Roda Riso

Um experimento híbrido (presencial e online) que se utiliza de diversas linguagens artísticas: palhaçaria, contação de história, audiovisual e literatura, tendo como principal foco o teatro de rua. O projeto Roda Riso prevê a montagem de uma intervenção de rua e a circulação dela por meio de uma Van/Casa/Mini Espaço Artístico. Além desse principal produto artístico, outras 3 ações complementam o projeto: uma vivência formativa em um espaço de brincar que se utilizará da estrutura da van e de objetos pensados para o desenvolvimento da criança, também focado na acessibilidade de crianças e/ou pessoas com deficiências; uma websérie chamada "No caminho tinha história" onde os artistas irão coletar histórias das cidades visitadas, escolher algumas e contá-las em formato de vídeos; e, por fim, textos curtos sobre a viagem ou curiosidades para serem divulgados em formato de foto/texto nas redes sociais.

Espetáculo de artes cênicas Greice e Allan utilizando da linguagem da palhaçaria provocam o público a olhar para a cidade de outras formas. Por meio da Van/Casa/Mini Espaço Artístico vão se deslocar por ruas escancarando relações entre eles, entre eles e a van e entre eles e o público. Por meio do Riso será estimulado o olhar crítico do público Intervenção Cênica de Rua para ser apresentada durante 2 horas por cidade, na linguagem da palhaçaria, teatro de rua e circo, sem fala, utilizando a van como mote para o brincar com a cidade, com o espaço urbano, entre o palhaço, Allan Ortega, a palhaça, Greice Miotello, e o público que ali transita. A Intervenção será realizada em forma de cortejo carreata, com deslocamento da van e artistas pelas ruas. A direção será de Ricardo Puccetti, do grupo Lume Teatro. FICHA TÉCNICA: Elenco: Allan Ortega e Greice Miotello Palhaces: Billy e Gretta Panschetta Duração: 2 horas Classificação: Livre Contrapartida social O objetivo é criar um espaço utilizando a estrutura externa do carro, focado no circo, palhaçaria, brincadeiras infantis e pensado também em ser acessível a pessoas com deficiência. O Espaço de Brincar ficará aberto durante 1 hora e 30 min por cidade e terão 2 artistas, Greice e Allan, como facilitadores e provocadores das brincadeiras. FICHA TÉCNICA: Arte Educadores: Allan Ortega e Greice Miotello Duração: 1 hora e 30 minutos Classificação: Livre - indicado para crianças até 10 anos. Websérie Com o intuito de fazer chegar esse experimento de viajar e viver artisticamente sobre rodas a uma quantidade maior de pessoas, lançaremos a websérie “No caminho tinha história” como forma de inspiração, de continuar em rede, de fruição artística e de provocação de afetos. Serão coletadas histórias da cidade, ou de pessoas e/ou curiosidades e serão produzidos 4 vídeos de no máximo 5 minutos, com a linguagem da contação de história, filmados e contados por Greice e Allan. Terão a direção de Pamela Leoni, da Esquina Cômica. Os vídeos farão parte da websérie, serão divulgados nas redes sociais e terão a tradução para libras e audiodescrição. FICHA TÉCNICA: Direção Artística: Pamela Leoni Atores contadores de histórias: Allan Ortega e Greice Miotello Duração: máx 5 minutos Classificação: Livre . Livro/Textos Utilizando-se das possibilidades de produtos artísticos por meio da internet, serão produzidos 10 textos curtos de relatos e curiosidades da viagem pelo experimento Roda Riso. Eles serão divulgados nas redes sociais por meio de texto/foto em feed do instagram facilitando a leitura. Os textos vêm como um abraço virtual tendo um caráter criativo, reflexivo e inspirador e serão produzidos por Greice e Allan. FICHA TÉCNICA: Escritores: Allan Ortega e Greice Miotello Classificação: Livre

Objetivo geral A finalidade principal do projeto Roda Riso é criar e circular com um espetáculo de teatro de rua, entre outros produtos artísticos. Pretende-se experimentar viajar em cima de uma casa sobre rodas servindo para o trabalho de criação, produção e circulação de alguns produtos artísticos que possam, após a finalização do projeto, promover a sustentabilidade do trabalho dos artistas do projeto. Objetivos específicos A) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: montar 1 intervenção de teatro de rua utilizando-se da linguagem da palhaçaria e realizar 10 apresentações gratuitas da mesma; B) Produto CONTRAPARTIDA SOCIAL: realizar 10 vivências do "Espaço de brincar" ao longo da circulação; C) Produto WEBSÉRIE: lançar a websérie "No caminho tinha história" com 4 vídeos de até 5 minutos de histórias contadas pelos artistas; D) Produto LIVRO/TEXTOS: produzir e publicar digitalmente 10 textos curtos sobre a viagem.

