DALTON PAULA (título provisório)

Projeto de publicação de livro em edição bilíngue, apresentando uma antologia da obra do artista plástico DALTON PAULA. Durante os lançamentos haverá bate-papo sobre a obra, realizado ao vivo (live), que ficará disponível nas redes sociais do proponente, após os eventos. Como Contrapartida Social, palestras dirigidas a alunos e professores da rede pública de ensino, refletindo os aspectos da arte contemporânea, criação e temas subjacentes, ministrada pelo artista e/ou curador a ser designado. Haverá também, conversão digital para livro acessível em formato Dayse com link disponibilizado a instituições de deficientes visuais.

LIVRO a) Resumo do livro detalhado por capítulos: Trata-se de um livro de arte sobre a obra do artista Dalton Paula, narrando uma trajetória intensa, desde o seu surgimento em 2010. Terá organização e curadoria da historiadora e curadora Lilia Schwartz, sendo dividido em dois blocos: um de imagem e outro de textos. Do bloco de imagens constarão as reproduções das obras (cerca de 120 fotos em alta definição) em vários formatos, com as respectivas legendas, as quais incluem título, técnica e dimensões. Do bloco de textos, constará um artigo introdutório de autoria da organizadora-curadora Lilia Schwartz e, eventualmente, um ensaio crítico de autor a ser escolhido. Na parte final da obra, além da biografia de Dalton Paula, uma relação de suas exposições e as coleções das quais fez parte. O livro será bilíngue (português-inglês). b) Tema central do livro: O tema central é uma antologia bastante acurada sobre a obra de Dalton Paula apresentada pela curadora e historiadora Lilia Schwartz. Serão reproduzidas imagens contextualizadas de seus trabalhos, evidenciando sua importância no cenário nacional e internacional. c) Como o autor pretende dividir e conduzir a narrativa: A narrativa será conduzida intercalando textos críticos às imagens selecionadas e devidamente contextualizadas. Esses textos, evidentemente, tratarão de analisar a evolução dos trabalhos do artista, sua vida, sua obra e seus desdobramentos. d) Relevância do tema abordado para a área cultural brasileira: Dalton Paula, com pouco mais de uma década de atuação no cenário da arte contemprânea, já tem uma trajetória de relevância nacional e internacional, com prêmios e exposições importantes em vários países, conforme currículo anexado a este projeto. Acreditamos ser fundamental que trabalhos de artistas brasileiros relevantes sejam registrados em forma de livro, tanto para que possam alcançar o maior número de pessoas mundo afora, quanto para a consolidação de nossa memória cultural. PALESTRAS Como produto secundário referente à Contrapartida Social de formação de plateia (Art.22) haverá apresentação de aulas abertas (ou palestras informais) para 300 pessoas (10% do quantitativo do produto cultural – livro), entre alunos e professores de escolas da rede pública. Tais palestras serão ministradas por uma equipe de curadores a ser designada, e discorrerão sobre aspectos da arte contemporânea, discussões sobre a criatividade e enfoques subjacentes.

OBJETIVO GERAL O livro "Dalton Paula" (título provisório) apresenta uma antologia da obra deste artista, em edição bilíngue, a partir do diálogo entre Dalton Paula e a curadora e historiadora Lilia Schwarcz, que também organiza a publicação. Com um panorama das obras e referências de Paula, o livro reúne cerca de 120 imagens que revelam o universo do artista. Dalton Paula nasceu em Brasília em 1982, vive e trabalha em Goiânia. É bacharel em Artes Visuais. A partir de suportes como pintura, fotografia e instalação, Paula explora o longo caminho da diáspora africana. Suas obras são marcadas pela interpretação de eventos históricos ou cotidianos, pelo religioso, pelo misticismo, pela confrontação de alteridades entre o autobiográfico e a apropriação, pela colisão entre o forte e o fraco. Destacam-se em sua obra pinturas em larga escala, conjuntos de objetos sobre fundos abstratos em tons de terra. O profundo envolvimento de Dalton Paula com a estrutura da história brasileira é refletido por seu interesse contínuo em pintar retratos. O trabalho de instalação do artista continua a mesma linha de investigação e desenvolve ainda mais sua linguagem simbólica. A obra de Dalton Paula já foi apresentada em várias das instituições mais importantes do Brasil, além de na Alemanha, no México, na Colômbia, na China, nos Estados Unidos e na Nigéria. Seus trabalhos fazem parte de importantes coleções públicas e privadas, como a da Pinacoteca do Estado de São Paulo, o MASP _ Museu de Arte de São Paulo e o MoMA _ Museu de Arte Moderna de Nova York. OBJETIVO ESPECÍFICO ● Apresentar a obra de um artista brasileiro cuja temática explora o longo caminho da diáspora africana, utilizando vários suportes (pintura, fotografia e instalação). ● Disponibilizar uma live com a temática da obra, nas redes sociais da Editora Cobogó (site, Instagram e Facebook) por ocasião dos lançamentos do livro, no Rio e em São Paulo. ● Como Contrapartida Social, ministrar palestras informais (aulas abertas) para 300 pessoas, entre alunos e professores da rede pública de ensino, sobre uma temática da arte contemporânea. ● Fazer a conversão digital da obra para livro acessível em formato Dayse, com link disponibilizado a instituições de deficientes visuais. ● Tiragem do livro: 3000 exemplares.

