2ª Edição: Espetáculo Digital: A criança em Cena - Nova Era - MG.

O projeto tem como objetivo proporcionar a fruição cultural por meio da dança com a capacidade de atender (64) sessenta e quatro crianças, meninos e meninas de 06 a 11 anos da cidade de Nova Era em Minas Gerais com quatro espetáculos digitais, totalizando 44 horas de atendimento às crianças em seis meses de ação cultural. As modalidades ballet clássico e contemporâneo serão trabalhadas de forma online e ao vivo preparando as crianças para uma gravação presencial em Nova Era com a tecnologia chroma key e edição para posterior transmissão dos espetáculos. O tema da mostra será embasado nas imagens do município, assim valorizando os patrimônios culturais materiais e imateriais por cenário virtual tecnológico (tecnologia Chroma Key). Foi planejado também quatro oficinas presenciais em escolas públicas, totalizando (30) trinta crianças atendidas, gravando duas horas de oficinas para serem disponibilizadas na internet, como contrapartida social.

A Sinopse da obra permeará temas relacionados com a região atendida, ou seja, o mundo infantil será representado por temas de danças que valorizam os costumes e crenças locais das crianças da cidade de Nova Era-MG. O Espetáculo digital infantil será criado de forma inédita em temas relacionados com o respeito aos corpos de crianças na realidade das crianças, de ambos os sexos, da rede pública de ensino.

Apresentação: Projeto: 2ª Edição: Espetáculo Digital: A criança em Cena - Nova Era - MG. A dança em suas especificidades sempre esteve presente em espaços tradicionais, no imaginário popular é o espaço do teatro, da sala de ensaio, os clássicos, mas como tudo, a dança também se reinventa, a era tecnológica é a vanguarda das artes. A pandemia foi um imperativo que exigiu outras formas de produção, imagine romper fronteiras digitalmente, possibilitando que crianças de 06 a 11 anos estejam juntas em um grande espetáculo, sem que na verdade ocupem o mesmo lugar físico? Imagine a criatividade e o universo lúdico da criança, o que este movimento reverbera? Chroma Key é uma tecnologia cinematográfica que mudou a forma de produção na web. Elemento de vídeo que faz parte da composição de imagens em uma transmissão ou filmagem. A tela verde ou azul é usada como uma cor de fundo sólida, de preferência, tão diferente quanto possível da cor do assunto em primeiro plano. A tecnologia será usada para transportar as crianças para um cenário virtual na cidade de Nova Era, potencializando patrimônio cultural imaterial e imateriais, utilizando a dança como instrumento de construção artística. O projeto foi realizado inicialmente na cidade de Bueno Brandão, 51 crianças em uma grande mostra com o tema "Arraiá do Zé Bagunça", que é patrimônio imaterial reconhecido pelo IEPHA. Foram duas Mostras transmitidas na Internet com duração de 60 minutos cada, um universo real materializado digitalmente para apresentar o trabalho desenvolvido durante seis semanas, arte, dança, pesquisa, cenário (digital) e figurinos, construídos com cuidado e rigor técnico, para que o público pudesse mergulhar e sentir-se dentro de uma sala de teatro. Os acessos alcançaram quase mil visualizações espontâneas, com inserções de mídia também espontâneas em todas as rádios locais, movimentando a cidade de uma forma singular. O resultado foi significativamente positivo que estamos propondo para a segunda edição, agora na cidade de Nova Era, que pretende alcançar 64 crianças e quiçá triplicarmos o número de visualizações, uma maneira de permanecer oportunizando dança, aprendizado lúdico para o desenvolvimento criativo das crianças. Metodologia Retirar a dança do seu espaço de conforto, tradicional, requer repensar estratégias