Goettems Diretor de Fotografia: John Arlington Projeto Gráfico: Diego Goettems Assessoria de Imprensa: Silvia Abreu by Silvia Abreu Consultoria Integrada de Marketing Audiodescfição e Acessibilidade em Libras: Leticia Schwartz by Mil Palavras Gestão de Redes Sociais: Queli Giuriatti by QG Comunica Coordenação Administrativo-Financeira: Jeferson Mundel Contabilidade: Marieri Gazen Braga by Cestacorp Produção audiovisual: Imagem Sonora Microfonista: Eduardo Betiati OBS: O proponente deste projeto realizará as seguintes funções no projeto: Coordenação de Produção, Diretor Cinematográfico, Roteiro, Coordenação Administrativo-Financeira e Produção audiovisual. CURRÍCULOS: Jeferson Mundel Graduado pela Unisinos no curso de administração em 2007, estudou cinema com Gilson Vargas em 2003 e se formou no IAV, Instituto de Áudio e Vídeo de São Paulo no ano 2000. Foi sócio fundador e professor do Instituto Gaúcho de Áudio Profissional de 2003 até 2007. Em 2007 lançou a Imagem Sonora Filmes, produtora de filmes onde atua como diretor até os dias atuais. Já dirigiu inúmeros shows gravados ao vivo, tais como: Super Banda Choppão 2012, 2016 e 2019, DVD “Cantando a Física com Vitor Ramil” – Vídeo HD, 2009, Videoclipe Carlos Magrão – Vídeo HD, 2008 e DVD “Making Of Rock de Galpão” – Vídeo, 2008. No cinema destaca-se a realização de alguns filmes: Curta Metragem – Pedaço por Pedaço – Video FHD – 2021, longa Metragem – Documentário – IK – Pomerano em Primeira Pessoa – Vídeo – 2019 ainda em produção, longa Metragem – O convidador – Vídeo 2017 – ainda em produção, curta Metragem – O Lado Bom da Vida – Vídeo FHD – 2015, curta Metragem “Bacon ou Rúcula – Vídeo FHD – 2014, (selecionado para mostra Gaúcha do Festival de Cinema de Gramado), média Metragem – Meritocracia (Antonio Meneghetti Faculdade) 2011 (filme exibido em sessão da ONU na França). Felipe Goettems Consultor de Bem-estar Organizacional ("empresas devem ser lugares onde as pessoas queiram estar, não lugares onde elas precisam estar"). Head do Bem-estar Instituto. Possui graduação em Comunicação Social pela PUC-RS e MBA em Administração com ênfase em Marketing pela UFRGS. Recentemente, concluiu a especialização em Psicologia Positiva pela PUC-RS. Atualmente, cursa a pós-graduação em Neurociência do Comportamento pela PUC-RS. Felipe também possui certificações em Chief Happiness Officer, Happiness Skills, Sistema FIB (Felicidade Interna Bruta) e Neurociência da Felicidade pelo Instituto Feliciência. Além disso, é facilitador do Jogo do Herói e atua como treinador em programas de formação em coaching em instituições certificadas pelo ICF (International Coaching Federation). Como coach, atua desde 2015 e possui formações em coaching executivo organizacional com base ontológica pelo ICF (International Coaching Federation), formação em life coaching pela Life Purpose Institute de San Diego-CA e formação em coaching pelo IBC (Instituto brasileiro do Coaching). www.beinstituto.com.br John Paul Arlington Em 2021 está dirigindo e produzindo o canal internacional do YouTube WonderBox Show. Em 2020 dirigiu o Documentário Behind the Scenes Making Of do Jogo WonderBox The Adventure Maker. Em 2019 abriu a Circle Lab para atender o mercado de filmes publicitários no Estado do RS tendo em carteira clientes como JBL, Grupo Dakota Calçados, Apple Arcade, Aquiris Games Studio, Panvel e outros. No ano de 2014 foi palestrante convidado da TedX em Gramado, evento mundial, onde abordou sua carreira e tendências da fotografia. Durante este período a Dbox concluiu trabalho para grande marcas como Chevrolet, Vale, Embraer, Dália Alimentos entre Outros. 2001 Fundou a Dbox Studio. Sócio-diretor da empresa Studio Arlington Ltda, atua como fotógrafo freelancer em diversas produções de filmes publicitários e institucionais. Graduado em Fotografia Publicitária pela Northampton College na Inglaterra é fotógrafo profissional desde 1995, tendo iniciado sua carreira em um dos mais antigos estúdios fotográficos da Inglaterra, o Beddle & Cooper and Sons Since 1866. Silvia Mara Abreu Silvia Abreu atua há 30 anos na área de planejamento, produção e divulgação de espetáculos, já tendo sido diversas vezes premiada por sua atuação. Jornalista formada pela Universidade do Vale do Rio dos Sinos e produtora cultural, é pós-graduada em Administração e Organização de Eventos pela Faculdade de