Natureza de Mariana Canet - Evento Virtual

Pretende-se a produção do livro "Natureza", contendo fotografias da exuberante natureza de norte a sul do Brasil _ Belo Horizonte,Fernando de Noronha, Londrina, Curitiba, diversos trechos de Mata Atlântica, de autoria de Mariana Canet. Haverá também oficinas virtuais e palestras virtuais.

PRODUTO: LivroContém criterioso seleção de imagens da exuberante natureza de norte a sul do Brasil – Belo Horizonte, Fernando de Noronha, Londrina, Curitiba, diversos trechos de Mata Atlântica, entre outros – capturadas quase que como pintura, de maneira a proporcionar novas interpretações e sentimentos a cada olhar – da Coleção Natureza, de Mariana Canet. Será disponibilizado também em Ebook. PRODUTO: OficinaSerá ofereica 1 oficina de Fotografia Pinhole, que poderá ser assistida on line ou acessada posteriormente por qualquer instituição ou aluno interessado. PRODUTO: Palestra para estudantes e educadores (Contrapartida Social)Será oferecida 1 palestra sobre A importância da Fotografia Documental, que poderá ser assistida on line ou acessada posteriormente por qualquer instituição ou aluno interessado.

O objetivo geral do projeto é a produção do livro Natureza, de Mariana Canet, tendo como principais finalidades:Sensibilizar o olhar do público para o ponto de vista do fotógrafo e suas potenciais pesquisas na área da fotografia artísticaEstimular a produção fotográfica autoralEstimular o interesse pela preservação da naturezaOportunizar ao público o conhecimento da Coleção Natureza Os objetivos específicos são:Produção de 1.000 exemplares do livroRealização de 1 Oficina on line - o link estará disponível livremente para todos os públicos, a qualquer momento.Realização de 1 Palestra on line - o link estará disponível livremente para todos os públicos, a qualquer momento.

Mariana Canet tem duas grandes paixões: sua arte e a natureza. Estudou fotografia na Central Saint Martin de Londres e lá, elegeu a fine art como sua maneira de se comunicar com o público e de fazer com que cada um fique livre para sentir a arte na abstração de suas fotos. A coleção Natureza revela um pouco da alma de Mariana. São imagens da exuberante natureza de norte a sul do Brasil _ Belo Horizonte, Fernando de Noronha, Londrina, Curitiba, diversos trechos de Mata Atlântica, entre outros _ capturadas quase que como pintura, de maneira a proporcionar novas interpretações e sentimentos a cada olhar. A publicação de um livro com seleção das melhores imagens desta coleção eternizará uma mensagem de amor e respeito à natureza a tantos novos olhares, gerando sempre novas emoções e novas reações. As imagens constantes do livro já foram objeto de exposições: A exposição foi concebida inicialmente para a Embaixada Brasileira em Londres (2015), onde permaneceu por 30 dias e então, itinerou para Madri (2017), onde abriu na Casa do Brasil através da Embaixada, também. A artista acredita que a natureza é a única que age de forma correta perante o homem e a própria natureza, sempre respeitando a imperfeição de tudo e de todos, sempre se manifestando de forma direta e indireta quando estamos atropelando-a. Vive em silêncio perante o som, mas em movimento e contínua transformação perante grandes e pequenas ações despercebidas por nós, humanos. Movida pelo desejo de encapsular a beleza natural do Brasil, a artista idealizou as exposições citadas como uma instalação com fotos da natureza em sacos de café. Isso proporciona que a natureza capturada retorne à sua origem, agora representada pela juta, 100% natural, utilizada para produzir os sacos de café. Foi a forma encontrada para trazer à tona, de dentro das fotos, um pouco da realidade da artista: a sua admiração pela natureza _ devido a grandiosidade de arte que existe nesta _ e a infância vivida nas fazendas de café, que agora se eternizará no livro proposto. Recorremos aos benefícios da Lei Federal de Incentivo à Cultura para a produção deste projeto, visto que se enquadra em seus objetivos, e para tornar viável o projeto que, com recursos próprios não seria possível. Atendendo ao incisos do artigo 1, citamos:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País. E atendendo aos objetivos do artigo 3, citamos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos;

