Exposição Pessach: Rumo a Liberdade

O projeto Exposição Páscoa Judaica será uma exposição que conta a história da Páscoa Judaica com suas tradições e curiosidades, e onde o passado e o presente se misturam, tendo como objetivo resgatar, preservar e difundir as raízes tradicionais e populares desta cultura milenar. Juntamente da exposição, é prevista uma integração da comunidade e sua própria visão da páscoa traduzida em pinturas que serão apresentadas na abertura da exposição.

Exposição conta a história milenar da páscoa dentro da cultura judaica sob a ótica de estudiosos com objetivo de aproximar as tradições judaicas e apresentá-las ao povo brasileiro. Segundo a tradição judaica, há mais de quatro mil anos, Abraão – o grande patriarca dos judeus – era um dos habitantes da cidade de Ur. Nessa época, toda aquela região, era tomada por culturas que prestavam rituais e homenagens a uma extensa gama de deuses. Obedecendo a um chamado, este lendário patriarca, abandonou sua terra natal em busca de Canaã, a terra prometida. Em Canaã, se estabeleceram os primeiros descendentes do povo judaico. Assim daremos sequência ao significado da páscoa desta era e suas alterações e evoluções até o presente momento. ''A celebração de Pêssach, a Páscoa judaica, representa um momento de muita alegria para o povo judeu, pois relembra a fuga do Egito, onde os judeus eram escravos. Comandados por Moisés, caminharam quarenta anos pelo deserto. Toda uma geração ficou pelo caminho e uma outra, nova, sem as lembranças da escravidão, chegou à Terra Prometida.'' (FUNART, 2012)

Objetivo Geral O objetivo deste projeto é a instalação de uma exposição sobre a história por trás da comemoração cultural da Pêssach _ Páscoa Judaica. É prevista uma atividade na qual durante a elaboração da exposição sejam disponibilizados espaços abertos com a presença de arte-educadores, que mediarão à produção de pinturas por alunos de instituições públicas e a comunidade em geral interessados na área de pintura com base no tema ''Páscoa'', onde os grupos serão estimulados a retratar seu modo de ver a Páscoa, agregando como Contrapartidas Sociais oficinas de Artes Visuais. As exposições são muito mais do que o simples processo de expor criações em espaços a serem visitados. Muitos fatores diferentes influem na comunicação da exposição com o visitante: cor, textura, som e iluminação e criar o deslumbramento e interesse pelo que é apresentado: O redescobrimento do significado da comemoração da páscoa na cultura do povo judeu. Com a finalidade de difundir uma cultura que é pouco conhecida, a exposição retratará o ponto de vista de alguns estudiosos sobre como a Páscoa Judaica e seu contexto histórico, crucial para que a comunidade judaica preservasse seus laços nos diferentes lugares em que viveram e ainda vivem. Em atenção ao artigo 02 do Decreto 10.755, de 2021, o projeto atende aos seguintes itens: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; Objetivo Específico a) Produto EXPOSIÇÃO DE ARTES: realizar uma exposição de Artes Visuais, no Rio de Janeiro. A exposição ficará disponível, com visitação gratuita, pelo período de 1 mês, aberta de terça a sexta, e aos domingos das 10:00 as 18:00 horas. A exposição é composta de 13 espaços que representam a história da páscoa judaica com suas tradições, curiosidades e onde o passado e presente se misturam. São esculturas e objetos pertencentes à cultura tradicional que contam essa história ao longo do percurso criado pela exposição. Haverá ainda textos que apresentam as obras e detalham as tradições representadas em cada um dos 13 espaços. Os artistas que executarão as obras e as peças a serem expostas serão selecionados pela curadoria na etapa de pré-produção. b) Produto OFICINA: realizar 6 oficinas de artes visuais, durante 2 dias, oferecidas de forma gratuita, com duração de 2h e 30m cada, durante a execução do projeto. Cada oficina recebe 20 pessoas, atendendo no total a 120 participantes.

