MUROARTE – CARTOONGRAFIA COLETIVA

‘MuroArte’ é uma ação artística iminentemente coletiva realizada em espaços públicos, que possibilita a participação de centenas de pessoas, de todas as idades, classes sociais, formações e repertórios culturais. O projeto também oferece palestras com dicas de arte, além de uma palestra debate como contrapartida social.

A partir da exclusiva técnica de ‘Cartoongrafia Coletiva’ (micro elementos biográficos-visuais que resultam em imagens complexas de grandes dimensões), o ‘MuroArte’ é uma ação artística iminentemente coletiva realizada em espaços públicos, que possibilita a participação de centenas de pessoas: de estudantes a professores; de comunidade interna a público externo; de crianças a idosos; de todas as classes sociais, formações e repertórios culturais. O projeto possibilita vivências artísticas, sociais e educacionais inéditas, despertando vínculos afetivos entre participantes, sociedade e espaço urbano, a partir da metodologia ‘ArtExperiência’ desenvolvida pelo artista e pesquisador Camilo Riani em seus estudos de Doutorado e Pós-Doutorado. O painel permanente de grandes dimensões (obra de arte pública resultante) é caracterizado pela inusitada composição visual a partir do ‘fazer artístico’ protagonizado pelo próprio público, por meio do registro de milhares de palmas de mãos - ícone democrático, pessoal, histórico e imagético da humanidade - a partir de espaços previamente organizados pelo artista. Tais conjuntos compositivos geram cenários pictóricos em grandes formatos, tendo como elementos fundamentais o resgate histórico local em profundo diálogo com aspectos característicos do patrimônio cultural daquela sociedade, bem como da presença marcante de ícones que nos remetem ao universo artístico/visual. Público Alvo O projeto não possui classificação etária restrita e nem se dirige a alguma faixa etária específica, procura ampliar acessos e estimular a prática e expressões artísticas para comunidade local da cidade de Piracicaba. Dessa forma, abrange crianças, jovens e adultos, cidadãos interessados da região que circulam intensamente pelo espaço urbano. A estimativa de público em cada intervenção é de aproximadamente 600 pessoas.

Foi realizado um pré-teste bem sucedido em 2019 na cidade de Piracicaba, que reuniu cerca de 600 participantes, resultando em uma arte urbana com mais de 120m quadrados, com apoio de entidades, empresas, Diretoria Regional de Ensino/Secretaria de Educação de SP. Gerais - Promover uma inédita experiência artística e imagética que se consolida a partir da participação de centenas de pessoas, cujas palmas das mãos imersas em tintas confeccionam os desenhos nos muros, em uma correlação metalinguística democrática; - Promover inéditas experiências artísticas, no âmbito dos sujeitos protagonistas e na dimensão coletiva, quer seja pela execução da obra/atividade em si, como pelo legado/patrimônio público gerado pela iniciativa; - Contribuir com a preservação do patrimônio público; - Realizar por meio do projeto intervenções públicas artísticas, educacionais e experienciais. Específicos - No produto principal: Contemplar um público diverso, entre crianças, jovens e adultos, cidadãos que circulam intensamente pelo espaço urbano; - No produto principal: Realizar de 4 a 5 palestras para alunos e professores participantes da confecção do muro, apresentando o conceito e a dinâmica do projeto, com dicas sobre arte; - No produto principal: Contemplar aproximadamente 600 pessoas por muro (1.800 pessoas ao todo, sendo 3 muros); - Realizar como contrapartidas sociais uma palestra debate, para aproximadamente 180 alunos e professores da rede pública de ensino.

