Duo ViolãoCello - Cordas Brasileiras

O projeto consiste na gravação de músicas instrumentais autorais do "Duo ViolãoCello" e a realização de concertos virtuais gratuitos. Produto principal: registo fonográfico de composições autorais instrumentais. Produtos secundários: concertos virtuais (live) e website. Contrapartida social: concertos didáticos em escolas públicas.

O projeto propõe o registro fonográfico de 12 músicas autorais, a realização de 07 concertos presenciais, o website, 5 concertos didáticos em escolas públicas, e também, 40 apresentações em hospitais. Com um repertório amplo que navega em diferentes estilos e linguagens, passando por obras consagradas e músicas regionais, os ouvintes também poderão conferir obras originais para essa formação, além de transcrições, arranjos ousados e composições próprias. COMPOSITORES: Vivaldi, Bach, D. Scarlatti, F. Schubert, Villa Lobos, Pixinguinha, Jacob do Bandolim, Piazzolla, Guinga, Lucas Penteado e Jonas Moncaio.Repertório a ser gravado no CD:1- Reflexões (Lucas Penteado)2- Golden hour (Lucas Penteado)3- Baião de três (Lucas Penteado)4- Benjamin (Lucas Penteado/Nuno Moraes)5- Nudez da alma (Jonas Moncaio)6- Valsa pro Zé (Lucas Penteado)7- Despertar (Lucas Penteado)8- De volta pra casa (Lucas Penteado)9- Despretensioso (Lucas Penteado) 10 - Quintessência (Lucas Penteado)11 - Alcance (Jonas Moncaio)12 - Pro Ben (Lucas Penteado)Informações sobre o site:Mapa do siteHomeBiografiaFotos / VídeosFaixasContatoBlogDescrição geralO site será utilizado para a apresentação do músico, bem como para a exibição das suas obras (músicas e arranjos), com o objetivo de divulgar o seu trabalho para o público geral. A apresentação geral das páginas é feita em um layout composto por um topo com a logomarca do músico, logomarca da Lei Geral de Incentivo e do Governo Federal, menu geral contendo as principais páginas, e campo geral de pesquisa. Em todas as páginas também se encontrará, na seção de rodapé, uma breve descrição do músico, dados de contato, links de rede sociais, e opções de acessibilidade (aumentar fontes, aumentar contraste). Ainda no rodapé, se repetirão os logos do músico, da Lei Geral de Incentivo e do Governo Federal.Home pageA home page trará ilustrações sobre as atividades do músico, novidades e resumo das postagens do blog. BiografiaO objetivo da página da bibliografia é apresentar a história do artista, sua jornada artística, marcos importantes na sua carreira, seus concursos e premiações, permitindo ao visitante conhecer mais sobre a sua vida pessoal e profissional.Fotos e vídeosNa página de fotos e vídeos, se encontrarão diversas publicações sobre as atividades do músico, ilustrando sua carreira de forma visual, o que completa de forma somativa a sua apresentação musical. FaixasNa página intitulada "Faixas", estarão disponíveis as trilhas de áudio, criadas pelo músico, que podem ser ouvidas no próprio site. ContatoA página de contato inclui um formulário para envio de mensagens curtas e dados de contato, como telefone e número de Whatsapp comercial. Os links das redes sociais também estarão disponíveis nesta página.BlogA página do blog inclui postagens sobre as atividades recentes do músico, como novas publicações, participações em eventos e apresentações, premiações, entre outras novidades as quais possam vir a ser do interesse dos visitantes.