Com o intuito de transmitir a tradição da milenar cultura judaica e informar aos que possuem interesse e curiosidade em relação a essa temática, a exposição tratará das diversas formas sobre como é comemorada a Pêssach pelos judeus em todo o mundo e pelos descendentes aqui no Brasil. Tal celebração é parte integrante do patrimônio cultural brasileiro, o qual merece ser conhecido e estudado em sua simbologia e significado, reconhecendo as contribuições dos imigrantes na formação cultural brasileira. A necessidade de haver apoio por meio de renúncia fiscal se justifica na medida em que a proponente não possui recursos próprios para viabilizar plenamente a iniciativa, sendo essencial a aprovação desse projeto pelo Ministério do Turismo, para que o proponente possa buscar empresas privadas que manifestem interesse tanto pela qualidade e alcance do projeto, como pela possibilidade de abatimento fiscal em patrocinar o projeto. Com esta exposição, guarda-se a tradição dessa festa como um memorial entre as gerações e a perpetuação do significado maior da festa: a liberdade. E através desta exposição e oficinas queremos registrar para a cultura brasileira visando agregar valor de conhecimento cultural ao público em geral, essa tradição tão importante, assim fortalecendo os laços entre a população judaica e brasileira. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; O projeto tem por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3° da lei 8.313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;

EXPOSIÇÃO São 13 espaços distribuídos em uma área que representa a história da páscoa judaica com suas tradições, curiosidades e onde o passado e presente se misturam. Local: Clube Hebraica (Local Provisório) Tempo de duração: 30 dias Horário: De terça a sexta e domingos das 10:00 as 18:00 horas O projeto terá os seguintes espaços em exposição: 1) Bem-vindos à História da Páscoa Milenar: Bonecos representando os hebreus darão as boas vindas à história da Páscoa. 2) O nascimento de Moisés: Estamos no ano de 2368 do calendário judaico, ou 1392(A.E.C.) do calendário gregoriano, exatamente no deserto do Saara, as margens do Nilo. Haverá um cenário representando o Nilo e Moisés bebê. 3) Os hebreus eram escravos: Os hebreus subjugados aos egípcios viviam em condições sub-humanas. Mostraremos como eles viviam e apresentaremos alguns costumes existentes até hoje. 4) Moisés no império egípcio: Moisés foi criado pela irmã do rei do Egito, com todos os privilégios. Mostraremos aqui este momento da história. 5) Moisés descobre que é judeu: Imagine que você um dia é rei, e no dia seguinte escravo. O que fazer. Este espaço mostra esta mudança na vida de Moisés. 6) Moisés fala com Deus: Ele foge para o deserto e recebe o chamado para libertar o seu povo. 7) O pedido de libertação: Moisés volta ao Egito para libertar o seu povo. Retrataremos esta passagem, onde o rei não aceita o pedido de Moisés. 8) As dez pragas: Mostraremos as 10 pragas que foram enviadas por Deus aos egípcios, até que com a morte dos primogênitos, os judeus passam a ser livres. 9) A libertação: Aqui mostraremos a saída dos judeus do Egito. 10) A abertura do mar: Um dos momentos mais importantes desta história é o milagre da abertura do Nilo, para que os judeus pudessem fugir dos soldados rumo à terra prometida. 11) A vida no deserto e a chegada à terra prometida: Durante os 40 anos que estiveram no deserto, os judeus tiveram diversos momentos históricos que serão mostrados aqui. O recebimento dos 10 mandamentos, o pedido de criação do templo sagrado, o alimento que vinha do céu e a emoção da chegada à Canaã. 12) A Tradição da Páscoa: Para lembrar esta história, todos os anos, os judeus, comem durante 7 dias, como se comia no deserto. Mostraremos aqui a Mesa de Pessach, com todos os alimentos e tradições mantidos até o dia de hoje. 13) Momentos de reflexão: Espaço para reflexão sobre a importância da Páscoa para as culturas judaica e brasileira. O dia reservado para a celebração da data, a união das famílias e a oportunidade de eternizar o momento com cada tradição, mostra que as culturas brasileira e judaica possuem similaridades em seus costumes ao refletir sobre o significado da Páscoa. Queremos com esse projeto, apresentar de forma clara e objetiva, a cultura judaica, a comemoração da Páscoa e mostrar que as raízes da comemoração, transmitindo a todos