ARTE EM FOCO

Realização da 1ª Série de Permanente de Concertos contemplando as áreas de expressão artísticas como música, dança e teatro resgatando a identidade do Palace Casino, recém-restaurado. A série tem como objetivos: despertar o interesse do público para a música de concerto, desenvolver o hábito dos poços-caldenses de frequentar os espaços culturais; reinserir Poços de Caldas no circuito nacional e internacional de concertos; contribuindo para atração de um novo segmento turístico para omunicipio.

CONCERTOS NOTURNOS Local: TEATRO DO PALACE CASSINO Horário: 20h30 Duração: 1h30min Classificação: livre Observação: medidas de proteção de acordo como o Comite COVID 19, vigente à época da apresentação. OFICINA DE CHÔRO Local: TEATRO DO PALACE CASSINO Horário: 13h às 18h Duração: 5h Classificação: livre Observação: medidas de proteção de acordo como o Comite COVID 19, vigente à época da apresentação.

Despertar o interesse do público para a música de concerto, contribuindo para a formação de novas plateias para este gênero artístico. Em atendimento ao Art. 2o "Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades": V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; OBJETIVOS ESPECÍFICOS: Desenvolver o hábito dos poços-caldenses de frequentar os espaços culturais da cidade como o Teatro do Palace Casino, restaurado, resgatando sua identidade e contribuindo na preservação desses patrimônios históricos; Reinserir Poços de Caldas no circuito nacional e internacional de concertos; contribuindo para atração de um novo segmento turístico para o município, através dos seguintes produtos culturais: A) APRESENTAÇÃO MUSICAL - Promover 08 concertos gratuitos e abertos ao grande público visando à formação de público para música erudita. Ocupação do teatro de no máximo 70% com distanciamento de 1,5m entre as pessoas e de acordo com o horário de funcionamento determinado pelo Comitê Local de Prevenção à COVID. Público estimado 1500 pessoas. B) OFICINA/WORKSHOP - realizar 8 workshop gratuitas e aberta ao público, sempre na tarde anterior a apresentação, com os professores Jorge Viviani e Leonardo de Faria.

Poços de Caldas é uma cidade de grande importância para o estado de Minas Gerais. É um polo industrial, comercial e turístico do Sul de Minas, possuidora de uma vasta rede hoteleira, é dotada de espaços culturais privilegiados que podem abrigar vários tipos de eventos, como concertos sinfônicos, música de câmara, ópera, ballet e teatro. No entanto, a cidade não possui ainda uma agenda permanente de eventos, que atraia o turismo e o público local, que aliás, não tem ainda a prática de frequentar os espaços culturais da cidade ou a consciência plena da preservação de seu patrimônio histórico. Portanto, uma das justificativas para uma série permanente de concertos, espetáculos de dança e teatro do nível que se propõe, é a contribuição de forma eficaz para se atingir o propósito de oferecer a um público interiorano, que nem sempre tem oportunidade de frequentar os grandes centros, a possibilidade de tomar contato com espetáculos e artistas a que normalmente só se pode ter acesso indo às capitais e grandes cidades, contribuindo para formar gosto musical e plateia para a música erudita. Poços de Caldas, nos idos dos anos 1930 e 1940 foi um renomado polo turístico e artístico. Nesta época, o centro das atrações culturais da cidade era o Palace Casino, com seu teatro de frisas, dotado de um fosso de orquestra. Hoje o Palace está restaurado e também seu teatro e, por isso, consideramos que outro objetivo deste projeto seja o de contribuir para o resgate da identidade do Teatro do Palace Casino, que estando restaurado é dentre todos, o espaço mais apropriado para o canto lírico, a ópera e a música erudita. No passado, quando a cidade, nos áureos tempos dos cassinos, atraía