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PRONAC 212813Apresentou prestação de contasMecenato

MARACANAVERA (título provisório)

INSTITUTO OFICINA CERAMICA FRANCISCO BRENNAND
Solicitado
R$ 1,56 mi
Aprovado
R$ 1,78 mi
Captado
R$ 1,46 mi
Outras fontes
R$ 0,00

Análise IA

Relacionamentos

Incentivadores (3)
CNPJ/CPFNomeDataValor
33592510000154VALE S.A.1900-01-01R$ 1,00 mi
10858291000107COMPANHIA BRASILEIRA DE VIDROS PLANOS - CBVP1900-01-01R$ 463,9 mil
***076294**INGRID ARTHUR VIEIRA DE MELO1900-01-01R$ 10,00

Eficiência de captação

82.5%

Classificação

Área
—
Segmento
Exposição de Artes Visuais
Enquadramento
Artigo 18
Tipologia
Exposições de artes visuais
Ano
21

Localização e período

UF principal
PE
Município
Recife
Início
2022-03-01
Término

Resumo

Realizar exposição do artista plástico Ernesto Neto na Oficina Brennand, acompanha publicação de catálogo e ações educativas.

Sinopse

Não se aplica.

Objetivos

ÁREA ARTES VISUAIS. SEGMENTO: EXPOSIÇÃO DE ARTE. O Instituto Oficina Cerâmica Francisco Brennand possui no registro CNPJ o CNAE 9003-5/00 GESTÃO DE ESPAÇOS PARA ARTES CÊNICAS, ESPETÁCULOS E OUTRAS ATIVIDADES ARTÍSTICAS, compatível com as exigências para a Área e o Segmento no Anexo VII da Instrução Normativa nº 02/2019. Geral Consolidar a Oficina Brennand como espaço de criação, reflexão, formação, aprendizado, experimentação e crítica, convivência e compartilhamento de experiências, através da realização de exposição temporária de importante artista contemporâneo para dialogar com questões conceituais, formais e processuais da obra de Francisco Brennand. Específicos (1) Realizar exposição temporária de instalação do artista plástico Ernesto Neto na Oficina Brennand com duração de seis meses; (2) Publicar catálogo que acompanha a mostra com tiragem de 1.500 exemplares. (3) CONTRAPARTIDA SOCIAL: 24 visitas educativas para estudantes e professores da Rede Pública de Ensino.

Justificativa

Ernesto Neto é um dos mais importantes artistas brasileiros em atuação. Seu trabalho faz uso de diversas linguagens artísticas, mas sua obra escultórica é reconhecida por seu caráter inventivo e participativo, tendo ampliado o debate crítico sobre materiais e modos de fazer, aproximando a experiência do visitante na obra. Nascido o Rio de Janeiro em 1964, Neto trabalha em suas instalações e esculturas com materiais elásticos como lycra, poliamida e algodão, criando ambientes que envolvem os visitantes e que relacionam arquitetura, natureza, corpo. No contato com suas obras, as percepções sobre dentro e fora são diluídas, fazendo com que as experiências pareçam parte de uma coreografia orgânica. A Oficina Brennand tem como missão a preservação do legado da obra de Francisco Brennand, mas entende que a manutenção de uma memória artística depende de sua ativação e da pertinência de seus valores para as gerações vindouras. Por isso o projeto que ora se desenvolve busca trazer artistas contemporâneos para dialogar com questões conceituais, formais e processuais da obra de Brennand. Com o projeto Maracanavera, aproximam-se dois artistas reconhecidamente relevantes por suas pesquisas escultóricas, que incluem inclusive escalas monumentais e criação de ambientes. Outros aspectos que aproximam projetos de Neto e o acervo de Brennand dizem respeito à temática da natureza, entendida por ambos como manifestação indissociável da cultura, permeando diversos momentos de suas produções. Francisco Brennand retratou espécies, inventou florestas em suas pinturas, tratou incansavelmente do tema do nascimento e da transformação, ao passo em que Ernesto Neto tem se dedicado às cosmologias indígenas e à invenção de seres híbridos, para discutir urgências ambientais e ecológicas. A solicitação de apoio ao projeto junto à Secretaria de Fomento e Incentivo à Cultura, através da Lei Federal de Incentivo à Cultura, é hoje uma das poucas formas de se encontrar parceria na iniciativa privada, sendo imprescindível sua existência para democratizar a cultura em todo o País. Sobre o enquadramento no Artigo 1º da Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Sobre o enquadramento no Artigo 3º da Lei 8.313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: a) construção, formação, organização, manutenção, ampliação e equipamento de museus, bibliotecas, arquivos e outras organizações culturais, bem como de suas coleções e acervos.

