TODO DIA NASCE UM PALHAÇO

O projeto propõe a montagem e temporada do espetáculo teatral TODO DIA NASCE UM PALHAÇO, de Luiza Yabrudi.O espetáculo se apresenta como uma ode ao circo, utilizando a história circense do nosso país como base para a história. A peça, um amálgama criativo entre teatro e circo, pretende trazer informação e conhecimento às crianças sem jamais perder a alegria circense e as brincadeiras teatrais. Como ação formativa/contrapartida social serão realizadas oficinas de palhaçaria e workshops com visita técnica ao teatro, voltadas para estudantes de instituições públicas de ensino.

"Todo dia nasce um palhaço" é um espetáculo teatral circense. A peça conta a estória do Palhaço Paçoca, um palhaço com deficiência, que após o sumiço de sua mãe se sente sozinho no mundo. Ao passar por essas adversidades, Paçoca encontra uma trupe de circo, que se torna sua rede de afeto e amizade. O espetáculo se passa, majoritariamente, dentro do circo e é narrado pela trupe de atores, que interpretam diversos personagens ao longo da peça. A peça começa com o nascimento de Paçoca em meio à Copa do Mundo de 70. Mas logo sua mãe some, levada por um grupo de militares. Abandonado, Paçoca acaba internado em uma escola muito rígida, onde sofre bullying de seus colegas em virtude de sua deficiência. Ele foge da escola e, cansado, dorme na rua. Ao acordar, Paçoca dá de cara com uma trupe de artistas de circo, que se vestem com roupas coloridas e tem identidades fortes, nunca excluindo ninguém pela diferença. Pelo contrário, eles valorizam as particularidades de cada um. O palhaço se aproxima deles e estabelece um vínculo forte, uma amizade. Com os novos amigos Paçoca supera sua baixa auto-estima e rejeição e aprende o ofício de palhaço com um artista que virá a ser seu mestre: o grande palhaço Benjamim de Oliveira, inspirado no primeiro palhaço negro do Brasil de mesmo nome. O espetáculo é parte da comemoração dos 15 anos do Palhaço Paçoca (André Guimarães), o primeiro palhaço especial do Rio de Janeiro e conta com direção de Marco André Nunes e texto de Luiza Yabrudi. Classificação indicativa: Livre

Objetivo Geral: Realizar a montagem e temporada do espetáculo teatral TODO DIA NASCE UM PALHAÇO. Objetivos Específicos: - Realizar temporada nas cidades do Rio de Janeiro e de São Paulo, com aproximadamente 32 apresentações; - Realizar apresentações com acessibilidade para pessoas com deficiência; - Realizar 08 workshops com visita técnica e guiada pelo teatro, sendo 04 no Rio de Janeiro e 04 em São Paulo, voltados para estudantes de instituições públicas (ação formativa/contrapartida social); - Realizar 08 oficina de palhaçaria, sendo 04 no Rio de Janeiro e 04 em São Paulo, voltadas para estudantes de instituições públicas (ação formativa/contrapartida social); - Gerar emprego direto para aproximadamente 30 profissionais da cultura entre artistas, técnicos e produtores.

Comemorar dos 15 anos do Palhaço Paçoca e também 150 anos de nascimento de Benjamim de Oliveira, o primeiro palhaço negro brasileiro. Paçoca é interpretado por André Guimarães e é o primeiro palhaço com deficiência do Brasil. Há 15 anos, vem trazendo alegria às ruas, aos blocos de carnaval e aos picadeiros. Com sua potência criativa de trabalho, Paçoca se tornou referência na cena carioca. Para celebrar essa data tão importante, o espetáculo "Todo dia nasce um palhaço" constrói nos palcos teatrais um universo circense, que funciona como lugar de ensinamentos. Temas como aceitação, valorização das particularidades de cada pessoa, crítica ao bullying e construção de afetos serão abordados na história. O segundo aniversariante, Benjamim de Oliveira, é um ícone da história do circo brasileiro, tendo sido homenageado, inclusive, pela escola de samba Acadêmicos do Salgueiro na Sapucaí em 2020. O personagem de Benjamim na peça será o mentor de Paçoca, ensinando ao discípulo as artes do circo, da palhaçaria e ensinamentos valiosos de vida sobre respeito, afeto e preconceito. O projeto atende aos Incisos I, V, VIII e IX do Art. 1º da Lei 8313/91 bem como às finalidades expressas no Inciso II, Alínea C, da referida norma. O projeto tem por finalidade atingir os seguintes objetivos do Artigo 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Seria inviável montar esse espetáculo com 6 atores e contratar e pagar profissionais diretos e indiretos da cultura apenas com o recurso da bilheteria, garantindo a sua permanência e desenvolvimento no mercado cultural, por isso o Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais é fundamental para realização do projeto, e assim garantindo a sua permanência e desenvolvimento no mercado cultural.