turismo nacional e internacional, este teatro acolheu espetáculos artísticos memoráveis, que faziam de Poços de Caldas um destino de turismo cultural muito procurado. Recuperar sua identidade será resgatar também a história da cidade e sua vocação artística, atraindo o público local e os turistas para reconhecer e frequentar esses espaços, que restaram como feliz registro de nosso passado cultural e figuram como patrimônio histórico, gerando a consciência da necessidade de sua preservação. Ao se recuperar este teatro, a cidade tem a chance de recuperar também parte do desenvolvimento econômico e artístico que o fim dos cassinos impôs à sua história, o que significa mais cultura, mais aporte econômico, mais trabalho e desenvolvimento para o município e seus habitantes. Então, do ponto de vista socioeconômico, o projeto pretende contribuir para aumentar o fluxo de turistas da estância hidromineral de Poços de Caldas, que ao ser integrada ao circuito artístico erudito nacional, atrairá pessoas, não só pelos motivos que já as trazem para o município, mas acrescentará a estes motivos um novo e forte apelo: o turismo cultural. Desta forma o projeto pretende reinserir a estância turística mineira no circuito nacional e internacional de concertos, através de espetáculos de qualidade e com artistas de renome o que se alia anseios da rede comercial e da rede hoteleira, que geram riqueza e empregos no município e clama por eventos que possam atrair um turismo diferenciado do que a cidade já possui. Alie-se a isto proximidade de Poços de Caldas com os grandes centros culturais como Campinas, São Paulo e Rio de Janeiro, o que permite ainda fazer parcerias com outros núcleos artísticos, trazendo nomes expressivos do cenário nacional e internacional a um custo operacional menor. Por estas razões a Pìu Mosso, empresa local, proponente do projeto, e que tem uma vasta experiência no ramo de produção cultural, se propõe a fazer de Poços de Caldas uma referência nacional, um polo sul mineiro irradiador de cultura, uma estância turística que ofereça atrações artísticas permanentes. Visto que a cidade possui um grande número de empresas que ainda desconhece os mecanismos da Lei Federal de Incentivo a Cultura, a proponente vê uma possibilidade real de aliar-se a tais empresas somando forças para contribuir para o desenvolvimento cultural da cidade. O projeto atende aos incisos I, II e II Art. 1º da Lei 8313/91 I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; E atende aos objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais.

PRODUTO: CONTRPARTIDA SOCIAL - OFICINA DE CHÔRO Duração total: 40 horasPROFESSORES: LEONARDO FARIA E JORGE VIVIANI EMENTA Estudo aprofundado dos fundamentos técnicos, teóricos e práticos aplicados aos instrumentos melódicos e harmônicos dentro da linguagem do Choro. Público alvo: professores de música da rede pública de ensino e alunos da rede pública de ensino. Democratização e acessibilidade: aluno poderá se inscrever na categoria ouvinte ou ativo, na Secretaria do Projeto através do telefone (35) 37216952 ou por email raquel.mantovanimg@gmail.com Não há taxa de inscrição. JUSTIFICATIVA Os conhecimentos e habilidades desenvolvidas nas oficinas contribuirão para o entendimento e a prática musical sólida dentro deste estilo musical, tendo em vista que será abordado de forma profunda e detalhada aspectos históricos, teóricos e práticos deste gênero tão importante para a história da música do Brasil. OBJETIVOS Objetivos Gerais: · Prática e experiências musicais diversas dentro da linguagem do Choro; · Compreensão e realização de estudos práticos em instrumentos melódicos e harmônicos; · Desenvolvimento da capacidade técnica e musical; · Estímulo da capacidade de pesquisa e construção do conhecimento através de aspectos históricos e teóricos.Objetivos