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"O Anjo do Desespero" é um espetáculo cênico queserá apresentado em sete cidades brasileiras. Trata-se de uma obra de arte baseada em colagem de textos de Augusto dos Anjos e Heiner Muller.
A pesquisa cênica “O Anjo do Desespero” é uma colagem de textos de Augusto dos Anjos e Heiner Muller sendo esse último principalmente da peça “A Missão”. Um índio contempla a natureza e questiona o conceito de Deus através de um poema chamado “Amor e Crença” de Augusto dos Anjos. Após um homem convida o público a ingressar e fazer parte da encenação. Um homem se sentindo claustrofóbico dentro de um elevador e com medo de sua entrevista com seu chefe terminando em um delírio de estar sendo bombardeado. Em outro momento um personagem carrega um personagem carrega um módulo como se carregasse um caixão de morto. O carregador lamenta sua morte. Cena 2:Um homem em cima de um muro lamenta a existência da luz, do subconsciente, da natureza, enfim, das coisas na poesia “O lamento das coisas” de Augusto dos Anjos. Entrando em outro espaço esse homem está feliz, pois utilizou a liberdade, a fraternidade e a igualdade para realizar a revolução. Quando, no seu presente, percebe que está sendo usado por essas idéias e começa aumentar seu medo, mas se recompõe em nome da revolução. Um escravo entra em cena dentro de uma jaula ao sair da jaula ele se transforma em um rebelde. Ele está chegando para fazer a Revolução em uma ilha dominada pelo império britânico em nome da República da França. Adentrando à jaula, volta a ser escravo onde começa a ficar desesperado e fazer uma análise da condição humana através do poema “Versos Íntimos” de Augusto dos Anjos. Saindo da jaula é questionado o fim da humanidade no poema “O Fim das Coisas” do mesmo poeta. Cena 3:Dança Butoh (Butô): A dança das Trevas. O Japão do pós-guerra surge um estilo de dança que refletiu as feridas e a decadência dessa sociedade: o Butoh. A dança ficou conhecida no mundo com sua estética impressionante e temas polêmicos. Foi chamada “Dança das Trevas”. O butô nasceu em fins da década de 1950, marcado pela invasão ocidental. Os temas são o nascimento, a morte, o inconsciente, a sexualidade, o grotesco. O butô questiona o corpo como um instrumento e o afirma como um processo, como condição da existência de um corpo em crise. Sua matéria prima é a imperfeição e a precariedade humanas. O ideograma “bu” evoca as danças xamãnicas. O caractere “toh” simboliza o fato de pisar a terra, em chamar para si as forças dos espíritos da terra e a vontade de acordar ou abalar o mundo. A dança Butô foi criada por Tatsumi Hijikata (1928-1986). Ele desenvolveu ações performáticas. Essa forma de expressão retomou tradições antigas do Japão, técnicas de dança ocidental e de que o dançarino dança para reviver algo muito maior. Terminada a dança o personagem vai até a jaula e começa a odesenrolar uma corda. É a linha da vida sendo desenrolada, analisada e também questionada. Cena 3.11. Volta como “O Anjo do Desespero”, atormentado pelo sentimento de culpa em relação aos emissários da liberdade que ajudara a enviar à morte. O Anjo do Desespero exprime-se através da união dos contrários, da linguagem do paradoxo; prazer e dor; sua voz é o silêncio, seu canto, o grito. Apresenta-se como o Anjo da Revolução. Sai de cena e volta com uma mesa e percebe que sua morte será nesta mesa, através do poema “O Último Número” de Augusto dos Anjos”. Subindo à mesa, observa e olha para baixo como se fosse uma escultura de uma Igreja com o poema “Vandalismo” de Augusto dos Anjos. Ouvindo o gemido do escravo na jaula invoca ser a melodia da Revolução. A morte é inevitável antes ou após a revolução. O texto de Heiner Muller vai mostrar que os revolucionários também podem morrer na jaula se suas “máscaras de revolucionários” se rasgarem antes da hora. Há a necessidade da adoção de máscaras para o sucesso da empresa revolucionária. O uso de máscaras como auto anulação do indivíduo diante da causa. Termino oespetáculo com a dialética da revolução- A REVOLUÇÃO É A MÁSCARA DA MORTE A MORTE É A MÁSCARA DA REVOLUÇÃO- tendo dois sentidos a revolução: o primeiro como oposição a vida, a segunda, como condição de vida.
