Arte Por Toda Parte - Teatro da Pedra

O Teatro da Pedra é idealizador de um projeto social denominado "Arte Por Toda Parte" que facilita o acesso às linguagens artísticas por meio de oficinas de teatro, dança e música a crianças, jovens e adultos. Para a Lei de Incentivo à Cultura, o grupo visa levar a comunidade o teatro como linguagem de expressão para reconhecimento da comunidade e de suas próprias histórias. Realizado há 23 anos, o "Arte Por Toda Parte" vem possibilitando que diversas comunidades tenham acesso à uma linguagem artística com impacto sociocultural. O projeto compreende a realização de OFICINAS e ESPETÁCULOS CÊNICOS.

Espetáculos para cada uma das 16 cidades (conforme detalhamento anexo): Uma apresentação do espetáculo de rua ?Partidas"Público alvo: geralQuantidade de público por apresentação: 200 pessoasDuração: 1h15Ficha técnica:Direção e dramaturgia: Juliano PereiraAtuação: Ana Malta, Elis Ferreira, Fernanda Nascimento, Gustavo Rosário e Priscila Mathilde.Músico: Guilherme Teixeira Figurino: Olívia LimaCenário: Phamela DadamoSinopse da obra:?Partidas? é um espetáculo de rua e espaço alternativo que mergulha nas trajetórias de mulheres que nasceram no interior e foram viver longe dos seus carregando muita saudade na bagagem. Embaladas por canções do universo caipira de raiz, são apresentadas quatro histórias que relembram a poesia e a dor de uma vida partida entre um cá e um lá, uma escolha e uma imposição, uma saudade e uma vontade... o olhar de quem vai e o de quem fica. Quatro apresentações do espetáculo infantil projeto ?o tempo e a lembrança?Público alvo: crianças de 7 a 12 anosQuantidade de público por apresentação: 100 criançasDuração: 1hFicha técnica:Atuação: Ana Malta, Elis Ferreira, Fernanda Nascimento, Guilherme Teixeira, Gustavo Rosário, Priscila MathildeFigurino: Olívia LimaPesquisa, cenário, produção e iluminação: o grupoDireção e dramaturgia: Juliano PereiraSinopse da obra: o projeto ?o tempo e a lembrança? traz a tona um espetáculo feito para crianças que mergulha no universo das memórias da infância de outros tempos e lugares. Na colcha de retalhos que compõe o texto da peça, um material vasto que inclui depoimentos com idosos recolhidos pelos artistas do grupo e textos literários de Guimarães Rosa e Bartolomeu Campos de Queirós. ?O tempo e a lembrança? conecta futuro e passado, num reconhecimento de laços, afetos e tesouros. Doze apresentações da contação de história ?Estórias de lá e de cá?Público alvo: crianças de 5 a 9 anosQuantidade de público por apresentação: 30 criançasDuração: 25mFicha técnicaAtuação: Ana Malta, Elis Ferreira, Fernanda Nascimento, Guilherme Teixeira, Gustavo Rosário, Priscila MathildeFigurino: Olívia LimaDireção: Juliano PereiraSinopse da obra:Eu vou te contar uma história que precisa de atenção, se passa em um casebre, numa casa, num castelo ou será em uma floresta, numa ilha gingante ou até mesmo no auto da montanha. Preste atenção nas palavras, nos detalhes, nos efeitos e nas transições, essa história que eu vou contar só você pode imaginar, visitem suas memórias e criem novos lugares, pessoas e coisas, preparados? Vamos lá. A Contação de história do Teatro da Pedra transita entre a representação e a contação, trazendo uma ludicidade no diálogo com a plateia. Nesta intervenção as crianças são convidadas e incentivadas a imaginar e a brincar junto aos contadores de histórias. As histórias transitam entre o real e o fictício aproximando todos espectadores as narrativas apresentadas.Neste projeto, as crianças tem contato com histórias ?de lá?, ou seja, histórias reconhecidas, tradicionais, mas também com histórias ?de cá? que são histórias recolhidas da própria comunidade e apresentadas pelos artistas do grupo. Uma apresentação da aula espetáculo ?o teatro, a escola e a atualidade?Público alvo: professores da rede pública de ensinoQuantidade de público por apresentação: 80 pessoasDuração: 1hFicha técnicaAtuação: Ana Malta, Elis Ferreira, Fernanda Nascimento, Guilherme Teixeira, Gustavo Rosário, Priscila MathildeFigurino: Olívia LimaDireção: Juliano PereiraSinopse da obra:O objetivo dessa aula espetáculo é oferecer a educadores da rede pública de ensino uma vivência lúdica que trate da importância do teatro na formação ampla de crianças e jovens. Na aula serão compartilhadas informações teóricas da relação do teatro com a educação intercaladas por cenas teatrais.