a) • O livro proposto será uma antologia sobre a obra do artista plástico Dalton Paula (em edição bilíngue português-inglês), a partir do diálogo entre o artista e a curadora e historiadora Lilia Schwarcz, que também organiza a publicação. Com um panorama das obras e referências de Paula, o livro reúnirá cerca de 120 imagens que revelam o universo do artista. • A necessidade do uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais advém do alto custo de produção desta proposta, cujo subsídio torna-se indispensável à sua realização. b) • Em contrapartida, o projeto se dispõe a atender às prerrogativas do Art.1° da Lei Rouanet n° 8313/91 em seus incisos III, IV e VII, que dizem respeito ao apoio e valorização cultural e sua diversidade; bem como à "difusão de bens culturais de valor universal, de cultura, memória e conhecimento". • O projeto também se enquadra no inciso VIII do Artigo 1° da Lei 8313/91; e em seu Artigo 3°, pretende alcançar os objetivos inscritos do item II (fomento à produção artística) (B) mediante edição de obra de arte. c) • Como custo benefício o projeto realizará um produto de divulgação cultural de qualidade, dirigido a um público alvo expressivo, com interesse voltado mais especificamente para as artes plásticas e cultura em geral; além do interesse na formação de público, entre estudantes e professores da rede pública de ensino, através das demandas estabelecidas pela IN2019/Art.22.

PLANO DE DIVULGAÇÃO LIVRO ― A logomarca da Secretaria de Cultura será posicionada na contracapa, segundo o padrão estipulado pela Instrução Normativa em vigor (Art.47 do Decreto n° 5761/06). LIVRO DIGITAL ― (Formato Dayse): com menção do incentivo cultural da Secretaria de Cultura e do patrocinador. CONVITE ― (virtual) com menção do incentivo cultural da Secretaria de Cultura e do patrocinador. ASSESSORIA DE IMPRENSA (da própria editora Cobogó) para divulgação do livro por ocasião do lançamento no Rio e em São Paulo. __________________________________ DECLARAÇÕES · Declaramos nosso compromisso em fazer constar do livro, a logomarca da Secretaria de Cultura, em estrita conformidade com o Art.47 do Decreto n° 5761/06 e de acordo com o Plano de Divulgação que integra o referido projeto. · Declaramos nosso compromisso em obter as autorizações dos artistas entrevistados, como condição para sua veiculação no projeto. · Declaramos nosso total compromisso em dar destinação cultural a todo e qualquer produto oriundo do projeto quando for o caso, e após a finalização do mesmo. Outrossim, nos comprometemos a fornecer à Secretaria de Cultura relação, devidamente protocolada, das instituições culturais sem fins lucrativos que, eventualmente, vierem a receber os respectivos bens culturais – relação essa que será anexada aos demais documentos da prestação de contas no final do projeto. REMUNERAÇÃO DO PROPONENTE Coordenação editorial = R$ 36.000,00 Edição de texto = R$ 15.000,00 Total = R$ 51.000,00

ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS DO LIVRO Formato: 23 x 28 cm Guarda: Offset 180grs 1x1 Miolo: 240 páginas 4/4 cores couche fosco 150g Capa: capa dura, 4/4 Imagens: 120 imagens aproximadamente Texto: 2 textos de 30 laudas cada + 10 laudas de serviço Idioma: Português e inglês Tiragem: 3000 exemplares ● Formato Dayse: Conversão digital para livro acessível com link disponibilizado a instituições de deficientes visuais. ● Lançamento RJ e SP com uma live sobre a obra, que ficará disponibilizada nas redes sociais da Editora Cobogó, após os eventos. ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS DO CONVITE Convite virtual para divulgação na internet e redes sociais ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS DAS PALESTRAS ● Como produto secundário referente à Contrapartida Social de formação de plateia (Art.22) haverá apresentação de palestras informais para 300 pessoas (10% do quantitativo do produto cultural – livro), entre alunos e professores de escolas da rede pública. Tais palestras (aulas abertas) serão ministradas por uma equipe de curadores a ser designada, e discorrerão sobre Arte Contemporânea, com foco em artes visuais e discussões sobre criatividade.

LIVRO: 1) Acessibilidade para portadores de deficiência visual: ● Lei n° 13146 ─ o projeto fará a conversão digital para livro acessível em formato Dayse, com link disponibilizado a instituições de deficientes visuais. CONTRAPARTIDA SOCIAL: PALESTRAS INFORMAIS (AULAS ABERTAS) 1) Acessibilidade para portadores de deficiência física: ● Art. 18 da Lei n° 13.146 ─ A produção se compromete a realizar o lançamento do livro somente em local que observe todos os requisitos legais de acessibilidade às pessoas idosas e com deficiência, como rampas, banheiros elevadores ou escadas rolantes, além da disponibilidade de assentos confortáveis etc. 2) Acessibilidade para deficientes visuais: IN 2019/Art. 22 ─ Como produto secundário da contrapartida social, todas as palestras (aulas abertas) serão acessíveis a deficientes visuais. ● De acordo com as recomendações da Norma Brasileira n° 15599 : 2008 da ABNT. 3) Acessibilidade para deficientes auditivos: Durante as aulas abertas, haverá disponibilidade de intérprete em libras. ● De acordo com as recomendações da Norma Brasileira n° 15599 : 2008 da ABNT.

LIVRO Art 21 , III, IN 02/2019 do Ministério da Cidadania ─ Live nas redes sociais da editora com bate-papo acerca da obra, por ocasião do lançamento. A live será gravada e ficará disponível no youtube da Editora Cobogó após o evento.

