Andrew Lloyd Webber Tribute

Apresentações do projeto "Andrew Lloyd Weber Tribute". Os solisitas serão acompanhados por uma orquestra que esta descritra nas Especificações Técnicas do Produto, e no Orçamento Detalhado. Sendo 100% dos ingressos gratuitos.Oficina de Capacitação para Professores de Música Especializados no Ensino de Crianças, e Musicalização para os Professores os Professores da Rede Pública de ensino de Curitiba, e como tambem para os pofessores interessados da cidade de Curitiba.A Oficinaserá inteiramente gratuito e aberto a população.

Concerto Andrew Lloyd Webber Ordem do Concerto: The Phantom of the opera – dueto You must love me The first man you remember - dueto All I Ask of you – dueto Whistle down the wind Macavity Wishing you`re somehow here again The music of the night Pie Jesu – dueto Memory Don´t cry for me Argentina Amigos para siempre Explicação de cada música: The phantom of the opera: dueto famoso do musical Fantasma da Opera interpretado pelos dois protagonistas (Fantasma e Christine) tem a música de Andrew Lloyd Webber e letra de Charles Hart e, teve sua estreia em Londres em 1987 e na Broadway na produção de 1988. No dueto, Christine conhece aquele que a ensinou como cantar. You must love me: é uma das canções que o público menos conhece quando se trata do musical Evita, que teve sua estreia na Broadway em 1978. Essa música faz parte da trilha sonora do filme Evita lançado em 1996, que teve como protagonistas Madonna e Antônio Banderas. Nessa canção, Evita descreve o quanto seu marido a ama de verdade e que ele não apenas a via como apoio político. Música de Andrew Lloyd Webber e Letra de Tim Rice. The first man you remember: é dueto do musical Aspects of Love, que teve sua estreia na Broadway em 1990, e é um musical não tão conhecido dos brasileiros. Nesse dueto, a protagonista Jenny convence Alex de concedê-la a última dança. Música de Andrew Lloyd Webber e, letra de Don Black e Charles Hart. All I ask of you: é o famoso dueto do musical Fantasma da Opera interpretado pelos protagonistas Christine e Raoul. Nesse dueto romântico, os dois expressam o amor que sentem um pelo outro. A música é de Andrew Lloyd Webber e, a letra de Charles Hart e Richard Stilgoe. Teve sua estreia em Londres em 1987 e na Broadway em 1988. Whistle down the wind: teve sua estreia em 1996 e é também um musical não tão conhecido pelos brasileiros. Essa canção, que tem o nome do musical, expressa uma mensagem de fé. A música é de Andrew Lloyd Webber e a letra é de Jim Steinman. Macavity: é uma canção do famoso musical Cats, que teve sua estreia em 1981 em Londres e se consagrou por muitos anos na Broadway. Nessa canção, ao estilo jazz, ela descreve a personalidade do personagem Macavity. A música é de Andrew Lloyd Webber e, a letra é de T.S. Eliot / Trevor Nunn. Wishing you´re somehow here again: é uma das canções mais expressivas do musical Fantasma da Opera, interpretada pela personagem Christine. Nessa canção expressiva e dramática, Christine expressa uma saudade profunda que ela sente do pai dela. A música é de Andrew Lloyd Webber e, a letra é de Charles Hart e Richard Stilgoe. The music of the night: é uma das canções do Fantasma da Opera interpretada pelo Fantasma. Nessa canção, ele descreve a beleza da noite e da sua composição. Música de Andrew Lloyd Webber e letra de Charles Hart. Pie Jesu: essa peça faz parte de um Requiem, uma missa a qual Andrew Lloyd Webber compôs após a morte de seu pai. Sua estreia foi em 1985. Nessa peça se pede o descanso eterno. Memory: é a música mais conhecida do musical Cats. Nessa canção, a personagem Grizabella descreve as memórias lindas que ela lembrava da vida dela. A música é de Andrew Lloyd Webber e a letra é de T.S. Eliot. Don´t cry for me Argentina: é a música mais conhecida do musical Evita. Nessa canção, Eva Peron se dirige aos argentinos como a primeira dama do país, é o seu discurso. A música é de Andrew Lloyd Webber e a letra é de Tim Rice. Amigos para sempre: é uma das canções mais conhecidas no mundo e é uma das composições fora do repertório de musicais de Andrew Lloyd Webber. Ela ficou super conhecida quando foi interpretada nas Olimpíadas de Barcelona em 1992 por José Carreras e Sarah Brightman. A letra fala da amizade e fraternidade.

Objetivo Geral: Récitas/Apresentações ao vivo no Teatro Guairinha do projeto "Andrew Lloyd Weber Tribute sobre a Regência de Roberto Clemente Ramos López , como Protagonista Principal a Soprano e Proponente de Maria Carolona Osternack, e o Barítono Claudio de Biaggi Este projeto pode ser apoiado pelo PRONAC pois representa as seguintess finalidade: V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural; Objetivos Específicos: (PR).- Andrew Lloyd Webber Tribute apresenta os maiores sucessos da Broadway. Objetivos Específicos: Com o objetivo de facilitar o acesso à música de concerto; contribuir à formação intelectual e artística do público em geral; e contribuir à formação acadêmica de estudantes assistidos pelos projetos sociais. Para tanto, serão realizadas ações concretas que visam ampliar o acesso à cultura: (01) - Duas (02) Récitas/Apresentações ao vivo no Teatro Guairinha do projeto "Andrew Lloyd Weber Tribute sobre a Regência de Ricardo Ramos, como Protagonista Principal a Soprano e Proponente Maria Carolina Osternack, e o Barítono Claudio de Biaggi. Os solisitas serão acompanhados por uma orquestra que esta descritra nas Especificações Técnicas do Produto, e no Orçamento Detalhado. O público estimado em cada Récita/Apresentação é 500 espectadores. Totalizando nas duas (02) apresentações um público de 1.000 pessoas. Sendo 100% dos ingressos gratuitos, e abertos paraa população. Os Solistas serão acompanahdos por uma orquestra a qual esta descrita nos Detahles Técnicos, e no orçamento detalhado. (02) Oficina de Capacitação para Professores de Música Especializados no Ensino de Crianças, e Musicalização Infantil ministrada pela Professora Breeze Rosa para os educadores, professores de música e professores que atuam na área da educação infantil da Rede pública de ensino de Curitiba, Interessados em Geral, e para os Professores de Projetos Socias, e como tambem para os pofessores interessados da cidade de Curitiba. Totalizando 100 alunos, com carga horária de 40 horas. O Curso será inteiramente gratuito e aberto a população.