pedagógicas que despertem o interesse da criança, que a faça continuar tendo identificação e motivação. Neste sentido, construímos um modelo que contemplasse a dinâmica física e digital, universos interligados por um sistema híbrido, que respeita às necessidades individuais, que segue: *Apresentar o Ballet Clássico e a dança contemporânea de forma lúdica para crianças e observar as crianças com potencial para continuidade; *Compreender o ambiente virtual como fruição cultural e interpessoal, vivenciando a arte corporal de forma acessível, em casa; *Valorizar a arte e a cultura e desenvolver o autoconhecimento e capacidade de aprender, com o domínio do próprio corpo, resgatando a autoestima e o controle de suas emoções; *Desenvolver a capacidade de compartilhamento, com respeito ao corpo do outro e a aceitação das diferenças, assim como o trabalho em equipe; *Fortalecer os vínculos familiares e comunitários, resgatando valores sociais como respeito, verdade, solidariedade e tolerância; *Preparar para organização, disciplina e regras de convivência, muitas vezes mal elaboradas em famílias; *Compreender o ambiente natural e social, do sistema político, das artes e dos valores que fundamentam a sociedade em boa convivência no lar das famílias atendidas; *Adquirir conhecimentos e habilidades, e a formação de atitudes e valores, como instrumentos para uma visão crítica do mundo; * Estimular a democratização e difusão de eventos culturais, apresentando o formato de mostra digital na cidade de Nova Era, fomentando a área da dança através do foco na infância, nas modalidades ballet clássico e contemporâneo de dança. Portanto, o objeto central se constitui como a realização de quatro (4) espetáculos digitais, totalizando trinta e seis (36) horas de preparação e apresentação, direcionadas para o público de 06 a 11 anos, meninos e meninas do município de Nova Era. Durante as atividades serão trabalhados o desenvolvimento do corpo para a aceitação e paixão pelo ballet clássico, o domínio do próprio corpo, o autoconhecimento, a autoestima, assim como o respeito às diferenças e a inclusão ou reinserção social através da arte. As atividades terão sessenta e quatro (64) crianças em quatro (4) apresentações digitais com dezesseis (16) crianças em cada, sendo uma (1) hora de duração cada transmissão ao vivo/espetáculo. Durante seis (6) semanas as crianças realizaram ensaios online e ao vivo via platafoma zoom.us em turmas de desseseis crianças cada, e se apreentam de 4 em 4 crianças nas gravações. Ou seja, cada espetáculo terá dezesseis (16) crianças, sendo quatro (4) coreografias em (4) temas diferentes infnatis com quatro (4) crianças em cena. Além das crianças teremos os artistas locais convidados para florear o espetáculo. Objetivo Geral: * Realizar quatro (04) espetáculos digitais infantis, com as crianças de Nova Era na tecnologia chroma key para sessenta e quatro (64) meninas e meninos de seis (06) a onze (11) anos, objetivando valorizar crenças e costumes locais. Objetivos específicos: * Beneficiar sessenta e quatro (64) crianças no projeto (meninos e meninas de escolas públicas de 06 a 11 anos) oferecendo atividades gratuitas, cumprindo as garvações das crianças de 4 em 4, totalizando (44) quarenta e quatro horas de atendimento ás crianças. * Realizar as quatro (4) horas de transmissão ao vivo para os canais mais acessados da internet. * Descentralizar recursos públicos para ações culturais em cidades fora o eixo tradicional. * Promover trabalho e renda para nove (9) pessoas de forma direta. * Fomentar a acessibilidade digital com novas tecnologias como o Chroma Key, mensurável através dos registros de gravação. * Realizar contrapartida social para trinta (30) crianças da rede pública de ensino.