O presente projeto se insere em um contexto no qual as tradicionais práticas e vivências artísticas passam por profundas transformações, sobretudo a partir de questões tecnológicas, educacionais e midiáticas. Ao mesmo tempo, e a cada vez mais, a informação e os conteúdos se expandem e interferem de modo reconhecido na vida diária de milhões de pessoas, entre crianças, jovens e adultos, cidadãos que circulam intensamente pelo espaço urbano - este, aliás, também em vertiginosa e profunda ebulição. Partindo de tais questões iniciais, podemos avançar na ideia de intervenções públicas artísticas, educacionais, experienciais, aqui materializadas em sua plenitude no novo conceito de ‘MUROARTE - Cartoongrafias Coletivas’. Uma inédita experiência artística e imagética que se consolida a partir da participação de centenas (ou milhares) de pessoas, possibilitando - ao mesmo tempo - a vivência única do(s) sujeito(s) diretamente envolvido(s) na ação/fazer, bem como o experienciar entre afectos e perceptos por subsequentes coletivos, uma vez que a obra se desdobra em elemento visual urbano altamente impactante e perene, pleno de ‘sensações’. Tudo construído e composto pelo registro profundamente peculiar, único e singular - de cada sujeito - ou seja: as próprias palmas das mãos imersas em tintas, em uma correlação metalinguística democrática, vinculada aos primórdios rupestres, pela trajetória da imagem na história da arte e da própria humanidade. Após inúmeras incursões pela inédita técnica da Cartoongrafia (na qual biografias visuais são constituídas por meio de micro cartoons), surge a ideia da dimensão coletiva, participativa, como dinâmica que extrapola o fazer individualizado, apartado. Assim, surge a Cartoongrafia Coletiva, ponto de partida para novas possibilidades de dimensões cada vez mais abrangentes, até agora não mensuradas em sua plenitude. Neste contexto, a carência de projetos estruturados em vivências coletivas plenas de experiência por meio da ARTE (Artexperiência) amplia a pertinência e a justificativa do projeto. O impacto positivo sobre o enriquecimento do repertório cultural é patente e possibilita a ampliação da compreensão e do pensamento sobre nossa existência no espaço público, sobre nossa relação com a comunidade e com o mundo. Diferentemente de outras ações de arte urbana, o projeto tem como elemento central a participação efetiva da comunidade na construção da obra, independente da formação, idade, classe social ou conhecimentos prévios. Tal aglutinação (de diferentes grupos) em torno da obra amplia ainda mais a força experiencial do projeto, que se caracteriza pelo forte impacto na revalorização dos espaços coletivo, artístico, histórico, cultural e social. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; E tem por finalidade, dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91: III preservação e difusão do patrimônio artístico cultural e histórico mediante a construção, formação, organização, manutenção, ampliação e equipamento de museus, bibliotecas, arquivos e outras organizações culturais bem como de suas coleções e acervos; restauração de obras de artes e bens móveis e imóveis de reconhecido valor cultural. A viabilização do projeto "MUROARTE _ CARTOONGRAFIA COLETIVA" junto ao Ministério do Turismo via Lei de Incentivo, é hoje a principal e uma das poucas formas de realização de projetos culturais e manutenção de espaços culturais e sociais e fundações sem fins lucrativos no Brasil, através de parcerias com a iniciativa privada. Por meio da Lei Rouanet e suas regulamentações é possível realizar projetos que não visem apenas à finalidade de marketing empresarial, mas também realizar eventos de relevância artística, cultural e social, formativos e acessíveis à população, como o proposto.