Este porjeto se enquadra nos seguintes incisos da Art. 1° da Lei nº 8.313: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Este Projeto atendes os seguintes Incisos Artigo 3 da Lei nº 8.313: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; O projeto é uma homenagem aos maiores sucessos musicais do compositor Andrew Lloyd Webber em versão instrumental/erudita. Uma coletânea de músicas de maior sucesso da Bradway apresentados de forma magistral por uma orquestra formada por músicos profissionais. Andrew Lloyd Webber Tribute será um espetáculo ao vivo que buscará por meio das músicas apresentar as principais composições criadas para Broadway. O espetáculo terá a utilização de um amplo uso de instrumentos musicais de diferentes timbres e tonalidades, criando um som profundo e rico, com isso esperamos trazer para o espetáculo pessoas de todas as idades. Queremos acessar um público que não frequenta concertos de orquestra, apresentando o universo da música instrumental, tendo como maior objetivo o enriquecimento cultural da sociedade. O homenageado: Andrew Lloyd Webber, o Barão Lloyd-Webber Kt. (Londres, 22 de março de 1948) é um compositor e produtor musical britânico, oriundo de uma família de músicos, e por muitos considerado um dos compositores teatrais de maior renome do fim do século XX. É autor de obras que mantiveram com grande êxito tanto na Broadway como no West End. Durante a sua carreira, produziu quinze musicais, dois filmes, entre outras obras, tendo acumulado ainda um número de honras e prémios, incluindo sete Tony Awards, três Grammy Awards, um Oscar, um Emmy Award, seis Olivier Awards, e um Golden Globe Award. Várias das suas músicas, notavelmente "I Don't Know How to Love Him" de Jesus Christ Superstar, "Don't Cry for Me, Argentina", de Evita, "Memory" de Cats, e "The Music of the Night" de O Fantasma da Ópera tomaram grande amplitude e reconhecimento mundial.

Público Alvo do Projeto: - De 12 à 18 anos: 100 Público composto por alunos de música do projetos sociais do Lyon's Club de Curitiba. - Formação Básica: 100 Público composto por estudantes de música erudita e canto lírico, participantes da Escola de Música e Belas Artes do Paraná. - Formação Superior: 100 Público composto por estudantes de música erudita, canto lírico, e licenciatura, participantes da Fauldades de música de Curitiba e região. - Participantes residentes no Município 1.200 Interessados em Ópera, música erudita, canto lírico representados pelo público do Teatro Guairinha - Participantes residentes fora do Município: 20.000 Interessados em Ópera, música erudita, canto lírico representados pelo público das plataformas digitais (youtube/Instagram/vimeo/facebook, etc). Estimativa para 3 meses de divulgação.

A Orquestra que acompanhará os solistas será composta por 30 músicos: Flautaoboéclarinetafagote2 trompetes2 trompastrombone tecladobateria 5 violinos I5 violinos II4 violas3 violoncelos2 contrabaixos (um alternando entre acústico e elétrico) Para 5 ensaios ,e 2 apresentações.

PRODUTO - APRESENTAÇÕES MUSICAIS: Item da planilha orçamentária na aba Produção/Execução: Recepcionista ACESSIBILIDADE FÍSICA DAS APRESENTAÇÕES MUSICAIS: O teatro escolhido ( Teatro Guairinha) para realização do evento possui as seguintes adaptações para portadores de necessidades especiais: - Rampa de acesso, e elevador; - Espaço para cadeirante dentro do auditório. - Banheiros adpatados Item da planilha orçamentária na aba Produção/Execução: Não se faz necessária a contratação destes itens, bem como não se faz necessário informar os itens que seriam contratados, e que constariam na planilha pois o teatro escolhido oferece as adaptaçòes necessárias. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS DAS APRESENTAÇÕES MUSICAIS: - Será Feito programa especial do Concerto em Braile para o público Deficiente Visual. - Será contratado o serviço de Audio Descrição para Deficientes Visuais Item da planilha orçamentária na aba Produção/Execução: Impressão, e Serviço de audiodescrição ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS DAS APRESENTAÇÕES MUSICAIS: - Será contrato um intreperte de Libras. Item da planilha orçamentária na aba Produção/Execução: Intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: - Como nem todos os locais oferecem infraestrutura adequada para acessibilidade de pessoas com necessidades especiais, dificuldade de locomoção e idosos, trabalharemos com o conceito da “Acessibilidade Atitudinal”, que representa a acessibilidade proporcionada pela atitude dos indivíduos ou coletividade. Item da planilha orçamentária: Não se Aplica. PRODUTO - CONTRAPARTIDA SOCIAL: Item da planilha orçamentária na aba Produção/Execução: Estagiários ACESSIBILIDADE FÍSICA DA CONTRAPARTIDA SOCIAL: O auditório escolhido para realização do curso de capactação de professores possui as seguintes adaptações para portadores de necessidades especiais: - Rampa de acesso, e elevador; - Espaço para cadeirante dentro do auditório. - Banheiros adpatados Item da planilha orçamentária na aba Produção/Execução: Não se faz necessária a contratação destes itens, bem como não se faz necessário informar os itens que seriam contratados, e que constariam na planilha pois o auditório escolhido oferece as adaptações necessárias. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS DA CONTRAPARTIDA SOCIAL: - Será confeccionado material de apoio/apostila em Braile para o curso de capacitação, para o público Deficiente Visual. Item da planilha orçamentária na aba Produção/Execução: Impressão em Braile ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS DA CONTRAPARTIDA SOCIAL: - Será contrato um intreperte de Libras. Item da planilha orçamentária na aba Produção/Execução: Intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: - Como nem todos os locais oferecem infraestrutura adequada para acessibilidade de pessoas com necessidades especiais, dificuldade de locomoção e idosos, trabalharemos com o conceito da “Acessibilidade Atitudinal”, que representa a acessibilidade proporcionada pela atitude dos indivíduos ou coletividade. Item da planilha orçamentária: Não se Aplica.