Justificativa Cultural Seguindo orientações da Secretaria de Cultura, segue abaixo os incisos em que a proposta se enquadra: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Conforme o Estatuto da Criança e do Adolescente (ECA), o acesso à cultura é um direito fundamental das crianças há mais de 25 anos. Porém, esse direito está longe de ser universalizado. Existem muitos obstáculos a serem eliminados, sobretudo a falta de hábito cultural da população brasileira. A empreendedora sociocultural Marine Bueno, artista e representante legal da empresa proponente vem por meio deste projeto transformar a vida das crianças de escolas públicas e de vulnerabilidade social assim com sua vida pessoal e profissional foi transformada pelo amor à dança, sua profissão desde seus 14 anos de idade. Marine sempre foi aluna de escolas públicas e já foi participante de dois programas de capacitação para empreendedores na Fundação Dom Cabral com foco no aprendizado em gestão tanto para geração de emprego e renda de mulheres por meio de sua arte, quanto capacitação para atender alunos de escolas públicas com viés de negócio sociocultural por meio da paixão à causa e não do lucro empresarial. Ver clipping da empresa em anexos deste projeto. Assim, Marine deseja com esse projeto que as crianças do município de Nova Era tenham a iniciação à arte e o acesso à educação pelo amor à dança, à cultura e lazer, à dignidade, respeito, liberdade, isento de qualquer discriminação, exploração, violência ou opressão. O motivo pela escolha do município de Nova Era se dá pelo fato da equipe principal deste projeto possuir produtor local nativo na cidade, Fernando Pacheco. Acreditando no trabalho em rede e ampliando as ações para o interior de Minas Gerais, a equipe multidisciplinar em questão já está em parcerias institucionais locais e almeja aprovação desde projeto em Lei para a sua realização. Fernando já atua com produtor cultural no Piccolo Teatro Meneio, em Belo Horizonte, estúdio online que realizará a transmissão ao vivo das mostras digitais, o objeto desta ação cultural em dança infantil. Ver Rider Técnico, equipe e clipping do espaço (Piccolo Teatro Meneio), em anexo. A relevância do projeto se dá principalmente pela ação cultural em educação complementar por meio da arte, assim como a apresentação das modalidades ballet clássico e dança contemporânea como forma de estimular na infância a paixão pelo ballet clássico e a possível preparação de um corpo para o fazer artístico e futura atuação como profissional na área da dança, sem desconsiderar sua ação cidadã e de formação humana dentro do contexto de equilibrio e permanência do planeta ( na dimensão social, cultural, física e interpessoal). Bem como : * Ludicidade e criatividade *Coordenação motora grossa e fina / Consciência corporal * Musicalidade e noção espacial * Trabalho em equipe e cooperação * Flexibilidade e agilidade O projeto favorece o acesso à cultura para as crianças do município de Nova Era, de 06 a 11 anos, exclusivamente alunos da rede pública de ensino. A fruição cultural é um direito de todos, em especial neste projeto das crianças de ambos os sexos, incluindo indígenas, ribeirinhas, rurais e alunos de vulnerabilidade social Novaerenses. O projeto qualifica a produção local, oferecendo mostra digital realizada com profissionais gabaritados de peso artístico fomentando à cultura e democratizando o acesso para os interiores de Minas Gerais. As crianças têm a vivência cultural em dança, com a busca do estímulo ao ballet clássico e a alegria no lar, para a preparação da mostra gravada presencial e transmitida ao vivo e online. A pandemia do coronavírus trouxe mudanças em velhos hábitos e comportamentos. A metodologia está testada e comprovada. As aulas são feitas pela plataforma zoom.us com segurança mediada por host, ou seja, uma pessoa que acompanha as chamadas de vídeo e comunica com as famílias das crianças participantes regulamente e ininterruptamente nas aulas. A equipe de Marine Bueno do estúdio online visa realizar projetos de cunho prioritariamente artísticos e sociais de forma a valorizar a arte corporal dança, principalmente o clássico, como fonte educativa extracurricular. Nosso clipping em anexo comprova as ações de mostras digitais no mesmo formato já realizadas para 51 famílias da cidade de Bueno Brandão-MG, por financiamentos da Lei Aldir Blanc Estadual, Edital 16/2020. Ver fotos, prints, links e mídias alcançadas pela assessoria de impressa em documentos anexos desta proposta.

