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A proposta tem por finalidade o registro da obra do artista plástico, Azor Féres, viabilizando sua pesquisa, catalogação, produção e publicação de uma obra de referência, um livro de valor artístico. A ideia é eternizar a obra pictórica do artista, motivando pessoas de todas as raças, credos, idades, mas especialmente os jovens, no sentido de que tudo é possível na vida e que a arte é mais forte do que achamos e que pode ser um caminho de realização pessoal, mas também de encontro consigo mesmo e muitas vezes de mudança de vida. As pinturas serão registradas e fotografadas permitindo a documentação histórica do trabalho; a publicação será disponibilizada em versão impressa. Será realizada 10 Oficinas A Arte em Cena, com vistas a formação cultural,para estudantes, professores, pesquisadores dentre outros
Título: AM(Z)OR – ARTE EM COR Este livro vai apresentar a vida e obra de Azor Féres contada a partir da reprodução fotográfica de 110 obras do múltiplo acervo de arte deixado pelo artista. Uma leitura de seus tempos e movimentos, no seu tempo de criação. A curadoria da seleção das obras e do conteúdo descritivo das obras será feita pelo filho do artista, o ator Carim Féres, que vai reunir as 110 obras mais significativas do pai, nas suas diferentes fases de criação, para composição da sua história de vida a partir da contextualização do processo criativo a partir das obras selecionadas. A redação final do conteúdo será feita pela biógrafa roteirista Sandra Mello. Linha do tempo das fases criativas do artista: - Fase Acadêmica - Anos 20 e 30 - Do clássico renascentista à descoberta do impressionismo - O início do estilo Azor Féres - Anos 40 e 50 - Fase espatulista - Anos 60 - Fase mista- Anos 70 e 80 - Paisagens do artista Exemplo de conteúdo: Nome da obra: Árvore caída no Lago do Ibirapuera Ano: 1980 (AQUI A IMAGEM DA OBRA) Síntese: Este quadro retrata uma árvore prestes a cair próxima ao lago do Parque Ibirapuera. O pintor saía com seu cavalete e telas (por vezes pedaços de sobras de madeiras) e quando via algo que o interessava, estudava a paisagem encontrando o melhor ângulo para retratar o que via. Por vezes uma árvore caída ou em processo de queda, se mostrava em primeiro plano, enriquecendo a paisagem, como é o caso desta obra realizada "in loco" na década de 80 num dos cartões postais da cidade de São Paulo, o já famoso Parque Ibirapuera. Nome da obra: Reunião Músicos Ano: 1990 (AQUI A IMAGEM DA OBRA) Síntese: O pintor, como muitos artistas, misturava, em muitas de suas obras, ficção e realidade. Nesta obra pode-se ver 4 árabes em uma tenda. Mas foi originada de desenho (ou fotografia) de seus 4 filhos. O local é a perfeita mescla entre o real e o imaginário, já que o vitraux era real (de um cômodo de seu apartamento). Tudo foi transposto para o universo árabe, tão bem conhecido e retratado em inúmeras obras pelo artista paulista de origem libanesa.
Objetivo Geral Promover o interesse pelas artes plásticas nas diferentes camadas sociais, com a produção de uma obra de interesse artístico cultural, sobre o trabalho de um dos nossos talentos artísticos brasileiros. Criar condições de amplo e inclusivo acesso ao trabalho artístico de forma a fomentar maior conhecimento da produção de artistas nacionais, por todas as camadas sociais e diferentes faixas etárias, incentivando o interesse pelas artes plásticas; Fomento do desenvolvimento de um senso crítico em relação às artes a partir do encontro, reconhecimento e aprofundamento do trabalho do pintor e assim promover o interesse de forma mais consistente; A proposta visa atender o máximo de pessoas possíveis através da arte, não só da análise do livro em si, onde estarão compiladas 120 obras diversas em fases diversas do mesmo (quase centenário) e já falecido artista, eternizando, assim, as obras, levando suas figuras a todos aqueles interessados na arte pictórica. Além do recebimento do livro para os frequentadores das Bibliotecas, o projeto prevê a realização de 10 oficinas com a presença de outros artistas da mesma área, além do próprio proponente, filho do artista, em escola públicas, gerando, acredita-se, ações motivacionais em pessoas que podem nunca ter imaginado ter qualquer tipo de inclinação artística. Conforme Art. 2 do decreto 10.755 de 2021, o projeto está fundamentado, nos incisos abaixo: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; IV - promover a preservação e o uso sustentável do patrimônio cultural brasileiro em sua dimensão material e imaterial; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; XI - estimular ações com vistas a valorizar artistas, mestres de culturas tradicionais, técnicos e estudiosos da cultura brasileira; XII - apoiar as atividades culturais de caráter sacro, clássico e de preservação e restauro de patrimônio histórico material, tombados ou não; XIV - apoiar as atividades culturais de Belas Artes; XV - contribuir para a implementação do Plano Nacional de Cultura e das políticas de cultura do Governo federal; e Objetivos específicos Produto LIVRO DE ARTE: Produção e publicação de 3 mil exemplares do livro de arte "Amor - Arte em Cor - Expressão de Vida", com registro e catalogação da obra do artista Azor Féres, que será disponibilizada nas versão impressa e digital. Produto CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Realização de 10 Oficinas de arte gratuitas, para 200 participantes, alunos e professores da Rede Pública de ensino. A Avaliação de Resultados, terá condições de analisar as entregas do projeto, através dos relatórios de execução, registro fotográfico e em vídeo, matérias da mídia espontânea e relatórios da mídia paga. Também a planilha de comprovação de gastos e movimentação financeira do projeto.
