PLANO ANUAL 2023 – FUNDAÇÃO BACHIANA FILARMÔNICA

PLANO ANUAL 2023 _ FUNDAÇÃO BACHIANA FILARMÔNICA _ compreende as atividades regulares da Fundação Bachiana, que consistem em cursos de musicalização para o público jovem e apresentações exclusicamentes instrumentais da Orquestra Bachiana Filarmônica.

Apresentação Musical - classificação LIVRE duração: entre 60 e 75 minutos por apresentação.

OBJETIVOS GERAIS O projeto gera acesso ao gênero musical erudito e instrumental, promovendo acessibilidade artística e diversa através de concertos com jovens músicos que valorizam a cultura nacional, colaborando na formação de público principalmente infanto-juvenil. Visa ainda contribuir para a manutenção e continuidade das atividades regulares da Fundação Bachiana, no que envolve as apresentações musicais da Orquestra Bachiana Filarmônica e o trabalho pedagógico-musical da equipe de ensino da Fundação . Em atendimento a Decreto 10.755 de 26.07.2021, o presente projeto se enquadra no artigo 2, Inciso I: valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão e Inciso IV: fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; Inciso V: - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; Inciso VIII: impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural; ====================================================================== PLANO ANUAL 2023 _ FUNDAÇÃO BACHIANA FILARMÔNICA Nestes termos, a proposta pretende dar continuidade ao incremento das atividades previstas para o ano de 2022, completando o trabalho desenvolvido, e mantendo o planejamento de 2011 quanto a montagem de um calendário prévio de médio/longo prazo com promoção de eventos e atividades continuadas à população de forma garantida e gratuita, e a preços populares. O objeto focal prevê a apresentação de 20 concertos da Orquestra Bachiana Filarmônica, sendo 13 concertos presenciais com 70 minutos de duração, promovidos com 07 apresentações gratuitas e 06 com cobrança de ingressos, em locais modernos de acústica ampliada reservando a qualidade das apresentações; também será promovido o Curso de Musicalização (orquestral/instrumental) para até 300 crianças e/ou jovens durante o período de 01 ano, dando continuidade às atividades de manutenção da Orquestra. E completando o ciclo de aprendizagem e desenvolvimento, será proporcionado apresentação musical para os pais e comunidade local. Esta atividade tem como objetivo principal integrar professores, familiares e entorno. Vencer as dificuldades apresentadas pelo instrumento certamente trará ao estudante a noção de que todo esforço resulta em recompensa. São conquistas que permitem transpor este conhecimento para a vida social. Neste projeto, os objetivos estão divididos em duas frentes de atuação: 1) Temporada de Concertos da Orquestra da Fundação Bachiana Filarmônica (apresentações presenciais e Lives) O objeto focal prevê a apresentação de 20 concertos da Orquestra Bachiana Filarmônica - 13 concertos presenciais com 70 minutos de duração 07 gratuitos e 06 com cobrança de ingressos; - Gravação de 7 LIVES com transmissão nas plataformas digitais de forma gratuita e aberta Todos os concertos estão previstos para serem realizados durante o ano de 2023. 2) CURSO DE MUSICALIZAÇÃO - Atividades de Musicalização para Crianças e Jovens As Atividades de Musicalização para Crianças e Jovens serão realizadas sob o título "A Música Venceu _ Projeto de Musicalização" onde a proposta pedagógico-musical da Fundação Bachiana Filarmônica vem oferecer atividades de musicalização a crianças e jovens da Capital e Grande São Paulo. A partir de metodologia própria - e com o apoio de profissionais experientes, o projeto de musicalização da Fundação tem entre seus objetivos o propósito de ensinar a crianças e jovens os principais conceitos da linguagem musical, estimular a aptidão para a prática musical e desenvolver novas percepções no aprendizado infanto-juvenil. Temos ensino nas áreas de violino, viola, violoncelo, contrabaixo e canto coral. A formação através do canto coral fornece a base para que a criança ou adolescente possa desenvolver diversas habilidades e conhecimentos: noções corporais, melhoria da escuta e percepção, treinamento vocal e aprimoramento de qualidades musicais como afinação e canto em grupo. Há a introdução de teoria musical básica, com noções sobre ritmo e escalas. Os instrutores conseguem realizar o desenvolvimento de solfejo, fase inicial de uma maneira de cantar. Os alunos quando praticam em conjunto um instrumento, percebem que outros conseguem realizar alguma habilidade específica e isso os faz querer progredir. Há um incentivo mútuo, além do prazer em conseguir realizar músicas cuja sonoridade é muito agradável. Vencer dificuldades no instrumento certamente trará ao aluno a noção de que todo esforço resulta em recompensa. São conquistas que ele percebe durante o transcorrer do curso e irá transpor este conhecimento para a vida profissional. Os núcleos de ensino são: · Bairro de Jaraguá (SP); · Bairro de Paraisópolis (SP); · Bairro do Centro (SP); · Bairro do Bom Retiro (SP) e · Sorocaba (SP) Todos os núcleos contarão com dois instrutores cada, sendo um instrutor para aula de iniciação musical (fase inicial: noções corporais, melhoria da escuta e percepção) e um instrutor para aula de instrumento por polo/núcleo (aprimoramento de qualidades musicais e prática em conjunto). As aulas de instrumento - práticas em conjunto - favorecem o incentivo