O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira O projeto tem por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3º da Lei 9813/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. INFORMAÇÕES COMPLEMENTARES: O Projeto Roda Riso é uma iniciativa de Allan Ortega e Greice Miotello, artistas cênicos que trabalham sobretudo com a linguagem da palhaçaria. Colocando-se em cena na rua, apoiados pela estrutura chamativa de uma van/casa/palco, compartilhando essa experiência através da arte audiovisual e literária, esse novo projeto de intervenções artísticas busca aproximar o público dessa linguagem, da palhaçaria. Acompanhada de técnicas principalmente físicas, em um teatro sem falas, por uma linha de pesquisa do teatro físico popularizada no Brasil por Luís Otávio Burnier, um dos fundadores do LUME (inclusive contando com a ilustre direção de Ricardo Puccetti na ficha técnica), a dupla prevê uma facilitação ao acesso de pessoas que não possuem acesso para comunicação auditiva. O conjunto de manifestações artísticas previstas no projeto Roda Riso são relevantes para o meio cultural teatral, mais especificamente da palhaçaria, pelos seguintes motivos: Se tratando de um projeto com distribuição gratuita para pessoas que vivem em cidades com menos de 50 mil habitantes, afastadas do circuito teatral estadual, o projeto contribui para "facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais" (inciso I do Art. 1º da Lei 8313/91), uma vez que busca democratizar o acesso ao produto artístico em regiões a margem dos grandes centros de produção cultural. Além disso, o projeto pretende "apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores" (inciso III do Art. 1º da Lei 8313/91), visto que abrange uma camada diversa de atividades culturais produzidas pelos artistas. Até por isso, por abranger diversas linguagens que não se limitam ao teatro de rua, mas buscam se aproximar do audiovisual e literatura também, que o projeto se faz compatível e em acordo a Lei de Incentivo à Cultura, necessitando de um apoio amplo, artisticamente. Por fim, em reinvenção constante dos trabalhos dos artistas, adaptando-se sempre à realidade cultural do País, o projeto salvaguarda a "sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira" (inciso V do Art. 1º da Lei 8313/91), pois prevê uma inovação na área teatral, no sentido de acompanhar as atuais iniciativas virtuais e propor ações que sejam tanto presenciais como virtuais. De um lado produzindo um espetáculo teatral ao vivo, seguido de uma contrapartida social em contato com crianças e, ao mesmo tempo, a produção de uma websérie e também escritos literários para compartilhar os experimentos com quem acompanha o trabalho pelas redes sociais. Dentre os objetivos alcançados do Art. 3º da referida norma, o projeto se enquadra nos dizeres do Inciso II - "fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore"; e também do Inciso IV - "estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos". Por ser um projeto que parte do zero, apenas baseado na van/casa/palco que está em construção, e buscando o acesso a pessoas de cidades consideradas pequenas, é através da Lei de Incentivo à Cultura nacional, uma das maiores responsáveis por incentivo à Cultura do País, que o projeto busca financiar recursos para essa democratização do acesso, formação de público e transformação social por meio de novas experiências.