O espetáculo é inédito, portanto os cenários, figurinos, projeto de iluminção, entre outros, serão concebidos ao longo da pré-produção.

Em atendimento ao Art. 18 da IN 05/2017 e, adotando a recomendação da Norma Brasileira 15599:2008 da ABNT, o projeto adotará as seguintes medidas em benefício das pessoas idosas e/ou com deficiência: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade Fisica: O espetáculo será apresentado em espaço com infraestrutura necessária para atender aos portadores de necessidades especiais, como banheiros adaptados, rampa de acesso, e disponibilização de lugares indicados para este público. Acessibilidade Auditiva: Será realizada sessão com INTERPRETE DE LIBRAS para pessoas com deficiência auditiva. Item orçamentário: 32 - Intérprete de Libras (RJ) / 46 - Intérprete de Libras (SP). Acessibilidade Visual: Será realizada sessão com ÁUDIO DESCRIÇÃO para deficientes visuais. Item orçamentário: 40 - Serviço de audiodescrição (RJ) / 57 - Serviço de audiodescrição (SP). CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade Fisica: As oficinas serão apresentadas em espaço com infraestrutura necessária para atender aos portadores de necessidades especiais, como banheiros adaptados, rampa de acesso, e disponibilização de lugares indicados para este público. Acessibilidade Auditiva: As oficinas contarão com INTERPRETE DE LIBRAS para pessoas com deficiência auditiva. Item orçamentário: 70 - Intérprete de Libras (RJ) / 76 - Intérprete de Libras (SP). Acessibilidade Visual: As oficinas contarão com ÁUDIO DESCRIÇÃO para deficientes visuais. Item orçamentário: 72 - Serviço de audiodescrição (RJ) / 78 - Serviço de audiodescrição (SP).

O projeto atende aos seguintes Incisos do Artigo 21 da IN 02/2019: II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além daprevisão do art. 22.