PRODUTO LIVRO:Os 1.000 exemplares terão as seguintes especificações técnicas:Revestimento: 64x34cm, 4x0 cores, Tinta Escala em Couche Liso LD 150g. Prova de Cor.Guardas: 4 folhas, 30x30cm, 4x0 cores, Tinta Escala em Couche Liso Importado LD 250g. Prova de Cor.Miolo: 204 pgs, 30x30cm, 4 cores, Tinta Escala e Verniz S Impressão Fosco F/V em Couche Fosco LD 170g. Prova de Cor.Lombada:18mm, Lamin. Fosca, Nº Lados 1(Revestimento), Lamin. Fosca, Nº Lados 1(Guardas), Verniz UV Local, Nºde Lados 1(Guardas), Capa dura(Revestimento), Dobra(s)(Guardas), Dobra(s)(Miolo), Intercalação(Miolo),Refile, Costurado e Colado(Miolo), Shrink, No. Unidades/Pacot 1(Miolo) PRODUTO OFICINA:Será oferecida 1 oficina on line sobre Fotografia Pinhole, ministradas por Mariana Canet a escolas públicas de Curitiba, com aproximadamente 1,5 horas de duração. Não se mensura corretamente a quantidade de público atingido, tendo em vista a manutenção gratuita do link para acesso. A previsão inicial é de aproximadamente 1.000 alunos. PRODUTO PALESTRA (CONTRAPARTIDA SOCIAL):Haverá 1 palestra on line sobre a importância da Fotografia Documental, ministradas por Mariana Canet, para alunos e educadores da rede pública de Curitiba, com aproximadamente 1 hora de duração. Não se mensura corretamente a quantidade de público atingido, tendo em vista a manutenção gratuita do link para acesso. A previsão inicial é de aproximadamente 1.000 participantes, entre alunos e educadores.

PRODUTO: Livro ACESSIBILIDADE FÍSICA: O livro terá seu lançamento virtual, sendo divulgado pelas redes sociais e site da fotógrafa. Haverá a versão livre para Ebook. ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Ebook e Audiodescrição DEFICIENTES AUDITIVOS: Poderão acessar gratuitamente a versão do Ebook. ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Ebook DEFICIENTES VISUAIS: Não consideramos a possibilidade de impressão em braile, tendo em vista que os textos são curtos e o livro é composto por muitas imagens. Faremos uma audiodescrição do livro, acessada por QRcodes, que serão impressos na obra, bem como nos post das redes sociais. Haverá a versão livre para Ebook. ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Ebook e Audiodescrição PRODUTO: Oficina para escolas públicas ACESSIBILIDADE FÍSICA: O link para a Oficina será enviado a inúmeras escolas, através de mailing das secretarias municipal e estadual de Educação. Poderá ser assistida on line e posteriormente, acessada livremente por qualquer instituição interessada. ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Estúdios de gravação (Transmissão on line, captação de imagens, edição e montagem do vídeo para permitir o link permanente) DEFICIENTES AUDITIVOS: Terão o acompanhamento de um intérprete de libras. ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de libras DEFICIENTES VISUAIS: Poderão escutar e participar normalmente da Oficina. ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Estúdios de gravação (Transmissão on line, captação de imagens, edição e montagem do vídeo para permitir o link permanente) PRODUTO: Palestra como Contrapartida Social ACESSIBILIDADE FÍSICA: O link para a Palestra será enviado a inúmeras escolas, através de mailing das secretarias municipal e estadual de Educação. Poderá ser assistida on line e posteriormente, acessada livremente por qualquer instituição interessada. ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Transmissão em tempo real (internet) - estrutura técnica (Transmissão on line, captação de imagens, edição e montagem do vídeo para permitir o link permanente) DEFICIENTES AUDITIVOS: Terão o acompanhamento de um intérprete de libras. ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de libras DEFICIENTES VISUAIS: Poderão acompanhar as palestras normalmente. ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Transmissão em tempo real (internet) - estrutura técnica (Transmissão on line, captação de imagens, edição e montagem do vídeo para permitir o link permanente)