um apreço maior a diferentes culturas que fazem parte de nosso contexto histórico. Material videográfico com registro de uma das edições da exposição: https://www.youtube.com/watch?v=0JDzZF_a1ag&feature=youtu.be OFICINAS Os arte-educadores passarão 2 dias realizando atividades de criação em Artes Visuais com as diferentes técnicas e para distintas faixas etárias. As obras produzidas nas oficinas serão expostas durante o período de instalação da exposição. PÚBLICO ALVO: A ação será oferecida a professores, estudantes, participantes de instituições de apoio a população carente, e para a comunidade em geral interessados na área de pintura. EXECUÇÃO · Serão atendidas 120 pessoas divididas em 2 dias de oficinas. Serão formadas 6 turmas (3 a cada dia) com 20 alunos cada, de acordo com as caracterísiticas de cada um (faixa etária, professores, estudantes, grupos com ferramentas de acessibilidade...). · Cada grupo participará de oficina com duração programada de 2h30 min. · Serão contratados dois arte-educadores para atuar em dois dias de oficinas. OBJETIVOS: Proporcionar o contato com habilidades técnicas e manuais, que contribuirão de forma efetiva no desenvolvimento de expressões artísticas visuais e pintura. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO · Conceitos Básicos. · Composição Básica de cores e tintas. · Preparação de Superfícies. · Métodos de Aplicação. · Defeitos em Aplicação de Tintas. · Uso na prática para conhecer e vivenciar as técnicas CARGA HORÁRIA: 2h30min. RECURSOS INSTRUCIONAIS: Aulas expositivas e práticas com equipamentos e ferramentas específicas, matéria-prima e materiais diversos.

PRODUTO : EXPOSIÇÃO DE ARTES Acessibilidade Física: A exposição será realizada em espaço que dispuser de rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para idosos, entre outras ferramentas. Serão também disponibilizados monitores para acompanhar participantes que precisem de apoio. Item orçamentário: Não se aplica pois são estruturas já pertencentes aos espaços. Acessibilidade para Deficientes Visuais: Para as pessoas com deficiência visual, nas áreas de circulação serão utilizada faixas no piso, com textura e cor diferenciadas, para facilitar a identificação do percurso para deficientes visuais. Esta identificação tátil será observada na seleção de local para a exposição, de modo que seu custo é parte do custo de locação. Item orçamentário: Locação de espaço. Acessibilidade para Deficientes Auditivos: Por se tratar de uma exposição de artes visuais, o conteúdo é automaticamente acessível para o público com deficiência auditiva. Item orçamentário: Não se aplica . ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS OU OUTRAS LÍNGUAS: O conteúdo das artes visuais é acessível a todos, com diversas camadas de compreesão. Haverá monitores especializados no atendimento ao público, de forma inclusiva, aptos a receber quaisquer pessoas com limitações ao conteúdo. Esta equipe irá trabalhar para atender de forma especial ao público que necessite de acompanhamento para completa fruição dos conteúdos. O conteúdo é também acessível a pessoas que não compreendam o português, por se tratar de conteúdo 100% visual. Item orçamentário: Monitores PRODUTO: OFICINAS Acessibilidade Física: As oficinas serão realizadas em local que dispuser de rampas, corrimão, banheiros adaptados, entre outras ferramentas para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. Item orçamentário: Não se aplica pois são estruturas já pertencentes aos espaços. Acessibilidade para Deficientes Visuais: Serão disponibilizados monitores para acompanhar participantes que precisem de apoio. Item orçamentário: Monitores Acessibilidade para Deficientes Auditivos: Será disponibilizado um intérprete de libras para acompanhar e traduzir as orientações e mediação ao público, caso necessária. Item orçamentário: Intérprete de Libras ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS: Haverá monitores especializados no atendimento ao público, de forma inclusiva, aptos a receber quaisquer pessoas com limitações ao conteúdo. Esta equipe irá trabalhar ao lado dos arte educadores para atender de forma especial ao público que necessite de acompanhamento para completa fruição das oficinas. Item orçamentário: Arte educadores e monitores * Por se tratar de projeto 100% gratuito, a proposta é dispensada da realização de ação de contrapartida extra.