Todo o experimento Roda Riso que tiver algum tipo de contato com o público respeitarão as medidas sanitárias de prevenção a Covid-19. Nesse sentido, teremos um cuidado especial de limitação de pessoas, cuidado com a higiene, manuseio de objetos e demais medidas necessárias para que o Espaço de Brincar, principalmente, seja um espaço seguro. Vídeo complementar de apresentação do projeto Roda Riso: https://youtu.be/YmGRLPRzd0Q Deslocamento de van entre cidades da circulação: https://www.google.com.br/maps/dir/Iracem%C3%A1polis+-+SP/Boa+Esperan%C3%A7a+do+Sul,+SP/Barra+Bonita,+SP/Ava%C3%AD,+SP/Gar%C3%A7a,+SP/Valpara%C3%ADso,+SP/Ilha+Solteira,+SP/Presidente+Epit%C3%A1cio,+SP/Regente+Feij%C3%B3,+SP/Rosana,+SP/@-21.4841169,-52.4759434,7z/data=!3m1!4b1!4m62!4m61!1m5!1m1!1s0x94c62b52a7e30481:0x24080e97faa8f6fb!2m2!1d-47.5175901!2d-22.5809288!1m5!1m1!1s0x94b895f183ecad2b:0x3fecda4cddc35322!2m2!1d-48.3859059!2d-21.9903946!1m5!1m1!1s0x94c74f7df88c1d37:0x43973ebbc2e44cf7!2m2!1d-48.5647392!2d-22.4884605!1m5!1m1!1s0x94bf0a3a17c053d3:0xa48d015021743fa5!2m2!1d-49.3329639!2d-22.1572379!1m5!1m1!1s0x94bfb8e0ae7af909:0x451d870ded185c09!2m2!1d-49.6555394!2d-22.2131635!1m5!1m1!1s0x9496e568e09d83ff:0x49f5a8b5ffc8b30d!2m2!1d-50.8656743!2d-21.224623!1m5!1m1!1s0x9499f8721870cc65:0xf6bd188d5f7de344!2m2!1d-51.3448365!2d-20.4279737!1m5!1m1!1s0x949198d3d62b07bb:0xf9741c78c31014d2!2m2!1d-52.1096427!2d-21.7668575!1m5!1m1!1s0x949475cb5b19608d:0x9a94779a65349de2!2m2!1d-51.3064462!2d-22.2188934!1m5!1m1!1s0x948debcba4f5a9a5:0xe0f58626bca52a60!2m2!1d-52.9485032!2d-22.5305127!3e0

Espetáculo de artes cênicas A intervenção terá duração de 2h sendo realizada por 2 artistas se deslocando com a Van/Casa/Mini Espaço Artístico por vias públicas. Contrapartida O Espaço de Brincar ficará aberto por 1h30, com jogos e brincadeiras infantis e terão 2 artistas/arte educadores. Websérie Os vídeos serão filmados pelos celulares com câmera de resolução FHD e na horizontal resolução 16:9 - 1080p: 1920 x 1080 (formato para YouTube). Eles serão na linguagem da contação de história e serão realizados pelos 2 artistas do projeto. Os vídeos terão duração de no máximo 5 minutos. Livro/Textos Os Textos serão publicados em formato foto no Feed do Instagram tamanho 1.080 x 1.080 pixels, na proporção de 1:1 e terão no máximo 10 fotos por postagens. Os textos serão criados pelos 2 artistas do projeto.

