GRUPO DE TEATRO DE PARAISÓPOLIS

GRUPO DE TEATRO DE PARAISÓPOLIS _ Compreende curso de teatro ministrado para moradores na Favela de Paraisópolis de forma gratuita, apresentação teatral dos alunos no final do ano para a comunidade local e palestra de contrapartida.

O tema do espetáculo de final de curso de Paraisópolis, será baseado no material produzido pelos alunos durante o ano. A base do curso é a poesia, a literatura e a dramaturgia brasileiras, aliadas às canções populares produzidas em nosso país ( como já especificamos no campo .........). A partir desse material, a subjetividade e as experiências individuais e coletivas dos alunos serão potencializadas, e eles serão incentivados a produzir seus próprios textos, poemas, e músicas. O espetáculo será uma costura de ideias e sentimentos. Um bordado com o material inédito produzido pelos alunos durante o curso, e o material já consagrado da cultura popular brasileira. O roteiro final será alinhavado pelo professor Clovis Torres e pela atriz Clarice Niskier.

OBJETIVOS GERAIS GRUPO DE TEATRO DE PARAISÓPOLIS é um projeto que visa criar um núcleo de Teatro para moradores da Favela de Paraisópolis _ Capital de São Paulo. Teatro Brasileiro _ A partir de referências da nossa dramaturgia, vamos desenvolver nos alunos-atores suas capacidades de leituras de mundo, de escrita e verbalização dessas leituras, por meio de cenas, diálogos, estruturas dramáticas. O objetivo é abrir um panorama cênico para os alunos-atores, estimulando a pesquisa. Queremos abrir universos infinitos de possibilidades para que compreendam que o teatro é uma linguagem que se realiza a partir de um espaço vazio, no qual um ator se coloca diante de um espectador, e dá-se o mistério do Teatro. Assim, nascem múltiplos mundos de afetos. Geralmente, quando se abre um panorama vasto, o grupo acaba escolhendo seu autor preferido, e a partir dessa escolha vamos então nos aprofundar na criação de um texto coletivo cuja temática será escolhida pelo próprio Grupo. A formação dos alunos se dará durante o ano _ 11 meses de projeto, oferece iniciação teatral para um grupo de até 20 alunos. Estão previstas aulas de história do teatro, técnica corporal, vocal e musical. Nesta nova adequação os alunos NÃO VÃO RECEBER ajuda de custo financeiro de qualquer valor ou bolsa de estudos de qualquer valor financeiro e sim, orientação vocacional dentro da área de teatro a ser disponibilizado pelo professor e seus auxiliares a todos os alunos. O recebimento para todos os alunos será fornecido atraves de conhecimento e preparação Teatral durante o curso. O trabalho prevê aulas e finalizar o ano com a apresentação de um texto teatral para toda a comunidade, onde os alunos terão a oportunidade de mostrar o seu aprendizado curricular como o aprendizado prático _ domínio da emoção com público presente. Neste projeto teremos: 1) Curso de Teatro. Conteúdo: história do teatro, e exercícios cênicos e 2) Apresentação dos alunos dentro do pavilhão G10 favelas facilitando assim a locomocaçõ dos alunos e do público local. 1) CURSO DE TEATRO Local de realização: Sede dos moradores da Favela de Paraisópolis Quantidade de participantes: 20 Carga horária semanal: 03 horas presenciais Anual: 11 meses de aula Todas as ações das Atividades serão GRATUITAS aos participantes. As aulas estão previstas para o período de Janeiro 2023 a Janeiro de 2024. 2. APRESENTAÇÃO TEATRAL Os alunos farão uma apresentação uma apresentação no final do curso para a comunidade de Paraisópolis com entrada franca. ================================================================= OBJETIVOS ESPECÍFICOS . Realização do Curso de Teatro - previsto 4 aulas por mês x 11 meses = total de 44 aulas no ano . 01 Apresentação teatral dos alunos para o público dentro da favela Paraisopolis . 01 palestra de CONTRAPARTIDA que poderá ser voltado ao teatro, Musica ou vocacional. ======================================================================

Para a realização do projeto, o incentivo através da Lei Federal de Incentivo à Cultura é imprescindível, pois somente assim conseguiremos a oportunidade de buscar recursos na iniciativa privada e propiciar aos moradores interessados da Favela de Paraisópolis a oportunidade de participar de um grupo de teatro. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): · I) Incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) Oferta de curso de teatro; · II Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de peça teatral; · IV) Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) Distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; O projeto proposto tem a missão de democratizar a arte e diversificar o público para a formação de novas plateias. Nesta nova adequação os alunos NÃO VÃO RECEBER ajuda de custo financeiro de qualquer valor ou bolsa de estudos de qualquer valor financeiro e sim, orientação vocacional dentro da área de teatro a ser disponibilizado pelo professor e seus auxiliares a todos os alunos. O recebimento para todos os alunos será fornecido através de conhecimento e preparação Teatral durante o curso. ======================================================================