Específicos: · Conhecimento histórico dos compositores, repertório e contexto social; · Análise da estrutura melódica e harmônica das obras; · Execução instrumental através de prática coletiva orientada; · Formação de roda de Choro, consolidando os conhecimentos adquiridos em cada módulo; · Compreensão da estética musical e uso dos recursos técnicos de acordo com o tipo de ritmo trabalhado; · Domínio técnico e musical do repertório. PROGRAMA Oficina 1 INTRODUÇÃO DO CURSO 5 horas de duração ü 13h - Apresentação dos Professores; ü 13h30 - Apresentação do Programa das Oficinas; ü 14h30 - Apresentação dos alunos e demonstração prática para análise de nível de conhecimento; ü 16h – Intervalo; ü 16h30 - Introdução à história do Choro; ü 18h30 - Apresentação musical dos professores. Oficina 2 CHORO TRADICIONAL Peça: Flor Amorosa (Joaquim Calado) 5 horas de duração ü 13h - Abordagem histórica e social do compositor/obra; ü 13h30 - Análise da estrutura melódica da peça e de sua forma (Prof.: Leonardo Faria); ü 14h30 - Análise Harmônica, Rítmica e de contracantos (Prof.: Jorge Viviani); ü 15h30 – Intervalo; ü 16h - Prática orientada (serão divididas duas turmas, uma trabalhando o contexto melódico e outra o harmônico da peça, cada uma com o seu respectivo professor); ü 18h - Roda de Choro (as duas turmas irão se juntar em formato de roda de choro para executar a música, consolidando o trabalho do dia). Oficina 3 MAXIXE Peça: Corta Jaca (Chiquinha Gonzaga) 5 horas de duração ü 13h: 13h - Abordagem histórica e social do compositor/obra; ü 13h30 - Análise da estrutura melódica da peça e de sua forma (Prof.: Leonardo Faria); ü 14h30 - Análise Harmônica, Rítmica e de contracantos (Prof.: Jorge Viviani); ü 15h30 – Intervalo; ü 16h - Prática orientada (serão divididas duas turmas, uma trabalhando o contexto melódico e outra o harmônico da peça, cada uma com o seu respectivo professor); ü 18h - Roda de Choro (as duas turmas irão se juntar em formato de roda de choro para executar a música, consolidando o trabalho do dia). Oficina 4 TANGO BRASILEIRO Peça: Odeon (Ernesto Nazareth) 5 horas de duração ü 13h: 13h - Abordagem histórica e social do compositor/obra; ü 13h30 - Análise da estrutura melódica da peça e de sua forma (Prof.: Leonardo Faria); ü 14h30 - Análise Harmônica, Rítmica e de contracantos (Prof.: Jorge Viviani); ü 15h30 – Intervalo; ü 16h - Prática orientada (serão divididas duas turmas, uma trabalhando o contexto melódico e outra o harmônico da peça, cada uma com o seu respectivo professor); ü 18h - Roda de Choro (as duas turmas irão se juntar em formato de roda de choro para executar a música, consolidando o trabalho do dia). Oficina 5 VALSA Peça: Guaracy (Altamiro Carrilho) 5 horas de duração ü 13h: 13h: 13h - Abordagem histórica e social do compositor/obra; ü 13h30 - Análise da estrutura melódica da peça e de sua forma (Prof.: Leonardo Faria); ü 14h30 - Análise Harmônica, Rítmica e de contracantos (Prof.: Jorge Viviani); ü 15h30 – Intervalo; ü 16h - Prática orientada (serão divididas duas turmas, uma trabalhando o contexto melódico e outra o harmônico da peça, cada uma com o seu respectivo professor); ü 18h - Roda de Choro (as duas turmas irão se juntar em formato de roda de choro para executar a música, consolidando o trabalho do dia). Oficina 6 CHORO CANÇÃO Peça: Carinhoso (Pixinguinha) 5 horas de duração ü 13h: 13h - Abordagem histórica e social do compositor/obra; ü 13h30 - Análise da estrutura melódica da peça e de sua forma (Prof.: Leonardo Faria); ü 14h30 - Análise Harmônica, Rítmica e de contracantos (Prof.: Jorge Viviani); ü 15h30 – Intervalo; ü 16h - Prática orientada (serão divididas duas turmas, uma trabalhando o contexto melódico e outra o harmônico da peça, cada uma com o seu respectivo professor); ü 18h - Roda de Choro (as duas turmas irão se juntar