BOCA DE CENA - TEATRO PARA A INCLUSÃO

Oficinas de teatro para pessoas com e sem deficiência em situação de vulnerabilidade social com produção de um espetáculo com cenas criadas pelos participantes ao final do projeto. Haverá ainda uma ação formativa com workshop sobre o teatro e a metodologia de inclusão cultural e social por meio das artes cênicas.

1 – OFICINAS DE TEATRO Os 48 participantes serão organizados em 04 grupos com 12 pessoas em cada. Todos os grupos terão 02 ensaios semanais com 02 (duas) horas cada, durante 09 meses, período das atividades práticas. As oficinas poderão utilizar recursos dramatúrgicos do teatro ou em suas modalidades como o teatro de animação (sombras/formas animadas/bonecos) e a contação de histórias, para a criação de textos e/ou cenas que surgirão na condução dos ensaios. Com proposta pedagógica sociointeracionista, temas, exercícios e jogos teatrais serão propostos para trabalhar consciência corporal, vocal e improvisação serão trabalhados, além de motricidade, postura, equilíbrio, coordenação motora, criatividade, ludicidade, aspectos sociais, culturais e emocionais para criação de textos e cenas. 2 – ESPETÁCULO - apresentação do espetáculo produzido na cidade de São Paulo – SP O espetáculo com nome a ser definido conterá criações coletivas dos grupos participantes das oficinas de teatro. Toda a apresentação será tratada de forma lúdica entre pessoas com e sem deficiência, por meio de manifestações criativas e alegres a partir de cenas, improvisos e criações artísticas, integrando todos os participantes e equipes numa realidade artística e inclusiva. Todos os grupos participarão da apresentação, que será dividido em cenas ou em quadros que irão se entrelaçar, integrando os participantes, em grupos ou na totalidade, formando uma obra única e integrada, com duração aproximada de sessenta minutos. Os participantes contarão com o apoio da equipe de instrutores, psicólogo, pedagogo e demais profissionais integrantes da equipe durante a apresentação. Para a produção do espetáculo, haverá criação de cenografia, adereços e figurino, trilha sonora, desenho de luz, lanche no camarim e transporte ida e volta ao local de apresentação. A entrada é gratuita e o público será composto por familiares, amigos, comunidade em geral, além de profissionais envolvidos com este e outros projetos do proponente. Classificação indicativa: LIVRE 3 – CONTRAPARTIDA SOCIAL - workshop de teatro como ferramenta para inclusão Workshop de teatro com parte expositiva sobre o processo de criação e execução do projeto; e workshop de teatro como meio de inclusão cultural, por profissionais atuantes no projeto ou por profissionais convidados. Os ingressos (presenciais e online) serão disponibilizados gratuitamente a familiares, educadores, profissionais de saúde, professores, estudantes, cuidadores e demais interessados.

OBJETIVO GERAL Realizar oficinas de teatro para pessoas com e sem deficiência, em vulnerabilidade social e realizar uma apresentação com as cenas criadas nas oficinas, na cidade de São Paulo, ao final do projeto. O produto principal da proposta é a realização de oficinas de teatro que irá mobilizar um trabalho coletivo entre pessoas com deficiência e sem deficiência. Pretende-se fomentar a produção cultural, difundir e valorizar a contribuição de pessoas com deficiência, promovendo assim o seu reconhecimento dentro da comunidade e de toda a sociedade. OBJETIVOS ESPECÍFICOS 1 _ OFICINAS DE TEATRO _ Realizar oficinas de teatro para 48 pessoas com e sem deficiência por 09 meses Serão formados 04 grupos com 12 participantes em cada grupo (48 participantes no total), com 01 (um) encontro semanal de 02h de duração com atividades práticas por 09 meses (36 encontros no total). Esses encontros serão locados em instituições parceiras do proponente que atendem pessoas com deficiência e sem deficiência em vulnerabilidade social. 2 - ESPETÁCULO _ Criar um espetáculo teatral e realizar uma apresentação na cidade de São Paulo _ SP Realizar uma apresentação das cenas criadas nas oficinas, com entrada gratuita, na cidade de São Paulo, ao final do projeto com as criações cênicas dos participantes das oficinas de teatro (pessoas com e sem deficiência). 2 _ CONTRAPARTIDA SOCIAL _ WORKSHOP de teatro e inclusão Realizar uma ação formativa com workshop sobre o teatro, e a metodologia de inclusão cultural e social por meio da arte, para professores, estudantes, atores, arte-educadores, demais profissionais envolvidos e interessados em geral. A ação consistirá em 05 encontros com workshop ao longo do projeto a fim de fomentar troca e multiplicação de conhecimentos entre os participantes da ação.