Dados de Paraisópolis · 2ª maior favela de São Paulo e 5ª maior do Brasil · 10 km² de área · 100 mil habitantes · 21 mil domicílios · 12 mil moradores analfabetos ou semianalfabetos · 31% da população é composta por jovens de 15 a 29 anos, portanto mais vulneráveis à carência de emprego e oportunidades · 42% das famílias têm mulheres como responsáveis · Renda média de 87% dos chefes de família é de até 3 salários mínimos · 21% da população que tem emprego atua no comércio local · Aproximadamente 8 mil comércios locais · Grande crescimento nos últimos anos · 12 escolas públicas (estaduais e municipais), uma Escola Técnica

PROJETO PEDAGÓGICO 1 - Resumo dos conteúdos que serão ministrados Teatro Brasileiro – A partir de referências da nossa dramaturgia, vamos desenvolver nos alunos-atores suas capacidades de leituras de mundo, de escrita e verbalização dessas leituras, por meio de cenas, diálogos, estruturas dramáticas. O objetivo é abrir um panorama cênico para os alunos-atores, estimulando a pesquisa. Queremos abrir universos infinitos de possibilidades para que compreendam que o teatro é uma linguagem que se realiza a partir de um espaço vazio, no qual um ator se coloca diante de um espectador, e dá-se o mistério do Teatro. Assim, nascem múltiplos mundos de afetos. Geralmente, quando se abre um panorama vasto, o grupo acaba escolhendo seu autor preferido, e a partir dessa escolha vamos então nos aprofundar na criação de um texto coletivo cuja temática será escolhida pelo próprio Grupo. Como inspiração, faremos leituras de textos e peças de autores como Martins Penna, Machado de Assis, Nelson Rodrigues, Ariano Suassuna, Plinio Marcos, Marcelino Freire, Newton Moreno, Oduvaldo Vianna Filho, Mario de Andrade, Millôr Fernandes, Maria Clara Machado, etc. Vamos estudar algumas biografias importantes, tais como a de Grande Otelo, Dercy Gonçalves, Marilia Pera, Fernanda Montenegro, Bibi Ferreira, Laura Cardoso, Lima Duarte, Wagner Moura, Pedro Cardoso, Beth Coelho, Lazaro Ramos, Elias Andreato, Denise Weinberg, Naruna Costa, etc.... Discutiremos a trajetórias de grupos importantes, tais como Teatro Oficina (Zé Celso), Tá Na Rua (Amir Haddad), Grupo Galpão ( Vários diretores, entre eles, Gabriel Vilela), Macunaíma (Antunes Filho) Grupo Tapa ( Eduardo Tolentino), e tantos outros. O objetivo, após 12 meses de trabalho, é a montagem de uma peça com um texto coletivo dos alunos. 02 – Responsável pela Coordenação Pedagógica: Clarice Niskier, atriz, dramaturga e diretora de teatro Clarice Niskier estreou no Teatro Tablado, em 1981, com a peça "Tambores na Noite", de Bertolt Brecht, sob a direção de Dina Moscovici, no Rio de Janeiro. Em seguida, foi convidada a participar da peça "Porcos Com Asas", de Mauro Rádice e Lidia Ravera, sob a direção de Mario Sérgio Medeiros, interpretando sua primeira protagonista, em 1982, no Teatro Cacilda Becker. Trabalhou na Companhia "Tem Folga na Direção", sob a direção de Antônio Pedro nas peças "Cabra Marcado Pra Correr", (Judas em Sábado de Aleluia), de Martins Pena, e “Tá Ruço no Açougue” (Santa Joana dos Matadouros), de Brecht. Ainda nos anos 80, trabalhou com o Grupo Pessoal do Despertar, no Parque Lage, atuando na peça "O Círculo de Giz Caucasiano", também de Brecht, sob a direção de Paulo Reis; trabalhou com a premiada diretora do Grupo Navegando, Lucia Coelho, em diversas peças infantis; com Bia Lessa, na peça "Os Possessos", de Dostoievski, e com Amir Haddad, em "Faces, o Musical". Nos anos 90 atuou na peça “Bonitinha, Mas Ordinária”, de Nelson Rodrigues, sob a direção de Eduardo Wotzik e em seguida na peça “Confissões das Mulheres de Trinta”, texto coletivo, sob a direção de Domingos Oliveira. Com estes dois diretores desenvolveu uma longa parceria. Com Eduardo Wotzik fez também "Yerma", de Federico Garcia Lorca, "Tróia", de Eurípedes, que lhe valeu as indicações para os Prêmios Shell e Mambembe de Melhor Atriz em 1993. Na CIA dirigida por Eduardo Wotzick fez ainda seu primeiro monólogo: "Um Ato Para Clarice", coletânea de textos de Clarice Lispector, além da peça "Equilíbrio Delicado", de Edward Albee. Com