mútuo e o entendimento de coletividade, uma vez que os estudantes se percebem quanto à alguma habilidade específica, conseguindo também identificar o(s) colega(s), e isso os motiva a progredir e realizar músicas cuja sonoridade é harmônica e agradável. Os módulos (áreas) promovem encontros durante o período de 12 meses, com 02 encontros semanais de 50 minutos de duração para 05 turmas de até 12 participantes/estudantes por polo. Ao final, os estudantes montarão grupos para apresentação, totalizando 05 apresentações públicas. Para a realização das atividades de musicalização, o projeto prevê aquisição de instrumentos/materiais: violino, viola, violoncelo e material apoio pedagógico. Realizar-se-á para cada núcleo uma apresentação musical para os pais e comunidade local. Esta atividade tem como objetivo principal integrar professores, familiares e comunidade com as atividades desenvolvidas com as crianças e jovens participantes. Todas as ações das Atividades de Musicalização para Crianças e Jovens serão GRATUITAS aos participantes. O projeto está previsto para o período de janeiro a dezembro de 2023. ====================================================================== 3) CONTRAPARTIDA SOCIAL 40 horas aula - O curso terá duração total de 40 horas. Será dividido entre as aulas de violino, com 15 horas, violoncelo, 15 horas e canto coral, 10 horas ====================================================================== OBJETIVOS ESPECÍFICOS · APRESENTAÇÕES MUSICAIS Realizar 20 concertos instrumentais da Orquestra Bachiana Filarmônica, a saber: Teremos 7 Lives (acesso gratuito), 13 concertos presenciais _ sendo 7 gratuitos e 6 com cobrança de ingressos; · CURSO DE MUSICALIZAÇÃO o Curso de musicalização gratuito (orquestral/instrumental) para até 300 crianças e jovens durante o período de 01 ano; (alunos distribuídos em 5 núcleos) o Realizar 05 apresentações públicas com os participantes do curso de musicalização; - . CONTRAPARTIDA SOCIAL . Curso de 40 horas/aula ====================================================================== COMPROVAÇÃO DE RESULTADOS: APRESENTAÇÕES MUSICAIS: BORDERÔS DAS APRESENTAÇÕES PRESENCIAIS E QUANTIDADE DE ACESSOS ON LINE PARA AS LIVES; CURSO DE MUSICALIAÇÃO: LISTAS DE PRESENÇA E RELATÓRIOS DOS PROFESSORES CONTRAPARTIDA SOCIAL: LISTA DE PRESENÇA E DIVULGAÇÃO PARA ACESSO SEM LIMITES NO YOUTUBE

(Para a realização do PLANO ANUAL _ FUNDAÇÃO BACHIANA FILARMÔNICA o incentivo através da Lei Rouanet do Ministério da Cultura é imprescindível, pois somente assim conseguiremos a oportunidade de buscar recursos na iniciativa privada e circular com apresentações de Música Erudita e Instrumental em diferentes cidades do Estado de São Paulo. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): · I) Incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) Manutenção de curso de musicalização; · II Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de apresentações musicais; · IV) Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) Distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; A Fundação Bachiana Filarmônica foi constituída com a finalidade de apoiar, incentivar, assistir e promover o desenvolvimento de atividades de excelência e referência na formação musical e cultural, especialmente nas artes clássicas, da educação e da assistência social. A possibilidade de captação de recursos para a realização de eventos GRATUITOS para a população é a grande fonte de INCLUSÃO de pessoas formando plateia em música, história da música e a possibilidade de crianças e jovens de aprender a tocar um instrumento e deixar de ser um mero ouvinte da música tocada no rádio ou na TV. O projeto PLANO ANUAL _ FUNDAÇÃO BACHIANA FILARMÔNICA visa contribuir para a continuidade e o incremento das atividades previstas para a Fundação Bachiana no ano de 2022; também para completar a estratégia de trabalho estabelecida no planejamento de 2011 na montagem de um calendário prévio de médio/longo prazo com o oferecimento de eventos e atividades continuada à população de forma garantida e gratuita e a preços populares. O projeto proposto tem a missão de democratizar a música erudita e diversificar o público, formando plateias e difundindo repertório sinfônico no que diz respeito às apresentações musicais e para as crianças participantes do curso de musicalização é um grande marco para o sentimento de cidadania que está sendo formado, aprenderão além de tocar o instrumento noções básicas do convívio em sociedade, valorização e respeito ao próximo, discernimento de condutas em grupo. Responsabilidade, valorização do patrimônio pessoal e coletivo. ======================================================================

OUTRAS INFORMAÇÕES O PROJETO FOI ADEQUADO E TODAS AS APRESENTAÇÕES DA ORQUESTRA SERÃO EXCLUSIVAMENTE INSTRUMENTAIS. =========================================================================== Temos ciência que a execução do presente plano anual para o ano de 2023 só é permitida após o encerramento da execução do plano 2022 em vigor. ============================================================================