Deslocamentos cadastrados (4) - Passagens: 1- Marine Bueno: Função: Coordenação Geral & Artística. Etapa: Pré-Produção para acolhimneto aos beneficiários na inscrição do projeto e apresentação do mesmo aos pais. 2 - Marine Bueno: Função: Coordenação Geral & Artística. Etapa: Excecução: para acolhimneto aos beneficiários na gravação em Novo Era. 3- Bruno Cerezoli: Função: Iluminação & Streaming (gravação com o Chroma Key) Etapa: Excecução em Novo Era. 4- Fernando Pacheco: Função: Produção Local. Excecução: para acolhimneto aos beneficiários na gravação em Novo Era e apoio nas gravações técnicas. Fernando é de Governador Valadares e trabalha também em Belo Horizonte. Primeira versâo do Projeto: A empresa proponente já realizou na cidade de Bueno Brandão em Minas Gerias de fevereiro de 2021 a junho duas mostras digitais das crianças da mesma idade proposta nesta ação, no tema Ballet Zé Bagunça. O Ballet foi uma mostra em cinco diferentes temas homenageando o Arraiá do Zé Bagunça, que é um patrimônio imaterial local reconhecido pelo IEPHA. Também participaram da mostra seis artistas locais como convidados e premiados por esta ação no intuito de fomento e qualificação da produção local. A equipe se apresenta alinhada desde o projeto de 2021 e em continuidade de trabalho em equipe para as ações similares acontecerem de forma ao alcance das metas com as crianças de Nova Era- MG, cidade mais próxima da capital onde moram a maioria dos colaboradores da empresa Meneio Produções. O projeto em Bueno Brandão já realizado alcançou três mídias locais gratuitas e a participação de 92% dos inscritos nos ensaios e na mostra final. Há o clipping no anexo desta proposta. As ações já realizadas foram financiadas pela Lei Aldir Blanc Estadual, Edital 16/2020. Visita à cidade de Nova Era pela proponente do projeto em 10 de agosto de 2021: Glaucia Oliveira (moradora de Nova Era e professora de dança) & Marine Bueno (proponente), apresentaram o projeto em questão para o prefeito da cidade que se mostrou totalmente disponível. O profeito irá assinar uma carta de pareria para o projeto.

Projeto pedagógico: Produto cadastrado: Espetáculo de Artes Cênicas. Beneficiar (64) sessenta e quatro crianças, meninos e meninas de 06 a 11 anos da cidade de Nova Era em Minas Gerais, de escolas públicas. As crianças serão divididas em turmas para a preparaçao do espetáculo. Serão quatro (4) turmas no total. Cada turma terá (16) crianças, e cada turma terá um tema. A preparação das crianças, será em casa, pelo aplcativo zoom.us. Ou seja, as crianças se encontram nas turmas preparatórias para o espetáculo, de forma online e ao vivo, totalizando quarenta e quatro (44) horas totais de atendimetno do projeto. Encontros preparatórios (Crianças de uniforme): Semana 1: encontro de 1 hora, uma vezes na semana, sendo quatro (4) turmas com desseseis (16) alunos cada, totalizando quatro (4) horas de atendimento. Semana 2: encontro de 1 hora, uma vezes na semana, sendo quatro (4) turmas com desseseis (16) alunos cada, totalizando quatro (4) horas de atendimento. Semana 3:encontro de 1 hora, uma vezes na semana, sendo quatro (4) turmas com desseseis (16) alunos cada, totalizando quatro (4) horas de atendimento. Semana 4:encontro de 1 hora, uma vezes na semana, sendo quatro (4) turmas com desseseis (16) alunos cada, totalizando quatro (4) horas de atendimento. Semana 5:encontro de 1 hora, duas vezes na semana, sendo quatro (4) turmas com desseseis (16) alunos cada, totalizando oito (8) horas de atendimento. Semana 6: encontro de 1 hora, duas vezes na semana, sendo quatro (4) turmas com desseseis (16) alunos cada, totalizando oito (8) horas de atendimento. Encontros para a gravação (Crianças com o figurino): Semana 7: encontro para as gravaçãoes das crianças em Nova