ARTS - 2ª Edição

A segunda ediça~o do projeto ARTS - 2ª Ediça~o apresentara´ uma mostra gratuita de grafites produzidos digitalmente e projetados em espaço simbo´lico da cidade, realizando uma mostra de artes visuais digital. O Projeto ARTS - 2ª Ediça~o traz em sua segunda ediça~o ainda mais conteu´do e tecnologia que e´ parte fundamental na vida de qualquer pessoa. Desde ferramenta de trabalho a necessidades ba´sicas de sau´de, a sociedade urbana se apoia nas facilidades tecnolo´gicas para andar no ritmo acelerado contemporâneo. A cultura tambe´m vem, cada vez mais, dialogando com a tecnologia na criaça~o de novas linguagens arti´sticas. Essa interaça~o de suportes e possibilidades amplia intensamente a difusa~o das artes e envolve um pu´blico cada vez mais jovem e conectado. Além da mostra de artes visuais, o projeto também realizará, como forma de contrapartida social, uma masterclass que será gravada e exibida no canal oficial do projeto de forma gratuita.

Não se aplica

Objetivos Gerais: - Continuar estimulando a ocupação da cidade e de espaços públicos pela população, usufruindo e participando de atividades artísticas e culturais; - Difundir as artes visuais em interaça~o com a tecnologia e a urbanidade. Objetivos Específicos: PRODUTO EXPOSIÇÃO ARTES VISUAIS: - convidar um artista referência em artes visuais, intervenço~es e urbanidade para ser o curador do projeto; - convidar 10 grafiteiros diferentes para produzirem obras ine´ditas exclusivamente para o projeto; - apresentar essas obras ine´ditas em uma mostra gratuita e livre com duraça~o de 10 noites; - escolher um ponto turi´stico e histo´rico da cidade de Sa~o Paulo para realizaça~o da mostra; - contratar um DJ para participar da mostra fazendo som ambiente durante a confecção das obras; - estimular a formaça~o de pu´blico para as artes visuais de maneira digital. PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL - Realizar uma masterclass que será gravada e exibida no canal oficial do projeto de forma gratuita.

O projeto se enquadra na Lei 8313/91, especificamente quanto ao Art 1°, conforme abaixo: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exerci´cio dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalizaça~o da produça~o cultural e arti´stica brasileira, com valorizaça~o de recursos humanos e conteu´dos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestaço~es culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produça~o e difusa~o de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memo´ria; E tambe´m no Art 3o conforme abaixo: Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor sera~o captados e canalizados os recursos do Pronac atendera~o, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produça~o cultural e arti´stica, mediante:c) realizaça~o de exposiço~es, festivais de arte, espeta´culos de artes cênicas, de mu´sica e de folclore; IV - esti´mulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuiça~o gratuita e pu´blica de ingressos para espeta´culos culturais e arti´sticos; Urbanidade e´ um conceito que vem sendo amplamente discutido e utilizado nas grandes cidades de todo o mundo: a forma como o espaço pu´blico interage com espaços fechados, a forma como as cidada~s e os cidada~os interagem com a cidade, o quanto a cidade e´ acessi´vel, qual a oferta de bens culturais, a facilidade do transporte pu´blico, a boa relaça~o da cidade com o meio ambiente (a´reas jardinadas, hortas urbanas, praças, parques). A partir deste conceito, o projeto ARTS - 2ª Ediça~o continua criando espaços de apreciaça~o das artes visuais a ce´u aberto e interaça~o com a paisagem urbana, fazendo dialogar o artista com suporte tecnolo´gico e com o pu´blico. Considera-se grafite uma inscriça~o caligrafada ou um desenho pintado ou gravado sobre um suporte que na~o e´ normalmente previsto para esta finalidade. Por muito tempo visto como um assunto irrelevante ou mera contravença~o, atualmente o grafite ja´ e´ considerado como forma de expressa~o inclui´da no âmbito das artes visuais, mais especificamente, da street art ou arte urbana - em que o artista aproveita os espaços pu´blicos, criando uma linguagem intencional para interferir na cidade. O grafite surgiu na de´cada de 1970, em Nova Iorque, quando alguns jovens começaram a deixar suas marcas nas paredes da cidade. Essas marcas evolui´ram com te´cnicas e desenhos e hoje e´ uma das manifestaço~es culturais mais relevantes dos grandes centros urbanos e representa uma forma de expressa~o da identidade do jovem em contato i´ntimo com a cidade. Ao mesmo tempo vivemos numa sociedade que se constitui essencialmente atrave´s de uma pele tecnolo´gica composta por imagens. Com a tecnologia sempre presente na histo´ria da arte, essencialmente atrave´s de imagens, e´ nota´vel a interferência da tecnologia digital nos mais variados processos arti´sticos. Na Arte Contemporânea o resultado advindo da utilizaça~o da tecnologia e o desejo pela interatividade impulsiona-nos a perceber o desenvolvimento da ideia de partilha na produça~o, que se abre como inerente à atitude do ato criativo, e na concretizaça~o da obra. O projeto vai para sua segunda edição reforçando e potencializando ainda mais a produção artística do jovem urbano que interfere na vida cotidiana da cidade e, por outro lado, traz a tecnologia digital interagindo nas produções artísticas contemporâneas, criando coletivos de produtores. Descriça~o O ARTS - 2ª Ediça~o envolve o pu´blico jovem na produça~o de obras digitais que sera~o projetadas em um pre´dio simbo´lico da cidade de Sa~o Paulo e o local de projeça~o sera´ definido durante a pre´-produça~o do projeto. Grafiteiros sera~o especialmente convidados para pintarem obras ine´ditas em 10 noites de projeça~o. Toda a ação quanto a criação das obras, bem como a projeção em tamanho gigante na parede do prédio serão gravadas e posteriormente transmitidas. Essas 10 noites de evento funcionarão como grandes festas gratuitas de maneira online, onde a ocupação digital será mote de interação do público com o projeto e a música dará o tom das performances visuais nas redes sociais, podendo também contar com um tema para as criações artísticas.