1. APRESENTAÇÕES MUSICAIS ACESSIBILIDADE FÍSICA: A produção se responsabiliza por locar espaço adequado para o atendimento preferencial a idosos e portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais, atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do decreto 5.761/06, nos termos do art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e do art. 46 do Decreto 3.298, de 20 de dezembro de 1999, principalmente no que tange ao capítulo/seção "Da Educação, Cultura, do Desporto, do Turismo e do Lazer". ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO · medidas para deficientes visuais e cognitivos: audiodescrição e legendagem descritiva; · medidas para deficientes auditivos: intérprete em libras; Realizar 20 apresentações da Orquestra Bachiana Filarmônica com áudio descrição, Intérprete em Libras e legendagem descritiva. Realizar as 05 apresentações dos alunos do curso de musicalização com áudio descrição, Intérprete em Libras e legendagem descritiva. ITENS DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: 25 – Consultores para acessibilidade – audiodescrição e intérprete em libras 37 – Intérprete em libras para 25 apresentações (20 apresentações da orquestra e 05 dos alunos de musicalização) 38 - Legendagem descritiva para 25 apresentações (20 apresentações da orquestra e 05 dos alunos de musicalização) 50 – Serviço de audiodescrição para 25 apresentações (20 apresentações da orquestra e 05 dos alunos de musicalização) Temos ciência da obrigatoriedade da disponibilização das medidas de acessibilidade através do material de divulgação elaborado. ====================================================================== 2. CURSO DE MUSICALIZAÇÃO ACESSIBILIDADE FÍSICA: A produção se responsabiliza por locar espaço adequado para o atendimento a portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais, atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do decreto 5.761/06, nos termos do art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e do art. 46 do Decreto 3.298, de 20 de dezembro de 1999, principalmente no que tange ao capítulo/seção "Da Educação, Cultura, do Desporto, do Turismo e do Lazer". ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO – medidas para deficientes visuais e cognitivos: audiodescrição e legendagem descritiva; - medidas para deficientes auditivos: intérprete em libras; ITENS DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: 01 - Consultor de acessibilidades 05 - Serviço de audiodescrição 10 - Intérprete em libras 13 - Tradução para Legendagem descritiva A Fundação disponibiliza aulas para alunos com deficiência intelectual e visual nos cursos de musicalização. Desta forma a Fundação compartilha a importância em promover a Acessibilidade Cultural, através da música, independentemente dos problemas de aprendizagem que possam apresentar, procurando contemplar a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência – Nr. 13.146/2015. ============================================================ 3. CONTRAPARTIDA SOCIAL - Curso de 40 aulas com certificação ACESSIBILIDADE FÍSICA: A produção se responsabiliza por locar espaço adequado para o atendimento a portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais, atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do decreto 5.761/06, nos termos do art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e do art. 46 do Decreto 3.298, de 20 de dezembro de 1999, principalmente no que tange ao capítulo/seção "Da Educação, Cultura, do Desporto, do Turismo e do Lazer". ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO · medidas para deficientes visuais e cognitivos: audiodescrição e legendagem eletrônica; · medidas para deficientes auditivos: intérprete em libras; ITENS DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: 18 – Intérprete em Libras 19 - Legendagem Descritiva 23 – Serviço de audiodescrição ==============================================================

APRESENTAÇÕES MUSICAIS 1. Em atendimento a Instrução Normativa SECULT/MTUR nº 1 de 04 de fevereiro de 2022, artigo 23, - inciso I, alínea a: no mínimo de vinte por cento para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística, sendo o proponente responsável pela disponibilização do transporte e em toda distribuição gratuita de ingresso na bilheteria deverá divulgar dia e hora marcados; No presente projeto temos 07 concertos presenciais gratuitos e 07 Lives – que serão disponibilizadas na internet com acesso gratuito e sem limites. - inciso I, alínea b: até dez por cento para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores, conforme parágrafo único do art. 31 do Decreto nº 10.755, de 26 julho de 2021; - inciso I, alínea d: até dez por cento para distribuição gratuita promocional pelo proponente; - inciso I, alínea e: mínimo de dez por cento para comercialização em valores que não ultrapassem o valor do Vale-Cultura, nos termos do art. 8º da Lei nº 12.761, de 2012; - inciso I, alínea g: comercialização em valores a critério do proponente será limitada a cinquenta por cento do quantitativo de produtos culturais, sendo o preço médio do ingresso ou produto limitado ao valor máximo de R$ 250,00 (duzentos reais). O Ingresso proposto no projeto é de R$ 90,00 e respectiva meia entrada. 