Estratégia de execução

Passagens aéreas, hospedagem e diárias de alimentação: artista expositor (Ernesto Neto), 6 viagens RJ/Recife/RJ; estadia: 10 dias para pesquisa / 5 dias para visita técnica / 20 dias para montagem / 5 dias durante a exposição para programa educativo. Em resposta à diligência encaminhada em 13/12/2021: - Proposta museográfica – anexada no campo específico do Salic; - Ficha técnica – informações no campo específico do salic; - Relatório das obras que serão expostas: a obra inédita será concebida e confeccionada durante a execução do projeto.

Especificação técnica

Área expositiva: Estádio – 910m2 Maracanavera é um projeto de instalação de grandes dimensões de Ernesto Neto comissionado especialmente para Oficina Brennand. Ele consiste numa estrutura que remete a um ser inter-espécie, um híbrido de animal, vegetal, mineral, podendo também adquirir trejeitos humanos. A obra será feita a partir de diversos materiais, cada um deles remetendo a um fazer artístico que envolve manualidades e trabalho coletivo. A produção de bordadeiras, bonequeiros, músicos, artistas do barro, além de mestres xamãs, será integrada num processo de desenvolvimento da obra que envolva o próprio fazer como momento de aprendizado e troca e como instância a ser compartilhada com o público. Para a realização de Maracanavera, Ernesto Neto inaugura uma pesquisa em torno das técnicas de trabalho com o barro, numa estreita colaboração com o corpo de artistas oleiros que trabalham na Oficina Brennand. Esses profissionais estiveram ao lado de Francisco Brennand por décadas, mantendo vivas técnicas e saberes que foram desenvolvidos na parceria com o artista. A infraestrutura de ateliês e fornos da Oficina será ativada, assim, pela presença de Ernesto Neto, cuja obra irá incorporar pela primeira vez a matéria cerâmica. Maracanavera incorpora, ainda, um caráter e uma estrutura de procissão, ou até mesmo de troça carnavalesca, devendo ser ativada como espaço de convivência e partilha. A exposição possibilita um uso do espaço com obras interativas e que engajam a participação do público, além de ser um potencial gerador de renda para a comunidade. CATÁLOGO: tiragem de 1.500 exemplares, impressão Eurobulk 150/m², 124 páginas, capa dura, 23x30cm fechado 23x60cm aberto.

Acessibilidade

PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTE ACESSIBILIDADE FÍSICA: A Oficina Brennand está instalada em edifício térreo e possui rampas de acesso para seus espaços expositivos e áreas de convivência. Os ambientes expositivos contam ainda com uma equipe de monitores que será capacitada para orientar pessoas com deficiência. DEFICIENTES AUDITIVOS: legendagem ou janela em libras. Rubrica: Legendagem DEFICIENTES VISUAIS: audiodescrição e objetos táteis. Rubricas: audiodescrição e desenvolvimento multissensorial PRODUTO CATÁLOGO ACESSIBILIDADE FÍSICA: Não se aplica DEFICIENTES AUDITIVOS: Não se aplica DEFICIENTES VISUAIS: Conteúdos textuais disponibilizados em audiolivro. Rubrica: Narração de audiodescrição PRODUTO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS ACESSIBILIDADE FÍSICA: A Oficina Brennand está instalada em edifício térreo e possui rampas de acesso para seus espaços expositivos e áreas de convivência. DEFICIENTES AUDITIVOS: As atividades contarão com intérprete de libras. Rubrica: Intérprete de libras DEFICIENTES VISUAIS: Audiodescrição Rubricas: audiodescrição

