SÊ MENTE A VIDA IMITA A ARTE

O projeto lança um olhar sobre a cultura atual e futura das crianças e adolescentes na medida em que promove, através da arte, uma reflexão para a tomada de decisões. Sendo o teatro uma das maiores expressões da arte e da cultura, o projeto objetiva realizar sessões de teatro fórum para alunos (adolescentes) discutindo temas como abuso sexual, drogas e visão de futuro. Além disso, o projeto conta com oficinas de teatro para estudantes e professores, como contrapartida social.

ESPETÁCULOS DE ARTES CÊNICAS – TEATRO FÓRUM Poderão ocorrer na forma presencial, ou na forma de teatro-fórum à distância. Trabalha-se com a possibilidade de teatro-fórum à distância caso possa acontecer algum surto pandêmico variante à pandemia covid-19. Então caso não dê para conduzir a ação presencial serão realizadas à distância por videoconferência, e ou gravação e disponibilização do material. Destaca-se que a prioridade será realizar presencialmente. CONTRAPARTIDAS SOCIAIS - OFICINAS DE TEATRO Poderão ocorrer na forma presencial, ou na forma de teatro-fórum à distância. Trabalha-se com a possibilidade de teatro-fórum à distância caso possa acontecer algum surto pandêmico variante à pandemia covid-19. Então caso não dê para conduzir a ação presencial serão realizadas à distância por videoconferência, e ou gravação e disponibilização do material. Na modalidade online as atividades poderão ser gravadas e disponibilizadas, ou então poderá ocorrer por meio de interação ao vivo com o palestrante ou oficineiro. Destaca-se que a prioridade será realizar presencialmente.

OBJETIVO GERALDesenvolver um olhar sobre a cultura atual e futura das crianças e adolescentes gerando através da arte, uma reflexão para a tomada de decisões, sensibilizando a população para a importância da cultura como ferramenta de inclusão social.OBJETIVOS ESPECÍFICOS- Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: realizar 18 sessões de teatro _ fórum ?Sê Mente? para cerca de 1.440 estudantes do ensino fundamental com entrada gratuita.- Produto CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: realizar 10 oficinas de teatro para cerca de 600 estudantes e professores de escolas públicas, com entrada gratuita, totalizando 80h de oficinas durante a execução do projeto.