Ciente da Lei nº 13.146, de 2015 e Decreto nº 9.404, de 2018, seguem as medidas de acessibilidade do projeto: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: Por ser uma ação de intervenções na rua, não haverá uma estrutura fornecida pelo próprio projeto e sim com a estrutura das ruas da cidade, apesar disso contará com um cuidado de seleção de espaço público que disponibilize das devidas facilitações para a locomoção no espaço físico, de acordo com as medidas dispostas no art. 27, inciso II, do Decreto 5.761, de 27 de abril de 2006, e na Instrução Normativa vigente. - Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: “Produtor local" Acessibilidade para deficientes visuais: Por ser um projeto de intervenções na rua, não haverá uma estrutura fornecida pelo próprio projeto que dê conta de abarcar a população cega que esteja passando ali no momento. No entanto, na sequência à intervenção, haverá a contrapartida social e, essa sim, contará com ampla acessibilidade ao público deficiente visual. - Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: “Ator/Atriz" Acessibilidade para deficientes auditivos: Pessoas com deficiência auditiva terão acesso ao conteúdo das intervenções por conta do repertório corporal e visual dos artistas, tratando-se de uma performance sem fala, completamente visual. - Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: “Ator/Atriz" CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: Por ser uma ação na rua, não haverá uma estrutura fornecida pelo próprio projeto e sim com a estrutura do local escolhido na cidade para a vivência, apesar disso contará com um cuidado de seleção de espaço público que disponibilize das devidas facilitações para a locomoção no espaço físico, de acordo com as medidas dispostas no art. 27, inciso II, do Decreto 5.761, de 27 de abril de 2006, e na Instrução Normativa vigente. - Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: “Arte educador" Acessibilidade para deficientes visuais: Será contratada uma assessoria em acessibilidade para que instrua os arte educadores a trazer à vivência notas introdutórias e atenção especial às pessoas com deficiência visual. Essa assessoria em acessibilidade estará inclusive alinhada com a cenografia, que será construída para compreensão tátil de todo o público. - Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: “Arte educador" Acessibilidade para deficientes auditivos: Se tratando de uma vivência conduzida de maneira bem livre, com o público infantil, que muitas vezes também não compreende a língua de sinais, a proposta é que através de um repertório artístico corporal e de olhares, alinhado ao jogo e cenografia de extrema importância visual, a comunicação seja realizada de maneira intuitiva e lúdica com o público de deficiência auditiva. - Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: “Arte educador" WEBSÉRIE Acessibilidade física: A websérie será veiculada na internet, portanto o público poderá usufruir das obras na estrutura de suas casas, contando com celulares e/ou computadores para assistir ao conteúdo. - Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: “Produtor” Acessibilidade para deficientes visuais: Será contratada uma audiodescritora para tornar acessível o conteúdo ao público deficiente visual. - Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: “Narrador de Audiodescrição" Acessibilidade para deficientes auditivos: Para tornar acessível ao público com deficiência auditiva, os vídeos contarão com legenda profissional. - Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: “Legendagem” e "Intérprete de Libras" LIVRO Acessibilidade física: Os textos serão veiculados na internet, portanto o público poderá usufruir das obras na estrutura de suas casas, contando com celulares e/ou computadores para assistir ao conteúdo. - Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: “Produção de texto” Acessibilidade para deficientes visuais: Através de descrições das imagens, acessíveis com programas de leitura de texto, pessoas com deficiência visual poderão ter contato com o conteúdo produzido. - Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: “Produção de texto” Acessibilidade para deficientes auditivos: Não haverá audiobook ou qualquer conteúdo auditivo nos textos publicados. - Item na PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: “Produção de texto” DIVULGAÇÃO Com relação à divulgação, todo o material digital será acompanhado de hashtags de acessibilidade para deficientes visuais e de devida descrição do conteúdo publicitário.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS As medidas adotadas para ampliar a democratização do acesso, em complemento conforme o Art. 21 da Instrução Normativa Vigente, além da gratuidade e popularização das ações, são: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil. CONTRAPARTIDA SOCIAL As medidas adotadas para ampliar a democratização do acesso, em complemento conforme o Art. 21 da Instrução Normativa Vigente, além da gratuidade e popularização das ações, são: I- doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados. WEBSÉRIE As medidas adotadas para ampliar a democratização do acesso, em complemento conforme o Art. 21 da Instrução Normativa Vigente, além da gratuidade e popularização das ações, são: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias. LIVRO As medidas adotadas para ampliar a democratização do acesso, em complemento conforme o Art. 21 da Instrução Normativa Vigente, além da gratuidade e popularização das ações, são: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias.