Historicamente a pessoa com deficiência sempre foi deixada de lado com seus desejos, anseios, interesses, possibilidades e interesses, colocando-se em primeiro plano a própria deficiência e seus aspectos orgânicos, olhada como se fosse doente ou, ainda, como se fosse uma eterna criança com relações sociais que dificultavam _ ou até impediam _ que se desenvolvesse dentro de suas potencialidades. A pessoa com deficiência pode ser vista pelo seu potencial, suas habilidades e aptidões e os jogos teatrais permitem a adaptação metodológica para quaisquer singularidades. Além disso, exercícios teatrais permitem o contato inicial com as artes cênicas porque a maioria dos participantes talvez nunca tenham tido contato com o teatro. Exercícios de expressão corporal e vocal parecem pertinentes ao propor situações que proporcionam aos participantes o contato com o lúdico, o poético e o estético do fazer teatral de maneira mais suave. O teatro toca profundamente tanto quem atua como quem assiste sem limites de sexo, cor ou idade. Mobiliza inúmeras aptidões e competências de forma lúdica e natural. É sabido que o contato com manifestações culturais contribui para o desenvolvimento social e intelectual das pessoas, com ou sem deficiência. Tanto a fruição quanto a atividade artística proporcionam oportunidades de experimentar novas formas de expressão. Essas possibilidades muitas vezes não aparecem em atividades rotineiras, mas podem aparecer na produção artística, na ampliação da possibilidade de expressão, na experiência prazerosa de realização, individual e compartilhada com familiares e comunidade. Ressaltamos que o objetivo do projeto não é formar atores, mas criar grupos com pessoas com ou sem deficiência em vulnerabilidade social que CRIEM CENAS a serem apresentadas em um espetáculo com a orientação de profissionais que estimulem o teatro como linguagem e manifestação da arte. A equipe de profissionais será composta por um coordenador educativo para suporte pedagógico aos grupos e à expressão dessa linguagem, além de dois instrutores de teatro, um de artes visuais e psicólogos. A ideia é provocar a inserção cultural, social e dar apoio técnico a essas pessoas, pois todos os envolvidos poderão estar em cena e criarão um espetáculo como uma obra de expressão artística. Pretende-se também: promover ações comunitárias com o estímulo adequado à vivência criativa, cultural, solidária, com respeito às diferenças por meio de workshop inteiramente gratuito; publicizar a produção artística de pessoas com deficiência, muitas vezes colocadas à margem da sociedade, restritas às instituições especializadas e promover o conhecimento e a experiência teatral como ferramenta de inclusão cultural. Relevância do Proponente Prêmios: Ordem do Mérito Cultural _ MinC 2008; Prêmio Tuxáua _ MinC 2010; Prêmio Areté _ 2010; Nota máxima na região sudeste, no 2º Prêmio Brasil de Inclusão Social do Ministério dos Esportes. _ ME 2010; Prêmio "Pela Arte se Inclui" _ Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo; Prêmio LIF 2013 _ 3º lugar da categoria "Apoio às Comunidades Locais" do XII Prêmio LIF; SALVA DE PRATA _ Câmara Municipal de São Paulo _ ano de 2014; VOTO DE JÚBILO - Câmara Municipal de São Paulo _ ano de 2015; MEDALHA ANCHIETA - Câmara Municipal de São Paulo _ ano de 2015; PRÊMIO ABCA - Associação Brasileira dos Críticos de Arte - ano de 2016 ; Prêmio Brasil + Inclusão - Câmara dos Deputados - Ano de 2017; Certificado de Reconhecimento de Instituição Cultural pela Secretaria de Estado da Cultura _ Ano de 2017; Selo de Qualidade da Lei Paulista de Incentivo ao Esporte concedido pela Secretaria de Esportes Lazer e Juventude _ Ano de 2017; Melhores ONG´S Revista Época _ Instituto Doar _ Ano de 2017; Finalista no Prêmio Ações Inclusivas, ganhou Destaque do Ano pela pluralidade cultural e esportiva para pessoas com deficiência _ Ano de 2017. Relevância do projeto O projeto tem, como principais características: - Valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão, em observância ao Art. 2, alínea I, do Decreto N° 10755 de 26/07/2021: "[...] Art. 2º Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; [...]" - Estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira, em observância ao Art. 2, alínea II, do Decreto N° 10755 de 26/07/2021: "[...] Art. 2º Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades: [...] II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; [...]" - Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais, em observância ao Art. 2, alínea V, do Decreto N° 10755 de 26/07/2021: "[...] Art. 2º Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades: [...] V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; [...]" - Fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade, em observância ao Art. 2, alínea VI, do Decreto N° 10755 de 26/07/2021: "[...] Art. 2º Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades: [...] VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; [...]" - Fomentar a produção cultural e artística mediante a realização de exposições e a edição de obras relativas às artes, em observância ao artigo 3º, inciso II, "b" e "c", da Lei 8.313/91: "[...] Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: [...] II - fomento à produção cultural e artística, mediante: [...] b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; [...]" - Alinhamento à Lei 8313/91, especialmente em relação ao artigo 1º, incisos I, III, VIII, IX: "Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País." E, ainda: - Qualifica a vivência cultural, a educação e a formação cidadã ao aliar medidas de ampliação de acesso às ações culturais, proporcionando formação; - Considera a diversidade na perspectiva multidimensional da Cultura, respeitando, valorizando e estimulando a circulação de diversas práticas artísticas, a manifestação e expressão de identidades, garantindo a inclusão de pessoas com deficiência; - Reconhece, qualifica e apoia a experiência de ONGs atuantes em comunidades pobres e vulneráveis otimizando serviços e recursos, ampliando as possibilidades de acesso e democratização cultural;

Para o espetáculo, os participantes contarão com o apoio da equipe de instrutores, psicólogo, pedagogo e demais profissionais integrantes da equipe durante a apresentação. Para a produção do espetáculo, haverá criação de cenografia, adereços e figurino, trilha sonora, desenho de luz. A entrada é gratuita e o público será composto por familiares, amigos, comunidade em geral, além de profissionais envolvidos com este e outros projetos do proponente. Haverá transporte para os participantes, ida e volta, para o local da apresentação, assim como lanche no camarim, pois o tempo é extenso entre a saída de casa e o retorno, considerando que boa parte dos participantes do projeto são pessoas com deficiência. A Proposta pedagógica dos encontros para a ação de contrapartida social se encontra sem "documentos anexados". Apesar de ser um projeto com oficinas de teatro com apresentação, não há carta de direito autoral referente ao texto do espetáculo, pois as cenas serão criadas coletivamente. Não há um autor para o texto, mesmo porque não há como garantir que haverá um "texto" estruturado para as cenas, como vemos em espetáculos de teatro com falas. Os grupos criarão suas cenas com base em algum diálogo, que pode ser uma música, uma cena muda, uma composição de cena e dança e etc.

1 – OFICINAS DE TEATRO – 04 grupos com 12 pessoas em cada grupo Os 48 participantes serão organizados em 04 grupos com 12 pessoas em cada. Todos os grupos terão 02 ensaios semanais com 02 (duas) horas cada, durante 09 meses, período das atividades práticas. Com proposta pedagógica sociointeracionista, temas, exercícios e jogos teatrais serão propostos para trabalhar consciência corporal, vocal e improvisação serão trabalhados, além de motricidade, postura, equilíbrio, coordenação motora, criatividade, ludicidade, aspectos sociais, culturais e emocionais para criação de textos e cenas. Considerando as etapas de pré-produção, produção, pós-produção e prestação de contas, o projeto terá a duração de 12 meses. Os ensaios contarão com uma equipe composta de: 01 instrutor de teatro, 01 arte educador, 01 coordenador educativo/pedagógico e 01 psicólogo. A carga horária mensal para cada profissional da equipe será de 40h. Buscando contribuir para a inclusão de pessoas sem deficiência, mas em situação de vulnerabilidade socioeconômica, pessoas nessas condições também serão aceitas no projeto. A seleção dos participantes se dará por inscrição simples e assinaturas de termos de Consentimento e Autorização de Uso de Imagem. Plano de Encontros - serão divididos em 03 partes: · Aquecimento: Apresentação da atividade que será desenvolvida com um suporte lúdico; · Produção: Parte técnica onde o participante colocará em prática a vivência anterior com exercícios e jogos teatrais. · Compartilhar: Processo de finalização, permite a abertura de um espaço para a manifestação das impressões dos participantes com relação ao que ocorreu durante o desenvolvimento das etapas. Preveem exercícios de improvisação, jogos teatrais, consciência corporal vocal, concentração e respiração, como preparo para sensibilidade e atenção. Em seguida são propostos exercícios que utilizam o corpo, a voz, a criatividade, a intuição, as relações com o espaço e com o colega, de maneira suave, lúdica e divertida. É preciso orientar os participantes para diversas possibilidades cênicas, aumentando seu potencial criativo e repertório improvisacional. A ideia é estimular a criatividade e interesse pela cultura e pelo teatro. Para isso, sugerimos criar contextos dramatúrgicos já conhecidos, seja de maneira leve ou dinâmica, encenada, contada, alegre ou dramática… respeitando cada momento em que o participante é exposto a atuar. 