O responsável por toda a gestão do processo decisório do projeto será o PROPONENTE, conforme abaixo descrito: PROPONENTE: ALESSANDRA REIS PRODUÇÕES ARTÍSTICAS / DIRIGENTE: ALESSANDRA REIS COELHO, em artes ALESSANDRA REIS Função - DIRETORA DE PRODUÇÃO - TRABALHO REMUNERADO DE ACORDO COM A FUNÇÃO (VALOR NA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA) MINI CURRICULUM Alessandra Reis: Há 12 anos no mercado, a Alessandra Reis 27 Produções Artísticas foi responsável pela realização e produção dos seguintes projetos culturais desde sua fundação, em 2007:2007 a 2010- "Não sou feliz mas tenho marido", monólogo de grande sucesso com a atriz Zezé Polessa;2008 a 2011- "Chave de Cadeia", mólogo com a atriz Ana Baird;2010 a 2013- "Velha é a mãe", monólogo com a atriz Louise Cardoso;2012- "Não sobre rouxinóis", espetáculo inédito no Brasil dirigido por João Fonseca;2012- "À primeira vista", espetáculo com Drica Moraes, Mariana Lima e Henrique Dias;2014 a 2017- "O Impecável", monólogo com o ator Luiz Fernando Guimarães;2015 a 2017- "Os Realistas", espetáculo com a atriz Débora Bloch;2015- "O Bigode", espetáculo premiado pelo Programa de Fomento e Incentivo à Cultura da Prefeitura do Rio;2017- "Lifting", espetáculo com a atriz Drica Moraes;2017 a 2019- "Festival da Lua Cheia”2018 a 2019- “Ativação Cultural Itaguaí”2018 a 2019 – “O que é que ele tem”, monólogo com a atriz Louise Cardoso2018 a 2019- “Malala- a menina que queria ir para a escola”2018 a 2019- “Recital da Onça”, monólogo com a atriz Regina Casé ANDRÉ GUIMARÃES (ator) MINI-CURRICULUM Palhaço e ator, André participou de diversas atividades teatrais; começando pela oficina de palhaçaria ministrada pela atriz Anna Barroso (1998) e colocando seu nariz de Palhaço Paçoca pela primeira vez em 2012 pela atriz e palhaça Karla Concá do grupo Marias da Graça. Durante esse tempo fez parte da oficina de circo com o Circo em Roda, do Movimento de Ajuda às Pessoas com Deficiência com a APAE de Nova Iguaçu Belford Roxo e Queimados, participou do festival estadual Nossa Arte, dos Anjos do Picadeiro (2006/08/20) e do grupo especial Esperança administrado pela professora Bernadeth Tostes. No teatro participou dos espetáculos TV tocando em você (2014), Ilha dos Meninos o Mar de Emoções (2012), Trilhas do Coração (2008-2011), , Artesãos do Tempo (2009-2011), Janelas do Coração (2006), com direção de Júlio Wenceslau no espaço cultural Tocando em Você, e Coitado do Dr Cornélio Manso (1998), direção de Flávia Cardim. Entre 2010 e 2018 fez parte da Mostra de Talentos Especiais com vários personagens e diretores diferentes. NINA DA COSTA REIS (atriz) MINI-CURRICULUM Atriz, cantora, performer e diretora. FORMAÇÃO: Artes Dramáticas na UniverCidade desde 2008. É idealizadora e curadora da Ocupação Ovárias, que está no seu quarto ano e foi indicada ao Prêmio Shell na categoria "Projeto Inovação" em 2019. É idealizadora e artista da ONG Conexão do Bem, atuante desde 2012, que faz teatro e música nos hospitais da rede pública do Rj. DIREÇÃO E CONCEPÇÃO: “Cavalos”, 2019 e 2020. TEATRO- IDEALIZADORA, ATRIZ E CANTORA: peça “Filhos D Medea”, direção Marco André Nunes, Sesc Copacabana, 2019 e peça-show “Ai de Mim”, direção Fabiano de Freitas, Tempo Festival 2017. ATUAÇÃO:“A Porta da Frente” de Julia Spadaccini, vencedor do Prêmio Shell 2013- direção Marco André Nunes, 2013 a 2015; “Boa Noite Professor” direção Julia Stockler e Lionel Fischer, 2016; “Não Me Diga Adeus” direção Gilberto Gawronski,2011 e 2012 e outras. PERFORMER: "Studio Cabaret Voltaire”, direção Jefferson Miranda - Tempo Festival 2018 com a performance “Lady Ice, Cidade Iceberg” ;“Carne: o que significa construir?”