O público alvo do projeto é extremamente diversificado, compreendendo artistas plásticos, fotógrafos, estudantes e público em geral. Não há restrição de faixa etária. PRODUTO: Livro O livro também terá sua versão em Ebook e poderá ser acessado gratuitamente pela internet. Os 1.000 livros terão a seguinte distribuição: 100 exemplares vendidos ao preço normal de R$ 40,00 100 exemplares vendidos ao preço promocional de R$ 25,00 100 exemplares para o patrocinador 20 exemplares para divulgação 680 distribuídos gratuitamente, atendendo amplamente aos seguintes incisos do Artigo 21 da Instrução Normativa nº 2/2019 do Ministério da Cidadania: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do Artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; PRODUTO: Oficina, atendendo aos seguintes incisos do Artigo 21 da Instrução Normativa nº 2/2019 do Ministério da Cidadania V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e ozcinas, além da previsão do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Será oferecida 1 oficina de Fotografia Pinhole, que poderá ser assistida on line ou acessada gratuitamente por qualquer instituição ou aluno interessado. Pinhole: câmera fotográfica sem lente. O termo vem do inglês – pin-hole – e significa buraco de alfinete. Apenas uma lata ou caixa (onde a luz não penetre) com um furo em um dos lados e um pedaço de filme ou papel fotográfico no lado oposto. A luz penetra pelo furo e forma a imagem do objeto. É uma maneira simples, barata e artística de experimentar o ato de fotografar. Atualmente todo jovem hoje tem em seu poder um celular com dispositivo de fotografia. É uma prática comum a troca de imagens em redes sociais e o hábito de documentar eventos cotidianos e corriqueiros. Porém, poucos jovens conhecem a fotografia como uma arte altamente expressiva e com grande poder de comunicação. Além disso, poucos tem ideia de como se processa o registro de imagens e como foi a evolução e desenvolvimento de um processo artesanal baseado em processos físicos e químicos até vir a se transformar através dos tempos em fotografia digital. Público Alvo: Jovens de 14-17 anos. Objetivos: Democratizar o acesso aos meios de produção de imagens, através da técnica fotográfica pinhole e da confecção das próprias câmeras. Contribuir para o crescimento sócio-cultural dos participantes. Ser uma ferramenta de fomento à produção de imagens e a valorização da identidade cultural. Estimular a criatividade, a curiosidade e o gosto pela arte através de processos alternativos e acessíveis. Sensibilizar as crianças por meio do desenvolvimento dos sentidos, especialmente do olhar, para ver além das aparências. Olhar, olhar e ver, olhar como se fosse a primeira vez, ver com novos olhos, descobrir, descobrir-se: ver o mundo, ver-se, saber o mundo, saber-se! Carga horária: Em média 1,5 hora de duração. Estratégia de ação: Serão abordados temas técnicos e práticos. Primeiramente se discorrerá sobre alguns breves aspectos históricos desde os primórdios da fotografia, seus criadores e sua evolução através dos tempos. Após esta explanação se demonstrará fisicamente como funciona o processo físico e mecânico da produção da imagem, quando os participantes poderão confeccionar sua própria câmera pinhole. Será explicada a construção dessa câmara escura feita de cartolina preta e papel vegetal ou lata. Um orifício fazendo o papel de lente. O papel vegetal numa das extremidades funcionaria de anteparo para formação da imagem que éinvertida. Demonstramos com isso a física envolvida na formação da imagem e mostramos como vários pintores de época, anterior a fotografia, traçavam seus esboços das fachadas de castelos e grandes paisagens. Em seguida faremos uma breve abordagem sobre os aspectos técnicos de uma câmara moderna e como funciona a parte mecânica e química do processo fotográfico.