4. Em atendimento a Instrução Normativa SECULT/MTUR nº 1 de 04 de fevereiro de 2022, artigo 24, inciso II: disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; No presente projeto temos 07 LIVES que serão disponibilizadas na internet com acesso gratuito e sem limites. ======================================================================== 2. CURSO DE MUSICALIZAÇÃO 1. Em atendimento a Instrução Normativa SECULT/MTUR nº 1 de 04 de fevereiro de 2022, artigo 23, inciso I, alínea a: no mínimo de vinte por cento para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística, sendo o proponente responsável pela disponibilização do transporte e em toda distribuição gratuita de ingresso na bilheteria deverá divulgar dia e hora marcados; O curso de musicalização, totalmente GRATUITO, tem por objetivo capacitar crianças e jovens nos principais conceitos da linguagem musical, estimular a aptidão para a prática musical e desenvolver novas percepções no aprendizado infanto-juvenil. CURSO ANUAL DE MUSICALIZAÇÃO em 5 núcleos diferentes - previsão de até 300 alunos no total. obs: os núcleos de musicalização estão localizados em áreas periféricas da cidade de São Paulo e em sua maioria, pessoas com baixa renda. 2. Em atendimento a Instrução Normativa SECULT/MTUR nº 1 de 04 de fevereiro de 2022, artigo 24, inciso 2: concertos sinfônicos abertos ou sessões de cinema abertas em zonas periféricas com ação educativa para a formação de plateias; 1 apresentação no final do ano com os alunos do curso em cada núcleo de musicalização - todos localizados em áreas periféricas da cidade de São Paulo e em sua maioria, pessoas com baixa renda. ====================================================================== CONTRAPARTIDA SOCIAL - Curso de 40 aulas com certificação 1. Em atendimento a Instrução Normativa SECULT/MTUR nº 1 de 04 de fevereiro de 2022, artigo 24, inciso II: disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; ====================================================================== 1. Em atendimento a Instrução Normativa SECULT/MTUR nº 1 de 04 de fevereiro de 2022, artigo 25, parágrafo 1º: corresponder a pelo menos dez por cento do somatório de público previsto em todos os produtos culturais do projeto, contemplando no mínimo vinte e limitando-se a 1.000 (mil) beneficiários. 2. Em atendimento a Instrução Normativa SECULT/MTUR nº 1 de 04 de fevereiro de 2022, artigo 25, parágrafo 2º: No mínimo cinquenta por cento do quantitativo de beneficiários do produto contrapartida social deve se constituir de estudantes e professores de instituições públicas de ensino, crianças em orfanatos ou idosos em casas de repouso. O curso será dado de forma presencial para até 400 participantes de forma presencial e 600 alunos inscritos de forma on line- totalizando 1.000. Os alunos - presenciais ou on line terão lista de presença e certificado de participação do curso. A divulgação será feita através da assessoria de imprensa nas redes sociais e diretamente na Secretaria da Educação do Município de São Paulo para divulgação ampla e sem limites. - Como forma de promover o conteúdo para alunos e professores das instituições públicas, a Fundação disponibilizará para a Secretaria da Educação do município de São Paulo o curso completo on line, com lista de presença e certificado de participação. A divulgação será feita através de assessoria de imprensa com o intuito de permitir o acesso a grupo ilimitado de pessoas de qualquer parte do país. TEMOS CIÊNCIA DA OBRIGATORIEDADE DA COMPROVAÇÃO ATRAVÉS LISTAS DE PRENSENÇA E/OU DECLARAÇÕES DOS BENEFICIÁRIOS - EM PAPEL TIMBRADO, DATADA E ASSINADA POR RESPONSÁVEL. ============================================================================

A Fundação Bachiana Filarmônica emitirá notas de Gestão Financeira, Coordenação Técnico, Diretor Artístico e Maestro para a Orquestra e Diretor Artístico para o Curso de Musicalização. ===================================================== APRESENTAÇÕES MUSICAIS Diretor Artístico e Maestro: João Carlos Martins Maestro Assistente ou 2º regente: Heitor Fujinami Músicos: Orquestra da Fundação Bachiana Filarmônica Direção de Produção: José Vinicius Lima Toro CURSO DE MUSICALIZAÇÃO Diretor Artístico: João Carlos Martins Coordenador Pedagógico: Heitor Fujinami Instrutor de violino/viola: Ana Lúcia Leite, Ezequiel Francisco Sieba, Felippe Santarelli e Caroline da Silva, Thiago Faria, Thiago Cordeiro de Oliveira e Vitor Canassa Instrutor de violoncelo: Cassiano Figueira Fernandes Sampaio Instrutor de iniciação musical e canto coral: Miriam Maria ============================================================================ CURSO DE CONTRAPARTIDA Coordenador Pedagógico: Heitor Fujinami Instrutores: Heitor Fujiname, Ricardo Fukuda e Pedro Delarolli ============================================================================ CURRÍCULOS Diretor Artístico e Maestro: João Carlos Martins A história do pianista e maestro João Carlos Martins certamente o eleva a um patamar raramente alcançado por outros músicos brasileiros no século XX. Em setembro de 1982, o exigente jornal New York Times se referia a ele como um dos maiores pianistas da atualidade. Já a revista New York Magazine, juntamente com o Boston Globe, ressaltavam o talento de João Carlos Martins, colocando-o como o mais excitante intérprete de Bach a surgir depois do legendário Glenn Gould. Toda esta relação lírica tecida com o piano teve início aos oito anos de idade, quando João Carlos Martins passou a estudar com o professor José Kliass. Após nove meses já se mostrava um virtuose, vencendo o concurso da Sociedade Bach de São Paulo. Jovem ainda despertou a atenção de toda a crítica musical brasileira com suas performances, únicas pela intensidade com que eram interpretadas. Aos dezoito anos foi o único escolhido no Festival Casals, entre candidatos das três Américas, a dar o Recital Prêmio em Washington. A apresentação bem-sucedida teve como consequência sua estréia no Carnegie Hall, de