- Ocupação Ovárias 2017 e “Atacado" - Teatro Ipanema 2017. KARINA RAMIL (atriz) MINI-CURRICULUM Atriz, diretora e autora. Atualmente integra o elenco do Zorra da Rede Globo e a Companhia de Quatro Mulheres. Ex integrante do canal Porta dos Fundos. Bacharel em teatro pela UCAM, ela fez cursos de teatro com diversos professores como John Mowat, Bernardo Jablonski, Jango Edwards, Cacá Mourthée, André Paes Leme, Camila Amado, Vinicius Arneiro, Daniel Herz entre outros. No teatro, participou do espetáculo 40 anos esta Noite com direção de Bruce Gomlesvisky, Bonde com direção de Maria Clara Guim, Portátil com direção de Barbara Duvivier, #BroncaDeQue? com direção de Ernesto Piccolo, Infância, Tiros e Plumas direção Inez Viana, Peer Gynt direção Guida Vianna, O bravo soldado Schweik direção Bernardo Jablonski, Ricardo, de sua companhia, com direção de Debora Lamm e Carolina Pismel e Patricia Piolho, direção Morena Cattoni. Peça que foi co-autora e ganhadora do prêmio de Melhor Atriz no Prêmio Zilka Salaberry 2015 com indicação também de melhor texto. MARCO ANDRÉ NUNES (direção) MINI-CURRICULUM Diretor de Teatro , iniciou sua carreira em 2004 com o espetáculo “O Despertar da Primavera” de Frank Wedekind . Fundou em 2005 Aquela Cia de Teatro onde desenvolveu, ao lado dos dramaturgos Pedro Kosovski , Walter Daguerre e de outros artistas, uma linguagem cênica própria com dramaturgia sempre inédita e colaborativa ; nos últimos anos vem realizando pesquisa acerca do atravessamento entre Teatro e Música, investigando os limites da linguagem cênica. Em 2016 recebeu, como melhor diretor, os prêmios Shell , APTR , Cesgranrio e Questão de Crítica. Em 2017 foi indicado ao Prêmio Cesgranrio como diretor e cenógrafo e ao APTR como cenógrafo. Em 2018 recebe o Prêmio Cenym de melhor direção de arte. Das suas encenações mais recentes destacam-se: “Outside : um musical noir”(2011 , 2 indicações ao Prêmio Shell , 5 ao APTR e 3 ao Questão de Crítica) , “Cara de Cavalo” (2012, uma indicação ao Prêmio Shell e 4 ao Prêmio Questão de Crítica) , “ A Porta da Frente”(2013 , indicações ao Prêmio Shell e Cesgranrio) de Júlia Spadachini e “Edypop”(2014 , 3 indicações ao Prêmio Questão de Crítica e 2 ao Pêmio Cesgranrio) . Em julho de 2015 realizou a “Ocupação 10 anos Aquela Cia” no Espaço Sesc onde encenou “Laio e Crísipo” e “Caranguejo Overdrive”(4 indicações ao Prêmio Shell, 6 ao Prêmio APTR , 4 ao Prêmio Cesgranrio e 5 ao Prêmio Questão de Crítica). Em 2016 dirigiu “Laundromatic” para a segunda edição do Microteatro . Em 2017 , “Guanabara Canibal”(5 indicações ao Prêmio Cesgranrio e 3 indicações ao APTR) no CCBB/RJ. Em 2018, “Vim Assim que Soube”(1 indicação ao Prêmio Shell). Em janeiro de 2019 estreia “Segredos de Justiça” baseado no livro homônimo de Andréa Pachá e em julho dirige “Filhos D Medea” com texto de Carolina Lavigne. E MAIS 3 ATORES (EM ESCOLHA) LUIZA YABRUDI (texto) MINI-CURRICULUM Luiza Yabrudi é formada pela Escola de Comunicação da UFRJ. Fez pós-graduação em Roteiro para cinema, TV e Novas Mídias com o professor José Carvalho (PUC 2012-2013). Na TV Globo, escreveu os programas Tapas & Beijos (2013), Zorra (2014-2019), Tá no Ar (2017-2019), Mulheres Fantásticas (2019) e Fora de Hora (2020). Para o Multishow, fez três temporadas do programa Estranhamente, de Fernando Caruso, e o seriado Mais X Favela, com supervisão de roteiro de Cacá Diegues. No cinema, participou do roteiro dos filmes Altas Expectativas, de Álvaro Campos e Pedro Antônio (2017), do filme Chocante, de Bruno Mazzeo (2017) e do filme Orlando, com Daniela Ocampo, em produção (2019-2020). No teatro, escreveu e protagonizou o infantil Patrícia Piolho, em cartaz entre 2014 e 2017, que concorreu à categoria de Melhor Texto, Melhor Direção e Melhor Atriz no prêmio Zilka Salaberry VICENTE COELHO (trilha) MINI-CURRICULUM Vicente Coelho é ator e músico profissional há 15 anos. Fundador da banda Biltre e do bloco carnavalesco Minha Luz é de Led, Vicente atuou em diversas peças teatrais premiadas como o infantil Bisa Bia Bisa Bel, Silêncio – com Suzana Faini, Mundo Grampeado, Deus é Química com Fernanda Torres e Luiz Fernando Guimarães. Na teledramaturgia participações especiais em produtos da Rede Globo e Record. Atualmente é assistente de Edu Krieger na produção musical do Lady Night – Tatá Werneck.

PROJETO ARQUIVADO.