Os itens em que o proponente irá se remunerar ainda não foram definidos, mas desde já nos comprometemos a respeitar os limites estabelecidos na legislação pertinente.

O conteúdo dos produtos culturais em formato digital previstos no projeto será 100% acessível para pessoas com necessidades especiais de qualquer tipo. O projeto ARTS - 2ª Edição oferecerá as seguintes medidas de acessibilidade, em atendimento aos artigos 18 e seguintes da IN nº 2/2019: PRODUTO FESTIVAL/MOSTRA: EXPOSIÇÃO DE ARTES DIGITAL ACESSIBILIDADE FÍSICA Por se tratar de projeto digital não haverá acesso dos beneficiários do produto em espaço físico. ITEM ORÇAMENTÁRIO: Não se aplica. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO Deficiente visual - será criado um site do projeto e será totalmente acessível; ITEM ORÇAMENTÁRIO: 25 - Sítio de Internet Deficiente auditivo - será criado um site do projeto e será totalmente acessível; ITEM ORÇAMENTÁRIO: 25 - Sítio de Internet PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILIDADE FÍSICA No âmbito físico, o local de realização da contrapartida social será acessível, ademais por serem espaços públicos contendo rampa para pessoas com deficiência de mobilidade e piso tátil conforme normas das prefeituras e administradores locais. ITEM ORÇAMENTÁRIO: 33- Locação de Espaço ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO Deficiente visual - não se aplica ITEM ORÇAMENTÁRIO: não se aplica Deficiente auditivo - Durante a fala do palestrante terá um interprete de libras no local. ITEM ORÇAMENTÁRIO: 32 - Interprete de libras

A mostra será totalmente gratuita à população e amplamente divulgada em sites de cultura e redes sociais, e que sejam reconhecidos pelo estímulo à fruição da cidade e eventos gratuitos. O projeto terá página nas redes sociais, também com intuito de ampliar a divulgação entre o público, já que as pessoas acessam as redes sociais através de seus telefones celulares, onde as operadoras de telefonia não cobram em seus pacotes de dados o acesso a essas redes, o que amplia ainda mais o acesso ao projeto; lembrando também que no Brasil existem cerca de 2 aparelhos celulares ativos para cada pessoa. O espaço a ser escolhido para realização da mostra será de fácil acesso através de transporte público e será definido na pré-produção. Como forma de ampliar o acesso previsto no inciso III do ART. 21 - IN 2/2019, a Masterclass será gravada e exibida na rede oficial do projeto, nos seguintes termos: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22;