em formato de roda de choro para executar a música, consolidando o trabalho do dia). Oficina 7 BAIÃO Peça: Delicado (Waldir Azevedo) 5 horas de duração ü 13h: 13h - Abordagem histórica e social do compositor/obra; ü 13h30 - Análise da estrutura melódica da peça e de sua forma (Prof.: Leonardo Faria); ü 14h30 - Análise Harmônica, Rítmica e de contracantos (Prof.: Jorge Viviani); ü 15h30 – Intervalo; ü 16h - Prática orientada (serão divididas duas turmas, uma trabalhando o contexto melódico e outra o harmônico da peça, cada uma com o seu respectivo professor); ü 18h - Roda de Choro (as duas turmas irão se juntar em formato de roda de choro para executar a música, consolidando o trabalho do dia). Oficina 8 SAMBA CHORO Peça: Noites Cariocas (Jacob do Bandolim) 5 horas de duração 13h: 13h - Abordagem histórica e social do compositor/obra; ü 13h30 - Análise da estrutura melódica da peça e de sua forma (Prof.: Leonardo Faria); ü 14h30 - Análise Harmônica, Rítmica e de contracantos (Prof.: Jorge Viviani); ü 15h30 – Intervalo; ü 16h - Prática orientada (serão divididas duas turmas, uma trabalhando o contexto melódico e outra o harmônico da peça, cada uma com o seu respectivo professor); ü 18h - Roda de Choro (as duas turmas irão se juntar em formato de roda de choro para executar a música, consolidando o trabalho do dia). · Aulas expositivas dialogadas com uso constante do instrumento; · Uso de material bibliográfico específico; · Uso de partituras para estudo sistemático através de anotações e marcações; · Uso de mídias diversas e materiais virtuais para auxilio e desenvolvimento da escuta e referencial do repertório; · Prática coletiva em pequenos grupos; · Formação de um grupo em aplicativo de mensagens; · Envio antecipado do material gráfico e áudio visual da oficina. · Certificado de participação ao final do Curso.

PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICAL = CONCERTOS NOTURNOS: todos os concertos terão preços populares, permitindo desta forma o acesso a grande parte da população. Reserva de 10% dos ingresos, valor proporcional ao número de assentos da sala onde se realizará o concerto, para destruição gratuita através promoção no site e ou instagran do projeto. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: No produto “APRESENTAÇÃO MUSICAL”, EXECUÇÃO PRODUÇÃO consta a rubrica 17 - INTERPRETE DE LIBRAS, que atende a Lei 13146 e ao decreto 9-404, para deficientes auditivos. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Ainda no produto “APRESENTAÇÃO MUSICAL”, EXECUÇÃO PRODUÇÃO consta a rubrica 18, LOCAÇÃO EQUIPAMENTO DE SOM COM OPERADOR, que atende a Lei 13146 e ao decreto 9-404, que atende DEFICIENTES VISUAI, que terão a descrição do concertos através do equipamento e do técnico contratado para este fim. Ações para portadores de necessidades especiais: ACESSIBILIDADE FÍSICA: o teatro do Palace conta rampas, corrimões, elevador banheiros adaptados, assentos para idosos e etc. RUBRICA 19 - LOCAÇÃO Do TEATRO. A locação do espaço contempla as medidas físicas de acessibilidade. PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL: ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: RUBRICA 1 - INTERPRETE DE LIBRAS, que atende a Lei 13146 e ao decreto 9-404, para deficientes auditivos. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: RUBRICA 3 - LOCAÇÃO DE EQUIPAMENTO DE SOM COM OPERADOR, que atende a Lei 13146 e ao decreto 9-404, que atende DEFICIENTES VISUAL, que terão a descrição do concertos, através do equipamento e do técnico contratado para este fim. Ações para portadores de necessidades especiais: ACESSIBILIDADE FÍSICA: o teatro do Palace conta rampas, corrimões, elevador banheiros adaptados, assentos para idosos e etc. RUBRICA 1 - LOCAÇÃO DE AUDITÓRIO. A locação do espaço contempla as medidas físicas de acessibilidade.

Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; O projeto prevê a realização de Oficina de Chôro aberta e gratuita, como ação formativa.

MARIA INÊS LOBÃO DARIO – DIRETORA DE PRODUÇÃO FORMAÇÃO: Pós -graduada em Arte-educação pela Unicamp. Graduada em Piano pelo Conservatório Brasileiro de Música, sob a orientação da Professora Edna Solan Frantz. Graduada em Letras - Poços de Caldas. Formada em Piano pelo Conservatório Mário de Andrade -SP, onde obteve a medalha de ouro como a melhor aluna, bem como o prêmio "Governador do Estado de SP. EXPERIENCIA PROFISSIONAL: À frente da VIVACE-Movimento Artístico Musical, desenvolve grande trabalho nas áreas de piano, música de camera, teoria musical e pianistica acompanhadora. Participou de vários cursos de interpretação e técnica pianística com os professores Olga Normanha, Flávio augusto, Flávio farani, M. Senise, Oswaldo Lacerda, maestro La Vecchia (Itália) dentre outros. Regente do coral infantil "BEM-TI-VI", do grupo vocal "EXPRESSONS" e CORAL MUNICIPAL de Poços de Caldas, por 10 anos. Apresentou o coral infantil na TV Globo e o Coral Municipal na TV Cultura, canal 2 (SP), assim como em Florianóplois, Santos e Brasília a convite do então Deputado Sebastião Navarro Filho. Produtora e integrante do elenco dos espetáculos: "Opereta Forrobodó" - de Chiquinha Gonzaga, 2011, 2012 e 2013; Tributo à Ópera do Malandro, apresentada em 2000/2001; dos musicais "Maria, Maria", 2004 e 2008; A Era de Ouro do Rádio - em suas três edições: 2006/2007/2008. Integra os grupos de Camara Vivace e Vocal Vivace. É pianista acompanhadora do Madrigal Vivace. NIVALDO DIVANY SILVA – REDATOR, REVISOR E APRESENTADOR FORMAÇÃO: Pós graduado em “História da Arte” – FATEC UNITER – 2009; Formação em Gestão Cultural – Circuito Telemig Celular de Cultura – 2003 - Produção Cultural – Prof.: Regiane Oliveira Planejamento e Formatação de Projetos Culturais – José Márcio Borges; Gestão de Espaço e projetos Culturais – Prof.: Rômulo Avelar;Gestão de Patrimônio Cultural – Prof.: Deise Cavalcanti Lustosa; Política Pública de Cultura – Prof.: Bernardo Mata Machado; Cultura e Mundo Contemporâneo – Prof.: José Márcio Borges;Instrumentos de Promoção da Cultura – Prof.: José de Oliveira Júnior; Participação na Oficina “História do Teatro Nacional” com o prof.: Ítalo Mudado, promovido pela PMPC – 2006; Graduado em LETRAS pela Autarquia Municipal de Ensino – Poços de Caldas – 1991; Participação no COLE - Congresso de Leitura do Brasil, na Universidade Federal de Campinas, 8ª, 9ª e 10ª edições, nos anos de 1991, 1993, 1995, respectivamente. EXPERIENCIA PROFISSIONAL: Publicação: livro de poemas intitulado "HERANÇA", publicado pela ONG – CIA BELLA DE ARTES, através da Lei Municipal de Incentivo a Cultura – agosto/2006. Poços de Calds – MG. Livro de poemas intitulado "Moleque", publicado pela editora Nova Safra Empreendimentos Culturais S/C Ltda. e registrado no CIP Brasil sob o n.