O proponente do projeto Allan Ortega Monteiro será artista do projeto e também coordenador geral, principal responsável pela gestão do projeto, participando dos processos decisórios tanto da equipe de produção, como da criação e contrapartida. Segue abaixo o currículo dos principais participantes do projeto: ALLAN ORTEGA - Proponente, artista, coordenador geral e arte educador Palhaço e produtor cultural. Integrante da Esquina Cômica e da Bons Ventos Produtora. Como palhaço, concluiu sua formação na Escola de Palhaços do Circo da Dona Bilica em 2016, com Pepe Nuñez e Vanderleia Will, onde também fez residência em 2017. Complementou seus estudos com referências na palhaçaria, teatro de máscara, de animação e mímica: Ésio Magalhães, Tiche Vianna, Ricardo Puccetti, Chacovachi, João Artigos, Sílvia Leblon, João Carlos Artigos, Sílvia Leblon, João Lima, Ramón Merlo, Paulo Belardin, Inês Passic, Willian Sieverdt e Luis Louis. Já se apresentou em 9 estados brasileiros, ganhou prêmios de melhor ator e melhor espetáculo pelo júri popular com seu solo “O Presente” (Festival Rosário em Cena/RS) e recentemente apresentou-se em 5 festivais de circo e teatro online, com destaque para o Festival de Circo Online de São Paulo (2020) e a Mostra Brincando na Rede (2021). Em um trabalho próximo de apresentação individualizada, atua no projeto Telefone Sem Fio e no projeto (A)gentes do Riso, de visita hospitalar, da Traço Cia de Teatro. Como produtor, tem por bagagem sua formação em Economia pela Unicamp (2010-2015), com intercâmbio na Universidade de Jaén, Espanha, e diversos cursos de finanças, chegando a ministrar atualmente a oficina “Artista empreendedor(a)”. Produziu pela Esquina Cômica a “Mostra Pra Criança” (2020); a “Mostra Brincando na Rede” (2021), contemplada em edital público de Campinas; e produz o projeto “Telefone Sem Fio” (desde 2020). Pela Bons Ventos Produtora, é produtor administrativo em projetos como o "Agenda Jovem por uma Cultura de Paz", financiado pela FEAC; e "TRANSpassadxs", premiado pelo Edital PROAC 2019. GREICE MIOTELLO - Artista, produtora e arte educadora Mãe da Maria Carolina e graduada em Artes Cênicas (2006) pelo Ceart/UDESC. Trabalha como atriz há 18 anos, investigando as linguagens da Palhaçaria e do Teatro de Rua. Possui formação com Patrícia Santos, Ricardo Puccetti, Pepe Nuñez, Renato Ferracini, Ângela de Castro, Marianne Consentino, Chacovachi, Esio Magalhães, Iván Prado, entre outros. É integrante da Traço Cia. de Teatro, elenco dos espetáculos Estardalhaço, O ABISMO, Palhaçada À La Carte, Brincadeira de Palhaças, Provisoriamente não cantaremos o amor, Noite de Palhaçaria, Gala (A)Gentes do Riso e da contação de história da Bruxa do Cabelo Branco. Integrou a produção executiva do FITAFLORIPA - Festival Internacional de Teatro de Animação de Florianópolis/SC (2007, 2008 e 2009), da equipe de produção do Anjos do Picadeiro–Encontro Internacional de Palhaços–SC e RJ (2009 a 2011), da equipe de produção da Maratona Cultural de Florianópolis/SC (2013), do Projeto Viagem Teatral da Harmônica Arte e Entretenimento (2013), produz o projeto (A)Gentes do Riso desde 2011 e produz a Traço Cia. de Teatro desde 2003. É parceira da organização internacional Pallasos en Rebeldía produzindo e atuando em caravanas e Festiclown pela Terra no território brasileiro. Coordenou, produziu e ministrou oficinas na Mostra Traço de Bolso (2009-2015). Publicou 2 livros infantis: A Bruxa do Cabelo