O projeto Andrew Lloyd Weber Tribute prevê contrapartida social e democratização do acesso a partir de três objetivos gerais: (1) facilitar o acesso à música de concerto; (2) contribuir à formação intelectual e artística do público em geral; e (3) contribuir à formação acadêmica de estudantes assistidos pelos projetos sociais. Para tanto, serão realizadas ações concretas que visam ampliar o acesso à cultura: Democratização 100 % dos ingressos gratuitos para a comunidade em geral. - Duas (02) Récitas/Apresentações ao vivo no Teatro Guairinha do projeto "Andrew Lloyd Weber Tribute sobre a Regência de Ricardo Ramos, como Protagonista Principal a Soprano de Maria Carolona Osternack, e o Barítono Claudio de Biaggi.O público estimado em cada Récita/Apresentação é 500 espectadores. Totalizando nas duas (02) apresentações um público de 1.000 pessoas. Sendo 100% dos ingressos gratuitos. _____________________________________________ - Contrapartida Social: Curso de Capacitação Voltado para Professores de Música, e Professores que Atuam na Área da Educação Infantil (40 horas) - Sendo três finais de semana inteiros consecutivos (Sábado e Domingo das 08:30 às 12:30 e das 13:30 às 17:30 com intervalo para o almoço) , e aula de encerramento no dia da semana seguinte ao último final de semana de aulas ministrados, das 08:30 às 12:30 e das 13:30 às 17:30 com intervalo. Para 100 pessoas O curso tem por objetivo compartilhar com os demais profissionais; atividades, elaboração de planos de aula, adaptação de atividades, criação e apresentação de roteiros de apresentação, para bebês e crianças até 7 anos de idade, possibilitando a prática da música através de ações lúdicas, criativas, divertidas e inteligentes. Segue abaixo a Ementa do Curso: Dirigido a: Educadores, professores de música e professores que atuam na área da educação infantil da Rede pública de ensino de Curitiba, Interessados em Geral, e para os Professores de Projetos Socias. OFICINA 1 (A) : (carga horária de 4 horas) A oficina é dividida em duas etapas; bebês até 2 anos e meio e crianças até 4 anos; serão abordados aspectos musicais (altura, duração, timbre, intensidade), atividades para estimular a socialização, a coordenação motora, o conhecimento de conceitos espaciais, a expressão corporal, a percussão corporal e como eles são desenvolvidos através das atividades. bebês – até 2 anos e meio – canção de acolhida; – história com livro; – atividades sentadas (atividades para estimular a expressão corporal, a percussão corporal, a fala, a coordenação motora, a descoberta das partes do corpo, o conhecimento de conceitos espaciais, a socialização, e a imitação de sons de animais); – atividades em pé (atividades para estimular a percussão corporal, a coordenação motora, a expressão corporal, a descoberta das partes do corpo, a percepção auditiva e o respeito ao silêncio); – história e apreciação com instrumentos (atividades para estimular a concentração, a socialização e o contato direto com instrumentos “reais”); – conjunto de percussão (atividades para estimular a percepção auditiva, a espontaneidade rítmica, a intensidade, a coordenação motora e o respeito ao silêncio); – relaxamento e canção de despedida. OFICINA 1 (B) : (carga horária de 4 horas) Crianças – 2 anos e meio até quatro anos – altura (atividades para trabalhar grave, médio e agudo, atividades para trabalhar a sequência das notas musicais). – duração (atividades para trabalhar ritmo). – timbre (atividades para trabalhar instrumentos de percussão e de orquestra). OFICINA II (A) : (carga horária de 4 horas) A oficina é dividida em duas etapas: Bebês e crianças até 3 anos e Crianças entre 4 e 07 anos de idade; Serão abordados aspectos musicais (altura, duração, timbre, intensidade), atividades para estimular a socialização, a coordenação motora, o conhecimento de conceitos espaciais, a expressão corporal, a percussão corporal e como eles são desenvolvidos através das atividades. Bebês e crianças — até 3 anos – Canção de acolhida; – História com livro; – Atividades sentadas (atividades para estimular a expressão corporal, a percussão corporal, a fala, a coordenação motora, a descoberta das partes do corpo, o conhecimento de conceitos espaciais, a socialização, e a imitação de sons de animais); – Atividades em pé (atividades para estimular a percussão corporal, a coordenação motora, a expressão corporal, a descoberta das partes do corpo, a percepção auditiva e o respeito ao silêncio); – História e apreciação com instrumentos (atividades para estimular a concentração, a socialização e o contato direto com instrumentos “reais”); – Conjunto de percussão (atividades para estimular a percepção auditiva, a espontaneidade rítmica, a intensidade, a coordenação motora e o respeito ao silêncio); – Relaxamento e canção de despedida. OFICINA II (B) : (carga horária de 4 horas) Crianças – 4 a 7 anos de idade – Altura (atividades para trabalhar diferenciação entre linhas e espaços da pauta, a introdução a clave de sol, a localização das notas na pauta). – Duração (atividades para trabalhar as figuras rítmicas; semibreve, mínima, semínima, colcheia, pausa da semínima). – Timbre (atividades para trabalhar a iniciação nos instrumentos; piano, teclado, violão, violino, flauta doce, flauta transversa e bateria). – Conjuntos de percussão – Arranjos de músicas eruditas para conjuntos de percussão PLANEJAMENTO: (carga horária de 2 horas) A oficina é dividida em duas etapas: Análise e elaboração de planos de aulas para bebês e crianças até 3 anos e crianças entre 4 e 07 anos de idade; Serão abordados aspectos referentes ao processo de desenvolvimento de planos de aula. Partindo de perguntas-chave para a construção: O que? Como e para quê inserir determinada atividade no planejamento, contemplando os conteúdos musicais (altura, duração, timbre, intensidade), atividades para estimular a socialização, a coordenação motora, o conhecimento de conceitos espaciais, a expressão corporal, a percussão corporal, de forma lúdica, dinâmica, criativa, divertida e envolvente. ADAPTAÇÃO DE ATIVIDADES: (carga horária de 6 horas) A oficina é dividida em duas etapas: Abordaremos quatro atividades direcionadas a bebês e a crianças de até sete anos, analisando e identificando as possíveis adaptações de cada atividade para diferentes faixas etárias, além de dicas e sugestões didáticas. CRIAÇÃO DE ARRANJOS PARA CONJUNTOS DE PERCUSSÃO: (carga horária de 4 horas) Análise e criação de arranjos para grupos de percussão infantil para crianças entre 4 e 07 anos de idade; Trabalharemos a partir de análise de arranjos para grupos de percussão infantil, verificando tonalidade, ostinatos rítmicos e melódicos e os instrumentos característicos de cada criação, para então, darmos início ao processo de elaboração de arranjo. DESENVOLVIMENTO DE ROTEIROS PARA APRESENTAÇÃO: (carga horária de 4 horas) Análise e elaboração de roteiros para apresentação de bebês e crianças até 3 anos e crianças entre 4 e 07 anos de idade; Iniciaremos a partir da análise de roteiros, verificando a construção de tema, seleção de músicas e elaboração de texto responsável pela conexão do todo. APRESENTAÇÃO DE ROTEIROS: (carga horária de 8 horas) Apresentação e bate-papo sobre os roteiros apresentados. ___________________________________________________ - Adotaremos ainda uma ação disposta na Instrução Normativa n° 1, qual seja: permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos e autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão.