Era - MG, sendo desseseis (16) horas totais, gravando de 4 em 4 crianças. Total: Quarenta e quatro (44) horas de atendimento ás crianças. Streaming do Piccolo Teatro Meneio: Semana 8: simples edição e transmissão ao vivo dos espetáculos tecnológicos em dança infantil. Total: Quatro (4) horas de Transmissão, sendo 1 hora cada espetáculo. Para a transmissão do espetáculo com as crianças em cena, é necessário a realização de uma média de (6) seis semanas de encontros virtuais dos beneficiários com a arte-educadora do projeto. Estes encontros preparatórios com as crianças, separadas em turmas de dança de até (16) dessesmeis alunos cada, preparam as mesmas para dançarem em uma experiência em que a criança é o centro da cena sempre apoiada por seu arte-educador, especialista em dança para a infância. Após a preparação dos beneficiados em casa, que aprendem as coreografias pré-determinadas conforme gosto e identificação da fase infantil em questão, as crianças realizam uma gravação de quatro em quatro, cada uma em uma estação de Chroma Key, que transportará a criança para a telinha no cenário digital no tema da mostra. O acolhimento aos familiares e a forma de atender os beneficiários com uso de tecnologia para o cenário, uniformes, figurinos, fotos, programa e apoio digital é de suma importância uma vez que as famílias enxergam valor agregado na fase preparatória em que acontecem estes ensaios que antecedem as gravações locais para o futuro streaming ao vivo. Resumindo, as atividades terão sessenta e quatro (64) crianças em quatro (4) espetáculos digitais com (16) dessesmeis crianças cada, sendo uma (1) hora de duração cada mostra digital. Somaremos às coreográficas de crianças, os artistas convidados locais, com performances de diferentes modalidades e enredo no tema do espetáculo digital que será embasada nos patrimônios materiais e imateriais do município atendido, valorizando suas crenças e costumes.

Produto cadastrado: Espetáculo de Artes Cênicas. Acessibilidade física: O projeto é exclusivamente virtual, não exigindo estruturas físicas de acesso à pessoas com deficiência. Item da planílha financeira: R$ 0,00. Acessbilidade para deficientes visuais: Haverá audiodescrição da apresentadora nos espetáculos virtuais. (Custeado com recursos prórpios) Item da planílha financeira: R$ 0,00. Acessbilidade para deficientes auditivos: Haverá intérprete de Libras em todas as apresentaçoes digitais. Item da planílha financeira: R$ 960,00 Produto cadastrado: Oficinas de contrapartida. (Dança Infantil- Escolas públicas) Acessibilidade física: As oficinas serão em escolas públicas, o que já garante a acessibilidade aos beneficiados, por possuírem rampas de acesso. Item da planílha financeira: R$ 0,00. Acessbilidade para deficientes visuais: Haverá audiodescrição da oficineira nas oficinas. (Custeado com recursos prórpios) Item da planílha financeira: R$ 0,00. Acessbilidade para deficientes auditivos: Haverá intérprete de Libras em todas as oficinas de contrapartida social, pois estas serão gravadas e disponibilizadas na internet por 1 ano. Item da planílha financeira: R$ 640,00

De acordo com o Artigo 21 da instrução normativa de 02 de 2019 a proposta cultural prevê: Produto cadastrado: Espetáculo de Artes Cênicas. Item VI: Realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto juvenil. Item III: Disponibilizar, na internet, registros audiovisuais, dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto do parágrafo 2 do artigo 22. Produto cadastrado: Oficinas de contrapartida social para crianças. Item VI: Realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto juvenil. Item III: Disponibilizar, na internet, registros audiovisuais, dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto do parágrafo 2 do artigo 22.