Domingos Oliveira, atuou no monólogo "Buda", de autoria da própria atriz, e nas peças "Confissões das Mulheres de Quarenta", texto coletivo, "Isabel", de Aderbal Freire-Filho, "Amores" e "Primeira Valsa", do próprio Domingos Oliveira. A partir do ano 2.000 trabalhou nas seguintes peças: "A Memória da Água", de Shelagh Stephenson, sob a direção de Felipe Hirsh; "O Caso da Rua ao Lado", de Eugène Labiche, sob a direção de Alberto Renault; “Antônio e Cleópatra”, de Shakespeare, sob a direção de Paulo José; “Tudo Sobre Mulheres”, de Miro Gavran, sob a direção de Ticiana Studart, que lhe rendeu a sua segunda indicação para o Prêmio Shell de Melhor Atriz, em 2006; e na peça “A Alma Imoral”, sua adaptação do livro “A Alma Imoral”, de Nilton Bonder, sob a supervisão de Amir Haddad, que estreou no Espaço Sesc-Copacabana, em junho de 2006. “A Alma Imoral” recebeu indicação para vários prêmios, entre eles os Prêmios Eletrobrás de Melhor Espetáculo, Melhor Atriz e Melhor Figurino. E lhe rendeu o Prêmio Shell de Melhor Atriz em 2007. Clarice ganhou também o Prêmio Qualidade Brasil de Melhor Atriz - Drama SP em 2008, por sua atuação em “A Alma Imoral”, que cumpriu sua primeira temporada na capital paulista de março de 2008 a setembro de 2011, e depois de 2014 a 2020. A peça foi vista por mais de 500 mil pessoas, ficou 14 anos em cartaz, e foi interrompida pela pandemia de 2020. Clarice Niskier atuou em 2009 na peça “Maria Stuart”, no CCBB de Brasília e do Rio de Janeiro, sob a direção de Antonio Gilberto. Enquanto atuava em São Paulo em seu premiado monólogo “A Alma Imoral”, representava a Rainha Elizabeth, texto de Schiller, ao lado de Julia Lemmertz. O que lhe rendeu uma bonita matéria na Folha de S. Paulo sob o título: "Sem Folga, Atriz alterna Trono e Nudez". Clarice estreou em TV no elenco fixo da novela “Mapa da Mina”, de Cassiano Gabus Mendes, em 1993. Fez parte do elenco fixo do programa humorístico Chico Anysio Show, em 1996. Teve participações especiais em vários programas, fazendo ainda as novelas “Ciranda de Pedra”, de Alcides Nogueira, na TV Globo, sob a direção de Denise Saraceni, em 2009; e Carinha de Anjo, no SBT, de 2016 a 2018. Participou de vários filmes, entre eles, “Amores” e “Feminices”, de Domingos Oliveira. E "A Viagem de Volta", direção de Emiliano Ribeiro. Clarice Niskier ministra cursos de teatro, tendo larga experiência como professora. Deu aulas para executivos da IBM (RJ e SP) e IBGE (RJ). Foi colaboradora da Revista Lola Magazine, da Editora Abril e tem artigos publicados na Revista IDE, publicação da Sociedade Brasileira de Psicanálise de São Paulo. Clarice Niskier tem formação em Jornalismo, na P.U.C do Rio de Janeiro. Trabalhou no Jornal do Brasil por dois anos e no Jornal Repórter também por dois anos, enquanto cursava a Faculdade. Estudou no Colégio São Vicente de Paulo e na Escola Israelita Brasileira Eliezer Steinbarg, A atriz foi professora titular do Curso de Formação de Atores da UniverCidade (RJ), e em publicidade, realizou a bem sucedida campanha “Dinorah da TVA”, campanha publicitária de grande sucesso dos anos 90, que permaneceu no ar por dois anos, recebendo vários prêmios em sua categoria. Em 2011, Clarice Niskier dirigiu a peça "Aquela Outra", de Licia Manzo, com as atrizes Cristina Flores e Tania Costa; em 2012 e em 2014 atuou na peça "O Lugar Escuro", de Heloisa Seixas, ao lado de Camilla Amado, Laila Zaid e Isabella Dionísio. Em 2013, co-dirigiu com Maitê Proença e Amir Haddad a peça “À Beira do Abismo Me Cresceram Asas”, atuou no monologo "A Lista", de Jennifer Tremblay, recebendo indicação para Premio Shell de Melhor Atriz de SP, em 2014. Escreveu a peça “A Esperança na Caixa de Chicletes Ping Pong”, inspirada na obra do compositor Zeca Baleiro, que estreou em março de 2020, sendo interrompida devido a pandemia. E atualmente, ensaia no CCBB peça de sua autoria ‘Coração de Campanha’, ao lado do ator Isio Ghelman, com estreia prevista para o primeiro semestre de 2021. 03- Profissionais envolvidos e respectivas formações Clovys Torres – ator e instrutor Curriculo Ator Formado em Comunicação Social pela Universidade Metodista, Clovys Torres, ator, diretor, escritor e dramaturgo, tem se dedicado a produção de conteúdo - teatro e literatura. É um eterno estudante das artes cênicas e musicais: toca acordeon, berrante, estuda violino e pandeiro, além de aulas de canto e corpo-dança. Foi, por dez anos, curador, produtor e apresentador do projeto Letras Em Cena, no MASP, com leituras de peças teatrais e debates sobre dramaturgia envolvendo atores, diretores e o publico. Produtor, idealizador e curador do Projeto Primeira Pagina – encontro com grandes escritores – no Teatro Tuca, em São Paulo, onde já recebeu Ferreira Gullar, Adélia Prado, Ruth Rocha, Luis Fernando Veríssimo, Milton Hatoom... Um dos idealizadores e apresentadores do Dose Dupla, talk show onde entrevistou Fafá de Belém, Leo Jaime, Fafy Siqueira, Jarbas Homem de Mello, Wellington Nogueira, Paula Lima e outros. Espetáculos que atuou, mais de 20 peças teatrais: Dirigiu diversos textos curtos e O CONVITE DE CASAMENTO de sua autoria, como Lilian Blanc e Walter Portella.  