A expressão "Sê Mente", do nome do projeto Sê Mente a Vida Imita a Arte, nos remete a duas vertentes: Verbalizada a expressão "Sê Mente", nos remete a semente, no sentido de plantar, de brotar, de semear. Leva a crer que as crianças, e adolescentes são sementes de futuro, que bem regadas e cuidadas poderão dar bons frutos. Visualizada a expressão "Sê Mente", significa a conjugação do verbo ser no Imperativo Afirmativo (Sê tu) e Mente que tem a ver com o cérebro, o pensamento, a mentalidade. Assim sendo, o projeto Sê Mente, cujo título nos oferece dupla interpretação, a da semente e a do ser cerebral, é um projeto que aceita a dualidade e pretende sim, ser semente de futuro, plantando na mente de cada adolescente um Ser de Mentalidade nobre, sentimentos bons, crenças positivas e emoções protegidas e controladas por meio do acesso democrático e gratuito a formação cultural em teatro _ fórum de qualidade. Nesse sentido o projeto Sê Mente vem atuar, promovendo a economia criativa, qualificação cultural, difusão de produtos culturais, formação cultural por meio do acesso ao teatro de forma democrática e gratuita, discutindo temas como abuso sexual, drogas e visão de futuro, sensibilizando a população para a importância da cultura como ferramenta de inclusão social, combate à violência, formação e desenvolvimento do ser. Vale destacar que, as cidades e região de execução do projeto representa localidades com muita desigualdade social, casos de violência, abuso sexual, exclusão social, etc. Indicadores que sinalizam para a extrema urgência de viabilização de projetos culturais/sociais que contribuam significativamente para a inclusão social, construção de uma sociedade regional melhor, oportunizando e moldados pessoas para o futuro a partir da arte, da cultura. Nesse sentido, o projeto também oferecerá palestras e oficinas de formação cultural com a temática "Sê Mente" formando alunos, professores e pais para a construção de um projeto de futuro, utilizando de práticas culturais como alternativa de desenvolvimento social e formação de carreira. Além de oficinas de teatro para estudantes e professores como contrapartida social. A viabilização e aprovação do projeto pela Lei de Incentivo à Cultura é fundamental para sua execução, pois do contrário por sermos uma entidade sem fins lucrativos não teríamos a condição de custear a implantação e manutenção do mesmo com todos seus desdobramentos. Uma vez aprovado, conseguiremos patrocínio de empresas e pessoas parceiras dando vida a esse potencial projeto. O escopo de trabalho do referido projeto está de acordo com as políticas públicas nacionais de incentivo à cultura e vem agregar com as mesmas. E de outras bandas sabemos da importância do teatro no processo de desenvolvimento humano, e embasamos a importância do projeto com algumas citações. Pode-se dizer que Bertold Brecht [1898-1956] e Augusto Boal [1931-2009], são grandes referências para a corrente teórica que defende a presença do teatro na escola como ferramenta de desenvolvimento cultural, social e humano. Brecht entendia que o teatro deveria ter uma função social e assumir, portanto, seu caráter político-estético e pedagógico. Isso significa que, sem abrir mão de seu aspecto fundamentalmente artístico e de diversão, o teatro deveria atuar a favor da libertação das classes oprimidas, da justiça social e da humanização. No entendimento de Boal, a potencialidade transformadora do teatro, pode ser assim explicada: "O Teatro do Oprimido, em todas as suas formas, busca sempre a transformação da sociedade no sentido da libertação dos oprimidos. É ação em si mesmo, e é preparação para ações futuras. ‘Não basta interpretar a realidade: é preciso transformá-la’ _ disse Marx, com admirável simplicidade. Essas transformações podem ser buscadas também em ações ensaiadas, realizadas teatralmente [...]. [Nessa proposta] provoca-se a interpenetração da ficção e a da realidade na ficção: todos os presentes podem intervir a qualquer momento na busca de soluções para os problemas". (BOAL, 2005, p.19-20). Nesse sentido, o autor demonstrava clareza no entendimento de que a prática teatral é política, assim como todas as demais atividades humanas. Os reflexos do pensamento de Freire podem ser encontrados na obra de Boal. Dessa maneira, os subsídios teóricos dos autores Boal e Brecht fomental a base da perspectiva pedagógica que reconhece o potencial emancipatório das práticas teatrais na escola. Nessa perspectiva, a politicidade do teatro ganha relevo, sendo que ele não pode se contentar em ser um entretenimento esvaziado de sentido ou mera ilustração de conteúdos e princípios. Para ser libertador, comprometido com tarefa de "humanizar a Humanidade" (BOAL, 2005, p. 25), o teatro deve ser mediador da construção de conhecimento crítico, estimular o gosto pelo fazer artístico-teatral e contribuir para o desenvolvimento da autonomia de todos os sujeitos da escola. A prática teatral na escola ocupa-se da tarefa de denunciar a realidade opressora, de desvelar os processos alienantes, as formas da ideologia, e também de fazer o anúncio, de propor uma nova realidade social, por meio de uma prática humanizadora, organizada socialmente. O projeto, atende as seguintes finalidade do artigo 1° da lei n° 8313: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; O projeto atende os seguintes objetivos, do artigo 3°, da lei n° 8313: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