01 -Marine Vasconcelos Bueno – (proponente) será responsável pela Gestão geral, coordenação de equipe artística e acolhimento às famílias com dificuldade de adaptação, caso tenha. Para as oficinas de contrapartida, projeto pedagógico) A qualidade em todas as ações rege o projeto e o perfil da dirigente da empresa proponente. A representante legal da empresa, diretora artística desta proposta, irá acompanhar todo o processo para a realização da mostra digital, visando entregar o melhor resultado aos beneficiados, seus familiares, aos patrocinadores e Ministério da Cultura Além das atividades acima, Marine Bueno, fará a gestão da criação coletiva, junto às crianças, seus famílias e arte-educadores que criaremos em coletivo os temas por dança para as mostras finais explorando os patrimônios culturais e suas crenças e costumes regionais dos beneficiados. Como forma de manter a meta de alcance de 64 crianças nas duas mostras digitais e 30 crianças na contrapartida social, Marine observará, juntamente com sua equipe, o comportamento das crianças nos ensaios e possíveis intervenções da coordenadora com as famílias envolvidas para estímulo de 100% dos beneficiados se apresentarem com os figurinos pré fabricados, já sob medida desde o início das inscrições. Valores das rubricas: Gestão geral e artística - R$ 37.320, 00 (Coordenaçao e projeto pedagógico) Marine Vasconcelos Bueno (PF) – Mini-currículo A empreendedora sociocultural, Marine Bueno, é bailarina desde seus 5 anos de idade e professora de dança por toda a sua vida. É represenntante legal da Meneio Escola de Dança desde 2008, hoje Meneio Produções, (CNPJ 13.583.949/0001-03) e foi premiada pela Lei Aldir Blanc Municipal e Estadual, por pessoa física e jurídica em 5 diferentes projetos, todos em dança. Foi bailarina da Mimulus cia de Dança (2000-2004), é diretora do Coletivo Meneio de Danças atualmente e vice-diretora da Associação Cultural Arte & Alegria (CNPJ 15.067.615/0001-02) registrado no Conselho de Criança e Adolescente CMDCA-MG em 2014-2018. Capacitada em gestão pela Fundação Dom Cabral no Programa 10.000 women perfil de Mulher Empreendedor (2011) com o potencial de geraçao de emprego e renda para mulheres e no Programa Dignidade – Empreendedores Sociais (2014) em negócios com o formato social focado na causa, dança. Educadora Física graduada na UFMG e Pós-Graduada em Dança e Consciência Corporal pela UGF-RJ e Flexibilidade pela UVA-RJ. Capacitada em Pilates pelo NEF-EEFFTO. Publicou dois artigos no Seminário Nacional de Dança Contemporânea-UFMG. Bailarina e Coreógrafa em Festivais de Dança de Joinville, Bento em Dança, Araxá, Nova Friburgo, Ipatinga e Florianópolis. Especialização Prática em Dança Certificate of Attendance – Brodway Dance Center -Steps On Brodway – Alvin Ailey American em New York. Especialização Prática em Dança Certificate of Attendance – Brodway Dance Center -Steps On Brodway – Alvin Ailey American em New York. Meneio Produções – 2021- (PJ) – Meneio Escola de Dança (2020-2008) Currículo 2021 – Mostra online de talentos das crianças da cidade de Bueno Brandão de Minas Gerais – LAB –MG - Edital 16/2020. 2021 – Espetáculo de Dança – MariaS (Maria Ninguém) – LAB-MG – Edital 18/2020. 2021 – Julho - Aula Show: https://www.youtube.com/watch?v=A6N3Guvj8Dg 2020 – Dezembro - Festival online – Conexõe – Foram oito Streaming ao vivo para YouTube Meneio Escola de Danças: Temas: Flexibilização; Volte às aulas; Coreografia: Reels; Tik Tok; Pausas; Internautas; Whatssap; 2020 – Agosto – Aula – Show – Foram quatro streaming ao vivo, nos temas: Ballet Infantil; Jazz Kids; Hip Hop; Now United. 2019 – 2008)- Festivais anuais no teatro: 2019 – Espetáculo - Viagens - Teatro Dom Silvério. 2018 –Espetáculo - Meneio nas Estações - Teatro Dom Silvério. 2017 –Espetáculo - Aniversário de 10 anos Meneio - Teatro Dom Silvério. 