OBJETIVO GERAL:Através do violão e do violoncelo, gravar obras autorais e homenagear grandes compositores eruditos do período barroco - como Vivaldi, D. Scarlatti e Bach - e importantes nomes da música genuína brasileira - Villa Lobos, Radamés Gnattali, Pixinguinha e Jacob do Bandolim - propagando gratuitamente a música instrumental através de concertos presenciais. Como contrapartida social, o projeto visa a promoção do acesso da música instrumental a alunos e professores da rede pública através de concertos didáticos e também apresentações em hospitais no estado de São Paulo. OBJETIVOS ESPECÍFICOS:GRAVAÇÃO DE 12 MÚSICAS AUTORAIS E INÉDITAS que serão disponibilizadas para download gratuito na internet. Divulgação destas obras autorais e execução de obras dos grandes compositores já mencionados através de 7 CONCERTOS PRESENCIAIS, WEBSITE do artista para disponibilização das obras para downloads, 5 CONCERTOS DIDÁTICOS EM ESCOLAS PÚBLICAS (nos espaços de convivência e/ou nas salas de aula, comentando e situando os alunos para uma melhor compreensão e popularização) e 40 APRESENTAÇÕES EM HOSPITAIS (tanto nos salões principais como nos corredores proporcionando uma melhor reabilitação dos pacientes e revigoração também para os profissionais da saúde).

Dificilmente gravadoras e empresas investem na música instrumental, sendo assim os músicos precisam do apoio cultural junto ao setor público. Levar a música instrumental aos teatros e escolas públicas faz com que o projeto contribua para a disseminação da cultura por meio da música atingindo diferentes públicos, conforme o Art. 1º da Lei nº 8313/91, Inciso I. Apresentações de músicas instrumentais infelizmente são pouco incentivadas pela mídia e pouco apreciadas por falta de oportunidade, principalmente nas pequenas cidades do interior paulista. Diante disso, o projeto, além do Inciso I citado anteriormente, se enquadra nos seguintes Incisos do Art. 1º da Lei nº 8313/91: "promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais" (Inciso II), "apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores" (Inciso III) e "priorizar o produto cultural originário do País" (Inciso IX). Os objetivos a serem alcançados pelo projetos, previstos no Art. 3º da Lei 8313/91, são: "II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore" e "IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos." Cada vez mais a relação entre a música e a medicina vem adquirindo aspectos científicos. Estudos feitos através de tomografia computadorizada e ressonância magnética funcional observaram como a música age no cérebro, comprovando que ela provoca mudanças regionais no fluxo sanguíneo metabólico e na atividade elétrica cerebral auxiliando desde a melhoria da ansiedade e da dor dos pacientes até o desempenho das equipes médicas no centro cirúrgico. Desse modo, a inserção da música nos hospitais tem papel fundamental, não só na reabilitação de pacientes mas também na saúde emocional de todos os profissionais envolvidos.

Lucas Penteado e Jonas Moncaio são músicos que, além da formação clássica tradicional, possuem também uma intimidade criada desde a infância com a música regional brasileira, possibilitando assim transitarem naturalmente entre o repertório erudito e popular. Todas essas influências ao longo de mais de 20 anos de carreira representam toda a versatilidade e originalidade em suas composições. Além da importância de registrar e divulgar essas obras, o projeto tem a missão de resgatar e popularizar grandes compositores da história da música em 7 concertos presenciais, 5 concertos didáticos em escolas públicas e 21 apresentações em hospitais. Em suma, este projeto acaba por fortalecer e democratizar a cultura local e certamente irá se tornar um agente multiplicador da música instrumental proporcionando a comunidade não só uma opção de entretenimento mas sim uma alternativa de conhecimento e aprendizado.

GRAVAÇÃO: Registro fonográfico de doze composições autorais inéditas que tem como base ritmos genuínos brasileiros como choro, samba e baião. Algumas delas foram feitas originalmente para violão solo mas ganharam arranjos especiais para essa combinação peculiar de instrumentos de cordas. CONCERTOS PRESENCIAIS: Sete apresentações em duo (violão e violoncelo) para lançar e divulgar as músicas autorais gravadas e também resgatar grandes compositores com repertório bem amplo e diversificado com comentários pertinentes de cada obra. Duração: 1h. WEBSITE: Página do artista para disponibilização das obras autorais e outros materiais de imagens, áudios e vídeos. CONCERTOS DIDÁTICOS: Cinco concertos didáticos em escolas públicas, tanto nos salões principais quanto nas salas de aula, com comentários pertinentes a cada período da história da música, situando os alunos para uma maior compreensão e popularização das obras. APRESENTAÇÕES EM HOSPITAIS: Quarenta apresentações em hospitais com a missão de levar a música como bálsamo para qualquer tipo de dor, sofrimento ou aflição para pessoas que mais precisam e não podem frequentar salas de concerto. Com um repertório amplo que navega em diferentes estilos e linguagens, passando por obras consagradas e músicas regionais. REPERTÓRIO: Vivaldi, Bach, D. Scarlatti, F. Schubert, Villa Lobos, Radamés Gnattali, Pixinguinha, Jacob do Bandolim e Lucas Penteado e Jonas Moncaio.