Todos os produtos deste projeto são 100% gratuitos. PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTES Conforme o Artigo 24° da IN n° 01/2022, será adotado ao projeto o inciso/medida: II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; PRODUTO OFICINA Conforme o Artigo 24° da IN n° 01/2022, será adotado ao projeto o inciso/medida: II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas;

ASSOCIACAO CULTURAL E BENEFICENTE BEITH LUBAVITCH – Captador de Recursos, Coordenação Geral e Proponente (responsável pelas decisões técnicas, administrativas e financeiras assim como pelos pagamentos realizados em função da execução do projeto, responsável legal por tudo o que acontecer no projeto e pela gestão do processo decisório). Fany Rubin – Coordenação do Projeto e Curadoria. Começou seu interesse pelas artes plásticas desde criança e no decorrer de sua vida sempre se interessou em conhecer e aprender tudo que se relacionasse ao tema, embora sua carreira tenha seguido o caminho das exatas – mais especificamente em tecnologia, foi por conta do stress que passava como executiva que chegou a pintura á óleo, sim, “foi meu médico que indicou algo para me desligar um pouco do trabalho”, isto aconteceu em 1996 e desde então suas exposições e eventos nunca pararam. Com um estilo próprio Fany comenta que não teve influências, pois tem como característica nata inovar sempre: “Não posso dizer que são influências, pois me acho muito diversificada, mas admiro muito as obras de Monet, Picasso, Portinari, Di Cavalcanti, Tarsila do Amaral, Aldemir Martins, entre outros”. Telas em óleo sobre tela, texturas, espátula, são suas técnicas mais utilizadas. Suas esculturas em acrílico. Iniciou e concluiu seus estudos artísticos na ABRA - Academia Brasileira de Artes em SP, onde vivenciou a aprendizagem de diversas técnicas. Sua estreia no mundo das exposições e vernissages aconteceu, no Espaço Mandala, Mélia – SP onde fez sua primeira exposição de quadros. Expressando diversos tipos de sentimentos. “Tento passar muito alegria e liberdade. Sinto-me solta ao criar e gosto muito de executar cada tela de forma própria”. Exposições e Eventos Efetuados: · Exposição Diversidades I - Hotel Sol Tryp Melia - Dez 2006; · Exposição Diversidades II - Hotel Sol Meliá Nações Unidas - Janeiro a Outubro 2007; · WEB - 1° leilão virtual de obras by fany Rubin - DEZ 2007; · Hotel Leão Da Montanha -Campos Do Jordão - Jul 2009; · 2º Exposição in house - dez 2008; · Casa da Fazenda do Morumbi - SP - Dez 2009; · 3° Exposição in house – Dez 2009; · Exposição Diversidades III - Hotel Sol Meliá Nações Unidas - Janeiro a Outubro 2010; · Forte de Copacabana - Dez 2011 a Jan 2012. Beto Klener – Produtor Designer, artista, artesão... Herdeiro de uma genética artística, ele foi contagiado pelo talento da avó Maria Kelner, proprietária da antiga marca Madame Kelner e da mãe Pérola Kelner, precursora de estilo, bom gosto, ousadia e pioneirismo abrindo a primeira boutique em Recife. Nos anos 90, ele abriu as boates Fan House e Doctor Froid, marcando o cenário de diversão pernambucano pela tecnologia com um toque futurista e bom gosto. Em 2000, ele com o irmão, Marcos Kelner, inovaram mais uma vez com a criação da marca WBK, que tinha uma linha bem colorida. Em 2003, Beto