A realização do projeto através de recursos incentivados pela Lei Federal de Incentivo à Cultura irá, conforme Lei 8313/91, Art. 1°, incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Para cumprimento de suas finalidades, o projeto irá atender o Art. 3º da referida norma, alíneas b dos incisos II e IV: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; O artista AZOR FÉRES viveu por quase 100 anos, em razão disso, presenciou uma série de avanços, registrando vários momentos e paisagens de diversas cidades ao redor do mundo, especialmente no Estado de São Paulo. Além das centenas de quadros realizados, em sua grande maioria, em óleo sobre tela, pretende-se registrar o processo criativo do pintor nessas décadas de arte, pois deixou dezenas de cadernos onde fazia seus esboços, muitos deles acompanhados de recortes de jornal, ficando claro que o artista TINHA que se expressar, não sendo questão de opção, mas de atendimento a um chamado. O processo criativo estará sendo contado por si mesmo, afigurando-se praticamente a uma palestra (ou workshop) contado, de forma póstuma, através dos seus cadernos de esboço. A sua contribuição não foi só nos quadros efetivamente terminados, mas na análise da sua forma de criação, que se pretende explicitar no livro em questão. O Brasil necessita de iniciativas que mapeiem, registrem, e permitam o acesso, compreensão e reconhecimento de nossa cultura; a documentação, o registro são fundamentais para a preservação de nossa memória, criando oportunidade para de conhecimento e reconhecimento, bem como construção de um senso crítico e apurado de nossa dimensão artístico - Cultural. A realização do projeto, através da Lei de Incentivo, irá viabilizar importante resgate para a memória brasileira, preenchendo uma lacuna com seu registro, reunir um acervo - com ineditismo - permitindo a produção de uma obra de referência, gerando conteúdo de interesse que beneficiará também estudantes, pesquisadores, inclusive acadêmicas bem como o público em geral, fomentando o interesse no segmento, permitindo o desenvolvimento de um livro de arte, promovendo livre e democrático acesso com a edição.
OFICINAS DE FORMAÇÃO CULTURAL O projeto consiste em 10 Oficinas de Arte, ministradas pelo artista plástico Ladenir Nill Silva e pelo curador da obra e filho do artista Azor Féres, o ator Carim Féres. Em cada uma dessas oficinas serão estudadas 3 obras do artista Azor Féres para analisar os respectivos processos criativos e as técnicas (desenhos com crayon – lápis preto, desenhos com pastel – lápis coloridos, pintura a óleo com pincel, pintura a óleo com espátula, pintura acrílica com pincel e pintura em aquarela de cada uma delas, possibilitando aos frequentadores da oficina a prática dessas técnicas com supervisão do artista Nill e complementação acerca da efetiva e concreta forma de trabalho do pintor Azor Féres pelo ator Carim Féres, que presenciava a concretização da obra no momento em que era realizada. Carim Féres narrará as histórias que deram origem a algumas dessas obras, e também a transposição da arte saindo do mental e indo para o papel, madeiras, telas ou qualquer outro lugar onde ele pudesse expressar a sua arte. Isso é importante para que os participantes entendam que a arte precisa de muito pouco para se expressar. As oficinas acontecerão aos sábados e serão apresentadas em escolas públicas, centros sociais, parceria com SESC, teatros. Critério de escolhas das escolas: estarem localizadas nas cidades de Santos, Guarujá, São José dos Campos e Águas de Lindoia, cidades significativas na obra do artista pintor. Carga horária: 10 oficinas semanais x 2h duração cada = 20 horas de oficinas Duração: 2 meses e meio Período: De outubro 2022 a dezembro de 2022 Início: 9 de outubro 2022 Sequência de datas: 16/10- 23/10 – 30/10 – 06/11 – 13/11- 20/11- 27/11- 04/12 – 11/12