CD-ÁUDIO OU OUTROS SUPORTE PARA MÚSICA Acessibilidade física: não se aplica. Acessibilidade para deficientes visuais: os áudios e os vídeos disponibilizados nas redes sociais serão audiodescritivos (um intérprete narrando a cena e falando a descrição da obra). Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: custo previsto no item REGISTRO VIDEOGRÁFICO Acessibilidade para deficientes auditivos: os vídeos que serão disponibilizados nas redes sociais serão legendados. Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: custo previsto no item REGISTRO VIDEOGRÁFICO APRESENTAÇÃO MUSICAL VIRTUAL Acessibilidade física: não se aplica. Acessibilidade para deficientes visuais: a audiodescrição será feita pelos próprios músicos com comentários pertinentes de cada obra. Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: não se aplica. Acessibilidade para deficientes auditivos: a apresentação virtual será legendada. Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: custo previsto no item REGISTRO VIDEOGRÁFICO WEBSITE Acessibilidade física: não se aplica. Acessibilidade para deficientes visuais: será acrescentado ao site tecnologia que adiciona fala e leitura. Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: custo previsto no item SÍTIO DE INTERNET Acessibilidade para deficientes auditivos: será acrescentado ao site recurso acessível em libras e os vídeos que serão disponibilizados serão legendados. Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: custo previsto no item SÍTIO DE INTERNET CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: todas as escolas terão rampas de acesso, corrimãos e sanitários adaptados. Acessibilidade para deficientes visuais: o conteúdo explorado do concerto será impresso e transcrito em braile. Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: custo previsto em DIVULGAÇÃO que será lançado posteriormente. Acessibilidade para deficientes auditivos: um tradutor e intérprete de libras acompanhará o concerto didático quando houver criança ou adolescente com deficiência auditiva e essa criança será estimulada a conhecer o som dos instrumentos através da vibração sentida pelas mãos. Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: custo previsto no item INTÉRPRETE DE LIBRAS

Como medidas de ampliação do acesso, disposto no Art. 21 da Instrução Normativa nº 2/19, (1) a gravação das composições autorais inéditas serão todas disponibilizadas para download gratuito; (2) todos os concertos nas escolas serão gratuitos; (3) será disponibilizado na internet os registros das apresentações (Inciso III); (4) permitiremos a captação de imagens das apresentações e autorizamos sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias (Inciso IV) e (5) realizaremos ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil (Inciso VII). Como contrapartida social e conforme estabelece o Art. 22 da Instrução Normativa nº 2/19, realizaremos uma ação formativa na área da educação pública, levando os concertos didáticos para dentro das escolas e dando oportunidade a aproximadamente 460 alunos e professores de conhecer na prática os períodos da história da música e os grandes compositores da cultura brasileira.