FICHA TÉCNICA Artista: Dalton Paula Curadora e Organizadora: Lilia Schwartz Texto crítico (ensaio): crítico de arte a ser escolhido Administração Financeira: Editora Cobogó Outras atividades desenvolvidas pelo proponente (Editora Cobogó) no projeto: Coordenação Editorial e Edição de Texto (ambas remuneradas) CURRÍCULOS DALTON PAULA despontou no mundo das artes com sua primeira individual, O Álbum, no Museu de Arte Contemporânea de Goiânia em 2010, e em 2011 passou a exibir seus trabalhos em exposições coletivas. De lá para cá, sua obra percorreu um caminho fértil e intenso. Em 2020 inaugurou sua primeira individual em Nova York, Dalton Paula: a kidnapper of souls, na Alexander and Bonin Gallery. Em 2019, apresentou a individual Dalton Paula: entre a prosa e a poesia, na Sé Galeria, em São Paulo. Em 2018, foi um dos artistas selecionados para a Trienal Songs for Sabotage do New Museum em Nova York, onde também fez a residência artística na AnnexB por dois meses. Neste mesmo ano, integrou a 11ª Bienal de Artes Visuais do Mercosul – O Triângulo Atlântico, em Porto Alegre; e participou da exposição Histórias Afro-Atlânticas, realizada no MASP e no Instituto Tomie Ohtake. O artista foi vencedor da 7ª edição do Prêmio Indústria Nacional Marcantonio Vilaça (2019/2020); e foi indicado ao Prêmio PIPA em 2017 e 2018. Em 2017, participou da exposição The Atlantic Triangle, organizada pelo Instituto Goethe, em Lagos. Compôs as exposições 2andChangjiang International Photography and Video Biennale, no Changjiang Museum of Contemporary Art, em Chongqing e Berlin Show #5 – Collectors Loop, na GALERIAPLAN B, em Berlim. Foi também um dos artistas convidados da 32ª Bienal de São Paulo, realizada em 2016 e, neste mesmo ano, participou do Projeto Multidisciplinar Ocupa Brasil, no Instituto Superior de Arte de Havana. Em 2015, apresentou em São Paulo a individual Amansa-Senhor, na Sé Galeria, onde, em 2014, fez exposição solo E um Terremoto Sereno e Imperceptível Arrasou a Cidade... Neste mesmo ano, participou da exposição coletiva Histórias Mestiças, no Instituto Tomie Ohtake. O artista foi ainda um dos selecionados do Programa Rumos Artes Visuais 2011/2013, do Instituo Itaú Cultural. LILIA SCHWARTZ é professora titular no Departamento de Antropologia da USP. Foi Visiting Professor em Oxford, Leiden, Brown, Columbia e Princeton, onde foi Global e Professora Visitante desde 2010. Em 2007 obteve a John Simon Guggenheim Foundation Fellow. E em 2010 recebeu a Comenda da Ordem do Mérito Científico Nacional. É autora, entre outros, de Retrato em branco e negro (1987. prêmio APCA), O espetáculo das raças (Companhia das Letras, 1993 e Farrar Strauss & Giroux, 1999), Racismo no Brasil (Publifolha 2001), As barbas do Imperador (1998, Prêmio Jabuti/ Livro do Ano e New York, Farrar Strauss & Giroux, 2004), A longa viagem da biblioteca dos reis (2002), O sol do Brasil (2008, Prêmio Jabuti categoria biografia 2009), Brasil: uma biografia (com Heloisa Murgel Starling; Companhia das Letras, 2015, indicado dentre os dez melhores livros prêmio Jabuti Ciências Sociais) e Lima Barreto triste visionário (São Paulo, Companhia das Letras, 2017). Coordenou, entre outros, o volume 4 da História da Vida Privada no Brasil (1998, Prêmio Jabuti categoria Ciências Humanas 1999) e a História do Brasil Nação. Mapfre/ Objetiva em 6 volumes (Prêmio APCA, 2011). Publicou com Lucia Stumpf e Carlos Lima A batalha do Avaí (Sextante, 2013, Prêmio ABL), com Adriana Varejão Pérola imperfeita: a história e as histórias na obra de Adriana Varejão (Companhia das Letras, Cobogó, 2014) e com Adriano Pedrosa o catálogo da exposição Histórias Mestiças (Cobogó e Instituto Tomie Ohtake, Jabuti melhor livro de arte 2016). Com André Botelho organizou duas coletâneas: Um enigma chamado Brasil em 2012 (Prêmio Jabuti 2010) e Agenda brasileira, em 2013. Foi curadora de uma série de exposições —A longa viagem da biblioteca dos reis (Biblioteca Nacional, 2002), Nicolas-Antoine Taunay e seus trópicos tristes (Museu de Belas Artes Rio de Janeiro, Pinacoteca do Estado de São Paulo, 2008), Histórias mestiças (2015), Traições: Nelson Leirner leitor de si e leitor dos outros (Galeria Vermelho, São Paulo, 2015), Histórias da infância (Masp, 2016), Histórias da sexualidade (Masp, 2017). Desde 2015 atua como curadora adjunta para histórias e narrativas no Masp e é colunista do jornal Nexo. EDITORA COBOGÓ (proponente) ─ Criada em 2008, a Editora Cobogó com foco em publicações sobre arte e cultura contemporâneas, já lançou diversos títulos, entre eles “Saga Lusa: o relato de uma viagem”, de Adriana Calcanhotto; “A filosofia de Andy Warhol”, de Andy Warhol; “Hans Ulrich Obrist – Entrevistas” vols. 1 a 6; “5 x Favela”, baseado no filme homônimo, “Pintura Brasileira séc. XXI”, “Fotografia na arte brasileira séc. XXI”, e as monografias dos artistas Adriana Varejão, Nuno Ramos, Efrain Almeida, Rivane Neuenschwander, Rodrigo Andrade, além de “Concreto e cristal: o acervo do MASP nos cavaletes de Lina Bo Bardi”, org. Adriano Pedrosa (2015). A Cobogó tem como diferencial trabalhar muito próxima a seus autores e artistas, criando publicações individuais que recusam fórmulas e estruturas pré-determinadas. Contando sempre com um pensamento multidisciplinar e plural, a Editora Cobogó tem como compromisso a difusão das várias formas de arte. Ao longo destes anos, suas publicações ocuparam espaços generosos na imprensa especializada e geral. “O diálogo entre as várias formas de arte nos interessa muito. Queremos ressaltar a possibilidade de uma linguagem plural e multidisciplinar, híbrida”, explica Isabel Diegues* gestora e diretora editorial da Cobogó.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.