Desolador: solo sobre Antonin Artaud, texto e direção de Gabriela Mellão  Esperando Godot: direção de Elias Andreato  Amores Urbanos: direção de Clarisse Abujamra, Marcelo Rubens Paiva e Mario Bortolotto  Édipo Rei: direção de Elias Andreato  O Parasita: direção de Luciano Maza  O Grande Espirito da Intimidade: texto de Leo Lama, direção de Andreah Dorim  Moscarda: texto de Luigi Pirandello direção de Valeria Lauand, Maria Mucuta direção de Weber Reis  O Casamento do Pequeno Burguês: de Bertold Brechet  Maria Mucuta: texto de sua autoria – direção Weber Reis  Me Dá Tua Mão: texto Clovys Torres, descontruído por Amir Haddad. Livros publicados:  CURVA DE VENTO – poecontos (editora Aboio – 2016)  ME DÁ TUA MÃO – narrativa poética (editora Aboio – 2018) Autor de diversos textos teatrais: Maria Mucuta, Corações de Alcachofra, O Convite de Casamento(montado com Walter Portella e Liliam Blanc – 2007), Marido de Aluguel (em produção), Adeus Papai (com Rosi Campos e Arllete Montenegro, dirigido por Jairo Mattos), Ultima Nota, Jardim da Infância, (dirigido por Clarisse Abujamra, com Helena Ranaldi, Juan Alba, Daise Amaral), Café Paris (em fase de montagem com Juan Alba, Daise Amaral, Luis Guilherme Favati), Trem das Onze (dirigido por Cida Moreira), Me Dá Tua Mão, entre outros. É diretor da Cia Mucuta de Teatro que tem a poesia como objeto de pesquisa tendo apresentado Recital de Outono com Walter Portella, Arllete Montenegro e Amélia Bittencourt e Atores e Poetas com os mesmos atores e diversos convidados na Casa das Rosas, tais como Clarisse Abujamra, Cida Moreira, Rubens Caribé, Luciano Chirolli, Osvaldo Romano e outros. CURRICULO DE PRODUTOR 1997 Produziu o espetáculo TREM DAS ONZE, texto de sua autoria, com direção de CIDA MOREIRA e o maestro Gil Reyes. O musical sobre Adoniran Barbosa cumpriu quatro meses de temporada pelo interior de São Paulo. 1999 e 2000 Produziu o musical infantil OS Saltimbancos – da obra de Chico Buarque – direção de Weber Reis. Circulou diversas cidades do interior de São Paulo-SP. 2000 a 2004 Produziu o solo Maria Mucuta – de sua autoria- direção de Weber Reis. Circulou por diversas cidades do interior de São Paulo – e cumpriu quatro temporadas na cidade de São Paulo. Sesc, Casa das Rosas e Teatro Viga. 2004-2007 Produziu o solo MOSCARDA – da obra de Luigi Pirandello – direção de Valeria Lauand. Circulou por cidades do interior de São Paulo – Rio de Janeiro e cumpriu nove temporadas em São Paulo, passando pelo teatros: MASP, VIGA, PARLAPATÕES, COMUNNE, TEATRO DO ATOR, SATYROS etc. 2007 Produziu o texto Retrato Emoldurado – de sua autoria – dirigido por Jairo Mattos, com Rosi Campos e Arllete Montenegro- o espetáculo viajou por dezoito cidades brasileiras – Brasilia-DF – Poços de Caldas e Caritas – MG, Americana, Campinas, Piracicaba, São João da Boa Vista, Limeira,Araraquara, São Carlos e outras cidade do interior de São Paulo. 2007-2009 Produziu o espetáculo O Convite de Casamento – de sua autoria – com Walter Portella e Lilian Blanc – cumpriu temporadas em São Paulo (teatro Augusta, Masp, Comune, Viga, Sesc Pompeia, Sesc Santo Amaro, Teatro Silvio Romero, Teatro Itaim) e cidades como Araçatuba, Americana, Campinas, Santos e Sorocaba, entre outras. 2005 – 2015 Produziu o projeto LETRAS EM CENA no Auditório do Masp, promovendo leituras dramáticas todas as segundas feiras e envolvendo mais de três mil artistas em seus dez anos de existência. Com este projeto, se destacou como produtor de conteúdo no calendário cultural da cidade. 2013-2015 Produziu o projeto Atores e Poetas, na Casa das Rosas durante duas vezes por mês, sempre colocando em cena um poeta e diversos atores. Garcia Lorca, Fernando Pessoa, Florbella Espanca, Shakespeare etc...envolvendo mais de 50 atores: Amelia Bittencourt, Lilian Blanc, Clarisse Abujamra, Walter Portella, Mauricio Machado, Cida Moreira, Osvaldo Romano etc... 2014 Produziu o projeto Primeira Pagina no Tuca- Teatro da Puc-SP, promovendo o encontro de grandes nomes da literatura brasileira com atores, jornalistas e estudantes. Participaram do projeto nomes como Elias Andreato, Regina Braga, Rosi Campos, Wellington Nogueira, Ilan Kaplan, Verissimo, Ferreira Gullar, Mona Dorf, Adelia Prado, Clarisse Abujamra, Walderez de Barros, Denise Weinberg, Ruth Rocha e outros. 