Democratização do acesso

PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTE: Para atendimento ao Artigo 21 da IN 02/2019, optamos pelo Inciso IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias. PRODUTO CATÁLOGO: Para atendimento ao Artigo 21 da IN 02/2019, optamos pelo Inciso I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados.

Ficha técnica

O proponente será responsável pela coordenação geral do projeto, remunerado pela rubrica de mesma nomenclatura, e por toda a gestão do processo decisório do projeto. Possui aptidão comprovada na gestão administrativa, financeira e operacional. Coordenação geral: Instituto Oficina Cerâmica Francisco Brennand (proponente) MARIANNA BRENNAND FORTES (Diretora Presidente) Marianna Brennand Fortes é cineasta, editora e produtora cultural, formada em cinema (Bachelor of Arts in Film Studies) pela University of California, Santa Barbara, UCSB, em 2002, tendo recebido a láurea de Outstanding Student. Ao longo de sua atividade profissional, se dedicou a organizar, catalogar e difundir o acervo do artista plástico Francisco Brennand tendo, além da realização do documentário Francisco Brennand, idealizado a publicação do livro O Universo de Francisco Brennand, em 2011. O acesso privilegiado aos diários pessoais escritos por Brennand desde 1949 a levou a criar a Editora Inquietude, responsável pela publicação do Diário de Francisco Brennand, em 2016, um conjunto de quatro livros, premiado com o Jabuti na categoria melhor capa. Curadoria: JULIA REBOUÇAS É curadora, pesquisadora e crítica de arte. Foi curadora do 36º Panorama da Arte Brasileira _ Sertão, no MAM de São Paulo, em 2019. No mesmo ano, assina a direção artística e a curadoria da exposição Entrevendo, antologia poética e histórica da obra de Cildo Meireles, no Sesc Pompeia, São Paulo. Foi co-curadora da 32ª Bienal de São Paulo (2016). De 2007 a 2015 integrou a curadoria do Instituto Inhotim. Foi membro do comitê curatorial do 18º e 19º Festival Internacional Sesc_Videobrasil (2012-2015). Em 2013, foi curadora associada da 9ª Bienal do Mercosul, em Porto Alegre. É doutora pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG) (2017). Artista: Ernesto Neto É um artista plástico brasileiro. Escultor e cenógrafo, representante da arte contemporânea, se destaca por suas esculturas/instalações com o uso de diversos materiais, entre eles a lycra, o algodão e a poliamida. Nos anos 80 estudou escultura na Escola de Artes Visuais do Parque Laje, com Jaime Sampaio e João Carlos Golberg. Estudou intervenção urbana e escultura no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, com Cléber Machado e escultura com Roberto Moriconi. Em 1985, Ernesto Neto participou de sua primeira coletiva, “Instituições de Arte do Rio de Janeiro e Seus Destaques de 85”, no Espaço Petrobras. Em 1986 participou do “10º Salão Carioca de Artes Plásticas”, no Rio de Janeiro. Em 1987 o artista produziu a obra “A-B-A” (chapa-corda-chapa), onde explora a tensão estabelecida entre chapas retangulares de ferro, unidas por uma corda de nylon. Nesse mesmo ano participou das coletivas: “Nova Escultura, na Petit Galerie” e do “5º Salão Paulista de Arte Contemporânea”, na Pinacoteca do Estado. Em 1989 produziu a escultura “Copulônia”, quando inseriu pequenas esferas de chumbo em meias de poliamida, que foram presas no teto ou dispostas no chão. Ainda no final