Maria Carolina Osternack – Proponente, Direção Artística, e Mezzo Soprano Solista. Iniciou os estudos de Canto Lírico aos 16 anos. Foi aluna da mestra Neyde Thomas, e atualmente é orientada pela Mestra Luciana Melamed Steidl. Participou do Coral Teatro Guaira, sob a regência de Emanuel Martinez, destacando as seguintes óperas: “Dom Giovanni” de Mozart; “Stabat Mater” de Rossini; “Nona Sinfonia” de Beethoven; “Quebra Nozes” de Tchaikovsky, ”La Bohème” de Puccini. Apresentou-se no Rio de Janeiro e em São Paulo, durante a turnê de Andrea Bocelli, integrando o Coral Nova Philarmonia. Participou de Master Class com os seguintes professores: Tamás Salgo, co-repetidor e maestro assistente do Teatro Ópera de Budapeste, barítono Carlo Colombara, mezzo soprano Mariana Cioromilla, soprano Luciana Melamed, barítono Norbert Steidl, Maestro Alessandro Sangiorgi, Maestro Luis Otávio Santos. Participou, também, das óperas: “Turandot” de Puccini; “Rapto de Serralho” de Mozart; “Suor Angélica” de Puccini interpretando “La Maestra della Novizie”, “L´Enfant e lês Sortileges” interpretando o “pastor”, “Viúva Alegre” de Franz Lehar sob a regência do maestro Julio Medaglia; e, Concertos de Natal da Unicenp. Acompanhada da pianista Elena Moukhorkina Moreno, realizou recitais em 2010 no Centro de Letras de Curitiba, e em 2011 no Clube Concórdia, sob a direção artística de Neyde Thomas. Em 2012 apresentou-se acompanhada da Orquestra Filarmônica Brasileira por ocasião do Baile de Gala do Aniversário Clube Curitibano. Neste mesmo ano participou do 51º Festival Folclórico e de Etnias do Paraná, como solista, no espetáculo realizado pelo Grupo Junak. Ainda em 2012 participou do curso Pisando no Palco em Florianópolis sob a coordenação de Kalinka Damiani, aonde teve a oportunidade de aperfeiçoar repertórios de música de câmera e ópera. Apresentou-se no Museu Oscar Niemayer em dezembro de 2012, e em 2013 se apresentou no Göethe Institut, ambos sob a orientação da Professora Luciana Melamed Steidl. Em 2013 apresentou-se no Baile de Gala do Aniversário do Clube Curitibano acompanhada da Orquestra Filamônica Brasileira e participou como solista no espetáculo do Grupo Junak no Festival de Etnias do Paraná. Ainda em 2013, competiu no Concurso de Canto Maria Callas em São Paulo, ficando entre os 19 melhores cantores da competição a nível internacional. Em 2014, foi solista da ópera Die Schöne und Getreue Ariadne, onde interpretou os papéis de Evanthes e Bacchus, no Pequeno Auditório do Positivo, sob a regência do Maestro Luis Otávio Santos. Em 2014, foi solista de um Concerto no Clube Curitibano, interpretando as obras de Andrew Lloyd Webber, sob a regência do Maestro Carlos Domingues. Em 2015, foi solista na Ópera Suor Angélica, produzida pela Ópera Orchestra Curytiba, realizada na Opera de Arame, interpretando a Madre Superiora sob a regência do Maestro Alessandro Sangiorgi. Nesse ano, participou o Curso Operacting – Dicção para Cantores, realizado na UTFPR sob a orientação da Mestra Norte-Americana Frieda Gibert. Em 2017, fez sua estréia como Solista no Teatro Guaira durante o Festival de Ópera do Paraná: atuando na ópera Flauta Mágica de Mozart interpretando a Segunda Dama e atuou também no Concerto da Ópera Carmen de Bizet. Ainda em 2017, foi a única brasileira selecionada no Masterclass de Canto Avançado da renomada Soprano Italiana Luciana Serra, em Salzburg na Áustria. Em 2018, durante o Festival Internacional de Música de Londrina, atuou como Solista na ópera Hansel und Gretel de Humperdinck interpretando o Hansel e, atuou como Solista no Concerto da Ópera Carmen de Bizet no Teatro Ouro Verde interpretando Mercedes. Ainda em 2018, atuou no Coro do Concerto de Natal da Unicemp, sob a regência do Maestro Norton Morozovicz. 2019:Durante o Festival de Música de Curitiba, atuou como Solista na Ópera Carmen de Bizet interpretando a Mercedes sob a orientação dos Professores: Rosana Lamosa, Paulo Mandarino, Maestrina Priscila Bonfim e Maestro Abel Rocha. Se apresentou como Solista no Festival de Ópera do Paraná atuando nos seguintes concertos: Recital do Teatro Paiol; Carmen no Mercado e Recital das Ave Marias.Viajou para a Polônia, onde se apresentou atuando como Solista no Festival Folclórico em Rzeszow e no Hotel Mazurkas em Varsóvia, integrando o Grupo Folclórico Polonês do Paraná Wisla. Se apresentou pelo Projeto Bravíssimo no mês de dezembro nas cidades de Curitiba (Capela Santa Maria) e em Medianeira (CPC Arandurá) com o Tenor Renato Cordeiro e o Pianista Matheus Alborghetti, sob a coordenação de Liana Justus, Ricardo Trento e Lis Reis. 2020Apresentou-se na Paróquia Bom Jesus do Cabral em várias lives musicais, entre elas no mês de maio em Homenagem às Mães e em outubro no Concerto É Primavera. 2021Apresentou-se no Hotel Toriba em Campos do Jordão no mês de fevereiro, sob a direção artística de Antônio Luiz Barker, fazendo assim a sua estreia no Toriba Musical. Apresentou-se nas Igrejas Bom Jesus do Cabral e São Francisco de Paula ao lado do pianista Jeferson Ulbrich com o Recital das Ave Marias Apresentou seu Recital de 14 anos de carreira no Clube Curitibano, com o pianista Matheus Alborghetti e a participação especial de Liana Justus. Atualmente é formada em Licenciatura em Música na Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP) e participa dos corais Santa Rita e ArtEncanto de Curitiba, atuando como cantora e preparadora vocal. Marcelo Lemos da Silva é o Diretor Geral. Ele em 1993 ingressou no Quarteto de Cordas PUC-PR onde realizam turnê como convidados do FIMU - Festival Internacional de Musique Universitaire, na cidade de Belfort, na França. Concertos do Quarteto de Cordas da PUC-PR, na Chambre de Commerce de Belfort e na Facultè louis Nèel em Belfort, permanecendo neste grupo até agosto de 1997.Em 1996 é admitido na Orquestra Sinfônica do Paraná (OSP).Em Outubro 1997 apresenta-se como solista junto a Orquestra Filarmônica Juvenil da UFPR, Com o Romance p/ Viola e Orq - Max Bruch.Em 1998 formado pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná como Bacharel em Música (performance em Viola). Em 1998 fez Master-Class com o violinista Jaime Laredo. Em 1999 realiza estudos de especialização na Universidade da Georgia/USA com o prof. Mark Cedel. Em Janeiro de 1999 funda o Quinteto de Cordas de Curitiba, tendo obtido com este grupo no mês de Outubro de 1999 o 1o Lugar no Concurso de Música de Câmara no 1o Festival Internacional de Música de Câmara de Curitiba, e Também no mês de Outubro de 1999 o 1o Lugar no Concuro de Música de Câmara Prêmio Honorina Barra.Em janeiro de 2001 participou como violista convidado no concerto do Enssamble da Orquestra Filarmônica de Berlim em Curitiba/Pr, juntamente com o Spalla desta orquestra Guy Braustein.Em Maio de 2001 gravou especial para a emissora de TV Rede Vida, no qual solou com a Orquestra de Câmara da Puc-Pr , a Fantasia para Viola solo e Orq. de Cordas com dois clarinetes de Hummel. Orquestra na qual em 2002 foi promovido ao posto de chefe do naipe das violas desta mesma. Também em 2001 foi finalista do II concurso Jovens Solistas da Osp.No primeiro semestre de 2002 atuou como Spalla II do naipe das violas da Orquestra Amazonas Filarmônica, durante o Festival de Ópera de Manaus. Tambem em 2002 foi Proponente e Coordenador Artístico, como Chefe de Naipe (Viola Principal) da Orquestra de Câmara Solistas do Paraná, via Lei de Incentivo (lei Rouanet). Concerto estes realizados no mês de dez. no Canal da Música, Igreja do Bom Jesus, e Bosque do Papa.Em janeiro de 2004 participou como convidado juntamente com o David Taylor Assistant Concertmaster da Chicago Symphony Orchestra e com os professores da Oficina de Música, da realização do Octeto de Mendelsohn .Em Maio de 2004 também Gravou para a Rede Vida o Concerto de Brandemburgo n 06 –Bach acompanhado da Orquestra de Câmara da Puc-Pr na Em 2007 - solou coma A Orquestra de Câmara.de Blumenau-SC a "Brasiliana" de Edino Krieger, na qual Desde 2005 realiza turnê por todo o país como Principal Viola (1a viola / chefe de naipe) .Em Julho de 2009 tornou-se Professor Substituto da Graduação em Viola da Universidade Estadual de SC (UDESC) no qual deu aula até Julho de 2011.Em Maio da 2010 Solou o Concerto para e Viola e Orquestra de Cordas de Carl Stamitz com a Camerata de Florianópolis.Atuou com 1a Viola (Chefe de Naipe) na Orquestra de Câmara de Curitiba/ Camerata Antíqua durante parte do 1o semestre de 2011, realizando concertos também no Festival de Inverno de Campos do Jordão.Em Agosto de 2011 solou a Sinfonia Concertante de Mozart com a Orquestra Sinfônica do Paraná.Em Maio de 2012 solou a obra “Sogno di Stabat Mater” de e com a internacionalmente aclamada compositora de Lera Auerbach presente.Foi convidado a dar aulas de Viola em Julho de 2012 no Tradicional XXXII Festival Internacional de Música de Londrina. Em 2013 tocou para o Rei da Suécia.Em Setembro de 2016 solou novamente a Sinfonia concertante de Mozart com a Orquestra Sinfônica do Paraná , em outubro fez o vamos solo DA ÓPERA DER FREISCHÜTZ DE WEBER (, também com a Orquestra Sinfônica do Paraná. Em Março de 2017 foi o solista do mês da Orquestra Sinfônica do Paraná tocando obras de Edu lobo. Em Abril , e Junho de 2018 participou da série de Música de Câmara da Orquestra Sinfônica do Paraná tocando o Octeto de Mendelsohnn , e o quinteto para duas Violas de Mozart em Dó m.- Em 2020/2021 para 2021/2022 faz parte da Comissão Artística da Orquestra Sinfônica do Paraná onde responsável pela elaboração das Temporadas de Concertos, Definição de Repertório, Maestros, Solistas e agendamentos cos concertos da Orquestra Sinfônica do Paraná.- Em 2020 Fez a Coordenação de Projeto e Edição de Vídeo do Projeto Cultural Pandemia de Helio Brandão premiado pela Fundação Cultural de Curitiba no Edital 023/2020. Cláudio Alberto de Biaggi - Solista/Cantor lírico Teve Aulas regulares de canto com Alvaro Nadolny, Neyde Thomaz, Denise Sartori além de masterclass ou cursos com Luisa Giannini, Carlo Colombara, Eiko Senda, Michael Chance, Marìa Cristina Kiehr, Alessandro Sangiorgi. Cantor – Baixo-barítono na Camerata Antiqua de Curitiba Gravação do CD "Impressões" com o Coro da UFPR – 1998.Solista na gravação do CD "Missa Terra de Santa Cruz" - Coro da UFPR – 2001.Preparador musical e solista na gravação do CD "Membra Jesu Nostri" com Madrigal da UFPR - 2013 Solista da 9ª Sinfonia de Beethoven no encerramento da 37ª oficina de Música de Curitiba – 2020.Solista da obra Dixit Dominus de Handel com a Camerata Antiqua de Curitiba e regência de Luis Otavio dos Santos em Curitiba e Festival de Campos do Jordão – 2019.Interprete do personagem Germont, na ópera La Traviata de G. Verdi no Teatro Amazonas, Manaus (AM), com regência de L. F. Malheiro. Interprete do personagem Cambro, da ópera Fosca de C. Gomes, no Theatro São Pedro, São Paulo (SP), direção musical do maestro André dos Santos.Experiência com Canto Coral desde 1998 (Coro da UFPR) até o presente e como bolsista e auxiliar de preparação de 1998 – 2014.Criação, direção e preparação musical do Madrigal da UFPR de 2013 – 2017.Cantor da Camerata Antiqua de Curitiba de 2006 até o presente.Cantor no quarteto masculino Erato.Personagem das óperas: .La Traviata (G. Germont), G. Verdi.La Boheme (Marcello), G. Puccini.Bastien & Bastienne (Collas), Mozart.Die Zauberflöte (Papageno), Mozart.Cosi Fan Tutte (Guglielmo), Mozart.Fosca (Cambro), C. Gomes.The Mikado (Mikado), A. Sullivan & W. S. Gilbert Como solista com o Coro da Camerata e o Coro da UFPR fez algumas cantatas, oratórios ou peças sinfônicas como Requiem de Mozart, Requiem de Faure, Vesper Soleminnis de Confessore de Mozart, Cantata Misericordium de Britten, Paixão segundo São João de Bach, Dixit Dominus de Handel, Carmina Burana de C. Orff, Et Terra Pax de G. Finzi, entre outras.Como camerista, destaca o concerto "Impressões disto" com canções de Ralph Vaughan-Willians e o concerto com o ciclo das Canções Bíblicas de A. Dvo Vencedor do 14º Concurso Internacional de Canto Maria Callas em São Paulo em 2016. Acadêmico