Nova Iorque, patrocinada pela ex-primeira-dama dos Estados Unidos, Eleonor Roosevelt. A partir de então, passou a tocar com as maiores orquestras americanas. E sua gravação de O Cravo Bem Temperado, de Bach, aos vinte e três anos, foi best-seller durante muito tempo nos Estados Unidos. Em 1983, João Carlos Martins inaugurou o Glenn Gould Memorial, em Toronto, Canadá. Sua carreira teve como um dos pontos altos o fato de ter gravado a obra completa de Bach para teclado. A paixão de João Carlos Martins pela música originou o documentário franco-alemão “Martins Passion”, vencedor de quatro Festivais Internacionais. E esta mesma paixão o fez iniciar a carreira de regente, quando problemas irreversíveis prejudicaram a mobilidade de suas mãos para a profissão de pianista. Em menos de um ano, gravou cinco CDs que foram lançados internacionalmente em 2005. Três deles foram gravados com a English Chamber Orchestra, em Londres. E os outros dois, com a Bachiana Chamber Orchestra, orquestra organizada e dirigida por João Carlos, que reúne alguns dos melhores músicos do Brasil. Ainda em 2005, no dia 20 de junho, fez sua estréia para o público europeu como maestro, quando regeu a Orquestra Sinfônica Pasdeloup, em Paris, em uma programação dedicada a Beethoven, Rossini e Strauss. Em 2006, além de sua agenda com a Bachiana no Brasil, João Carlos regeu na Argentina, França, Rússia, Bélgica e Estados Unidos. Em 2007, inicia o ano regendo a BACHIANA FILARMÔNICA ORQUESTRA no Carnegie Hall em Nova York, em concerto inédito com o tema Amazônia, Respeito e Preservação, seguido de inúmeros concertos realizados em São Paulo e outros estados, entre eles, as temporadas da BACHIANA CHAMBER ORCHESTRA e do TEATRO CULTURA ARTÍSTICA. Sempre à frente da Bachiana, em 2008, apresentou-se em diversas cidades de todo o Brasil e fez seu segundo concerto como regente no Carnegie Hall, em Nova York. Paralelamente às apresentações coordena todas as atividades (aulas, ensaios e apresentações) da Orquestra Bachiana Jovem. Em dezembro de 2008, João Carlos Martins submete-se a mais uma das várias cirurgias nas mãos, que bem sucedida, conseguiu recuperar parcialmente alguns movimentos das mãos. Em 11 de março de 2009, regendo a Orquestra Bachiana Filarmônica, o maestro surpreende a todos executando duas obras ao piano. À frente da Bachiana Filarmônica, João Carlos Martins apresentou-se durante todo o ano de 2009. Em outubro de 2009 rege a Orquestra Bachiana Filarmônica no Lincoln Center em Nova Iorque. Ainda em 2009, rege as apresentações da Orquestra Bachiana Jovem que resultam, em 2010, na gravação do CD A História da Dança na Música, também sob sua coordenação. Desde a criação da BACHIANA FILARMÔNICA, rege ininterruptamente concertos em diferentes cidades do país, levando música de qualidade para a população em inúmeros concertos gratuitos, promovendo e orientando novos talentos quer em diferentes instrumentos quer no canto lírico e dirige e coordena cursos de musicalização. ====================================================================== Maestro Assistente ou 2º regente e Coordenador Pedagógico: Heitor Fujinami Iniciou seus estudos musicais com piano aos 6 anos de idade, logo se destacando em concursos e recitais. Dois anos depois inicia estudos de violino com o professor Tosio Takeda. Posteriormente esteve sob a orientação do professor Ayrton Pinto. Integrou diversas orquestras: Sinfônica Juvenil do Estado de São Paulo, Orquestra Sinfônica de Santo André, Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, e Orquestra de Câmara Villa-Lobos. Atualmente é membro da Orquestra Sinfônica do Teatro Municipal de São Paulo e da Bachiana Filarmônica SESI SP. ============================================================================ Músicos: Orquestra da Fundação Bachiana Filarmônica Até final de 2007, a Orquestra apresentava-se sob o título de Bachiana Chamber; em meados 2008, com uma proposta mais ousada, incorpora novos músicos e instrumentos e forma um elenco com mais de 40 integrantes, passando a se apresentar como Bachiana Filarmônica. De maneira geral, as Filarmônicas, assim como as Sinfônicas, diferenciam-se das outras orquestras pelo número de integrantes e instrumentos que as compõem. Neste projeto, a Bachiana como Filarmônica fará temporada com instrumentos nas seções de cordas, sopro madeira, sopro metais e percussão, com o uso de instrumentos como violino, viola, violoncelo, contrabaixo, flauta, oboé, corne-inglês, clarineta, Fagote, contra-fagote, trompa, trompete, trombone, tuba, tímpano, triângulo, Bombo, prato, xilofone e outros. A Orquestra é composta por músicos de formação nacional e internacional e professores, que além de ministrar aulas para a Orquestra Bachiana criaram a Bachiana Jovem, formada por jovens talentos, recrutados em escolas e, na maioria dos casos, sem possibilidades financeiras de custear os estudos e o seu aperfeiçoamento. O termo Bachiana remete à riqueza musical do Brasil, através de uma homenagem ao imortal maestro e compositor Heitor-Villa Lobos, autor da célebre Bachianas Brasileiras, e a Johann Sebastian Bach. O nome traduz também o ideal e a perspectiva de tornar a orquestra um produto de exportação da cultura musical do nosso país. Seu principal selo de qualidade é o maestro João Carlos Martins, que teve de abandonar a sua consagrada carreira de pianista por problemas físicos, e canalizou para a regência sua paixão pela música e pela obra de