Mariana Durães Canet – Atuando no projeto como Fotógrafa e Coordenação GeralFormação2011 – Alternative Photographic Process - University of Arts, Central St. Martins, Londres, Reino Unido2011 – Creative Digital Photography - University of Arts, Central St. Martins, Londres, Reino Unido2010 – Fotografia - Centro Europeu, Curitiba, Brasil2006 – Marketing, M.A. - EAE Business School, Barcelona, Espanha2004 – Administração, B.A. - Universidade Positivo, Curitiba, Brasil Exposições Principais2019 – As fronteiras entre pintura e fotografia, Bienal de Curitiba - Solar do Rosário, Curitiba (Coletiva)2019 – Trilhos - Museu Guido Viaro, Curitiba2018 – Abstrato - O Limite do Concreto, Museu Guido Viaro, Curitiba2017 – Natureza - Casa do Brasil, Madri, Espanha2015 – Reflexos - Bienal Internacional de Curitiba, Munespi, Curitiba2015 – Natureza - Gallery 32, Embaixada Brasileira, Londres2015 – Being and Having - Hotel Guarda Golf, Crans-Montana, Suíça2015 – Being and Having - Mostra Privada, Montreux, Suíça2014 – Reflexos - Museu Oscar Niemeyer, Curitiba2014 – Natureza e o Tempo - Galeria Zilda Fraletti, Curitiba2013 – Reflexos - Museu Alfredo Andersen, Curitiba2013 – Abstrato - Salão de Outono Paris-São Paulo, São Paulo (Coletiva)2012 – Reflexos - Espacio Gallery, Londres (Coletiva)2012 – Reflexos - Debut Contemporary Gallery, Londres2010 – A Face Fala - Centro Europeu, Shopping Crystal, Un. Positivo, Curitiba, Joinville e Ponta Grossa* As exposições não especificadas como coletivas foram individuais. Exposições complementaresABRIL 2015 ColetivaObras Movimento e o TempoSalão de Outono Paris-São Paulo, Galeria Marta Traba, São PauloMARÇO 2013 ColetivaLittle TreasuresGalleria dé Marchi – Bologna, ItáliaFEVEREIRO 2011 ColetivaExposição Mário QuintanaCafé Quintana – Curitiba, BrasilNOVEMBRO 2010Coleções ColetivaSan Remo Art Week – Curitiba, BrasilDEZEMBRO 2010 ColetivaExposição Número 3Centro Europeu – Curitiba, Brasil Publicações, prêmios e eventos2017 – Publicação do livro "Abstrato", 204 páginas, pela Lei Rouanet2016 – Obras da artista na criação “Tubino Nero” de Nádia Calzolari, lançamento na Kraft Home Store2016 – Obras da artista na campanha “Dia das Mães” do Shopping Novo Batel2015 – Ambiente Mostra Artefacto inspirado na artista por Luciana Patrão e Sérgio Valiatti Jr2014 – Publicação do livro “Reflexos”, 150 páginas, pela Lei Rouanet2014 – Participação na publicação International Contemporary Masters Volume VII2014 – Participação na publicação Art Takes Miami & One Life2013 – Prêmio Salão Graciosa de Artes Plásticas2012 – Prêmio Centro Europeu ______________________________ Amauri Barbosa do Vale Junior Responsável pela Produção Executiva e Projeto gráficoFormação/Titulação:2012 – Design de Produto, B.A. - Universidade Positivo, Curitiba, Brasil Atuação Profissional:2010-atualmente Designer freelancer em diversos projetos de identidade de marca e editoração de livros, fotolivros ecatálogos de arte2017-atualmente Coordenador de marketing e e-commerce da marca Sandra Kanayama, estilista de Curitiba2014-atualmente Produtor cultural nas exposições da artista Mariana Canet Produções Culturais:Acompanhou diversas produções de exposições da artista Mariana Canet, no Brasil e no exterior.Colaborou na edição do fotolivro "Wadad" do fotógrafo Eduardo Macarios, além de fazer o projeto gráfico e diagramação.Participou da concepção do catálogo da exposição "AirezArt Attack" da galeria Airez.2020 – Livro À Sua Moda - Um Guia 4Talks de Consultoria de Imagem, Editora Barbante 2019 – Produção da exposiçãode lançamento dolivro "Trilhos" de Mariana Canet2017 – Participação na exposição "Natureza" de Mariana Canet na Casa do Brasil em Madri 2016 – Lançamento do fotolivro "Wadad" de Eduardo Macarios2015 – Responsável