Estratégia de Divulgação O projeto contará com a contratação de serviço de assessoria de imprensa, responsável por veicular a divulgação das ações nas mais diversas mídias gratuitas da Região, contemplando mídias digitais (sites, mídias sociais, blogs locais), assim como jornais de circulação local e rádio. Recursos Necessários (materiais) · TINTA BRANCA NOVACOR (ou similar) -piso - 3 LATAS · TINTA AMARELA NOVACOR (ou similar) -piso - 1 LATA · TINTA PRETA NOVACOR (ou similar) -piso - 1 LATA · TINTA VERMELHA NOVACOR (ou similar) -piso - 2L · TINTA AZUL NOVACOR (ou similar) -piso - 2L · TINTA VERDE NOVACOR (ou similar) -piso - 2L · 3 ROLOS DE LÃ – GRANDE · 3 ROLOS DE ESPUMA - PEQUENA · 10 LIXAS DE PAREDE Resultados Esperados 1. ATUAÇÃO ARTÍSTICA (DIRETA) DOS PRÓPRIOS MEMBROS DA COMUNIDADE: As ações envolverão a participação direta do público na confecção/pintura de cada Muroarte, totalizando milhares de pessoas, independentemente de idade, sexo, cultura, habilidades específicas, nível escolar ou quaisquer outras características individuais. 2. ENTREGA DE OBRAS ARTÍSTICAS URBANAS E PERENES À COMUNIDADE: O resultado de cada Muroarte passará a fazer parte do patrimônio coletivo de cada localidade, oferecendo a toda população transeunte o contato diário com obras de arte no ambiente público. 3. VALORIZAÇÃO DO SENSO DE PERTENCIMENTO: A participação dos próprios integrantes da comunidade resulta na ampliação do senso de pertencimento: com o espaço público, com a edificação, com o entorno e com a própria obra de arte realizada. 4. AUMENTO DA VALORIZAÇÃO E INTERESSE PELA ARTE, BEM COMO DO REPERTÓRIO ARTÍSTICO (INDIVIDUAL E COLETIVO). 5. REVITALIZAÇÃO DO LOCAL/ESPAÇO PÚBLICO/ENTORNO 6. VISIBILIDADE/AMPLIAÇÃO DO DEBATE SOBRE O VALOR DA ARTE E DOS ESPAÇOS PÚBLICOS, TANTO PELA COMUNIDADE COMO PELA MÍDIA LOCAL. 7. VALORIZAÇÃO DA HISTÓRIA, DAS RAÍZES E DA CULTURA LOCAL: Uma vez que os elementos pictóricos que comporão cada Muroarte trarão referências sobre as próprias características e valores do local.

Produto Principal: confecção do muro Acessibilidade física: Os locais das atividades, a serem definidos, são e serão fiscalizados pelos órgãos públicos da cidade abrangida pelo projeto e seguem todas as medidas de acessibilidade previstas na lei federal, garantindo acesso a deficientes físicos ou pessoas com mobilidade reduzida. Os locais são de fácil acesso à população local, como ruas, praças, entre outros, não cabendo assim medidas de acessibilidade (SEM item na planilha orçamentária). O projeto contará com assistentes dispostos a ajudar e a orientar todos os participantes do projeto. Acessibilidade para pessoas com deficiência visual: O projeto conta com assistentes prontos para atender a pessoas com deficiência visual e no caso das palestras, como serão realizadas oralmente, não cabem medidas de acessibilidade (SEM item na planilha orçamentária). Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva: Será disponibilizado em cada atividade um intérprete de LIBRAS para garantir a acessibilidade a pessoas surdas (previsto na planilha orçamentária como “Intérprete de Libras”). Contrapartidas Sociais: Acessibilidade física: As escolas onde ocorrerão as atividades de contrapartida social, a serem definidas, são e serão fiscalizados pelos órgãos públicos responsáveis e seguem todas as medidas de acessibilidade previstas na legislação vigente, garantindo acesso a deficientes físicos ou pessoas com mobilidade reduzida (SEM item na planilha orçamentária). Acessibilidade para pessoas com deficiência visual: Como a palestra será realizada oralmente, não será necessária medida de acessibilidade para pessoas com deficiência visual (SEM item na planilha orçamentária). Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva: Será disponibilizado na palestra um intérprete de LIBRAS para garantir a acessibilidade a pessoas com deficiência auditiva (previsto na planilha orçamentária como “Intérprete de Libras”).