Hotelaria e Turismo Senac-SP. Como divulgadora e assessora de imprensa, tem trabalhado para artistas e entidades culturais públicas e privadas. Como jornalista, atuou em vários órgãos de imprensa na Capital e no Interior do RS. É docente no Curso de Superior de Tecnologia em Produção de Espetáculos nas Faculdades Monteiro Lobato. Atualmente, desenvolve o projeto “Cartografia dos Palcos – Mapeamento dos Equipamentos Culturais do RS”, em parceria com Michele Rolim, distinguido com o Edital de Concurso “Pró-Cultura RS FAC (2018). Em 2019 foi contemplada com o edital Natura Musical pelo projeto “Dessa Ferreira – Música Afro-Índigena Brasileira”, a ser lançado em 2021-2022. Letícia Schwartz Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Acessibilidade Cultural para pessoas com deficiência visual e/ou auditiva. Atua na produção de audiodescrição e de legendas para surdos e ensurdecidos. Mestre pelo Programa de Pós Graduação em Artes Cênicas da Universidade Federal do Rio Grande do Sul/UFRGS, em projeto de pesquisa que contempla a audiodescrição em teatro. Especialista em Audiodescrição pela Universidade Federal de Juiz de Fora/UFJF (2015) e em Legendagem para Surdos e Ensurdecidos pela Universidade Estadual do Ceará/UECE (2019). Bacharel em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul/UFRGS (1996 Mil Palavras: Desde 2009, a Mil Palavras Acessibilidade Cultural atua no desenvolvimento de recursos de acessibilidade comunicacional para projetos culturais, através da elaboração e produção de audiodescrição (AD), legendas para surdos e ensurdecidos (LSE) e interpretação em Libras para filmes, peças de teatro e ilustrações de livros, entre outros produtos artísticos e culturais. Alguns trabalhos em destaque: • O que você vê? (2016): exposição interativa com fotos de Fernando Schmitt, instalada nas dependências do Canoas Shopping, em Canoas/RS. | • A Visita da Velha Senhora (2018): espetáculo de teatro com Denise Fraga, com quatro sessões acessíveis, no Teatro São Pedro, em Porto Alegre/RS. | • Canto dos Mafagafos (2020): disponível nas redes, voltado ao público infantil, através de diversas formas de entretenimento, essencialmente acessíveis. |  Carta às Meninas e aos Meninos em Tempos de Covid-19 (2020): versão acessível de livro infantil, com interpretação em Libras, narração e audiodescrição das ilustrações. Queli Giuriatti Jornalista formada pela Unisinos e especialista em Consumo e Comunicação pela Pucrs. Há 20 anos no mercado da comunicação, é uma profissional híbrida, pois atua como assessora de imprensa e também como produtora de conteúdo. Fundou em 2012 a QG Comunica, agência de comunicação que acumula clientes de diversos segmentos, onde é diretora executiva e de atendimento. Além disso, lecionou como professora convidada em especializações no Senac Porto Alegre, Senac Pelotas, UPF e UniRitter por acumular amplo conhecimento na área de comportamento de consumo. Trabalha principalmente com marcas de produtos e serviços e encontrou no campo das startups um novo nicho de atuação. Editou as revistas Versatille, ChopperMe, Tanara Fun, Você Pompéia, RH Notícias, UseFashion e Vitrine Picadilly. Já foi repórter nos jornais Zero Hora, NH, Diário de Canoas, VS. Eduardo Betiati Integra a indústria cultural há 10 anos e é especialista em Gestão Cultural pelo SENAC-SP. Possui graduação em Produção Fonográfica pela UNISINOS-RS e formação em outros cursos específicos de Produção Musical. Já atuou como operador de som e de iluminação, produtor cultural e de eventos, produtor executivo, produtor musical, coordenador técnico de eventos e inclusive Analista do Comitê Organizador Local da Copa do Mundo da FIFA em 2014. Atualmente é Diretor Executivo da Produtora EB que oferece serviços para a produção de eventos além de cursos e treinamentos para profissionais da Indústria Cultural. Em 2020 lançou gratuitamente seu livro digital "Tudo que você precisa para ser um produtor cultural". Marieri Gazen Braga - Assessoria Contábil - CRC/RS n° 092765/O-4 Profissional, atuando há mais de sete anos no mercado de Porto Alegre e Grande Porto Alegre. É Perita Contábil na Cestacorp. Possui grande experiência na área de projetos culturais, prestando serviços contábeis para artistas em projetos junto aos diversos mecanismos de financiamento à cultura.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.