2016 –Espetáculo - Dramaturgia Brasileira - Teatro Dom Silvério. 2015 – Espetáculo - Nos contos de lá, nos cantos de cá – Teatro. 2014 – Espetáculo – Meneio no Musical – Teatro Dom Silvério. 2013 –Espetáculo - No túnel do Tempo - Teatro Santo Agostinho. 2012 –Espetáculo - Meneios no Sítio-Picapau - Teatro Santo Agostinho. 2011 –Espetáculo - Meneios em What Disney - José Aparecido de Oliveira. 2010 –Espetáculo - Turma da Meneio - Mônica - Teatro Santo Agostinho. 2009 –Espetáculo - Meneios a um Castelo - Teatro José Aparecido. 2008 –Espetáculo - Meneios - Teatro da Maçonaria. 2016 – 2008 – Atendimento em mais de 15 colégios da grande BH com mais de quatro modalidades de dança. 02 -Bruno Cerezoli de Castro – Iluminador & Streaming (Chroma key) Currículo: 2021- 2020 – Proprietário do Piccolo Teatro Meneio, estúdio online para produtos digitias, empresa Meneio Produções. 2021 - 2012 - atual: Centro Cultural do Minas Tênis Clube – BH – MG. 2021 – Reportagem “Revolução no Backstage”, Jornal Estado de Minas, dia 08 de fevereiro. 2021- Reportagem “Emprego e Renda” pela Rede Minas de TV, visita no Piccolo Teatro Meneio, 10 de maio.2021 – Sexto Prêmio Copasa Sinparc de Artes Cênicas 2015 – Premiação – Melhor iluminação – No Pirex – 15º anual prêmio Cenym. 2007 - 2012 - Especialização em ArchitecturalLighting Design / Projetos Luminotécnicos - Universidade Cruzeiro do Sul - SP. 2002 –2007 - Licenciatura Plena em Artes Cênicas - Universidade Federal de Ouro Preto - MG. 2008-2012: Galpão Cine Horto - Centro Cultural do Grupo Galpão. Função: Coordenador Técnico; 03 -Elen Marques – Fato Comunicação. (Assessocia de impressa, a ser contratada) 04- Suzi Chaves Miranda – Produção Executiva. Currículo: 2020 - 2014 - Coordenação de cenografia das montagens JChaves. 2019 - 2018 - Coordenação Bloco È pra Ontem – Carnaval – Belo Horizonte 2013 - Coordenação - Evento Supercarros – Mineirão Belo Horizonte. 2011- Festival de Música Nova – Lei Rouanet - Patrocínio Vale, relacionamento com o patrocinador. 2010 - Festa de São Cristóvão – Associação Comercial de Contagem - MG. 2008 - Solenidade de Homenagens Especiais Contagem- MG & Jinepac – Jogos de Integração das Escolas Particulares de Contagem. 05- Fernado César Caldeira Pacheco Barbosa – Produção Local. Currículo: 2021 - Atua como Produtor Cultural no PICCOLO TEATRO MENEIO em Belo Horizonte, produzindo projetos culturais e operando streaming com os grupos e artistas tais quais: Espaço Pierrot Lunar, Grupo Oriundo, entre outros. 2021 – 2019 - Museólogo do Museu do Tropeiro, Museu de Itabira e Centro de Tradições do Carmo. 2020 - Participou como produtor, roteirista e apresentador da 4ª Semana do Turismo da Cidade de Itabira. 2020 - 2019 - Produtor da Roda Cultural do Museu de Itabira. 2013 - 2008 - Graduação em Museologia pela UFOP. 2013 - 2011 – Volante do Projeto de Educação Patrimonial do Trem da Vale na cidade de Ouro Preto. Trabalho junto a comunidade de Ouro Preto na viagem do trem de Ouro Preto a Mariana. 06- Glaucia Aparecida de Oliveira Alves – Axistente de produção local. Currículo: Moradora e professora de Dança de Nova Era por mais de 35 anos para a prefeitura e as escolas públicas do município. 07- Myllena Caroline Machado de Azevedo – Arte Educadora & Assistente de direção artística 2021 – 2008 – Professora de Ballet, Jazz e dança comtemporânea na empresa Meneio. 08- Jonatha Martins Gavão – Intérprete de libras. Graduado no curso Tecnólogo em Comunicação Assistiva: Libras e Braille pela PUC Minas, em 2013 e Graduado em Serviço Social pelo PUC Minas, em 2019 e certificação do CAS – BH. Atuou como educador cultural e intérprete de Libras e desenvolve pesquisas sobre a área de inclusão de pessoas surdas. 09- Elvimaria Fagundes Carvalhaes Veloso – Figurinos & Uniformes – Ateliê Aquarela Fantasias.

PROJETO ARQUIVADO.