da década de 80, o artista produziu a série dos “sacos de meia de seda”, recheados de esferas de chumbo. Em 1988 realizou sua primeira exposição individual, na Petit Galerie, no Rio de Janeiro. A obra de Ernesto Neto situa-se entre a escultura e a instalação. Produzindo uma arte abstrata, a partir de 1990, passou a utilizar elementos elaborados em tecidos de lycra, algodão e poliamida, recheados com bolinhas de chumbo, polipropileno, especiarias, miçangas, espuma, algodão, ervas etc. Muitas vezes sua obra cria grandes redes que o artista chamou de “colônias”. Com o uso de tensão, resistência e equilíbrio o trabalho é pendurado no teto, em formato de gotas e enormes cogumelos, criando labirintos que permite o visitante senti-la através de pequenas aberturas na superfície. Ernesto Neto participou de diversas mostras e exposições nacionais e internacionais, entre elas, a Arco, Feira Internacional de Arte Contemporânea de Madrid, Espanha (2000), Bienal de Veneza, Itália (2001), Art Basel, Suíça (2008), “Acontece no Fim de Tarde”, Galeria Camargo Vilaça, São Paulo, (2000), MoMA, Nova York (2000), “O Casamento de Lili, Neto, Lito e os loucos”, Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (2001), “Citoplasma e Organóides”, Projeto Respiração, Fundação Eva Klabin, Rio de Janeiro (2004), “Agora Bolas” Galeria Fortes Vilaça, São Paulo (2005), “Léviathan Thot”, Panthéon, Paris, (2006), “A Sculture can be Anything that can Stand Upright”, Galeria Elba Benitez, Madrid (2008) e “Quando Agente Para, o Mundo Roda”, Galeria Laura Alvim, Rio de Janeiro (2010/2011). Em 2003, Ernesto Neto, Laura Lima e Márcio Botner, criaram a Galeria de Artes A Gentil Carioca, no Rio de Janeiro. Ernesto Neto conquistou o Prêmio Brasília de Artes Plásticas, Museu de Arte Brasileira do Distrito Federal (1990) e o Prêmio Aspen Art Museum (2014), nos Estados Unidos, por sua contribuição a arte contemporânea internacional. Coordenadora de Educação: GLEYCE KELLY HEITOR Educadora e pesquisadora. Graduada em História (UFPE), mestra em Museologia e Patrimônio (Unirio-Mast) e doutoranda em História Social da Cultura (PUC-RJ). Foi coordenadora de ensino da Escola de Artes Visuais do Parque Lage (2019), professora substituta do Bacharelado em Museologia da UFG (2017- 2018), coordenadora pedagógica da Escola do Olhar - MAR - RJ (2012-2017) e estagiária na Diretoria de Mediação e Programação Cultural do Museu do Louvre (2016). Atualmente é diretora do Núcleo de Cultura e Participação no Instituto Tomie Ohtake. Gerente Executiva: INGRID MELO Gerente de projetos com certificação PMP (PMI), especialista com MBA em Gerenciamento de Projetos (FGV). Tem experiência em planejamento, execução e acompanhamento de projetos, no desenvolvimento de atividades e mapeamento de processos organizacionais e no planejamento e acompanhamento de indicadores e metas e elaboração de prestações de contas para leis de incentivo e órgãos de governo. Foi responsável pela implantação do Escritório de Projetos no Museu de Arte do Rio e no Theatro Municipal de São Paulo, onde também colaborou no desenvolvimento de planejamentos estratégicos e na criação de novos projetos estratégicos e prioritários. Atualmente é Gerente executiva no Instituto Oficina Cerâmica Francisco Brennand.

Providência

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.

2023-12-31
Locais de realização (1)
Recife Pernambuco