º D64M, em 1989 [89-0174, 1. Poesia Brasileira. I. Título. I. Série - CDD - 869.91, CDU- 869.0 (81) - 1]. Conselheiro de Cultura do CONSELHO DE CULTURA DE POÇOS DE CALDAS – gestão 2014. Professor das disciplinas de “Literatura Brasileira e Portuguesa” e “História da Arte”, na rede particular de ensino (Colégio POLIEDRO) das cidades de Poços de Caldas e São João da Boa Vista, para o ensino médio. Professor de “História do Teatro” e “Literatura Dramática” no I e II Curso Livre de Teatro do Instituto Cultural Cia Bella de Artes; Mestre de Cerimônia das edições 10ª a 22ª do Festival Música nas Montanhas – Poços de Caldas – MG. Inspetor de orquestra nas edições 1ª e 2ª do FIMP-FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA DO PAMPA Integrante como cantor e ator do espetáculo “Tributo a òpera do Malandro” em suas três edições – 2009, 2010, 2011. Integrante como cantor e ator do espetáculo “A Era de Ouro do Rádio” em suas três edições – 2006, 2007, 2008. Integrante como cantor do espetáculo “Cortina Lírica”, promovido por Vivace Movimento Artístico – 2008, 2009 Vice-presidente do Instituto Cultural Cia Bella de Artes (ONG Cultural) – de 2002 a 2006. Coordenador do Departamento de Literatura e do projeto “Sarau de Poesias” do Instituto Cia Bella de Artes – 2003 a 2006. NEIDE ZANETTI DOS REIS E SILVA – ASSESSORA TÉCNICA FORMAÇÃO: Formação Técnica em Gestão Cultural pelo INSTITUO FEDERAL DE MINAS GERAIS - 2013. CURSO DE LEI DE INCENTIVO A CULTURA: ROUANET, PROAC E LEI MENDONÇA - SENAC, OUT/2012 Curso de capacitação em ELABORAÇÃO DE PROJETOS E PRESTAÇÃO DE CONTAS - SEC/MG EM 2006 Extensão Universitária em Gestão Administrativa - UNICAMP - 1996; Graduação em Administração de Empresas - Autarquia Municipal Ensino Poços de Caldas – 1992; Técnico em Contabilidade - Colégio Pio XII - Poços de Caldas – 1987; EXPERIENCIA PROFISSIONAL: Corresponsável pela elaboração e prestação de contas dos projetos: FESTIVAL MÚSICA NAS MONTANHAS – 2009 a 2022 (LEI ESTADUAL INCENTIVO A CULTURA E LEI FEDERAL DE INCENTIVO A CULTURA) FIMP - FESTIVAL DE MÚSICA INTERNACIONAL DE BAGÉ - 2010 a 2019 (LEI ROUANET) BIA - BRASIL INSTRUMENTAL ANDRADAS - 2013 (LEI ROUANET) A Era de Ouro do Rádio – 2ª e 3ª edições Tributo à Ópera do Malandro – 2ª e 3ª edições Maria, Maria – 1ª e 2ª edições Responsável pela elaboração e prestação de contas do projeto: ESCOLA DE MÚSICA SÃO JOSÉ – 2010/11(LEI MUNICIPAL DE INCENTIVO A CULTURA) Responsável pela elaboração e prestação de contas do projeto: MUSICAL SALTIMBANCOS 2012 E 2013 – LEI MUNICIPAL DE INCENTIVO A CULTURA. Responsável pela elaboração e prestação de contas do projeto: PUBLICAÇÃO DO LIVRO “HERANÇA” DE NIVALDO DIVANY – 2006 – LEI MUNICIPAL DE INCENTIVO A CULTURA Assistente da Secretaria do Festival Música nas Montanhas edições 2008 a 2021. Assistente da Secretaria do Festival Internacional Música no Pampa, edições 2010 a 2018. RAQUEL BARBOSA MANTOVANI - DIRETORA ADMINISTRATIVA/EMPREENDEDORA Formação: Pós-graduada em Educação Musical pelo Conservatório Brasileiro de Música; Aluna especial do Mestrado em Musicologia na ECA-USP; Cursos de extensão universitária nas areas de canto e regênencia na ECA-USP; Formada