FORMATO Retângular 26 x 31 x 11,5 crmPáginas: 26 x 31 cm ESPECIFICAÇÃO DA CAPA Formato aberta (com orelhas de 16cm): 85,8 x 31cm Cartão Supremo 325g/m2, 4 x O cores, laminação IBOPP brilho ESPECIFICAÇÃO DO MIOLO 160 páginas 26 x 1 cm em papel oou chê fosco 150g/m2 , 4 x 4 cores; Obs.: 1 O páginas terão microserrillha para destaque de gravura ACABAMENTO: Alceamento, costura, cola PUR TIRAGEM: 3.000 UNIIDADES Projeto e Concepção Gráfica - Etapa 1 Direção de Arte e IlustraçõesPreparação de 120 imagens (ajuste cromático) para impressãoPaginação/diagramação/editoração: SMA2 Editora / (Designer Gráfico: Ladenir Nill Silva) Reprodução Fotográfica - Etapa 2 Reprodução de 120 obras originais do artista Azor Feres, considerando uma variação de mais 10 peças ou de menos 10 peças. Registro das imagens originais, na extensão RAW.Imagens finalizadas, tratadas em alta resolução, na extensão JPG e/ou PNG.SMA2 Editora (Fotógrafo: Jonathan Alves) Conteúdo Editorial do Projeto - Etapa 3 Pesquisa acervo Descritivo das obras selecionadas Conteúdo tempos e movimentos do artista Redação final do conteúdo SMA2 Editora (Sandra Mello) (Curadoria de Carim Féres - filho do artista.)
PRODUTO: LIVRO Acessibilidade Física O livro será disponibilizado em formato digital gratuito com acesso em diferentes plataformas computadores, tablets e smartphones; Item da Planilha Orçamentária: Impressão Acessibilidade para Deficientes Visuais O livro será editado em formato audiobook, com recursos de acessibilidade configuráveis, funcionalidades disponíveis no sistema para configuração, como: narração, lê em voz alta o texto mostrado na tela; descrições de áudio, leitores e ampliação de tela, contraste. Item da Planilha Orçamentária: Impressão Acessibilidade para Deficientes Auditivos O livro será disponibilizado em formato digital gratuito com acesso em diferentes plataformas computadores, tablets e smartphones; Item da Planilha Orçamentária: Impressão CONTRAPARTIDA SOCIAL PRODUTO: OFICINAS DE FORMAÇÃO Palestra (encontro) Serão 20 Oficinas A Arte em Cena, na rede de ensino público, em locais com rampas de acesso, piso anti derrapante, banheiro para deficientes. Acessibilidade Física Palestra (encontro) Serão 20 Oficinas A Arte em Cena, na rede de ensino público, em locais com rampas de acesso, piso anti derrapante, banheiro para deficientes. Item da Planilha Orçamentária: Custos Administrativos Acessibilidade para Deficientes Visuais As Oficinas serão presenciais, com locução para os deficientes visuais Item da Planilha Orçamentária: Custos administrativos Acessibilidade para Deficientes Auditivos Oficina / Palestra (encontro) Contarão com a participação do intérprete de Libras Item da Planilha Orçamentária: Custos administrativos
Em atendimento ao Artigo 23, da IN 01/2022, em complemento as medidas de ampliação do acesso: I - estimativa da quantidade de beneficiários, observados, em caso de geração de receita com a venda dos produtos culturais, os seguintes limites: a)_no mínimo de vinte por cento para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística, sendo o proponente responsável pela disponibilização do transporte e em toda distribuição gratuita de ingresso na bilheteria deverá divulgar dia e hora marcados; b) até dez por cento para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores, conforme parágrafo único do art. 31 do Decreto nº 10.755, de 26 julho de 2021; d) até dez por cento para distribuição gratuita promocional pelo proponente; e) mínimo de dez por cento para comercialização em valores que não ultrapassem o valor do Vale-Cultura, nos termos do art. 8º da Lei nº 12.761, de 2012, fazendo o uso desse mecanismo quando possível; g) a comercialização em valores a critério do proponente será limitada a cinquenta por cento do quantitativo de produtos culturais, sendo o preço médio do ingresso ou produto limitado ao valor máximo de R$ 250,00 (duzentos reais). II - parametrização estabelecida no sistema em atendimento aos órgãos de controle, como segue: a) meia entrada à razão de cinquenta por cento do quantitativo total dos ingressos comercializados; b) valor total da bilheteria igual ou inferior ao Custo Total do Projeto (Anexo II); LIVROS Produto: LIVRO Total: 3 mil exemplares Distibuição: a) 20% para Doação com caráter social - 600 exemplares b) 10% para Patrocinadores - 300 exemplares c) 10% para Duvulgação e Promoção - 300 exemplares