pela produção executiva da exposição individual "Natureza" de Mariana Canet na Gallery 32 na Embaixada Brasileiraem Londres2014 – Responsável pela produção executiva da exposição individual "Reflexos" no Museu Oscar Niemeyer de Mariana Canet ______________________________ Fernando Bini – responsável pelo texto críticoFormação/Titulação:Doutorado em andamento em Esthétique Et Technologie Des Arts 1992 - Atual Université Paris 8 - Vincennes-SaintDenis Título: L'ArtPlastique Contemporain au Sud du Brésil - Le Paraná, Orientador: Elodie Vitale Bolsista do(a): Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior, CAPES, Brasil. Palavras-chave: Arte Contemporânea; Arte Brasileira; Arte Paranaense. Grande área: Lingüística, Letras e Artes Mestrado em Curso de Mestrado em Letras 1979 - 1984 Pontifícia Universidade Católica do Paraná Título: Semiótica da Arte, a propósito de uma semiótica da pintua, Ano de Obtenção: 1984 Orientador: Geraldo Mattos Gomes dos Santos Palavras-chave: Arte Contemporânea; Semiótica da arte; Semiótica da pintura. Grande área: Lingüística, Letras e Artes Setores de atividade: Educação Superior. Especialização em Conservação e Restauração do Patrimônio Histórico 1970 - 1971 Universidade Federaldo Paraná Título: Restauração de bens artísticos - Museu Victor Meirelles Orientador: Cyro Correia de Oliveira Lyra Graduação em Bacharel Em Pintura 1966 - 1969 Escola de Música e Belas Artes do Paraná Título: Renascimento Italiano. Orientador: Adalice Araujo Atuação Profissional:2018 - Atual Pontifícia Universidade Católica do Paraná Vínculo: Celetista, Enquadramento Funcional: Professor, Carga horária: 40 1975 -Atual Pontifícia Universidade Católica do Paraná Vínculo: Celetista, Enquadramento Funcional: Professor titular, Carga horária: 18 1979 -Atual Universidade Federal do Paraná Vínculo: Servidor Público, Enquadramento Funcional: Professor Adjunto 3, Carga horária: 20 1971 -2001 Universidade Tecnológica Federal do Paraná Vínculo: Servidor Público, Enquadramento Funcional: Chefe departamento Desenho Industrial Algumas participações culturais"O prazer da cor e da matéria: pinturas recentes de Josué Demarche", CAT. de exposição, Curitiba: Museu Universitário/PUC-PR,2000."Sady Raul Pereira, o exercício do olhar", apresentação de exposição, São Paulo: SESC/Pompéia, Novembro/dezembro de 2000."HelenaWong" (in) Pintores Contemporâneos do Paraná, v. 1, Curitiba: Solar do Rosário, 2000, pp. 108-115. "Josué Demarche, «relentlessbeauty»", CAT. de exposição, New York, Gallery Stendhal, september 2000. "Fernando Velloso e a poética da matéria", CAT. De exposição, Curitiba: Museu de Arte Contemporânea do Paraná, abril/maio de 2001. Claudio Alvarez, engenheiro ou alquimista, livro/catálogo, Curitiba: Cultural Office, 2001, 75 p. ‘Oswaldo Marcón – a monumentalidade do detalhe", CAT. de exposição. Curitiba: Secretaria de Estado da Cultura, junho/julho de 2001. "Marlon de Azambuja - Corporeidade: Identidade dos corpos", Apresentação e curadoria de exposição, Curitiba: Memorial de Curitiba, junho/julho de 2001. "Conceyção Rodriguez: Reentrâncias", CAT. de exposição. Curitiba: Museu Metropolitano de Arte de Curitiba, julho/setembro de 2001. "Ivo Vaz de Oliveira, entre a ciência e a alquimia", CAT. De exposição, Curitiba: Museu Universitário/PUC-PR, 2001. "Violeta Franco – A Natureza por expressão" CAT. de exposição, Apresentação e curadoria, Curitiba: Museu de Arte do Paraná, outubro de 2001. "Poty, traços e parcerias" Exposição didática. CAT. de exposição, Apresentação e Curadoria, Curitiba: Fundação Ecumênica de Proteção ao Excepcional, outubro de 2001. "Cristina Mendes, balangas e balangandãs", CAT. De exposição, Curitiba: Fundação Cultural de Curitiba, Casa Romário Martins, novembro de 2001. "Guilmar