Bach. Além de ser um dos idealizadores da iniciativa, ele é o diretor da Orquestra. Mas o alto nível e a abnegação de seus músicos é que dão movimento ao projeto. Com formação no Brasil, e também no Exterior, eles constituem a nata da música erudita brasileira e encaram o ofício também imbuídos de paixão pela música. Em dezembro de 2005, a orquestra gravou 2 CDs, que contém as Quatro Suítes Orquestrais de Bach e tiveram lançamento internacional. E o som da Bachiana Orquestra já ecoa por todos os cantos do país. Sua estréia, em 27 de outubro de 2004 na Sala São Paulo, foi um enorme sucesso. A temporada de 2005 também teve êxito total, com 5 apresentações inéditas no Teatro Cultura Artística, nas quais o maestro regeu a orquestra, acompanhada de 5 grandes pianistas brasileiros. Outras apresentações foram realizadas na capital paulista, no interior de São Paulo e pelo Brasil, em cidades como Curitiba, Fortaleza, Rio de Janeiro, Brasília, Porto Alegre e Belo Horizonte, Belém e Manaus. Em 2007, a Bachiana abriu a Temporada de concertos do Carnegie Hall de NY e realizou concertos nas seguintes cidades: Piracicaba, São Paulo, Campinas, Araçatuba, Curitiba, Florianópolis, São Carlos, São José dos Campos, Indaiatuba, Araras, Ribeirão reto, São José do Rio Preto, Sorocaba, Presidente Prudente, Rio de Janeiro, Itapetininga, São Bernardo do Campo, Salvador, Fortaleza, Águas de Lindóia, Belém, Manaus, Registro, Brasília, Itatiba, Santos, Votorantim, Araxá, Franca, Volta Redonda, Juazeiro do Norte, Marília, Blumenau e Goiânia. Iniciou em 2008, com diferentes patrocínios, uma nova fase de concertos, apresentando em inúmeras cidades e com sucesso absoluto sempre tendo a frente seu diretor musical e regente o maestro João Carlos Martins. No mesmo ano fez sua segunda apresentação no Carnegie Hall. A temporada de 2009, entre várias outras apresentações no Brasil, contou com o terceiro concerto internacional, agora no Lincoln Center de Nova Iorque - EUA. A Orquestra se apresenta ininterruptamente desde sua criação em diferentes cidades do país em concertos presenciais e em 2020, por conta da COVID 19, em apresentações on line – LIVES. ====================================================================== Direção de Produção: José Vinicius Lima Toro Iniciou sua carreira aos 13 anos interpretando o personagem Kurt na montagem de A Noviça Rebelde de Charles Moeller e Claudio Botelho. Durante sua trajetória como ator se apresentou em grandes palcos como: Sala São Paulo e Carnegie Hall. Desde cedo esteve envolvido em produções próprias como o musical “Broadway in Concert”. Como gestor cultural, foi responsável pela realização e direção artísticas das cerimônias do Prêmio Bibi Ferreira. Trabalhou na produção de shows: Yentl In Concert – Alessandra Maestrini, Broadwish com Daniel Boaventura, Arctic Monkeys, De Volta a OZ e De Volta a Oz In Concert - Fabi Bang & Myra Ruiz. Na TIME FOR FUN, fez parte como produtor executivo dos projetos: Rei Leão O Musical (The Lion King), Mudança de Hábito (Sister Act), Fuerza Bruta, Disney On Ice, Antes Tarde do que Nunca (Nice Work if you can Get it), Wicked, Les Miserables, 2 Filhos de Francisco O Musical (2 Sons of Francisco – Brazilian Musical), O Fantasma da Ópera (Phantom of the Opera) , A Christmas Carol e Lolapalooza. Como produtor de elenco, foi responsável pelo núcleo brasileiro do grupo Fuerza Bruta e um dos responsáveis das audições dos musicais The Lion King e Tina Turner para a Stage Entertainment da Espanha. É graduado em Publicidade e Propaganda pela FAAP e alumni da Commercial Theater Institute (NY). José Toro é sócio-criador da Lab Cultural, empresa responsável por criação e execução de projetos de Teatro Musical, shows de pequeno e grande porte e de eventos coorporativos. A LAB CULTURAL possui uma grande gama de projetos, como: projetos de formação artística e técnica para a indústria de teatro musical gestão de projetos culturais pela incubadora de novos artistas – CENA 1, o musical original “Brilha La Luna” (Teatro Prudential), O Maior Festival de Teatro Musical do Brasil – “Dreamcast”(formato on-line e drive in, para arrecadação de fundos para técnicos culturais, durante a pandemia), além dos shows: Tiago Barbosa – Estrada (Theatro Net SP), Beto Sargentelli – Nas 4 Estações, o projeto quinzenal com o maestro Miguel Briamonte: Briamonte Convida, "Era Uma Vez" que aborda o universo lúdico de contos de fada e som "Y", da Myra Ruiz.CURSO DE MUSICALIZAÇÃO ==================================================================== Professora de Viola |Ana Lúcia Leite Formada em viola pelo Conservatório de Tatuí. Aluna da classe do professor Paulo Bosísio, iniciou seus estudos no violino e mais tarde passou a estudar viola. Freqüentou diversos cursos em Campos do Jordão e Curitiba como instrumentista, além de cursos para professores do método Suzuki. Tocou em diversas gravações com artistas renomados em cds , dvs e shows ao vivo . Leciona no Conservatório de Tatuí, Escola Livre de Música de Itapetininga e é a Professora responsavel pela Orquestra de cordas Infantil do Conservatorio de Tatuí. Integrante também,como violista ,da Orquestra Les Ensembles de Tatuí. ====================================================================== Professor de violino/viola: Caroline da Silva Natural de Osasco, professora de Violino desde 2011 no ABCD Nossa Casa, com formação básica pelo Projeto IPAH Grupo Pão de Açúcar e ONG ABCD Nossa Casa, Formação Técnica