d) 50% para comercialização sendo: 40% ao valor de inteira - R$ 50,00 e 10% promocional Vale Cultura por R$ 25,00 Conforme Art. 24 da IN nº 01 de 2022, sobre a ampliação do acesso. O projeto enquadra-se nos incisos abaixo: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 23, no mínimo, vinte por cento dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentos culturais de acesso franqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seu acompanhante, devidamente identificados; IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como: a) ensaios abertos com rodas de conversas em backstage de forma proporcional a a vinte por cento do tempo de duração e do quantitativo das apresentações; b) cursos, masterclasses ou Q&A educacionais de 40horas/aula com certificado de curso livre; c) cinco palestras de pelo menos uma hora de duração com lista de participação para projetos exclusivamente educativos; d) oficinas de 40horas/aula com certificado de curso livre; VI - promover o uso do Vale-Cultura para aquisição dos produtos e serviços culturais resultantes do projeto que, eventualmente, venham a ser comercializados, nos termos da Lei nº 12.761, de 27 de dezembro de 2012, no caso de não enquadramento da proposta cultural ao parágrafo único do art. 22, desta Instrução Normativa, ou além do previsto; VII - comercializar além do previsto na alínea "e", inciso I do artigo 22 desta Instrução Normativa, no mínimo dez por cento em valores que não ultrapassem o preço do Vale-Cultura, nos termos do art. 8º da Lei nº 12.761, de 2012; fazendo o uso deste mecanismo; OFICINAS Serão realizadas 20 Oficinas A Arte em Cena gratuitas - para 300 pessoas, entre alunos da Rede Publica de Ensino e seus professores. 20 Oficinas de Arte "A Arte em Cena", ministradas pelo artista plástico Ladenir Nill Silva e pelo curador da obra e filho do artista Azor Féres, o ator Carim Féres. Em cada uma dessas oficinas serão estudadas 3 obras do artista Azor Féres para analisar os respectivos processos criativos e as técnicas (desenhos com crayon – lápis preto, desenhos com pastel – lápis coloridos, pintura a óleo com pincel, pintura a óleo com espátula, pintura acrílica com pincel e pintura em aquarela de cada uma delas, possibilitando aos frequentadores da oficina a prática dessas técnicas com supervisão do artista Nill e complementação acerca da efetiva e concreta forma de trabalho do pintor Azor Féres pelo ator Carim Féres, que presenciava a concretização da obra no momento em que era realizada. Carim Féres narrará as histórias que deram origem a algumas dessas obras, e também a transposição da arte saindo do mental e indo para o papel, madeiras, telas ou qualquer outro lugar onde ele pudesse expressar a sua arte. Isso é importante para que os participantes entendam que a arte precisa de muito pouco para se expressar. As oficinas acontecerão aos sábados e serão apresentadas em escolas públicas. Critério de escolhas das escolas: estarem localizadas nas cidades de Santos, Guarujá, São José dos Campos e Águas de Lindoia, cidades significativas na obra do artista pintor. Carga horária: 20 oficinas semanais x 2h duração cada = 40 horas de oficinas com emissão de certificado de participação em curso livre Duração: 2 meses e meio Período: De outubro 2022 a dezembro de 2022 Início: 9 de outubro 2022
CARIM FÉRES - CURADORIA E PROPONENTE Foi responsável por diversas exposições de seu pai, o pintor Azor Féres, em diversos locais da cidade de São Paulo como por exemplo a última exposição realizada, já postumamente, no ano de 2011 (o artista Azor Féres faleceu no ano de 2005 com 94 anos) no Clube Atlético Monte Líbano que celebrou 100 anos de nascimento do artista amparense. É sócio da empresa Comedy Club Produções e Festas, produzindo peças de humor com o grupo Ex-Quesitos que se iniciou no Projeto Nunca Se Sábado no Teatro Folha, e tendo apresentações em diversos bares na cidade de São Paulo. Além disso, fez diversos shows de humor solo como o Vale Tudo (TEATRO X), O Procurador do Humor (TEATRO BIBI FERREIRA e depois TEATRO JUCA CHAVES), ABSURDAS BOBAGENS no Teatro Juca Chaves, VARIOS