FICHA TÉCNICA O Instituto Dançar foi criado em 2008 com o intuito de atuar nas áreas de cultura e social, realizando projetos, capacitando e prestando consultoria de modo a difundir e potencializar a área. Dentre os projetos já realizados, listamos: Samsung Best of Blues Open Air, AstraZeneca Viva a Cultura!, Mostra Música Instrumental, ArtsSP, Droga Raia Arte Viva, Samsung Rock Exhibition, Clássicos Internacionais, Laboratório Cultural Grupo Ultra, Cantos e Contos Visanet, AstraZeneca – Autojabôs e Cia. Truks, Viagem Nestlé pela Literatura, Política de Patrocínio da Vale, Consultoria Sociocultural para Roche, Consultoria Sociocultural para Volkswagen, Consultoria Sociocultural para Ambev, Consultoria Sociocultural para IBM. O Instituto Dançar será o único responsável pela administração e por todo o poder decisório do projeto ARTS - 2ª Edição. Direção geral: Silvia Bianco Formada em Comunicação Social pela Faculdade Cásper Líbero, atuou por diversos anos no mercado editorial, desenvolvendo projetos e festivais para a Revista Dançar. Nestes projetos atuou na área administrativa, elaborando o planejamento e fazendo a gestão da área. Após este período, trabalhou na Fundação Getúlio Vargas, por 21 anos com análises econômicas para diversos setores. Atualmente se dedica à gestão e presidência do Instituto Dançar para promover a arte, a cultura e educação no Brasil. Direção Executiva: Luciana Lombardi Formada em Publicidade pela Universidade Anhembi Morumbi e em Psicologia pela FMU, trabalhou alguns anos na área de recursos humanos, em consultorias nacional e internacional, nas áreas de marketing, projetos, inteligência de mercado e comercial. Há 10 anos, atua com prestações de contas e controle financeiro de projetos, e em 2015 migrou definitivamente para a área de eventos, onde também acabou exercendo um job rotation 360 para compreender todos os aspectos necessários e importantes dos eventos culturais e assim desempenhar melhor sua gestão administrativa e financeira. Direção Executiva: Cristiane Plens Formada em Comunicação Social com ênfase em jornalismo e pós-graduada em gestão estratégica de eventos pela USP (Universidade São Paulo). Lecionou na Universidade Anhembi Morumbi para alunos de pós-graduação e conta com diversas palestras realizadas, dentre elas na ESPM. Há mais de 23 anos atua com eventos fazendo a gestão estratégica em cultura, esporte e social. Trabalhou como Diretora de Projetos na agência Aktuell Mix, consultoria para agência Sallero, produtores independentes, Instituto Ayrton Senna, entre outros. Sua especialização na área levou a lideranças de atendimento, comercial, leis de incentivo, relacionamento governamental, produção, criação, liberação de eventos, comunicação/divulgação. Assistente de direção: Vanessa Ribeiro Formada em Pedagogia pela Universidade Luterana do Brasil (Porto Alegre/RS), Tecnóloga em Recursos Humanos pela Universidade Anhanguera (São Paulo/SP), pós-graduada em Psicopedagogia pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul e pós-graduada em Psicologia do Desenvolvimento pela Universidade Anhanguera (São Paulo/SP), conta com cursos nas áreas de eventos e cinema realizados na Casa de Cinema Jorge Furtado em Porto Alegre/RS. Atua na área de eventos culturais e corporativos há 18 anos, sempre nas áreas de produção artística e financeira de projetos, passando pelas agências: Uma Eventos, como coordenadora de Projetos Sócio Culturais da Sabesp, na Bullet e Cria com Projetos Corporativos como Salão do Automóvel e Ativações para o Google. Produtora artística de bandas nacionais, como Marcelo D2 e Charlie Brown Jr., sendo também assistente de produção e realização de videoclipes musicais de artistas como: Rodrigo Pitta, Seu Jorge, Marcelo D2, além de projetos culturais para diversos produtores. Financeiro/parcerias: Rosimeire Gois Formada em Gestão Financeira pela Universidade Estácio de Sá e Gestão Financeira de contas a pagar e receber, possui experiência nas áreas financeira e administrativa. Atuou na B2 Agência por diversos anos, onde adquiriu grande experiência no setor de eventos, sempre dentro da área de serviços administrativos e financeiros. Coordenação de Comunicação: Fernanda Mosaner Atua na área de comunicação e música desde 2006. Graduou-se em Comunicação Social/Publicidade pela FAAP (2006), fez especialização em Corporate Affairs na Fundação Getúlio Vargas (2012) e extensão em Inovação em Planejamento Digital e Propósito de Marca na ESPM (2015). Possui mais de uma década de experiência trabalhando com comunicação e música, tendo atuado na Fundação Osesp de 2006 a 2015, como responsável por todos os conteúdos editoriais da instituição. No Instituto Baccarelli, onde permaneceu de 2015 a 2018, foi gestora das áreas de Marketing e Comunicação, sendo também responsável por parcerias estratégicas com corpos consulares, veículos de mídia, instituições culturais e conservatórios/faculdades de música internacionais. Pianista desde os 6 anos, detém amplo conhecimento de repertórios e de aspectos estéticos, estruturais, estilísticos e críticos da interpretação musical. Produtora Artística: Fernanda Stickel Formada em Rádio e TV, trabalhou com produções para TV durante anos. Em 2001 foi convidada para fazer parte da equipe de transporte do Rock In Rio e depois desta experiência migrou aos poucos para o show business, com muitos trabalhos como intérprete de bandas em shows e festivais em São Paulo. Em 2010 fez parte da equipe de artístico do festival SWU e neste mesmo ano assumiu a produção artística dos shows da Popload. Coordenou a produção artística e de logística de muitos eventos de renome no Brasil como Lollapalooza, Comic Con, Copa do Mundo e nas turnês de artistas e bandas consagradas mundialmente como Elton John, Paul McCartney, Andrea Bocelli, U2, Sting, entre outros. Gerente de Produção: Daniel Quintela Profissional com 18 anos de experiência em produção executiva, produção e direção técnica. Realizou diversos eventos corporativos, shows e festivais. Recentemente realizou eventos como os shows de Andrea Bocelli e festivais como o SP Trip, que contou com a participação de Phil Collins e Foo Fighters. Atualmente é sócio da @Prod4u, empresa responsável pela produção e direção técnica de shows como Paul McCartney, U2, Iron Maiden, Ed Sheeran, Roger Waters entre outros nomes internacionais e nacionais.

Readequação em análise pela área técnica.