do Curso Superior de Canto na UNESPAR – Belas Artes do Paraná O Maestro será o Regente Roberto Clemente Ramos López residente me Curitba-PREstudosAcademia de Música da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (Regência Orquestral).2020-São Paulo, BrasilEspecialização no ensino de música em múltiplos contextos. Universidade Federal do Rio Grande do Norte.2019-2020Natal, BrasilMestre pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte (Regência Orquestral).2018-2019Natal, BrasilMestrado na Universidade Simón Bolívar (Regência Orquestral).2016-2017 (incompleto)Miranda, VenezuelaBacharel/Licenciatura pela Universidade Nacional Experimental das Artes (Regência Orquestral).2008-2013Miranda, VenezuelaFundação Musical Simón Bolívar- Sistema Nacional de Coros e Orquestras Infantis e Juvenis da Venezuela (El Sistema).2001-2018Trujillo; Caracas, Venezuela PROFESSORES DE REGÊNCIA Professor(a)AnoInstituiçãoWagner Polistuck2020-Academia de Música da Orquestra Sinfônica do Estado de São PauloAndré Muniz2018-2020Universidade Federal do Rio Grande do NorteCarlos Sala Ballester2011- 2013Universidade Nacional Experimental das ArtesAlfredo Rugeles(2007- 2012) - (2016-2017)Universidade Nacional Experimental das Artes/ Universidade Simón BolívarRodolfo Saglimbeni2007- 2013Universidade Nacional Experimental das Artes PROFESSORES DE MASTERCLASSES ProfessorAnoInstituiçãoClaudio Cruz2020/2021Academia de Música da Orquestra Sinfônica do Estado de São PauloNeil Thomson2020/2021Academia de Música da Orquestra Sinfônica do Estado de São PauloAlexander Liebreich2020Academia de Música da Orquestra Sinfônica do Estado de São PauloStefan Blunier2020Academia de Música da Orquestra Sinfônica do Estado de São PauloJean François Rivest2019Universidade Federal do Rio Grande do NorteOsvaldo Ferreira201849º Festival de Inverno Campos JordãoSian Edwards201849º Festival de Inverno Campos JordãoPedro Neves201849º Festival de Inverno Campos JordãoMarin Alsop2018/2020/202149º Festival de Música de Inverno Campos Jordão/ Academia de Música da Orquestra Sinfônica do Estado de São PauloGregory Carreño2016El SistemaRubén Capriles2014El SistemaDavid del Pino Klinge2011Universidade Nacional Experimental das Artes/Orquestra Sinfônica Municipal de CaracasTom Zelle2009El SistemaFrancisco Noya2008Orquestra Sinfônica da Universidade Nacional Experimental das Artes/ Orquestra Sinfônica de Los TequesColin Metters2007Universidade Nacional Experimental de Artes/Orquestra Sinfônica Municipal de Caracas EXPERIÊNCIA COMO REGENTE E DIRETOR Maestro Adjunto da Orquestra Filarmônica da Universidade Federal do Rio Grande do Norte.Trabalhando em conjunto com o Diretor Musical; planejamento artístico; planejar e realizar concertos educativos e comunitários; servir como maestro de reserva para ensaios e concertos; preparação pessoal de todas as partituras e o fornecimento de feedback escrito e verbal sobre questões artísticas relacionadas ao repertório; conduzir conjuntos fora do palco ou servir como preparador e coordenador de slides, subtítulos ou outras necessidades da produção; elaborar notas de programa para todos os concertos; revisar, preparar, modificar partes orquestrais. 2018-2020. Natal - Rio Grande do Norte, Brasil. Maestro Titular da Orquestra Sinfônica Jovem Inocente Carreño.Planeja, desenha, dirige, executa e avalia os programas artístico-musicais orientados para o desenvolvimento da técnica de performance instrumental para a interpretação de obras sinfônicas universais e latino americanas; reuniões regulares com representantes, professores e alunos. 2014-2018. Caracas, Venezuela Maestro Titular da Orquestra Sinfônica Infantil do Núcleo La Rinconada.Planejar, desenhar, dirigir, executar e avaliar os programas artístico-musicais orientados para o desenvolvimento da técnica de performance instrumental para a interpretação de obras sinfônicas universais e latino americanas; reuniões regulares com representantes, professores e alunos. 2008-2013. Caracas, Venezuela Coordenador Estadual do Eixo Sul da Gran Caracas.Supervisionar atividades musicais e administrativas realizadas pelos Núcleos e Módulos do Estado, realizando as correções necessárias para concretizar os objetivos musicais e socias planejados; coordenar, executar, monitorar e avaliar as atividades acadêmicas, musicais e administrativas dos Núcleos e Módulos; contribuir para a criação de novos Núcleos e Módulos no Estado; supervisionar e avaliar a atuação musical e administrativa dos professores, pessoal administrativo e alunos dos Núcleos e Módulos. 2017-2018. Caracas, Venezuela Diretor Musical e Administrativo do Núcleo La Rinconada.Projetar, orientar e avaliar todos os procedimentos técnicos, administrativos, artísticos, acadêmicos, pedagógicos e musicais do Núcleo; gerar e ser parte integrante das atividades artísticas, acadêmicas, pedagógicas e musicais do Núcleo; reuniões regulares com representantes, professores, pessoal administrativo, alunos e superiores da Fundação Musical Simón Bolívar. 2016-2018. Caracas, Venezuela Professor de Teoria musical no Conservatório de Música Simón Bolívar.Uma extensão feita para os alunos da Orquestra Sinfônica Jovem Inocente Carreño. Planificação e ensino básico da teoria musical, percepção, harmonia e história da música.2016-2018Caracas, VenezuelaProfessor de trompete, teoria musical e ensaios de naipes nos Núcleos do El Sistema Venezuela. Núcleos: Betijoque (2002-2004);La Puerta (2004-2007);Escuque (2004-2007);Sabana de Mendoza: (2004-2007);La Rinconada (2009-2018)Escola de Música de Macaíba (RN-Brasil) (2018-2019).Planificação e ensino fundamental do trompete e teoria musical; ensaios de naipe das diversas secções da orquestra; tocar em ensambles e orquestras com os alunos; reuniões regulares com os representantes.2002-2019. Venezuela/Brasil Palestrante e Professor de Regência de Banda no 1º Simpósio Internacional de Regência e Interpretação Musical (SIRIM). Universidade Estadual de Fortaleza e na 2ª edição do Simpósio na Universidade Federal do Rio Grande do Norte.Palestra, El Sistema: uma experiência de grupos corais e orquestras na Venezuela. Oficina de regência de bandas: técnica e repertório diferente para bandas. 