2 – ESPETÁCULO - apresentação do espetáculo produzido na cidade de São Paulo – SP - 800 ingressos Terá duração aproximada de 60min (01 ato). Todos os adereços e figurinos e cenário serão criados e produzidos pelo proponente. O local será definido no momento da produção do evento, em espaço de teatro, auditório ou área de convivência que comporte os participantes e o público previsto (650 pessoas). Se houver palco ou tablado, haverá rampa de acesso a pessoas com deficiência e mobilidade reduzida. Serão criados figurinos/adereços para as apresentações dos grupos pelo próprio proponente com a participação dos grupos na criação. 3 – CONTRAPARTIDA SOCIAL - workshop de teatro como ferramenta para inclusão - 250 vagas/inscrições/ingressos presenciais + 200 inscrições online - Workshop - 05 encontros X 50 vagas presenciais. Haverá material de apoio para todos os inscritos (blocos de papel, canetas, folder/impressos, etc.). Local a sere definido posteriormente, com condições de acessibilidade e mobilidade. Entrada gratuita mediante inscrição simples. Os encontros serão transmitidos online para que mais pessoas possam participar. Público estimado: presencial: 250 + online: 200 pessoas = 450 pessoas.

1 – OFICINAS DE TEATRO ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES FÍSICOS: Acesso livre e gratuito. O local da realização das oficinas será definido posteriormente, com base em acessibilidade e mobilidade. Itens na planilha orçamentária: não se aplica (eventuais custos serão cobertos com recursos próprios) ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de LIBRAS Itens na planilha orçamentária: Linha 06 – Intérprete de LIBRAS ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Atividade de mediação com visita tátil durante as oficinas, se houver participante cego. Itens na planilha orçamentária: não se aplica (os instrutores poderão realizar essa ação - recursos próprios) 2 – ESPETÁCULO ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES FÍSICOS: Acesso livre e gratuito, apresentação em espaço de teatro, auditório ou área de convivência a ser definido posteriormente com base em acessibilidade e mobilidade, instalação de rampa para acesso ao palco, se não houver. Itens na planilha orçamentária: não se aplica ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: intérprete de LIBRAS durante a apresentação. Itens na planilha orçamentária: Linha 11 - Intérprete de LIBRAS ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Atividade de mediação com visita tátil ao espaço da apresentação, bastidores, espaço cênico, etc. Itens na planilha orçamentária: Linha 08 - Audiodescrição 3 – CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES FÍSICOS: Acesso livre e gratuito em local a ser definido posteriormente, com condições de acessibilidade e mobilidade. Itens na planilha orçamentária: não se aplica (eventuais custos serão cobertos com recursos próprios) ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de LIBRAS em todos os encontros Itens na planilha orçamentária: Linha 21 - Intérprete de LIBRAS ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Atividade de mediação e descrição de imagens em todos os encontros Itens na planilha orçamentária: Itens na planilha orçamentária: não se aplica (os profissionais da equipe poderão realizar essa ação - recursos próprios)

1 – OFICINAS DE TEATRO · IN 05, Inciso I, do Art.21: "[...] Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; [...]"- Distribuição gratuita de 48 pessoas com e sem deficiência em vulnerabilidade social. · 50% das vagas disponibilizadas para estudantes e professores da rede pública de ensino, acima de 07 anos, com ou sem deficiência em vulnerabilidade social. · IN 05, Inciso IV, do Art.21: "[...] Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; [...]" 2 – ESPETÁCULO - apresentação do espetáculo produzido na cidade de São Paulo – SP · IN 05, Inciso I, do Art.21: "[...] Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; [...]" - Distribuição gratuita de 750 ingressos a familiares, profissionais, instituições, escolas públicas, comunidade e interessados em geral. · Inciso II, do artigo 21 da IN2/2019 - Transporte gratuito para os participantes (e acompanhantes) dos 04 grupos que irão se apresentar, ida e volta, no dia da apresentação. · Inciso IV, do artigo 21 da IN2/2019 - Permissão para captação de imagens das atividades oferecidas pelo projeto, com autorização para veiculação em redes públicas de televisão. 3 – CONTRAPARTIDA SOCIAL · Inciso III, do artigo 21 da IN2/2019 - Disponibilização gratuita no site do proponente, inclusive para downloads, dos registros em vídeo e/ou fotográficos de evento de apresentação e da ação de contrapartida social (workshop). · IN 05, Inciso V, do Art.21: "[...] Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; [...]" – 300 inscrições presenciais + 200 inscrições online para os 05 dias de workshop. · IN 05, Inciso IV, do Art.21: "[...] Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; [...]" · 50% das vagas disponibilizadas para estudantes e professores da rede pública de ensino.