pelo Conservatório Musical de Campinas sob a orientação das professoras Olga Normanha e maria Inês Lobão. Pedagoga especializada em Orientação e Administração Escolar; Participou de diversas oficinas e cursos internacionais de música nas a´reas de piano, canto, regência e educação musical com os professores: Flávio Augusto, Flávio varani, Mara campos, Maria José Carrasqueira, Francisco Campos Neto, Dulce Primo, Prof. Laslo (Hungria) dentre outros. Experiência Profissional: 2022 – Empreendedora e Diretora Administrativa do FMM – Festival Música nas Montanhas em suas 22 edições, na cidade de Poços de Caldas-MG. 2010 a 2018: Diretora Administrativa das edições do FIMP - Festival Internacional de Música no Pampa (Bagé-RS) 2013: Diretora Administrativa do BIA - BRASIL Instrumental Andradas em suas sete edições. 2010: Cantora e Preparadora Vocal do Musical "Tributo a Ópera do Malandro" 2019: regente do Coral "Lar Criança Feliz" e desenvolve intenso trabalho na VIVACE- Movimento Artístico Musical, integrando os grupos de Câmara VIvace e Vocal Vivace, sendo sua preparada vocal. Regente do grupo "Madrigal Vivace" 2006: Produtora, preparadora vocal e integrante do musical "Era de Ouro do Rádio"; 2004: Produtora e integrante do musical "Maria-Maria"; 2000 a 2001: Produtora e integrante do elenco do musical "Tributo à Ópera do Malandro", de Chico Buarque de Holanda; Produtora e integrante do elenco da "Opereta Forrobodó" de Chiquinha Gonzaga; Regente por 10 anos do Coral Infantil da Escola "externato Maria de Lourdes Freitas, tendo em 1998 participado da gravação do CD "Os Quatro cantos de Poços', com iniciativa e patrocínio da Alcoa Laumínio S/A. Ex-regente do Coral Municipal de Poços de Caldas, já participou de vários encontros e laboratório-coral, tendo em 1980, feito uma turnê pela América do Sul. Coordenadora das oficinas de Educação Musical "Encantando I, II, III, IV e V, ministrado pelas professoras Dulce Primo e Lydia Hortélio. ANDREA TURATO - ASSISTENTE DE DIREÇÃO Formação: Concluiu o curso técnico de piano em 1983 sob a orientação da Professora Olga Rizzardo Normanha, em Campinas e bacharelou-se em 1996 pelo Conservatório Brasileiro de Música do Rio de Janeiro. Participou de inúmeros cursos de aperfeiçoamento com renomados do mundo pianístico, como Caio Pagano, Gilberto Tinetti, Flávio Augusto, Flávio Varani, Graham Griffthis, Cláudio Richerme, Eloísa Lopes, entre outros. Premiada com terceiro lugar e prêmio de melhor Intérprete de Música Estrangeira no Concurso de Piano Lorenzo Fernandez, em Montes Claros (MG) em 1992. Experiencia Profissional:Assistente Administrativa dos projetos: FESTIVAL MÚSICA NAS MONTANHAS, BRASIL INSTRUMENTAL ANDRADAS e FIMP - FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA NO PAMPA em todas as suas edições. Periodicamente acompanha cantores, instrumentistas e corais em recitais e audições. Ministra aulas de piano e teoria musical, bem como desenvolve intenso trabalho com corais da cidade; Integra o duo de piano “Turato Mantovani” há mais de 10 anos.

PROJETO ARQUIVADO.