em Violino no Conservatório Musical Beethoven (2016). Estagiou na Orquestra Grupo Pão de Açúcar com Renata Jaffé e Maestro Daniel Misiuk. Aluna de Mariela Giovanini Micheletti, Ana Camila Castilho Bordino e Nicolas Krassik. Graduanda em Regência pelo Instituto de Artes da UNESP. Participou do Festival de Música de Ourinhos (2015) com aulas de João Mauricio Galindo e na 35ª e 36ª Oficina de Música de Curitiba, com aulas de Mara Campos e Lúcia Passos. Trabalhou em diversas instituições e oficinas de música, entre elas: EMEF Ten. José Maria Pinto, CIEM, MAXISOM, CCA Dom Bosco, CCA Italianos, Conservatório Musical Beethoven, Regente Titular do Grupo PIAP, ministrou aulas de teoria musical, regência e canto coral no Cursinho preparatório Da Capo sobre Orientação de Yara Caznok (UNESP). Atuou como violinista da Orquestra do Conservatório Beethoven, Conservatório FITO, Trio Duty, Simple DUO, Orquestra Visconde de Porto Seguro, As Joanas Grupo Vocal (Violinista e cantora). Atua também como Regente da Camerata Jovem Beethoven. ====================================================================== Professor de violino/viola: Ezequiel Francisco Sieba Cursos A Música como processo Formador da Criança e do Adolescente. Festival Internacional de Inverno de Campos dos Goytacazes.RJ X e XI Curso Internacional sobre o Método Koday. SP Curso de Especialização de Nível Técnico no Festival Internacional de Verão em Brasília. 3° Semana da Música de Ouro Branco. MG III Festival de Inverno Unisinos. R G S Femusc Festival de Música de Santa Catarina. IX Festival Eleazar de Carvalho.Fortaleza Curso de capacitação para professores do Método Suzuki. Lima Peru Antropomúsica curso de formação em Antroposofia e formação de professores Waldorfs Novas Práticas Pedagógicas do Ensino Coletivo de Cordas - UNESP O Ensino Coletivo de Cordas: metodologias e estratégias pedagógicas Psicomotricidade como auxiliar na Educação Musical Experiência Profissional Músico: Orquestra Sinfônica Jovem do Estado de São PauloOrquestra Jovem Municipal de GuarulhosCamerata VittaOrquestra Acadêmica da UNESPOrquestra do Limiar Associação Paulista de MedicinaEscola Waldorf Micael São Paulo Professor de violino Guri Santa MarcelinaProfessor de Violino e Viola e Prática de CordasEscola Municipal de Música de Ribeirão PiresProfessor de Violino/Viola e Coordenador do ensino coletivoProjeto de Ensino Coletivo da UNESP - Acorda TodaProdutor e coordenador do núcleo de cordas friccionadas ====================================================================== Professor de violino/viola: Felippe Santarelli Natural de São Paulo iniciou seus estudos de violino aos 12 anos de idade posteriormente estudou na Universidade Livre de Música (ULM) e no curso de BachaRel em violino na FAAM de são Paulo. Participou de vários festivais de música e teve como orientadores como Evguenia Popova (Bulgária), Sthefani Moraly (França) Martin Tuksa (Austria) Maria Fernanda Krug e já participou de Master Classes com Daniel Guedes, Julian Rachilyn, Leyla Josefowicz e Maxim Venderov. No 2009 foi vencedor do concurso jovem Solistas onde resultou no concerto de premiação onde atuou como solista do concerto n2 de H.Wieniavsky, como solista atuou a frente das orquestras Sinfônica de Poá, sinfônica de Santo André, sinfônica jovem de Guarulhos, Bachiana Filarmônica, orquestra Antunes câmara entre outras. Em seus trabalhos se destaca com a Orquestra Bachiana com concertos em todo brasil e nos EUA, também é musico convidado da Orquestra Sinfônica da USP (OSUSP). Foi Spalla da Orquestra Jovem de Guarulhos por 2 anos atualmente toca na Orquestra da Fundação Bachiana e na Sinfônica de Santo André e é professor da Fundação Bachiana. ====================================================================== Professor de iniciação musical e canto coral: Miriam Maria Cantora e arte-educadora. Graduada em Licenciatura em Educação Musical pela Universidade Federal de São Carlos em 2019. Iniciou sua jornada musical no Coral do Colégio Santa Cruz, sob a regência de Hermelino Neder, a partir de onde decidiu seguir carreira na música. Fez sua formação inicial por três anos no Espaço Musical Ricardo Breim, cumprindo a grade curricular da escola, de 1986 em diante, onde estudou Canto com Regina Machado. A partir de 1989 estudou oito anos de canto lírico, sendo quatro deles em aulas particulares com Claudia Mocchi e os outros quatro com Helly-Anne Caram, na recém fundada Universidade Livre de Música, onde cursou todas as matérias complementares ao curso: Percepção Musical, Harmonia, Canto Coral e Piano Complementar. Após isso estudou mais três anos de canto com Fernando Carvalhaes. Entre 2.000 e 2002 estudou violão com o professor Sérgio Molina. Em 2007 reingressou na Universidade Livre de Música - hoje EMESP Tom Jobim - agora no curso de Acordeon, realizando quatro anos de formação no instrumento, boa parte deles com o professor Gabriel Levy, assim como as demais matérias do currículo: Percepção Musical, Harmonia, História da Música, Prática de Conjunto e dois anos de Piano Complementar (esses com Liz de Carvalho). Há mais de vinte e cinco anos ministra aulas de canto, individuais e em grupo, e já regeu corais como Coral do Sesc Florêncio de Abreu e Coral da Terceira Idade do Sesc Ipiranga. Atualmente é regente dos Corais Infantojuvenil e Adulto, de Paraisópolis, onde também dá a Oficina de Musicalização para crianças e jovens de 7 a 15 anos, e a Oficina de Musicalização