Branco (2019) e O Velho Saco de Batatas (2021) pela editora Pedro e João Editores. Participou do projeto nacional Palco Giratório do SESC em 2015 com os espetáculos As Três Irmãs e Estardalhaço. RICARDO PUCCETTI - Diretor da intervenção Ator, palhaço, pesquisador, orientador de atores e diretor. Entrou para o LUME Teatro em 1988, ajudando a constituir o grupo enquanto núcleo de pesquisa ao lado de Luís Otávio Burnier e Carlos Simioni. Referência internacional na arte do palhaço, responde pela sistematização da pesquisa do LUME Teatro na Utilização Cômica do Corpo, especificamente sobre o Palhaço e o Sentido Cômico de Corpo, desenvolvendo uma metodologia própria de trabalho. Faz orientação contínua de palhaços e ministra workshops dessa arte em diversas partes do Brasil e do exterior. Trabalhou como diretor em diversos espetáculos e, como ator e palhaço, Puccetti participou de inúmeros festivais de teatro e de palhaçaria ao redor do mundo. Entre 1988 e 1995, orientado por Burnier, desenvolveu pesquisas nas áreas da “Antropologia Teatral e Cultura Brasileira”, elaborando treinamentos técnicos corpóreos e vocais para o ator; técnicas de palhaço; e construção da “Dança Pessoal”, na busca de uma técnica corpórea e vocal pessoal de representação. Ao longo dos anos também foi responsável por sistematizar a metodologia de Teatralização de Espaços Não Convencionais, principalmente em espaços abertos, através de seu curso “O ator na Rua”, das oficinas montagem “Abre Alas”, e como diretor dos espetáculos do Lume, “Sonho de Ícaro” e “Perch, uma celebração de voos e quedas”. Atualmente, trabalha nos espetáculos: “Cnossos” (desde 1995), dirigido por Luís Otávio Burnier; “Cravo, Lírio e Rosa” (desde 1996), uma criação conjunta com Carlos Simioni; “La Scarpetta - Spettacolo Artístico” (desde 1997), dirigido pelo palhaço italiano Nani Colombaioni; “Kavka – agarrado num traço a lápis” (desde 2007), com direção de Naomi Silman; e em “Cabaré Efêmero” (desde 2016), um solo de palhaço com criação e atuação de Puccetti. PAMELA LEONI - Diretora da websérie Atriz, diretora, professora de teatro, palhaça, contadora de histórias, produtora cultural e formada em Artes Cênicas na Unicamp. Fez sua formação complementar à graduação com artistas pesquisadores de palhaçaria, máscaras teatrais e teatro físico; tendo estudado na Escola dos Doutores da Alegria (SP), no Galpão do Circo (SP), no Lume Teatro (Campinas), no Barracão Teatro (Campinas), na Escola de Palhaças (SP), entre outras. Foi atriz e produtora da Damião e Cia de Teatro e do grupo Filhos da Imundície, com ambos os grupos ganhou prêmios de melhor atriz e melhor espetáculo. Atualmente tem sua própria companhia, a Cia Laleoni, e uma dupla com Allan Ortega, chamada Esquina Cômica. Como atriz, tem 3 espetáculos solos e já se apresentou em 17 cidades. Como diretora, dirigiu 10 espetáculos teatrais, incluindo turmas da Escola livre de atuação Mutatis e do Sesc Campinas. Como professora de teatro, criou em 2020 o curso online “Teatro em Casa”, no qual orientou aproximadamente 90 pessoas a gravarem vídeos com diferentes propostas cênicas. Com o advento da pandemia, está criando, gravando e editando vídeos de palhaçaria e contação de histórias há mais de um ano. Atualmente pesquisa recursos audiovisuais para seguir produzindo criativamente e usando o vídeo a favor das linguagens que antes trabalhava presencialmente.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.