EM UM no Teatro Juca Chaves. Já participou de inúmeros programas de TV, tendo sido entrevistado pelo programa PANICO NA RADIO em mais de uma oportunidade. SANDRA MELLO - EDITORA Editora da SMA2, dramaturga, biógrafa roteirista, mentora biográfica que recorre aos encantos da dramaturgia, do universo dos roteiros, da formação em Letras e Marketing, dos conceitos dos estudos antroposóficos e dos simbolismos da mitologia para ajudar pessoas e empresas na conquista de um protagonismo harmonioso da SelfStory, criando oportunidades para estreias mais inspiradoras. Como isso é feito? Através de perguntas estratégicas e exclusivas sobre cenas reais/fictícias da caminhada trilhada até a atualidade, pessoas e empresas aprendem a ter um olhar global, compassivo e flexível dos cenários já trilhados no mapa do tempo e se sentem à vontade para roteirizar novos enredos e tramas, com mais leveza e soberania da própria história. Alguns trabalhos editoriais/publicações o Papirus – 70 anos de vida – (SMA2 Editora – 2021 – Livro comemorativo) o Caminhos dos Sábios – Histórias de Amigos, Lugares e Vinhos (SMA2 Editora 2021– Amando Varella, Lincoln Romero e Valter Lima) o Capelania Corporativa – Uma inovação de processos – Como implementar nas empresas brasileiras (SMA2 Editora – 2021 – Jorge Muzy) o Histórias de Milagres – (SMA2 Editora – 2019 – Olga Simoceli) o Dante Emilio – Mais um autêntico Ramenzoni (SMA2 Editora – 2017 – Dante Emílio Ramenzoni) o Deixa eu te explicar uma coisa – desistir nunca, voltar jamais - (2016 -SMA2 Editora – Rene Zahr ) o Tropeços e Acertos – (SMA2 Editora – 2014 – Rita Vilasboas Pereira) o Uma vida que vale a pena – (SMA2 Editora - 2014 – Olga Simoceli) o Amor, vida e Reencontro – (SMA2 Editora – 2013 – Adalgisa Cimatti) o O Adivinhador – (Editora Saraiva – 2011- Sandra Mello) o Oh, dívida cruel – (Editora Matrix – 2007 – Sandra Mello) LADENIR NILL SILVA - DESIGNER GRÁFICO - PALESTRANTE Nascido no dia 21 de fevereiro de 1953 na cidade de São José dos Campos - SP Desenhista, ilustrador, artísta plástico, gravurista, quadri- nista, professor de artes, artísta gráfico e publicitário. Formação: essencialmente autodidata, mas com a partici- pação em diversos cursos e seminários de marketing, artes gráficas, gravuras em metal, xilogravura, história da arte, arquitetura do papel e sinalização ambiental. Atividades profissionais 1975 Decorador, vitrinista e cartazista do Hipermercado Superbom - São Paulo 1976/1977 Decorador, vitrinista e cartazista do Hipermercado Superbom - São José dos Campos SP Diagramador do jornal Inform - São José dos Campos 1977/1979 Projeto e instalação da sinalização ambiental do Hipermercado Euromarché - São José dos Campos SP 1979/1980 Criador e editor do suplemento infantil “O Vale das Crianças” do jornal O Valeparaibano - São José dos Campos SP Criação dos personagens “Os Mazons” Participante do GTAM - Grupo Técnico de Arte e Marketing. Prestação de serviços na área de comunicação. 1980/1983 Desenhista e programador visual das embalagens e catálogos técnicos da ENGESA Engenheiros Especializados - São José dos Campos 1983/1988 Estilista exclusivo da linha infantil de calçados da São Paulo Alpargatas. Modelagem para as marcas: Bamba, Snoopy, Mônica, Moranguinho e Conguinha. São José dos Campos SP JONATHAN ALVES - FOTOGRAFIA Conhecido como “Jhonny Alves”, nasceu em Ubatuba, litoral paulista, atualmente reside em Angra dos Reis, RJ. Fotógrafo profissional desde 2014, participa desde então de workshops e oficinas dos mais conceituados fotógrafos brasileiros como Gerson Fujiki, Rodrigo Aquino e Andreia Believe. O olhar crítico, o faz ter domínio das técnicas de luz, composição, captura de imagens em estúdio com luz controlada e externas. É consultor e faz direção de fotografia para produtoras. Ministra palestras e oficinas para fotógrafos profissionais e iniciantes, através de seu estúdio My Dreams. Participa de associações importantes de fotografia, e já teve mais de trinta fotos premiadas com o selo “Premium Best Photo”, duas imagens premiadas pela “Prime Photo Association” e uma foto pela “Prowed Award”.
PROJETO ARQUIVADO.