FORMATO DO PROJETO: O projeto é formatado para ocorrer na forma presencial ou online ( atividades à distância). Será dado preferência para as ações do projeto serem realizadas presencialmente, contudo se por motivo de algum surto pandêmico em função da covid e seus desdobramentos for necessário manter afastamento social no ambiente escolar as ações poderão serem realizadas com entregas de forma parcial ou totalmente online, garantindo o acesso à cultura. LOCALIZAÇÃO: O projeto tem como eixo pivô de trabalho os munícipios referenciados. Contudo, será buscado, na medida do possível, a expansão do mesmo levando ações como aulas, apresentações, palestras, etc. para munícipios próximos aos referidos. DO PÚBLICO: O Público dos objetivos específicos “ 1 e 2” são distintos. Para a contrapartida social serão selecionados estudantes e professores de escolas públicas que não tenham se beneficiado com atividades culturais do objetivo “1”.

ESPETÁCULOS DE ARTES CÊNICAS – TEATRO FÓRUMA sessão de teatro - fórum tem duração de 1h30min e envolve: uma esquete teatral que discuta os temas (com duração de cerca de 30min) e os alunos em grupos deverão criar finais para a cena .Os alunos terão 1h para criar e ensaiar o final da peça e no máximo 10min cada grupo para apresentar. Ao final das apresentações, instala-se o fórum para debater o porquê cada grupo escolheu aquele final, com palestra de reflexões sobre o assunto.As esquetes teatrais serão por conta do Aldeia Teatral e ou do grupo teatral Reminiscências. A mediação do fórum ocorrerá por conta da palestrante e pedagoga Magna Regina.Release:A esquete teatral está baseada no livro ?Onde foi que eu errei?? de autoria de Magna Regina Tessaro Barp. O livro conta a história de uma mãe que tenta sobreviver aos dramas de uma adolescente revoltada e em crise. O assombro das drogas, o medo de que a filha se suicide e o descaso do pai alcoólatra fazem o drama parecer com a vida real de muitas famílias. Nesse contexto, a esquete encenará o texto do livro até o ápice do conflito, quando a adolescente sai batendo a porta e deixando a mãe em apuros. Os adolescentes em grupos, deverão definir um final e apresentarem. Após apresentação, ocorre o debate. DAS CONTRAPARTIDAS SOCIAIS - OFICINAS DE TEATRO (nos termos do art.22 DA INº 2, de 23 de abril de 2019).Serão realizadas 10 oficinas de teatro para cerca de 600 estudantes e professores de escolas públicas, com entrada gratuita, totalizando 80h de oficinas durante a execução do projeto. Trata-se da ação de contrapartida social.Ministrante: 2 oficineiros do Grupo Reminiscências (vide currículo na ficha técnica).Duração: 4h/oficina para alunos, sendo realizadas duas sessões de 4h por cidade de execução. E, 8h de oficinas para professores por cidade de execução. CONTEÚDO:Postura; Equilíbrio; O Corpo no Espaço; Utilização do Espaço; Ritmo; Expressão Vocal; Dicção; Volume Vocal; Improvisação Teatral; Concentração; Foco; Ação no Jogo; Composição de Cenas; Relação Palco e Plateia.

PRODUTO: ESPETÁCULOS DE ARTES CÊNICASAcessibilidade física:Os espetáculos acontecerão em sala de aula, nas escolas, que por força de lei já são adequadas a pessoas com mobilidade reduzida. E ou em sala com rampa de acesso, barras de segurança e piso adequado e todas as participantes que estiverem inscritas poderão participar.Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: não se aplica. Acessibilidade para deficientes visuais:Caso identificado alunos com deficiência visual será disponibilizado audiodescrição. ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Audiodescrição. Acessibilidade para deficientes auditivos:Caso identificado alunos com deficiência auditiva será disponibilizado intérprete de libras.Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de libras. PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL – OFICINAS DE TEATROAcessibilidade física:As oficinas serão realizadas serão realizadas nas escolas, locais que por força de lei já são adequadas a pessoas com necessidades especiais.Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: não se aplica. Acessibilidade para deficientes visuais:Caso identificado participantes com deficiência visual será disponibilizado profissional para audiodescrição.ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Assistente de produção ( rubrica a ser utilizada para contratar intérprete de libras e profissional para audiodescrição, pois o Salic não estava disponibilizando as rubricas propriamente ditas de intérprete de libras e audiodescrição no devido produto cultural) Acessibilidade para deficientes auditivos:Caso identificado público com deficiência auditiva será disponibilizado intérprete de libras.Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Assistente de produção ( rubrica a ser utilizada para contratar intérprete de libras e profissional para audiodescrição, pois o Salic não estava disponibilizando as rubricas propriamente ditas de intérprete de libras e audiodescrição no devido produto cultural)