2018/ 2019 Fortaleza e Natal, Brasil. ORQUESTRAS CONDUZIDAS COMO REGENTE CONVIDADO Orquestra Sinfônica Jovem de São Paulo (Academia de Música da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo) São Paulo, Brasil 2020/2021 Orquestra Sinfônica da Universidade Federal da ParaíbaJoão Pessoa - Paraíba, Brasil2019 (3 vezes). 3º concerto, Estreia mundial do Concerto para Piano: Arbol, Hoja, Salto, Luz (Germán Gras) -Piano: Joana Cunha de HolandaOrquestra Filarmônica do Rio Grande do Norte Natal – Rio Grande do Norte, Brasil2018/2020 Orquestra Sinfônica da Universidade de São Paulo (49º Festival de Inverno Campos Jordão)São Paulo, Brasil2018 Orquestra Sinfônica Jovem de Los Altos MirandinosSan Antonio – Miranda, Venezuela2017 Simón Bolívar da Orquestra Sinfônica del TáchiraSan Cristobal - Táchira, Venezuela2014 Orquestra Sinfônica Jovem de MéridaMérida - Mérida, Venezuela2014Orquestra Sinfônica Jovem Luís Gilberto Mendoza San Cristobal - Tachira, Venezuela2014 Orquestra Sinfônica Jovem do AmazonasPuerto Ayacucho - Amazonas, Venezuela2012/2014 Orquestra Sinfônica Jovem de AroaAroa - Yaracuy, Venezuela2012/2013 Orquestra Sinfônica Jovem Francisco de MirandaGuarenas - Miranda, Venezuela2013 Orquestra Sinfônica de Los TequesLos Teques - Miranda, Venezuela2011 COMPETIÇÕES, FESTIVAIS, TURNÊS, ESTREIAS E PREMIAÇÕES AtividadeAnoTurnê como Professor de Trompete com a Orquestra Sinfônica Infantil de Upata. Concertos em Santa Elena de Uairén, Bolívar-Venezuela e na cidade de Pacaraima, Roraima- Brasil.20101º Festival-Competição de Orquestra Infantis El Sistema com a Orquestra Sinfônica Infantil do Núcleo La Rinconada. Primeiro lugar. Caracas, Venezuela.20111º Festival de Jovens Regentes do El Sistema. Caracas, Venezuela.2012Maestro convidado do 8º Festival Internacional de Percussão Los Llanos (FIP LLANOS) Guanare, Venezuela.2013Competição para maestro assistente da Rádio Nacional Sinfônica da Polônia situado em Katowice, Polônia.2016Turnê Roma, Itália com a Orquestra Sinfônica da Universidade Federal do Rio Grande do Norte. Concertos na Embaixada do Brasil em Roma, Audiência Papal na Cidade do Vaticano e no Conservatório de Música Licino Refice em Frosinone.201849º Festival de Inverno Campos Jordão. Estreia mundial de: Piano Quintet (Robert Laidlow). São Paulo, Brasil.2018Maestro convidado do 1º Encontro de Música Contemporânea (ENCOMUN) da Universidade Federal do Rio Grande do Norte. Estreia mundial de: Y vos, por salvarte, también gritaste... (Germán Gras).2019Concurso para Regente Titular da Orquestra Sinfônica da Universidade Federal da Paraíba.20191º Festival de Música em Casa FIMUCA, Brasil2020 ARTIGO, DISSERTAÇÕES E EDIÇÕES CRÍTICAS Princípios e diretrizes de formação tecno-gestual para regentes do Curso Técnico da Universidade Federal do Rio Grande do Norte. Artigo para a conclusão da Especialização em Ensino Musical em Múltiplos Contextos. 2020OSUFPB em foco: estudo da percepção dos músicos em relação à interpretação do Divertimento para cordas de Béla Bartók em quatro distribuições para o naipe de cordas. Dissertação para a conclusão do Mestrado em regência pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte 2019Edição Crítica da obra: Secuencia para orquesta de cordas (1991) de Inocente Carreño. Comissionado pelo compositor.2014Edição Crítica de Margariteña (Glosa Sinfonica) (1954) de Inocente Carreño. Dissertação para Bacharel/Licenciatura em Regência da Universidade Nacional Experimental das Ates.2013 Breeze Rosa Contrapartida Social (Palestra e Oficineira) Formação / Titulação: 2008 - Graduada no curso de Licenciatura em Música da EMBAP (Escola de Música e Belas Artes do Paraná). 2017 – Pós-graduando no curso Neurociência com ênfase em Música pelo instituto CENSUPEG (Centro Nacional de Ensino Superior, Pesquisa, Extensão, Graduação e Pós-graduação). Área de atuação: Educação musical e Performance musical Fomação complementar: 2016 – Curso “Musikid`s”; professora Maive Arndt, carga horária 03h.2016 – Curso “Jogos Musicais com Boomwhackers”; professor Uirá Kuhlmann, carga horária 08h.2015 – Curso “A turma do Mico Lico”; professora Thelma Chan, carga horária 06h.2010 – Curso de “ Musicalização Infantil/Bebês”; professora Luciana Feres Nagumo e Josette Silveira Mello Feres, carga horária 30h. 2010 – Curso “Massagem para bebês”; professora Maria Aparecida Gianotti, carga horária 12h. 2009 – XXVII Oficina de Música de Curitiba, “oficina de flauta transversa” ; professor Mauricio Freire, Carga horaria 27h. 2009 – Curso “Atividades Práticas de Musicalização para professores”; professora Rosimary P. L. Martins, carga horária 06h. 2008 – XXVI Oficina de Música de Curitiba, curso de “ Regência e Didática de Coro Infanto-Juvenil; professores Cristiane Alexandre e Osiel Fonseca, carga horaria 32h. 2008 – XXVI Oficina de música de Curitiba, “Oficina de flauta”; professora Cassia Lima, carga horaria 32h. 2008 – Oficina de Musicalização; professora Thelma Chan, carga horária 06h. 2008 – Curso de “Musicalização para bebês e Apreciação Criativa”; professora Maive Duarte Arndt, carga horária 04h. 2008 – Curso de “Musicalização e Sensibilização Musical”; professora Elvira Drummond, carga horária 16h. 2007 – XXV Oficina de Música de Curitiba, oficina de flauta transversa; Professor José Ananias, carga horaria 16h. 2007 – XXV Oficina de Música de Curitiba, “oficina de flauta transversa”; professor Fenwick Smith, carga horária 16h. 2007 – II Workshop Internacional de Educação Musical Infantil – carga horária 10h. 2007 – FEMUSC (Festival de Música de Santa Catarina), oficina de Flauta transversa; professores Alberto Almarza, Curt Schroeter, Michel Debost, Danilo Mezzadri. 2007 – Curso de Musicalização para bebês; professora EnnyParejo, carga horária 12h. 2007 – Curso Atividades práticas para professores de música; professora Rosimary P. L. Martins, carga horária 06h. 2006 – Teatro Guaíra, Master Class de flauta transversa; Professor Rafaelle Trevisani. 