Alguns dos profissionais que poderão estar na equipe: Coordenação Geral – Márcia Siqueira de Carvalho Professora, pedagoga e arte-educadora, com especialização em Deficiência Intelectual, foi educadora do curso “Artes e experimentação”, da Oficina Toka, professora de educação infantil do “Colégio Oswald de Andrade” (São Paulo), arte educadora e proprietária do “ARTES PARA CRIANÇA” (Piracicaba), arte educadora na Escola Novo Mundo (Piracicaba), Arte Educadora e proprietária do IPE Piracicaba, educadora de educação infantil da Escola “Projeto Vida”, no Centro de Educação “O Poço do Visconde” (São Paulo), educadora de estimulação e pré-alfabetização de crianças portadoras de paralisia cerebral na Associação Educacional Quero-Quero de Reabilitação Motora (São Paulo). Coordenação Educativa – Silvia Regina Liz de Souza Nos últimos 30 anos atuou como professora do ensino fundamental e também como professora de matemática para o ensino de jovens e de adultos, nos quais desenvolveu um profundo conhecimento sobre como manter uma rotina semanal bem organizada e produtiva, que incluísse diversos momentos de leitura e previsse situações diferenciadas de análise e reflexão sobre os conteúdos abordados, tanto com as crianças de 7 anos como com o público adulto. Paralelamente, desde 2007, atua como pedagoga responsável de projetos de inclusão cultural através da arte. Provou-se capaz de desenvolver projeto didático, além de criar situações estruturadas de comunicação oral, gerar bons relacionamentos com alunos, pais e colegas de trabalho, inovar, recriar e dar novos significados às práticas educativas. FORMAÇÃO - Faculdade de Medicina do ABC; Curso de Especialização em Síndrome de Down– conclusão em novembro de 2018 - COGEAE PUC – São Paulo, SP; Curso de Formação em Psicodrama- especialização– 2006 - UNIP - Universidade Paulista – São Paulo, SP; Faculdade de Educação/ Licenciatura em Pedagogia; Habilitação das matérias pedagógicas do Ensino Médio no Magistério; Orientação Escolar de 1º e 2º graus- Dezembro 1994 - E.E.P.S.G. Professor Ennio Voss – São Paulo, SP; Habilitação para o Magistério de Ensino Fundamental com aprofundamento em Educação Infantil - Dezembro 1985 Instrutora de Teatro – Deborah Hatner Tem Licenciatura plena em Educação artística habilitação em Arte Cênicas. Faculdade Paulista de Arte e possui formação musical no Núcleo py de música Cia Antropofágica: Formação musical- percussão. Experiência profissional: Contrato com a SME (Secretaria Municipal da Educação) DRE Ipiranga. Atuando como professora de Arte nas escolas: E.M.E.F Ipiranga I, E.M.E.F Céu Meninos, E.M.E.F Francisco da Silveira Bueno, E.M.E.F Antônio Alcântara Machado. Atuou nos seguintes projetos: Regente do Projeto ampliar Oficina de teatro E.M.E.F Ipiranga I- 370 h; Regente do Projeto Luz câmera EducAção. E.M.E.F Céu meninos - 570h; Regente do Projeto Ampliar Oficina de teatro E.M.E.F Antônio Alcântara Machado - 1800 h. Como atividades extre-curriculares, podemos citar: Integrante da Cia Antropofágica de teatro - 6 anos; Curso de Vídeo/Ficção- 6 meses – Oficina Cultural Alfredo Volpi; Curso de Fotografia- 6 meses- Oficina Cultural Alfredo Volpi. Instrutora de Teatro – Fabiana Ribeiro Fez Licenciatura em Artes-Cênicas na Faculdade