Todos os produtos culturais do projeto serão oferecidos de forma democrática e gratuita ao público beneficiário, com ampla divulgação na internet, rádios, jornais, carro de som (quando necessitar), banner, cartazes, outdoor e afins. Conforme necessidade de alcance do público. ESPETÁCULOS DE ARTES CÊNICAS – TEATRO FÓRUM Será adotado com ação de democratização de acesso o inciso/medida do art. 21 da IN nº 02/2019: IV- Permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; CONTRAPARTIDA SOCIAL – OFICINAS DE TEATRO Será adotado com ação de democratização de acesso o inciso/medida do art. 21 da IN nº 02/2019: IV- Permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias;

INSTITUTO HUMANIZA - PROPONENTE (função no projeto: coordenação geral), atuará como coordenador geral do projeto: desenvolvendo e contratando os prestadores de serviços, gerenciando os recursos e ações do projeto, voltadas a execução efetiva, a fim de garantir qualidade, transparência e eficiência no projeto como um todo. Será remunerado pela rubrica de coordenação geral. Destaca-se a instituição é atuante há 11 anos no setor cultural, atuando na elaboração e execução de projetos culturais, bem como no assessoramento técnico de proponente. Será remunerado pela coordenação geral. - MAGNA REGINA TESSARO BARP (coordenadora e palestrante): Pedagoga, com MBA em gerenciamento de projetos, mestrado em educação, palestrante, empreendedora, master coach empresarial e presidente do Instituto Humaniza. - REMINISCÊNCIAS (função no projeto: oficineiro): Grupo Teatral Reminiscências de Joaçaba que dedica-se a montagens teatrais para todos os públicos, ao longo de sua trajetória montou sete espetáculos, destes, seis estão em cartaz, além de desenvolver trabalhos como arte-educação. Em suas experimentações cênicas a narrativa e o trabalho corpóreo do ator permeia o processo de criação do grupo, que pesquisa também as linguagens do teatro de rua e da palhaçaria. - ALDEIA TEATRAL (função no projeto: grupo teatral): Grupo teatral que atual no mercado há mais de 11 anos. Já participou de diversos projetos culturais viabilizados pela Lei de Incentivo à Cultura: Natal Mágico, Gera Ação – A Energia da Arte, Mais Cultura Mais Prevenção, Sabe o Lixo? Virou Arte. - ANA JÚLIA RIBEIRO DOS SANTOS (função no projeto: assistente e assessora de criação). Analista de projetos de marketing do Instituto Humaniza, engenheira de produção. - DENER SANTOS DE SOUZA (função no projeto: coordenador artístico): Engenheiro de Produção pela UNOESC – Universidade do Oeste de Santa Catarina, Black Belt Lean Six Sigma, especialista em gestão financeira, em gestão empresarial e inteligência competitiva, especialista em gestão de projetos, empresário, professor, consultor de negócios na STUB Consultoria, produtor cultural a mais de 5 anos e diretor de projetos culturais há 3 anos , sócio administrador da PROJETARE CONSULTORIA E PROJETOS. Atuou como coordenador técnico, artístico, e administrativo em diversos projetos sociais, culturais, educacionais, de esporte e lazer. Em 2021 foi premiado e reconhecido por sua trajetória cultural pelo estado do Rio Grande do Sul.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.