Silva, o exigente exercício da pintura", CAT. de exposição, Curitiba: Fundação Cultural de Curitiba, Memorial de Curitiba, novembro de 2001."Claude Viallat e o Fichas Técnicas / Currículos neominimalismo francês" (in) AbcDesign, n. 2 (março de 2002), Curitiba, PR: ABCDesing,2002. p. 24-27. "Márcia Litério, os palimpsestosno «Front»" CAT. de exposição, Curitiba: Museu Alfredo Andersen, abril/maio de 2002."Sonhos e Mentiras de Franco de Pablo Picasso", CAT. de exposição, Curitiba: Solar do Barão, Fundação Cultural de Curitiba, maio/setembro de 2002 "A arte moderna e Contemporânea paranaense – 1960/1980", "O pintor `a procura do espaço pictórico: a obra de Domício Pedroso", "A sensibilidade do plano pictórico: a pintura de Fernando Velloso" (in) Pintores contemporâneos do Paraná, Curitiba: Ed. Solar do Rosário, 2002. Panorama da Arte Paranaense– Arte Contemporânea, exposição de abertura do Museu Oscar Niemeyer, Curitiba, PR, novembro de 2002 – março de 2003; "Ruptura: a experiência do suporte", exposição didática no Museu de Arte da Universidade Federal do Paraná, maio-julho de 2003; "Antonio Arney, a humildade diante do material", exposição no Museu de Arte Contemporânea do Paraná, Curitiba, outubro – novembro de 2003. Ruptura: a experiência do suporte", CAT. de Exposição e curadoria, Curitiba: Museu de Arte da Universidade Federal do Paraná (MusA), 2003 Leila Pugnaloni, o passeio do olhar (Livro), Curitiba: Cultural Office, 2003, 61 p. "Alfi Vivern, o diálogo silencioso com a pedra", CAT. De exposição, Curitiba: Museu Alfredo Andersen; Fulda (Alemanha): Internationale Positionen zeitgenössischer Steinbildhauerei KunststationKleinsassen, 2003. "Deise Marin e Tânia Bloomfield, corpo e memória", CAT. de exposição, Curitiba: Museu Metropolitano de Arte, 2003.Fernando Velloso, O seguro exercício da forma e da cor (Livro),Curitiba: Fundação Cultural de Curitiba, 2003, 100 p. "Centenário DeBona", exposição didática no Museu de Arte da Universidade Federal do Paraná (MusA), Curitiba, agosto – dezembro de 2004. "Franco Giglio, a poesia da imagem", Curitiba: Museu Oscar Niemeyer, setembro-dezembro de 2004; Membro daComissão Curatorial do 26º. Salão Paranaense, Museu de Arte Contemporânea do Paraná, dezembro de2005 - março de 2006. Membro da Comissão Curatorial de definição e constituição do Acervo do Museu Oscar Niemeyer, janeiro de 2006.Membro da Comissão Curatorial "Fragmentos de Modernidade", Exposição Permanente do Acervo do Museu Oscar Niemeyer, abril de2006. "Matiz – Mazé Mendes, Curitiba: Artememória, 2004. "O Real, como nós o vemos?" (e) "A festa blasfematória de Edilson Viriato" (in)A Arte de Viriato – a ferida da arte, Curitiba: Fundação Cultural de Curitiba, 2004. "Ana Procopiak, o auto-retrato em marcha", CAT. Da Exposição Desvãos da Tessitura, Curitiba: Museu Alfredo Andersen, maio de 2004. "De Bona: Luz, cor e paixão", CAT. de Exposição e Curadoria, Centenário de De Bona, Curitiba: Museu de Arte da Universidade Federal do Paraná, agosto-dezembro de 2004. "Franco Giglio, a poesia da imagem", CAT. de Exposição e Curadoria, Franco Giglio, Curitiba: Museu Oscar Niemeyer, setembro-dezembro de 2004. "Antonio Arney dos Santos – A humildade diante do material" (in)Revista Univille, Arte e Arte na Educação/ Universidade da Região de Joinville, v. 10, n. 1 (julho de 2005), Joinville, SC: Univille, 2005. p.19-26. "Tide Hellmeister não é ‘homem de palavra’" (in) ABC Design, n. 11(março de 2005), Curitiba, PR: ABC Design, 2005. p. 12- 13."Sady Raul, o exercício do olhar" (in) Pintores contemporâneos do Paraná, v. 5,Curitiba: Solar do Rosário, 2005. p. 86-95. "La contributiondu feu dans les arts visuels"/ "A parte do fogo nas artes visuais" (in) FransKrajcberg – Destruction/Destruição, Pau (France): Materia Prima,2005. p. 125-146. (edição bilingüe) "Tide Hellmeister, a união com a caligrafia" (in) Tide Hellmeister inquieta colagem, Curitiba: Infolio Ed.,2006. "Mario Rubinski, o espírito silencioso da matéria", (in) Mario Rubinski, Col. Galeria, Curitiba: Ed. Solar do Rosário, 2007, p.34-40."André Malinski. Do Profano, a parte que pertence ao sagrado", (em)CAT. de Exposição de André Malinski "Deus Mora nos Detalhes", Memorial de Curitiba, setembro a dezembro de 2008. Orlando da Silva(Livro), Curitiba: Noris-Espaço de Arte, 2008, 158 p. "Domício Pedroso, tema e variações" (em) Domício Pedroso, Curitiba: Solar do Rosário, 2009, p. 22-27. "Deformação da História", expo. Individual de João Moro, Curitiba: Casa João Turin, abril-junho de 2010 "Pinturas quase sempre ... e eles construíram a Modernidade no Paraná", expo. no Museu de Arte Contemporânea do Paraná (MAC/PR), Curitiba, maio – junho 2010. "caractere(s), retratos em preto e branco", instalação fotográfica de Tom Lisboa, apresentação da exposição e catálogo, Curitiba: Paço da Liberdade/Sesc Paraná, junho de 2010."Acervo Artístico da Associação Comercial do Paraná" (em) Acervo Artístico da ACP, Curitiba: ACP, 2010, p. 33-44. "Tom Lisboa: Tirando(a)", exposição fotográfica, apresentação e catálogo, São Paulo: Caixa Cultural,2011. Domício Pedroso, Variações em Torno doTema (Livro), Curitiba: Edição do autor, 2011, 200 p. José Antonio de Lima:(im)permanências, cat. de Exposição, Casa Andrade Muricy, Curitiba: Maxigráfica, 2011, 42 p. "A contribuição do fogo nas artes visuais" (in)Frans Krajcberg, São Paulo: Arauco Editora, 2011, p. 53-104. "Os Encontros de Arte Moderna, os conceitualismo no Paraná", expo. Museu de Arte Contemporânea do Paraná (MAC/PR), Curitiba,novembro de 2011 – março de 2012. "Drei Künstler aus dem Zeichnen und aus derGravur: Juliane Fuganti, José Antonio de Lima e Marcelo Conrado", apresentação da exposição, Frankfurt am Main: Alte SchmiedeEchenheim/ Les Créateurs de Glamour OHG, setembro de 2012. O Percurso do olhar: Claudia de Lara, Dani Henning, Sandra Bonet e Sandra Hiromoto (Livro), Curitiba: Solar do Rosário, 2012,128 p. "Translúcido, imagens e movimentos", expo. de Arthur Tuoto e João Krefer, Museu da Imagem e do Som do Paraná, Curitiba: Museu Oscar Niemeyer (MON), dezembro de 2011 – fevereiro de 2012. "Projeto Tramas: (im)permanências", expo. individual de José Antonio de Lima, Curitiba: Casa Andrade Muricy, março – junho de 2012; Helsinki, Finland: Ava Galleria, julho – agosto de 2012. José Antonio de Lima: Trajetórias (Livro), apresentação e texto, Curitiba: Maxigráfica, 2013,254 p. "Violeta Franco: a ‘Garaginha’ e a arte moderna no Paraná", expo. no Museu Oscar Niemeyer (MON), Curitiba, PR., 6 de junho – 10de novembro de 2013 Violeta Franco: a "Garaginha" e a arte moderna no Paraná, Curadoria de exposição no Museu Oscar Niemeyer e cat.de Exposição, Curitiba: Museu Oscar Niemeyer, 2013, 148p. "Ida Hannemann de Campos, entre o pincel e a pena", expo. individual no Museu Oscar Niemeyer (MON), Curitiba, PR., 30 de novembro de 2013 a 2 de março de 2014. "Paul Garfunkel, um pintor da vida no Brasil"(in) Paul Garfunkel, Imagens do Brasil, Curitiba: Id Ed.Cultural, 2014, p. 10-15. "Arte botânica, arte e técnica: um pouco de história" (in) Arte Botânica no Paraná, Curitiba: Skeditora, 2014, p. XXI a XXXIX. Ida Hannemann de Campos, entre o pincel e a pena (Livro), Curitiba: Edição do Autor, 2015, 288p. Os esboços de De Bona (Livro), Curitiba: Ed. Solar do Rosário, 2016, 168p. "Sérgio Rolim e a experiência pictórica", texto para catálogo, Expo. Sérgio F. Rolim, Embaixada do Brasil, Londres, Reino Unido, junho de 2017. "Constância Nery, a emoção desonhar a realidade" (em) Revista ABIGRAF –Arte e Indústria Gráfica, Ano