2017-2000 Produziu o solo de sua autoria com direção de Aimar Labaki, Me Da Tua Mão. A peça foi apresentada em 38 ciddades brasileiras e esteve em excursão pelo Paraguai e Portugal. 2007-2000 Produziiu e atuou no espetáculo DESOLADOR, sobre Antonin Artaud, direção de Gabriela Mellão. O mesmo cumpriu temporadas em São Paulo, Teatro SP Escola, Teatro Giostre, Teatro Decio de Almeida Prado. Novelas Participação na novela Jezabel, da Rede Record – (2019 – gravada em Marrocos) Participação na novela Nos Tempos do Imperador – Rede Globo (2021) Filme Participou do longa TODO SEU – de Aimar Labaki – São Paulo –( 2020) 04 – Objetos gerais · Iniciar a Curso de Teatro por meio de um Grupo de alunos-atores e professores comprometidos por 12 meses com este projeto; · Oferecer uma iniciação teatral para este Grupo com montagem de uma peça de criação coletiva no final de 12 meses; · Proporcionar ao Grupo uma experiência pedagógica e prática sobre a atividade teatral; · Proporcionar ao Grupo uma experiência de autonomia para que o próprio Grupo possa dar continuidade; · Oferecer uma carga horária e curricular sobre o Teatro Brasileiro e sobre a profissão do ator; · Garantir uma rotina semanal de trabalho presencial na sede do grupo (espaço da comunidade em Paraisópolis) com 03 (três)horas presenciais por semana e 01 (uma) hora para apoio das pesquisas individuais e coletivas do Grupo (construção das personagens, escrita dos textos, etc); · Oferecer aulas de corpo, de voz e de música para os alunos atores, junto com aulas de história do teatro brasileiro; 05 – Objetivos específicos · Formar um Grupo de Teatro permanente em Paraisópolis, com objetivo de criar uma referência de arte teatral na comunidade; · Proporcionar bolsa de estudos no valor mensal de R$ 350,00 para cada integrante do Grupo; · Proporcionar ao Grupo contato com a própria comunidade e com diversas Escolas de Teatro para o desenvolvimento e conhecimento de linguagens; · Fazer com que os jovens integrantes do Grupo dominem os conhecimentos de que necessitam para crescerem como cidadãos, conscientes de seu papel na sociedade em que vivem; · Desenvolver o pensamento artístico, um modo particular de dar sentido à vida, às experiências coletivas, por meio de exercícios de improvisação que desenvolvem a sensibilidade, a percepção, a reflexão e a imaginação; · Desenvolver a integração coletiva, afetiva, na elaboração de cenas e na improvisação teatral; · Desenvolver o trabalho corporal e vocal dos alunos-atores para que o potencial de cada um cresça, e a autoconfiança apareça, trazendo reconhecimento para todos dentro e fora da comunidade ; · Desenvolver a linguagem dramática: espaço cênico, personagem, ação dramática. · Desenvolver um maior domínio do corpo, tornando-o expressivo, melhor desempenho na verbalização, nos diálogos, desenvoltura, espontaneidade, disciplina, superação dos medos, coragem de criar. 06 – Justificativa O teatro tem uma importância fundamental na educação do cidadão, e sua produção cultural é fonte de renda sustentável: · Desenvolve inúmeros aprendizados: socialização, integração, criatividade, memorização, riqueza de vocabulário, respeito ao Outro, empatia; · O Teatro desenvolve a escuta; o ator é aquele que sabe ouvir, pois para falar bem é preciso ouvir; · Através do teatro a pessoa pode perceber traços de sua personalidade, seu comportamento individual e em grupo e desenvolver suas potencialidades, se tornando um cidadão mais atuante; · O Teatro ensina o sujeito a ser protagonista da sua história e a criar histórias com protagonistas; · Como ferramenta, o teatro é um exercício de cidadania e um meio de ampliar o repertório cultural dos integrantes do grupo. Direta e indiretamente influencia familiares e vizinhos, num efeito multiplicador de comunicação (não-violencia) na comunidade; · Por ser a palavra uma de suas principais ferramentas, o Teatro contribui decididamente para a não-violencia; · Por ser um meio de expressão autentico, contribui para que o aluno-ator se sinta respeitado, e possa fazer suas escolhas; · O teatro proporciona maior domínio do corpo, tornando-o expressivo, melhorando o desempenho na fala e na escuta, uma melhor capacidade para responder às situações emergentes e uma maior capacidade de organização do tempo. · O teatro lida com o Espaço e o Tempo, fundamentais conceitos para a nossa existência; 07 – Carga horária completa · 12 horas mensais de atividades presenciais por participante; (3 horas semanais) · 01 hora mensal de aula on line coletiva; OBS: estas carga horário incluirá trabalho teórico e prático com objetivo de uma futura montagem pelo grupo a ser apresentada á comunidade ao final do período letivo (um ano); 08 – Cliente/público alvo (características e idade) · 16 a 80 anos – moradores da Favela 09 – Metodologia que será aplicada Vamos falar sobre teatro, dança, musica, literatura, sobre a interligação entre as artes. A vida em sociedade exige que todo cidadão eduque a sua capacidade de se expressar e de compreender o outro. A arte exercita esses mecanismos de maneira exemplar. 10 – Material didático utilizado - papel para impressão de textos