Objetivo gerais: A proposta "O Anjo do desespero" visa em produzir e apresentar um espetáculo cênico, utilizando como referência a obra literária e poética de escritores. A partir das apresentações a proposta vai disponibilizar o acesso aos bens e serviços culturais a toda população das cidades onde irá acontecer as apresentações. - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais a partir das realizações teatrais; - A proposta vai estimular a profissionalização de artistas, técnicos e produtores culturais locais em cada cidade onde irá passar. - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; - Promover acesso a uma obra genuinamente brasileira e independente, contribuindo para divulgar e despertar interesse pela poesia brasileira. Objetivos Específicos: Produto: Espetáculo de Artes Cênicas - Realizar uma apresentações teatral em cada cidade, totalizando 7 apresentações. A estimativa de público final da proposta é de cerca de 805 pessoas. Produto: Contrapartida Social - Realizar uma palestra sobre teatro e o poeta Augusto dos Anjos para um público de 90 pessoas.
O projeto teatral "O Anjo do Desespero" justifica-se de diversas formas, uma delas é pela divulgação da poesia brasileira através do poeta Augusto dos Anjos, a qual se faz necessária por ser este um dos grandes poetas da história do nosso país, poeta da vida, do mistério incognoscível, de modo a valorizar a cultura nacional, considerando suas várias matrizes e formas de expressão. Além disso, o presente projeto também irá incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais por meio de preços acessíveis como também por meio da realização ações formativas em teatro em escolas públicas de forma gratuita da cidade de São Leopoldo-RS. Ao oportunizar a realização de diversas apresentações teatrais por meio da Lei de Incentivo à Cultura, o projeto fará com que diversos profissionais, tanto dos bastidores, quanto artistas diversos, tenham oportunidades de atuar e produzir cultura, gerando empregos e também atividades culturais relevantes para a população. Assim, o projeto estará desenvolvendo, fortalecendo e articulando as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura. É importante destacar também a importância desta lei para viabilizar projetos como esse, de modo que possam concretiza-se e de fato oportunizar aos brasileiros momentos culturais ricos e engrandecedores. A proposta, ainda, se enquadra nos objetivos expressados no Art. 1° da Lei 8.313/91, sendo: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Para isso, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 3ª da mesma Lei: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.
Classificação Indicativa: Livre.
Produto: Espetáculo de Artes Cênicas Acessibilidade Física: O local de apresentação será adequado a pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida, dispondo de banheiros adaptados, corredores largos e rampas de acesso. Acessibilidade para deficientes visuais: Na apresentação, haverá recurso de audiodescrição do conteúdo e demais informações pertinentes. RUBRICA NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Audiodescrição. Acessibilidade para deficientes auditivos: Na apresentação, haverá intérprete de libras para tradução simultânea do conteúdo. RUBRICA NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de Libras. Produto: Contrapartida Social Acessibilidade Física: O local da palestra será adequado a pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida, dispondo de banheiros adaptados, corredores largos e rampas de acesso. Acessibilidade para deficientes visuais: Na palestra, será fornecido material pedagógico em braille. RUBRICA NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Impressão em braille. Acessibilidade para deficientes auditivos: Na palestra, haverá monitores capacitados para fazer tradução simultânea em Libras, receber e guiar pessoas com deficiência auditiva. RUBRICA NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de Libras.