O projeto garante a democratização de acesso, uma vez que seu público alvo é composto por pessoas de todas as faixas etárias e classes sociais. Não haverá cobrança de taxa de inscrição ou venda de ingressos. Produto Principal: Como medidas de democratização de acesso, adotaremos o exposto no inciso III do artigo 21 da IN nº 02/2019 do Ministério do Turismo, a saber: III ­disponibilizar na internet registros audiovisuais dos espetáculos, exposições, atividades de ensino e outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22.

· Direção Cultura Produções LTDA EPP Função no projeto: proponente do projeto, gestão, elaboração e prestação de contas. Será o responsável por todas as decisões operacionais, administrativas e financeiras do projeto. A Direção Cultura Produções foi fundada em novembro de 1999 pelo produtor cultural Antoine Kolokathis, na cidade de Campinas (SP). A empresa teve início atuando na área de música erudita, com o projeto “Clássicos em Cena”, série de apresentações musicais comentadas pelo Maestro Parcival Módolo, em atividade ininterrupta até hoje. Com o slogan “Acreditamos no poder transformador da cultura”, a Direção Cultura realiza inúmeros projetos, próprios e com parceiros. Além da circulação de espetáculos de teatro infantil e de música clássica e instrumental, a produtora também promove projetos ligados à exibição de cinema em praças públicas, apresentações de dança, oficinas de desenho animado, teatro, música, dança, patrimônio histórico e artes visuais. A empresa desenvolve projetos culturais em parceria com ONGs que promovem atividades artísticas e culturais, especialmente voltadas a pessoas com deficiência e/ou em situação de vulnerabilidade social. Presta serviços de elaboração e inscrição de projetos em leis de incentivo e editais, captação de recursos, produção executiva, comunicação institucional e promocional, e prestação de contas. · CAMILO RIANI Função no projeto: concepção artística e direção de arte/pintura. - Teve seus trabalhos artísticos publicados desde 1991 pelos maiores jornais e revistas do país, como Folha de S. Paulo, Estadão, Veja, Elle, Le Monde Diplomatique, O Pasquim-21, Ed. Globo, entre outros. - Entre 1991 e 1993, realizou trabalhos visuais para TV no "Programa Livre" (SBT/Serginho Groisman) e "Fanzine" (TV Cultura/Marcelo Rubens Paiva). - Diretor de Arte desde 1993 - Caricaturista, pesquisador e professor de artes desde 1994, conquistou mais de cinquenta prêmios nacionais e internacionais nos campos das artes visuais, humor e ilustração. - Presidente do Salão Universitário de Humor de Piracicaba desde 1997. - É autor do livro 'Tá rindo do quê?', resultado de seu Mestrado (2001), premiado com o Troféu HQ-Mix /Associação dos Cartunistas do Brasil/SESC em 2002. - Ilustrou dezenas de livros, como a publicação "É mentira Chico?", reunião dos melhores caricaturistas do país em homenagem a Chico Anysio (2007), bem como no livro-arte ‘Ziraldo 85 - ao mestre com carinho’ (2017) pela Editora Melhoramentos. - Doutor em educação/imagem, é autor da Arte-Tese ‘Caricatas: arte-rosto-humor-experiência', novamente premiada com o Troféu HQ-MIX / 2017 como o melhor trabalho de pesquisa sobre o tema no país (Serginho Groisman, Jal & Gual, ACB, SESC), com prefácio de Luís Fernando Veríssimo. - Ilustrou a obra de Monteiro Lobato 'Dom Quixote das Crianças' a convite da Editora Globo, com reedição em 2017. - Integrante do grupo de economia criativa ‘CáxaraLab’ de Piracicaba, coordena - junto à Neurônio Adicional - o projeto ‘Artexperiência’, com a realização de obras de arte coletivas e públicas, a partir de 2017, em múltiplas técnicas e estilos que caracterizam sua extensa produção. - Criador da técnica ‘Cartoongrafia’, concebida na conclusão de seu Pós-Doutorado (2018), conquistou pela terceira vez o Troféu HQ Mix (2019), ao lado de Maurício de Sousa e outros grandes nomes do cartum nacional.

PROJETO ARQUIVADO.