recebeu um convite da presidente da Casa de Passagem, Ana Vasconcelos, para ministrar oficinas e conhecer um pouco do trabalho social e da proposta de resgate de famílias em situação de vulnerabilidade. “Gostei das atividades que a casa desempenhava então resolvi aceitar passar dois meses ministrando oficinas”. Em 2004, depois da experiência com a Casa de Passagem, Beto decidiu criar uma nova marca, surgindo assim à loja Gatos de Rua. O nome veio em homenagem aos adolescentes que vivem abandonados nas ruas, “Eu amo gatos, para mim tudo tem que ter um ‘toque de gato’ e nada mais justo do que colar esse nome na loja fazendo ligação aos garotos de rua.”, define Kelner. Sua primeira coleção com a nova marca ele usou bastante estamparia em homenagem ao carnaval de Pernambuco, “sempre busco o diferencial, não gosto de rotular minhas criações como regionalista, isso eu aplico nas cores e na alegria de cada peça”. Quando o assunto é inspiração ele afirma ser intuitivo, “não saio pesquisando em revista e nem em birô de moda, acho que para o artista não sofrer influencia e ser autêntico ele tem que buscar esse feeling nele mesmo. O que mais me influencia são as viagens que eu faço, busco costumes o lado regional, gosto de observar as pessoas, modo e estilo de cada ser”. A marca Gatos de Rua consiste de um trabalho único com um conceito inovador, pois existe um lado social que apoia comunidades carentes. As peças são criadas por Beto e vão para as comunidades carentes, lá são os adolescentes produzem e depois as peças voltam para o núcleo central da loja onde é feito o acabamento final. “Nenhuma peça passa por uma única mão e hoje são mais de trezentas mãos trabalhando”, conta Kelner. Hoje em dia, após cinco anos de existência, Beto tem um total de 22 lojas espalhadas pelo Brasil: “Eu não tinha menor ideia que a Gato ia tomar à proporção que tomou, temos lojas em Portugal e pedidos até na França”, afirma. A alegria transmitida nas lojas faz com que elas sejam confundidas com galerias de arte, pois tudo respira arte. A variação é enorme, são objetos de decoração, utilitários para o lar, joias, bijus coloridos brilhantes e criativos que realmente enchem os olhos das pessoas. E foi por toda essa criatividade que as peças passaram a fazer parte do cenário das novelas Globais. Ricardo Dach – Marceneiro Artesão Desde 2000 - Sócio Diretor da Ricardo Dach Projetos Especiais em Marketing e Design. Consultor de Criação, Estratégia e Produção. Atendendo clientes diretos e terceirizando seus serviços para outras agências. De 1997/2000 - Agência Upper Side. Sócio e Diretor de Criação. Responsável pela criação e coordenação. De1994/1997 - Consultor nas áreas de criação e produção gráfica para empresas sediadas em Genebra/Suíça. De 1989 /1994 - Agências Benchmark e SM. Diretor de arte. Criação de peças institucionais e promocionais. Responsável pelo Departamento de Computação Gráfica. De 1988/1989 - Agência Publicidade Futura/Scali, McCabe & Sloves. Diretor de arte. Criação de campanhas publicitárias. De 1987/1988 - Industria Na’an Irrigations Systems – Israel. Diretor de arte. Responsável pela criação, produção gráfica e ilustração para Catálogos, Folhetos, Campanhas, Embalagens e Stands para feiras.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.