Democratização de Acesso: Espetáculo de Artes Cênicas O plano de distribuição está em acordo com os incisos do Art. 20 da Instrução Normativa 02/2019, visando assegurar a ampliação do acesso aos produtos, bens e serviços culturais produzidos. Além disso, como medida complementar de acesso, será o adotado o exposto no inciso III do Art. 21, a saber: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2o do art. 20
Gilmar Pacheco Fagundes - Proponente, Ator e Coordenador do Projeto Artista, professor, e propoente desta proposta em questão Gilmar possui as seguintes formações artísticas: 1990- Curso de Expressão Corporal- Rosana Schaffer- SENAC; 1990- Curso de Teatro- Paulo Oliveira- Escola Parobé; 1992- Curso de Improvisação- Paulo Oliveira- Museu do Trabalho; 1992- Curso de Teatro- Zé Adão Barbosa; 1993- Curso de Artes Plásticas- Atelier Livre da Prefeitura de Porto Alegre; 1995- Oficina “As Atrações Físicas e a Estrutura Dramática”; 1996- Curso de Teatro- Carlos Alsina. (Argentina); 2001- Escola de Teatro “Ói Nóis aqui traveiz”; 2002- Curso de Teatro- Alexandre Borges (Falos e Estercos); 2002- Curso com Método COHEM, direção Paulo Afonso de Lima. (R.J.); 2017- Curso de Teatro- Claudia Severo (Corpos e Sombras) São Leopoldo. Foi ator nas seguintes apresentações teatrais: 1992-“Fragmentos”, direção Paulo Oliveira; 1992- “Cromossomos”, direção Walter Santos, Grupo Nuato; 1993-“Hiroshima” –Brasil, Grupo Alcatéia e Arruaça, Teatro de Rua ; 1993- “Quem tem medo de careta”, direção Ieda Dihl, Grupo Jacynto Quedeu Certo; 1993- “O meu guri”, direção Ieda Dihl, Grupo Jacynto Quedeu Certo ; 1994-“A Sombra e a Luz São Vultos” direção Paulo Oliveira, Grupo Lá Vamos Nós- aprs. Até 1997; 1996-“A Bruxinha Encantadora e seu Secreto Admirador Gregório”, direção Renato Leão; 1996- “Êxtase”, direção Walter Santos, Grupo Nuato; 1997- “Cadê a Alegria que Tava aqui”, direção Renato Leão. 1998-“Auto de Natal”, direção Camilo de Lélis, Cia Teatral Face e Carretos; 1999- “Os Crimes da Rua do Arvoredo”, direção Camilo de Lélis, Cia Teatral Face e Carretos; 2001- “A Pequena Sereia”, direção Ronald Radde, Teatro Novo; 2002-“Peter Pan”, direção Ronald Radde, Teatro Novo; 2005- “Ulisses”, direção Paulo Oliveira, Grupo Lá Vamos Nós; 2007-“Augusto dos Anjos”, direção Paulo Oliveira, Grupo Lá Vamos Nós. 2016- “O Anjo do Desespero, direção e atuação Gilmar Fagundes. O proponente realizará a função de Coordenador Geral e de ator, sendo responsável pela total gestão do processo decisório do projeto. Atuará de forma voluntária. Dêize Nascimento - Cantora Lírica Bacharelanda em canto lírico pela UFRGS e professora de canto no Espaço Livre de Música na Presto - Produções E Promoções Artísticas. Iniciou sua formação musical no antigo Movimento Coral UNISINOS, onde participou de 1993 até 2010. Possui formação complementar, pela UNISINOS, através dos cursos de extensão, dentre os quais: II Oficina de Regência para Coros; Teoria e Percepção Musical, Historia da Música, com o professor Celso Loureiro Chaves, pelo Projeto Sinos Acorda; Trabalho de Expressão Corporal, com Débora Finocchiaro. Em 2016 foi solista na Missa do Orfanato de Mozart, apresentada em formato de ópera pelo Projeto Ópera na UFRGS, com coordenação geral de Lucia Carpena e cênica de Camila Bauer,(UFRGS). Nos anos de 2016 e 2017, foi selecionada para as turma de canto lírico do II e III Gramado in Concert, onde teve aluas com o Tenor Adriano Pinheiro (BR) e o Maestro Linus Lerner. Também em 2017 foi selecionado para primeira turma de Ópera Studio do Musikfest de Santa Cruz, ministrada pelo o Barítono Francis Padilha, onde representou Susanna da ópera Le Nozze di Fígaro. É integrante também a Cia Oficina de Ópera , com direção musical do Maestro Claudio Ribeiro( UFRGS), com teve direção cênica de Luciana Kieffer, que este ano apresentou a ópera Il Signor Bruschino de Rossini, no papel de “Sofia”, junto a Orquestra Filarmônica da PUCRS. Biel de Souza - Produtor Técnico audiovisual experiente e com vast experiência em técnicas audiovisuais com alta especialização em design. Atuou na empresa - Free- lancer Vídeo (2017- ATÉ O MOMENTO)- , sendo responsável por: gerência técnica de projetos audiovisuais; tecnico audiovisual; Técnico em painel de led;Técnico em projeções;Técnico em projeções mapeadas;Técnico em multiprojeções;Operador audiovisual;Editor audiovisual;Técnico em softwares audiovisuais. Atuou na empresa - IMPACTO VENTO NORTE (2013-2017) - sendo responsável por: Gerência técnica de projetos audiovisuais; Técnico audiovisual;Técnico em painel de led; Técnico em projeções;Técnico em projeções mapeada;Técnico em multiprojeções;Operador audiovisual;Editor audiovisual; Técnico em softwares audiovisuais;
PROJETO ARQUIVADO.