Paulista de Artes. Cursou o Teatro Escola Macunaíma - Habilitação Profissional Técnico Ator e é integrante da Companhia Antropofágica de Teatro desde 2003. Fez diversos cursos, como Bufão – O Satírico e o Grotesco, com Pedro Pires, ator e diretor teatral, em 2015; Atuação Realista como Ferramenta Épica, com Renan Rovida, ator e cineasta, em 2013, 2014 e 2015; Música e Movimento na Educação com Gabriela Vasconcelos Abdalla, membro-fundadora e integrante da diretoria da Abraorff do Orff-Shulwerk; Mímica Corporal Dramática com Victor Seixas, sobre a linguagem da Mimo Corpórea desenvolvida pelo artista francês Etienne Decroux; Dança Teatro com os atores e bailarinos Paulo Goulart Filho e Dinah Perry; Meditação Rajnesh com Simone Shuba, diretora teatral e especialista em práticas meditativas criadas por Rajneesh/Osho; Construção e Manipulação de Bonecos da Cultura Popular com Valdeck de Garanhuns, mestre em Teatro de Mamulengo; O Bio-Objeto no trabalho de Tadeuzs Kantor, com Ludmila Ryba, atriz da companhia polonesa Cricot 2; Aplicação dos Temas de Movimento de Rudolf Laban, com a Professora Doutora Lenira Rengel; Uma Viagem com as Malas de Kantor, com Ludmila Ryba, atriz da companhia polonesa Cricot 2; Introdução as Máscaras do Clown, com Bete Dorgam, mestre em artes cênicas; Dança Contemporânea com o diretor e bailarino Luís Ferron; O Clown e seus elementos com Ricardo Puccetti, com o ator e palhaço e coordenador artístico do Lume Teatro; e Mimese Corpórea com Renato Ferracini, ator e pesquisador do Lume Teatro. Participou do Seminário “ Tadeusz Kantor Vinte Anos Depois” com Michal Kobialka, Professor de Teatro no Departamento de Artes Teatrais e Dança na University of Minnesota e um dos principais especialistas em Tadeusz Kantor; Dicionário Laban Aplicado ao Corpo do Ator com Lenira Rengel, professora doutora da Escola de Dança da Universidade Federal da Bahia; Apreciação do Teatro Infanto Juvenil com a Professora Doutora Ingrid Koudela, da Universidade de São Paulo; As Contribuições de Rudolf Laban nas Artes Cênicas com a Professora Doutora Isabel Marques; O Jogo e a Poética da Intertextualidade com Jorge Didaco, Professor da Mozarteum-SP. Arte Educador – Daniel Nicolas Formação Acadêmica em Artes Visuais - FMU – Faculdades Metropolitanas Unidas, fez os cursos profissionalizantes Ensino Técnico em Comunicação Visual na ETEC José Rocha Mendes. É Arte Educador no Instituto Olga Kos, ministra oficinas de arte com foco ne inclusão para pessoas com deficiência intelectual desde 2016, fez mediação da exposição, criação de ações educativas (oficinas, jogos..), como assistente do artista Glauco Paiva no SESC Santo André – construções coletivas. Foi arte-educador no SESI São Caetano do Sul, e na Fundação Bienal – exposição 30ª Bienal de Artes de São Paulo. Demais profissionais envolvidos/prestadores de serviços: a contratar PROPONENTE - INSTITUTO OLGA KOS Função - único responsável pela implantação, execução e pelo processo decisório neste projeto. O proponente/dirigente realizará sua atividade de forma voluntária. Possui experiência em projetos de artes e dança (ver documentos anexados - Materiais diversos que comprovem a atuação do candidato).

DILIGÊNCIA NA ANÁLISE PREDITIVA RESPONDIDA PELO PROPONENTE.