CURSO DE TEATRO ACESSIBILIDADE FÍSICA: A produção se responsabiliza por locar espaço adequado para o atendimento a portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais, atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do decreto 5.761/06, nos termos do art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e do art. 46 do Decreto 3.298, de 20 de dezembro de 1999, principalmente no que tange ao capítulo/seção "Da Educação, Cultura, do Desporto, do Turismo e do Lazer". ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO · medidas para deficientes auditivos: intérprete em libras - ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: 17 . medidas para deficientes visuais e cognitivos: audiodescrição - ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: 12 ================================================================== APRESENTAÇÕES TEATRAL ACESSIBILIDADE FÍSICA: A produção se responsabiliza por locar espaço adequado para o atendimento preferencial a idosos e portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais, atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do decreto 5.761/06, nos termos do art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e do art. 46 do Decreto 3.298, de 20 de dezembro de 1999, principalmente no que tange ao capítulo/seção "Da Educação, Cultura, do Desporto, do Turismo e do Lazer". ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO · medidas para deficientes visuais e cognitivos: audiodescrição - ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: 8 · medidas para deficientes auditivos: intérprete em libras - ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: 2 ================================================================= 3. CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILIDADE FÍSICA: A produção se responsabiliza por locar espaço adequado para o atendimento a portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais, atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do decreto 5.761/06, nos termos do art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e do art. 46 do Decreto 3.298, de 20 de dezembro de 1999, principalmente no que tange ao capítulo/seção "Da Educação, Cultura, do Desporto, do Turismo e do Lazer". ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO · medidas para deficientes auditivos: intérprete em libras - ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: 23 · medidas para deficientes visuais e cognitivos: audiodescrição - ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: 26 ================================================================= Temos ciência da obrigatoriedade da disponibilização das medidas de acessibilidade através do material de divulgação elaborado.

CURSO DE TEATRO 1. Em atendimento a Instrução Normativa nº 2 de 23 de abril de 2019, artigo 21, inciso I e no intuito de contribuir com a democratização do acesso a bens culturais, o projeto, através do curso de teatro totalmente GRATUITO. 2. Em atendimento a Instrução Normativa nº 2 de 23 de abril de 2019, artigo 21, inciso V o projeto realizará treinamento em técnica vocal para os participantes. ================================================================== APRESENTAÇÃO TEATRAL 1. Em atendimento a Instrução Normativa nº 2 de 23 de abril de 2019, artigo 21, inciso I, as apresentações do grupo serão gratuitas e serão oferecidas a todos os moradores da Favela de PARAISÓPOLIS; De acordo com a Instrução Normativa nº 2 de 23 de abril de 2019, artigo 21, inciso V, realizar ensaio aberto. ================================================================== CONTRAPARTIDA SOCIAL 1. Em atendimento a Instrução Normativa nº 2 de 23 de abril de 2019, artigo 21, inciso I, a palestra de CONTRAPARTIDA será gratuita. ==================================================================