LUCAS DE OLIVEIRA LEITE PENTEADO (Violonista, Coordenador geral do projeto, Diretor Artístico e Arranjador Musical) - CPF 219.284.558-83 - Natural de Rio Claro, interior de São Paulo, iniciou seus estudos musicais aos 11 anos. Em 2004, ganhou uma bolsa de estudos do renomado professor Henrique Pinto e concluiu o curso de bacharelado em violão clássico pela FIC (Faculdades Integradas Cantareira). Foi premiado nos concursos Souza Lima (2007) e Cantareira (2007 e 2009), onde ganhou um violão exclusivo do luthier Samuel Carvalho. Em 2009 participou do VII Encuentro Internacional de Guitarra do Panamá, e em 2012 do XX Festival Internacional de Guitarra de Koblenz (Alemanha), ambos com o apoio do Ministério da Cultura através do Programa de Intercâmbio e Difusão Cultural sob a iniciativa da Secretaria de Incentivo e Fomento à Cultura (SEFIC). Participou de importantes festivais de violão no Brasil e no exterior, onde recebeu orientações de grandes violonistas da atualidade, como Aniello Desiderio (Itália), Álvaro Pierre (Uruguai), Marco Tamayo e Manuel Barrueco (Cuba), Fábio Zanon, Edson Lopes, Sérgio e Odair Assad (Brasil) entre outros. Trabalhou como músico intérprete (Violonista) dos Projetos de Lei de Incentivo à Cultura (antiga Lei Rouanet): PRONAC 115086 "Violões Artes Trio" (2012), PRONAC 126190 "Concertos Didáticos do Violão" (2013), PRONAC 134646 "Circuito do Violão" (2014), PRONAC 147380 "Violões Artes Trio Brasileirando" (2014), PRONAC 1410306 "Circuito do Violão" (2015). Integrou o "Violões Artes Trio" ao lado do renomado e premiado maestro, compositor e arranjador Pedro Cameron, de quem recebe orientações de arranjo e composição desde 2001. Considerado por muitos especialistas como um grande intérprete da atualidade, Lucas Penteado é dotado de uma expressão musical ímpar; de impactante sensibilidade, que estimula o pluralismo e a difusão da produção contemporânea erudita e popular em diálogo com a diversidade histórica da música clássica nacional e suas influências no mundo. Apresenta o violão em suas mais nobres faces, desde o elevado nível de execução técnica interpretando obras raras e complexas de renomados compositores de diferentes períodos. Difunde seus arranjos, transcrições e composições em diferentes formações (solo, duo, trio, quarteto e quinteto de cordas). Em 2018, idealizou e realizou o projeto "Concertos nas Escolas: do barroco à música brasileira", através do edital da Secretaria da Cultura de Rio Claro, levando a música para mais de 30 escolas municipais com uma formação instrumental inusitada (violão, violoncelo e bandolim) dando oportunidade aos alunos de conhecerem diferentes instrumentos e também variados estilos musicais. Enquanto Proponente, realizará a função de Coordenador Geral: (1) envolvimento em todas as etapas do projeto; (2) contratação dos artistas envolvidos e da equipe técnica; (3) coordenação das etapas de pré-produção, produção/execução e pós-produção; (4) organização das equipes administrativas; (5) prestação de contas (controle e gestão). Diretor Artístico e Arranjador Musical: (1) direção de todo o processo de criação artística e sua realização; (2) administrador de todos os recursos artísticos, garantindo os resultados musicais almejados; (3) planejamento e escolha do repertório de acordo com o tipo de apresentação; (4) desenvolvedor dos arranjos de acordo com as diferentes formações instrumentais. JONAS MONCAIO (Violoncelista e Diretor Musical) - CPF 281.725.298-56 - No Conservatório Dramático Musical de TATUÍ, estudou violoncelo, sendo orientado por Marialbi, Luis Hernani e Clodoaldo. Como professor participou do Projeto Guri nos polos de Limeira, São Roque, Pirapora do Bom Jesus, Pirassununga e Santa Gertrudes. Participou da Orquestra Sinfônica de Campinas, Orquestra Sinfônica de São José dos Campos, Orquestra de Ópera de Campinas, Orquestra Sinfônica Paulista de Tatuí, Orquestra Sinfônica de Rio Claro e Orquestra Sinfônica de Limeira. Atualmente integra a Orquestra Filarmônica de Rio Claro e também o Pró Jovem de Rio Claro, sendo responsável pelas aulas dos instrumentos de cordas. Tocou e gravou