2006 – Oficina de Música de Curitiba, curso de Musicalização Infantil para Professores; professora Marilene Arntt, carga horária 35h. 2006 – FEMUSC (Festival de Música de Santa Catarina), oficina de Flauta transversa – professores Michel Debost, Kathleen Chastain, Alberto Almarza. 2006 – Curso Sons para descobrir, ideias para o ensino de flauta doce “ ; professora Viviane Beineke. 2006 – Curso “Brincando com o corpo e com a voz”; professora Rosimary P. L. Martins, carga horária 06h. 2006 – “Curso de Musicalização para Professores” ; professora Rosimary P. L. Martins, carga horária 06h. 2006 – “Curso Cantar para e com os bebês”; professora Rosimary P. L. Martins, carga horária 06h. Atuação Profissional: 2020 - Ministrante do curso de Musicalização para professores: atividades para bebês e crianças até 7 anos, carga horária 07h.2020 – FEMUSC (Festival de Música de Santa Catarina), professora de Musicalização e Flauta doce, no programa Femusckinho, carga horária 60h. 2019 - Ministrante do curso de Musicalização para professores: atividades para bebês e crianças até 4 anos, carga horária 07h.2018 - Ministrante do curso de Musicalização para professores: atividades para bebês e crianças até 4 anos, carga horária 07h.2017 - Ministrante do curso de Musicalização para professores: atividades para bebês e crianças até 4 anos, carga horária 07h.2016 - Ministrante do curso de Musicalização para professores: atividades para bebês e crianças até 4 anos, carga horária 07h. 2016 – 8º Festival de Música de Ponta Grossa, professora de Musicalização, carga horária 09 horas e 20 minutos. 2016 – FEMUSC (Festival de Música de Santa Catarina), professora de Musicalização e Flauta doce, no programa Femusckinho, carga horária 60h. 2015 – FEMUSC (Festival de Música de Santa Catarina), professora de Musicalização, no programa Femusckinho, carga horária 60h. 2014 - Ministrante do curso de Musicalização para professores: atividades para bebês e crianças até 4 anos, carga horária 08h. 2013 - Ministrante do curso de Musicalização para professores: atividades para bebês e crianças até 4 anos, carga horária 08h. 2012 – Lançamento do livro Musicalização: atividades para bebês e crianças até 4 anos. 2012 – Lançamento do cd Musicalização: música para bebês e crianças. 2007/2015 – Mozart.som escola de música, professora de musicalização, flauta transversa, iniciação ao piano, técnica vocal. 2005 - Orquestra de Câmara da PUC – Flauta assistente (co-solista) 2004 - Orquestra Filarmônica de Jaraguá do Sul – Flauta II 2005 - Comunidade escola. 2006 – Monitoria no curso Formação Musical II da EMBAP (Escola de música e Belas Artes do Paraná), professora Anete Suzana Weichselbaum, carga horária 60h. 2005 – Estágio complementar supervisionado no curso Formação Musical I da EMBAP (Escola de música e Belas Artes do Paraná), coordenadora das disciplinas teórico-aplicadas dos cursos de Formação Musical I e II e Avançado em Música, Anete Suzana Weichselbaum, carga horária 60h. Informe Sobre Produções Culturais: Produções: Livro “Musicalização: atividades para bebês e crianças até 4 anos “ Sinopse do livro: Musicalização: atividades para bebês e crianças até 4 anos, é um livro didático direcionado a educadores, professores de musicalização infantil e a professores que atuam na área da educação infantil. O livro apresenta mais de 30 atividades de musicalização descritas passo a passo, direcionadas a bebês e a crianças de até 04 anos de idade. Cd “Musicalização: música para bebês e crianças” Release do cd: O cd Musicalização: música para bebês e crianças, apresenta 15 composições infantis com objetivos específicos de desenvolvimento. Direcionado a educadores, professores de musicalização infantil, professores que atuam na área da educação infantil e principalmente a pais e filhos. Inclui encarte com letra das músicas, sugestão pedagógica e playbacks. Livro “Musicalização II: atividades para bebês e crianças até 7 anos “ Sinopse do livro: Musicalização II: atividades para bebês e crianças até 7 anos, é um livro didático direcionado a educadores, professores de musicalização infantil e a professores que atuam na área da educação infantil. O livro apresenta mais de 40 atividades de musicalização descritas passo a passo, direcionadas a bebês e a crianças de até 07 anos de idade. Cd “Musicalização II: música para bebês e crianças” Release do cd: O cd Musicalização: música para bebês e crianças, apresenta 14 composições infantis com objetivos específicos de desenvolvimento. Direcionado a educadores, professores de musicalização infantil, professores que atuam na área da educação infantil e principalmente a pais e filhos. Inclui encarte com letra das músicas, sugestão pedagógica e playbacks.Mencione os dois últimos trabalhos realizados: Lançamentos : Produção e criação Breeze Rosa - “Musicalização: atividades para bebês e crianças até 4 anos “ (livro) Breeze Rosa - “Musicalização: música para bebês e crianças” (CD) Breeze Rosa - “Musicalização II: atividades para bebês e crianças até 7 anos “ (livro) Breeze Rosa - “Musicalização II: música para bebês e crianças” (CD) Recital dos professores do conservatório Maestro Paulino de Ponta Grossa – PR Mencione as duas principais participações em eventos culturais: FEMUSC-2020 – Professora de musicalização e Flauta doce. FEMUSC-2016 – Professora de musicalização e Flauta doce. 2016 - 8º Festival de Música de Ponta Grossa, professora de Musicalização. FEMUSC-2015 – Professora de musicalização e Flauta doce. Lançamento do livro “Musicalização: atividades para bebês e crianças até 4 anos “e cd “Musicalização: música para bebês e crianças”, dia 12/04/12 as 19h, nas Livrarias Curitiba do shopping Estação. Destaque as principais realizações: 1ª- flauta na Orquestra Filarmônica de Jaraguá do Sul. Lançamento do livro “Musicalização: atividades para bebês e crianças até 4 anos “e cd “Musicalização: música para bebês e crianças”

PROJETO ARQUIVADO.