para Bebês. Como cantora tem dois álbuns lançados: Rosa Fervida Em Mel, de 2000, e R A M A, de 2016 - discos muito bem aceitos pelo público e pela crítica. É integrante da banda feminina Orquídeas do Brasil, que acompanhava o compositor Itamar Assumpção, com quem lançou a Trilogia Bicho de Sete Cabeças, e que continua realizando shows e gravações. Também participou em discos e shows de artistas como Chico César, André Abujamra, Zeca Baleiro, Arrigo Barnabé, Leandro e Leonardo, Lokua Kanza, entre outros. ====================================================================== Professor de violino/viola:: Thiago Faria Compositor e violoncelista nascido em São Paulo, Thiago Faria estudou Composição na USP com Ronaldo Mirando e Aylton Escobar (2006-2012),Violoncelo na USP com Robert Suetholz (2006-2012) e Regência na Escola Municipal de Música, na classe de Naomi Munakata (2002). Participou de masterclasses com Yo-YoMa (FRA), Antonio Del Claro (BRA) e Antônio Menezes (BRA) e diversos festivais de música como a Oficina de Música de Curitiba, FEMUSC, Festival de Música de Campos do Jordão e Festival de Música de Bagé. ====================================================================== Professor de violoncelo: Thiago Cordeiro de Oliveira Formação Acadêmica □ Iniciei meus estudos no Violoncelo no ano de 2009 na Escola Municipal de Música de São Paulo até 2014 com os Professores JI YON SHIM, MOISÉS FERREIRA e ANDRÉ LUIS MICHELETTI. Atualmente continuo meus estudos com o Professor RICARDO FUKUDA. Experiência Profissional: □ Orquestra Jovem de Guarulhos – 2010 - 2012 □ Orquestra Sinfônica de São José dos Campos 2014-2016 □ Orquestra de Câmara da USP (OCAM) 2017 □ Camerata Fukuda – Atualmente □ Orquestra de Violoncelo do Instituto Fukuda (FCE) - Atualmente □ Banda Sinfônica do Exército - 2012 - 2020 □ Orquestra Filarmônica Bachiana Sesi São Paulo - Atualmente Informações Adicionais □ Participação no Festival de Piracicaba em 2014 como Aluno convidado. □ Em Fevereiro de 2015 participei no Instituto Fukuda da Master class ministrada pelo Professor HANS JENSEN. □ Em Novembro de 2017 participei no Instituto Fukuda da Master Class ministrada pelo Violoncelista Sihao He. ================================================================== Professor de violino e viola | Vitor Canassa Atividade Profissional 2017 até o momento Maestro e coordenador da Orquestra Filarmônica Jazz SENAI Sorocaba 2004 até 2017 Maestro da Banda Marcial e Orquestra de Metais da unidade SENAI Sorocaba 2015 até o momento coordenador e criador do Natal Iluminado da igreja CEU SAGRADO do Santo Daime Sorocaba 2000 até 2016 Professor de musica na Escola APAE Votorantim onde tenho uma fanfarra com 30 alunos com deficiências e o coral APAE com 48 alunos e ministro aulas de Teatro 1999 a 2002 Professor de Música da Escola de crianças Especiais “EPPE” Santa Rita 1989 a 1993 membro da fanfarra da Escola Dr:Getulio Vargas 1993 a 1995 membro da Banda de São Roque 1995 a 1996 membro da fanfarra da Escola Dr:Achilles de Almeida 1997 a 2002 Regente da Fanfarra Marcial da Escola Dr: Achilles de Almeida 2007 a 2010 membro da Orquestra Sinfônica Da FUNDEC terceiro Trompete 2006 ate 2013 banda Marcial do colégio Santa Isabel São Paulo 2001 á 2004 Regente da Fanfarra Dr: Getulio Vargas 1999 á 2010 Maestro da 1ª Banda de Tambor Mirim da Escola Sorocaba Leste 2005 á 2010 Maestro da fanfarra infantil Julica Bierrenbach sendo a maior fanfarra infantil de Sorocaba Voluntariado 2008 e 2010 mestre de bateria do clube 28 Sorocaba voluntariado 1998 até 2012 Líder comunitário da Paróquia São Francisco de Assis /voluntário 2007 até 2014 trompetista da banda Sinfônica da FUNDEC /voluntariado 2001 a 2004 regência do coral da igreja São Francisco Sorocaba /voluntariado 1999 a 2003 regência da Corps Band da banda marcial de Salto de Pirapora /voluntariado 2001 a 2002 regência do coral da Escola Dr.Getúlio Vargas /voluntariado 2005 á 2006 Maestro da Banda Marcial Sênior NUPEP com 50 componentes ============================================================================ Pedro Dellaroli - instrutor - CONTRAPARTIDA Mestre pela Universidade de São Paulo em música, graduado pela Trinity College of London em Performance Violinística. Premiado nos principais concursos nacionais de música. Gravou ao lado de nomes importantes no cenário musical brasileiro. Ocupa-se com a pesquisa e com a grande arte do ensino sem deixar de ser um músico versátil e atuante em diferentes linguagens musicais. Ganhou elogios do prof. Dr.Paulo Bosísio com quem estudou assiduamente: ”Dellarole possui um talento especial, uma apuradíssima técnica e um som de absoluta e inquestionável beleza“. ============================================================================ Ricardo Fukuda - instrutor - CONTRAPARTIDA Estudou violino com Yoshitame Fukuda e Erich Lehninger, violoncelo com Zygmunt Kubala e Watson Clis. Foi indicado para bolsa na Academia da Filarmônica de Berlim. Vencedor do concurso jovem solista da Orquestra Sinfônica do Estado. Chefe de naipe da Bachiana Filarmônica SESI-SP. Foi professor no Festival de Inverno de Campos do Jordão e Diretor Artístico do Festival de Música Clássica de São Jose do Rio Preto. Atualmente é Professor da Escola Municipal de Música de São Paulo e Coordenador Artístico do Instituto Fukuda de Música ============================================================================

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.