A empresa proponente emitirá notas de PRODUÇÃO EXECUTIVA e GESTÃO FINANCEIRA - O proponente será responsável pela execução do projeto conforme o proposto - acompanhando as atividades dos professores e a apresentação final. E como proponente é responsável pela gestão financeira do projeto acompanhando os valores captados e a compatibilidade com o que está sendo contratado e pago. ================================================================= Coordenação pedagógica | Clarice Niskier Professor de Teatro | Clovys Torres ================================================================= Coordenação pedagógica | Clarice Niskier, atriz, dramaturga e diretora de teatro Clarice Niskier estreou no Teatro Tablado, em 1981, com a peça "Tambores na Noite", de Bertolt Brecht, sob a direção de Dina Moscovici, no Rio de Janeiro. Em seguida, foi convidada a participar da peça "Porcos Com Asas", de Mauro Rádice e Lidia Ravera, sob a direção de Mario Sérgio Medeiros, interpretando sua primeira protagonista, em 1982, no Teatro Cacilda Becker. Trabalhou na Companhia "Tem Folga na Direção", sob a direção de Antônio Pedro nas peças "Cabra Marcado Pra Correr", (Judas em Sábado de Aleluia), de Martins Pena, e “Tá Ruço no Açougue” (Santa Joana dos Matadouros), de Brecht. Ainda nos anos 80, trabalhou com o Grupo Pessoal do Despertar, no Parque Lage, atuando na peça "O Círculo de Giz Caucasiano", também de Brecht, sob a direção de Paulo Reis; trabalhou com a premiada diretora do Grupo Navegando, Lucia Coelho, em diversas peças infantis; com Bia Lessa, na peça "Os Possessos", de Dostoievski, e com Amir Haddad, em "Faces, o Musical". Nos anos 90 atuou na peça “Bonitinha, Mas Ordinária”, de Nelson Rodrigues, sob a direção de Eduardo Wotzik e em seguida na peça “Confissões das Mulheres de Trinta”, texto coletivo, sob a direção de Domingos Oliveira. Com estes dois diretores desenvolveu uma longa parceria. Com Eduardo Wotzik fez também "Yerma", de Federico Garcia Lorca, "Tróia", de Eurípedes, que lhe valeu as indicações para os Prêmios Shell e Mambembe de Melhor Atriz em 1993. Na CIA dirigida por Eduardo Wotzick fez ainda seu primeiro monólogo: "Um Ato Para Clarice", coletânea de textos de Clarice Lispector, além da peça "Equilíbrio Delicado", de Edward Albee. Com Domingos Oliveira, atuou no monólogo "Buda", de autoria da própria atriz, e nas peças "Confissões das Mulheres de Quarenta", texto coletivo, "Isabel", de Aderbal Freire-Filho, "Amores" e "Primeira Valsa", do próprio Domingos Oliveira. A partir do ano 2.000 trabalhou nas seguintes peças: "A Memória da Água", de Shelagh Stephenson, sob a direção de Felipe Hirsh; "O Caso da Rua ao Lado", de Eugène Labiche, sob a direção de Alberto Renault; “Antônio e Cleópatra”, de Shakespeare, sob a direção de Paulo José; “Tudo Sobre Mulheres”, de Miro Gavran, sob a direção de Ticiana Studart, que lhe rendeu a sua segunda indicação para o Prêmio Shell de Melhor Atriz, em 2006; e na peça “A Alma Imoral”, sua adaptação do livro “A Alma Imoral”, de Nilton Bonder, sob a supervisão de Amir Haddad, que estreou no Espaço Sesc-Copacabana, em junho de 2006. “A Alma Imoral” recebeu indicação para vários prêmios, entre eles os Prêmios Eletrobrás de Melhor Espetáculo, Melhor Atriz e Melhor Figurino. E lhe rendeu o Prêmio Shell de Melhor Atriz em 2007. Clarice ganhou também o Prêmio Qualidade Brasil de Melhor Atriz - Drama SP em 2008, por sua atuação em “A Alma Imoral”, que cumpriu sua primeira temporada na capital paulista de março de 2008 a setembro de 2011, e depois de 2014 a 2020. A peça foi vista por mais de 500 mil pessoas, ficou 14 anos em cartaz, e foi interrompida pela pandemia de 2020. Clarice Niskier atuou em 2009 na peça “Maria Stuart”, no CCBB de Brasília e do Rio de Janeiro, sob a direção de Antonio Gilberto. Enquanto atuava em São Paulo em seu premiado monólogo “A Alma Imoral”, representava a Rainha Elizabeth, texto de Schiller, ao lado de Julia Lemmertz. O que lhe rendeu uma bonita matéria na Folha de S. Paulo sob o título: "Sem Folga, Atriz alterna Trono e Nudez". Clarice estreou em TV no elenco fixo da novela “Mapa da Mina”, de Cassiano Gabus Mendes, em 1993. Fez parte do elenco fixo do programa humorístico Chico Anysio Show, em 1996. Teve participações especiais em vários programas, fazendo ainda as novelas “Ciranda de Pedra”, de Alcides Nogueira, na TV Globo, sob a direção de Denise Saraceni, em 2009; e Carinha de Anjo, no SBT, de 2016 a 2018. Participou de vários filmes, entre eles, “Amores” e “Feminices”, de Domingos Oliveira. E "A Viagem de Volta", direção de Emiliano Ribeiro. Clarice Niskier ministra cursos de teatro, tendo larga experiência como professora. Deu aulas para executivos da IBM (RJ e SP) e IBGE (RJ). Foi colaboradora da Revista Lola Magazine, da Editora Abril