XLII, n. 291, São Paulo, setembro-outubro 2017, p. 20- 24. "Luiz Carlos Rettamozo "ComoVer: Da minha aldeia vejo quanto da terra se pode ver do Universo ...", (Capítulo de Livro) ComoVer, Curitiba: Arte Editora, 2017, p. 10-28. Últimas curadorias Curadoria da Exposição e texto curatorial de Ida Hannemann de Campos, entre o pincel e apena, Curitiba, Museu Oscar Niemeyer, novembro de 2013 a março de 2014. Curadoria da Exposição e texto curatorial de João Osorio Brzezinski, Salvando aparências, Curitiba, Museu Oscar Niemeyer, dezembro de 2013 a março de 2014. Co-curador da seção de Artes Visuais da Exposição Tupi or not Tupi, Curitiba, Museu Oscar Niemeyer, maio a setembro de 2014. Curadoria e texto curatorial da Exposição Reflexos de Mariana Canet, Curitiba, Museu Oscar Niemeyer, julho a outubro de 2014. Membro do júri e texto curatorial do 65º.Salão Paranaense, novembro de 2014 a março de 2015. "Isolde Hötte", texto de apresentação da artista Isolde Hötte, Curitiba, Museu Oscar Niemeyer, exposição de longa duração (2014a 2015) Exposição "Rubens Meister, ícone da modernidade no Paraná". – Realização em conjunto da PUCPR com a UFPR e publicação deum pequeno catálogo com textos do prof. Claudionor Beatrice, prof. Salvador Gnoatocom introdução do prof. Fernando Bini. Atividade que também fez parte dos eventos do chamado Corredor Cultural, Curitiba, PR, 2015."Jefferson César, um Dom Quixote na Arte Paranaense", projeto especial sobre artistas paranaenses – Ação Educativa do Museu Oscar Niemeyer – Curitiba, Museu Oscar Niemeyer, Curadoria de exposição de longa duração, 2016. "Os Mendes: Jair Mendes, Cristina Mendes e André Mendes", Memorial da Cidade de Curitiba, Curitiba, agosto/setembro de 2016. "Juarez e os amigos de Curitiba", Instituto Internacional Juarez Machado, Joinville, SC., 26 de novembro de2016 a 17 de fevereiro de 2017 Prêmios recebidos e títulos:2018 Memórias do Paraná, Academia Paranaense de Letras, Clube Curitibano e GRPCom. 2014 Diploma de MéritoUFPR, Universidade Federal do Paraná. 2004 Medalha de Mérito Cultural Barão do Cerro Azul, Clube Curitibano. ______________________________ Dico Kremer – Consultor de conteúdos e imagensFormação/Titulação:Curso colegial no Colégio Santa Maria. Universidade Federal do Paraná - Curso de Direito ate o 3º ano. Inglês no Interamericano, Francêsna Aliança Francesa, Japonês na Fundação MOA em Portugal e na Nikkei em Curitiba Atuação Profissional:Diretor de TV da Televisão Paraná Canal 6 em Curitiba 1969/1970 Fotógrafo na Prisma Realizações de Jesus Santoro e Francisco Kava Sobrinho 1971/1972 Diretor de fotografia para filmes comerciais de Sylvio Back e Carlos Augusto Machado Sampaio Fotógrafo publicitário desde 1973 - Fundador da Zap Fotografias Fotógrafo nos estúdios da Volvo Truck Corporation em Gotemburgo, Suécia em fevereiro/março1987 Fotógrafo publicitário em Lisboa, Portugal 1990-1998 Sócio proprietário do Estúdio Fotográfico Dico Kremer Ltda a atuar no mercado publicitário. Algumas Produções Culturais:Editor do primeiro livro de poesia do poeta Paulo Leminski "Não fosse isso e era menos não fosse tanto e era quase" 1980 Participou com fotografias da exposição "Múltiplo Leminski" no MON que depois foi exibida em Foz do Iguaçu, Goiânia e Recife. Exposição na Biblioteca Pública do Paraná e no MON de "Convivência" fotos do poeta Paulo Leminski e família. Hoje no MIS. Coluna "Ensaio Fotográfico na revista "Ideias" desde 2010 Professor de fotografia na Choice Academia de Profissões2019 – Texto crítico para o livro "Trilhos" de Mariana Canet 2018 – Curadoria da exposição "O Limite do Concreto" no Museu Guido Viaro Prêmios recebidos e títulos:Medalha de ouro e duas de prata no Prêmio Colunistas de publicidade 1986 em São Paulo.

PROJETO ARQUIVADO.