com grandes nomes da música popular brasileira como: Cauby Peixoto, Ângela Maria, Luís Melodia, Leci Brandão, Arnaldo Antunes, Benito de Paula, Zeca Baleiro, Tereza Cristina, Elza Soares e Banda Ira (Acústico MTV). Gravou um documentário sobre Milton Nascimento e o Clube da Esquina que foi exibido no Canal Brasil. RENATA CRISTINA BONALDO (Produtora executiva e Designer gráfico) - CPF 347.480.498-71 - Bacharel em Comunicação Social com Habilitação em Publicidade e Propaganda pelo CLARETIANO - CENTRO UNIVERSITÁRIO concluiu em 2009 como Destaque Acadêmico da turma. Cursou Design Gráfico para Editores, Jornalista e Publicitários (ESPM), Direção de Arte & Criação (BELAS ARTES) e Pós-Graduação em Gestão de Marketing (CLARETIANO). Há 11 anos desenvolve eventos e campanhas publicitárias para o Claretiano - Rede de Educação, sendo responsável pela comunicação interna e externa de oito colégios e mais de cento e dez polos de educação no Brasil e no exterior. Funções que desenvolverá neste projeto: (1) planejamento e organização das etapas junto ao proponente; (2) interface, visitas técnicas e preparação dos locais de ensaios, gravação e concertos; (3) planejamento e logística de transporte para instrumentos e equipamentos na gravação e nos concertos; (4) gerenciamento de pessoas, horários, cronogramas e prazos; (5) supervisão e controle dos pagamentos dos cachês dos músicos e equipe técnica; (6) desenvolvimento das peças de divulgação, suporte a assessoria de imprensa, manutenção de arquivo de fotos e publicações em geral a respeito das atividades.RODRIGO RANCHEL NAVA MüLLER (Oboísta e Flautista) - CPF 139.584.848-32 - Músico instrumentista, arranjador, diretor musical e regente, Rodrigo Müller foi oboísta da Orquestra Sinfônica de Rio Claro e da Orquestra Sinfônica Municipal de Americana, também foi músico convidado de importantes orquestras como; Orquestra Jazz Sinfônica do Estado de São Paulo, Orquestra Sinfônica do Conservatório Musical de Tatuí, Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto e Orquestra Filarmônica Brasileira. Foi músico integrante da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo de 2001 até sua extinção em 2017. Foi regente convidado da Orquestra Sinfônica Municipal de Americana, Orquestra Sinfônica de Rio Claro, Madrigal Cantábilis de Jundiaí, Orquestra de Câmara de Piracicaba e Banda Sinfônica de Sumaré. Em 1995, assumiu a estruturação e regência da Orquestra Sinfônica de Limeira e a criação das oficinas de música, hoje ELM Limeira. Em 1998 recebeu do governo do Estado o título de "Parceiro da Cultura", por seus trabalhos realizados no Projeto Guri, onde foi regente nos pólos Limeira, primeiro pólo do interior paulista e pólo Julio Prestes. Em 2004, recebeu do poder Legislativo o "Troféu Limeira", em reconhecimento ao seu trabalho frente a Orquestra Sinfônica de Limeira e formação musical através da Escola Livre de Música. Em 2007, foi laureado com o Troféu Fumagalli, em 2010, recebeu com aprovação unânime da Câmara Municipal de Limeira o título de Cidadão Limeirense, em 2011, recebeu do Rotary Club de Limeira o título de "Profissional destaque do ano", título esse concedido pela primeira vez à um profissional da área cultural e em 2012, recebe da Associação Brasileira de Artes, Cultura e Educação a condecoração da "Ordem do Mérito Cultural Carlos Gomes", no grau de Comendador. Frente a Orquestra Sinfônica de Limeira e Cia Ópera São Paulo, foi diretor musical e regente das óperas; Carmen de G.Bizet, L’Elisir D’Amore de G.Donizetti e La Traviata de G.Verdi. Fez a transcrição musical, direção musical e regência do musical "Os Saltimbancos" de Chico Buarque. Foi professor de oboé da UNASP - Campos II e professor convidado do Curso de Música de Ribeirão Preto da ECA - USP. Hoje Rodrigo é integrante do "Sexteto Passim", músico instrumentista e regente no "Queen Experience in Concert", "Abba Experience in Concert" e "Pink Floyd Experience in Concert", diretor artístico da Escola Livre de Música de Limeira e regente titular da Orquestra Sinfônica de Limeira.

SOLICITAÇÃO DE PRAZO DE EXECUÇÃO ATENDIDA AUTOMATICAMENTE PELO SALIC