e tem artigos publicados na Revista IDE, publicação da Sociedade Brasileira de Psicanálise de São Paulo. Clarice Niskier tem formação em Jornalismo, na P.U.C do Rio de Janeiro. Trabalhou no Jornal do Brasil por dois anos e no Jornal Repórter também por dois anos, enquanto cursava a Faculdade. Estudou no Colégio São Vicente de Paulo e na Escola Israelita Brasileira Eliezer Steinbarg, A atriz foi professora titular do Curso de Formação de Atores da UniverCidade (RJ), e em publicidade, realizou a bem sucedida campanha “Dinorah da TVA”, campanha publicitária de grande sucesso dos anos 90, que permaneceu no ar por dois anos, recebendo vários prêmios em sua categoria. Em 2011, Clarice Niskier dirigiu a peça "Aquela Outra", de Licia Manzo, com as atrizes Cristina Flores e Tania Costa; em 2012 e em 2014 atuou na peça "O Lugar Escuro", de Heloisa Seixas, ao lado de Camilla Amado, Laila Zaid e Isabella Dionísio. Em 2013, co-dirigiu com Maitê Proença e Amir Haddad a peça “À Beira do Abismo Me Cresceram Asas”, atuou no monologo "A Lista", de Jennifer Tremblay, recebendo indicação para Premio Shell de Melhor Atriz de SP, em 2014. Escreveu a peça “A Esperança na Caixa de Chicletes Ping Pong”, inspirada na obra do compositor Zeca Baleiro, que estreou em março de 2020, sendo interrompida devido a pandemia. E atualmente, ensaia no CCBB peça de sua autoria ‘Coração de Campanha’, ao lado do ator Isio Ghelman, com estreia prevista para o primeiro semestre de 2021. ================================================================== Instrutor de Teatro | Clovys Torres Curriculo Ator Formado em Comunicação Social pela Universidade Metodista, Clovys Torres, ator, diretor, escritor e dramaturgo, tem se dedicado a produção de conteúdo - teatro e literatura. É um eterno estudante das artes cênicas e musicais: toca acordeon, berrante, estuda violino e pandeiro, além de aulas de canto e corpo-dança. Foi, por dez anos, curador, produtor e apresentador do projeto Letras Em Cena, no MASP, com leituras de peças teatrais e debates sobre dramaturgia envolvendo atores, diretores e o publico. Produtor, idealizador e curador do Projeto Primeira Pagina – encontro com grandes escritores – no Teatro Tuca, em São Paulo, onde já recebeu Ferreira Gullar, Adélia Prado, Ruth Rocha, Luis Fernando Veríssimo, Milton Hatoom... Um dos idealizadores e apresentadores do Dose Dupla, talk show onde entrevistou Fafá de Belém, Leo Jaime, Fafy Siqueira, Jarbas Homem de Mello, Wellington Nogueira, Paula Lima e outros. Espetáculos que atuou, mais de 20 peças teatrais: Dirigiu diversos textos curtos e O CONVITE DE CASAMENTO de sua autoria, como Lilian Blanc e Walter Portella. · Desolador: solo sobre Antonin Artaud, texto e direção de Gabriela Mellão · Esperando Godot: direção de Elias Andreato Amores Urbanos: direção de Clarisse Abujamra, Marcelo Rubens Paiva e Mario BortolottoÉdipo Rei: direção de Elias AndreatoO Parasita: direção de Luciano MazaO Grande Espirito da Intimidade: texto de Leo Lama, direção de Andreah DorimMoscarda: texto de Luigi Pirandello direção de Valeria Lauand, Maria Mucuta direção de Weber ReisO Casamento do Pequeno Burguês: de Bertold BrechetMaria Mucuta: texto de sua autoria – direção Weber ReisMe Dá Tua Mão: texto Clovys Torres, descontruído por Amir Haddad. Livros publicados CURVA DE VENTO – poecontos (editora Aboio – 2016)ME DÁ TUA MÃO – narrativa poética (editora Aboio – 2018) Autor de diversos textos teatrais: Maria Mucuta, Corações de Alcachofra, O Convite de Casamento (montado com Walter Portella e Liliam Blanc – 2007), Marido de Aluguel (em produção), Adeus Papai (com Rosi Campos e Arllete Montenegro, dirigido por Jairo Mattos), Ultima Nota, Jardim da Infância, (dirigido por Clarisse Abujamra, com Helena Ranaldi, Juan Alba, Daise Amaral), Café Paris (em fase de montagem com Juan Alba, Daise Amaral, Luis Guilherme Favati), Trem das Onze (dirigido por Cida Moreira), Me Dá Tua Mão, entre outros. É diretor da Cia Mucuta de Teatro que tem a poesia como objeto de pesquisa tendo apresentado Recital de Outono com Walter Portella, Arllete Montenegro e Amélia Bittencourt e Atores e Poetas com os mesmos atores e diversos convidados na Casa das Rosas, tais como Clarisse Abujamra, Cida Moreira, Rubens Caribé, Luciano Chirolli, Osvaldo Romano e outros. Novelas Participação na novela Jezabel, da Rede Record – (2019 – gravada em Marrocos)Participação na novela Nos Tempos do Imperador – Rede Globo (2021) Filme Participou do longa TODO SEU – de Aimar Labaki – São Paulo –( 2020) ==================================================================

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.