Objetivo Geral:Aprofundar a ação dos educadores do projeto social "Arte Por Toda Parte", garantindo mais consistência na formação artística de crianças, jovens e adultos para que os beneficiados possam utilizar o teatro como forma de expressão dessas pessoas.O projeto terá como contribuição principal os seguintes incisos do Artigo 3º do Decreto 11.453, de 2023:Art. 3o Os mecanismos de fomento cultural contribuirão para:I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão;II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira;III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e sua difusão em escala nacional;V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade;VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão culturalObjetivos Específicos:I - Possibilitar o aprofundamento da pesquisa de arte e educação junto a outros profissionais da área;II - Oferecer 20 oficinas (conforme detalhamento anexo), práticas e teóricas, com base na pesquisa desenvolvida no projeto "Arte Por Toda Parte" para membros das comunidades alvo;III - 01 espetáculo Partidas; 04 espetáculos infantis; 12 contação de histórias (ações de 20 minutos nas escolas para crianças, visando o alcance de pessoas que não tiveram contato com o teatro), 01 aula espetáculo em cada umas das 16 cidade participantes (conforme detalhamento anexo);IV - Facilitar o acesso à formação artística para crianças, jovens e adultos do interior de Minas Gerais;V - Disponibilizar o estudo pedagógico em formato de relatórios na internet para interessados em Arte Educação;VI - Realizar 01 mostra de apresentações artísticas com os alunos das oficinas.Ao final da realização dos projetos será realizada uma avaliação juntos às escolas participantes, com a finalidade de mensurar os resultados alcançados.As ações serão comprovadas por meio de registros fotográficos e listas de presença.

O "Arte Por Toda Parte" é um projeto sócio educativo que completará 23 anos ininterruptos em 2023, fomentando a experiência artística em São João del-Rei e região através de oficinas de Teatro, Dança, Música e artes circenses. Em 2019 o projeto aconteceu em 7 cidades, São João del-Rei, Carrancas, Coronel Xavier Chaves, Resende Costa, Entre Rios de Minas, Jeceaba e Lagoa Dourada, atendendo uma média 1200 alunos entre crianças, jovens e adultos. Em anos anteriores o projeto já alcançou mais de 4200 alunos, mas devido a ajustes nos orçamentos municipais, estaduais e federais o número de alunos com acesso ao projeto diminuiu significativamente. Desde a idealização do projeto os gestores do APTP buscaram por lugares onde o acesso às atividades artísticas fosse restrito. Através de parcerias firmadas com prefeituras e com pequenos empresários, o Teatro da Pedra possibilitou que milhares de pessoas em situação de vulnerabilidade social pudessem se expressar através da arte. Em uma pesquisa feita em 2008, 94% dos alunos do projeto não conheciam o Teatro Municipal de São João del-Rei e foi através da mostra de apresentações dos alunos do Arte Por Toda Parte que eles puderam assistir e apresentar seus números artísticos em um espaço respeitado e consagrado da cidade. De acordo com a Art. 1º da Lei 8313/91 o projeto "Arte por Toda Parte" se enquadra nos seguintes incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Alcançando assim os seguintes objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91: I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - Fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos.

Quanto aos trechos de deslocamentos e despesas atreladas a estes (passagens/locação de carro/combustível), esclarecemos que estes se fazem necessários para execução das oficinas propostas, sendo que os beneficiários destas serão membros da equipe (monitores, interprete de libras, arte educadores).

Oficina de Teatro Aulas semanais de 1h30 (com carga horária mínima de 40 horas/aulas comemissão de certificado) Duração: março a dezembro. Vagas por turma: 25 vagas. Objetivo: Oferecer aulas de teatro para duas oficinas de alunos da cidade Os beneficiários da ação formativa cultural cumprem a regra de serem Professores e estudantes com pelo menos 50% pertencentesa instituições públicas de ensino e crianças de orfanatos e idosos de casas de repouso. A ação formativa será presencial e gratuita. Objetivos Específicos: Contribuir para a formação plena do individuo; Oferecer espaço para expressão de anseios e sonhos; Desenvolver habilidades artísticas; Estimular o Criar, o Fabular e o Lúdico; Fortalecer a identidade cultural e promover o resgate da cidadania. Justificativa: O teatro é uma forma elaborada de expressão de sentimentos e experiências humanas, atrai o interesse das pessoas tanto pelo conteúdo, quanto pelo aspecto estético, sensibilizando-as de modo especial para receber estímulos que toda obra de arte provoca, atingindo a percepção em todos os níveis. É portanto, um processo transformador do ser humano. Neste sentido, o fazer teatral, devolve à sociedade indivíduos abertos a transformação, capazes de agir, questionar, participar e modificar situações e acontecimentos, condição essa extremamente rica que permite o resgate e a re-elaboração de valores, construindo identidade e acrescentando valores a comunidade, seu patrimônio e cultura. Conteúdos a serem trabalhados: Sociabilidade; Espontaneidade; Criatividade; Auto conhecimento; Expressão; Ritmo e musicalidade; Respeito e valorização da criação coletiva; Uso do espaço cênico. Conteúdo programático: Criação de espetáculo teatral; Jogos dramáticos; Improvisações; Pesquisa histórico-cultural da região; Técnicas de expressão corporal e vocal; Dinâmicas de grupo; Exercícios de percussão corporal; Apreciação de filmes, peças teatrais, leitura de textos e audição de músicas.

CURSO/OFICINA/ESTÁGIO:ACESSIBILIDADE FÍSICA: os espaços nos quais serão realizadas as oficinas deverão ser dotados de uma estrutura física que consiste em elevador, rampas, espaços para obesos e cadeirantes no cine auditório, banheiros adequados para deficientes.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: as oficinas contarão com atendimento a deficientes visuais, observando que o espaço possui piso tátil para acessibilidade física; será disponibilizado monitor para acompanhamento. As aulas serão todas faladas, suprindo a necessidade dos deficientes visuais.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: as oficinas contarão com atendimento a deficientes auditivos, disponibilizando intérprete de libras. Ressalta-se ainda que todos os profissionais selecionados para ministração de oficinas possuem formação na linguagem de libras.ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Disponibilização de monitor para acompanhamento.RUBRICAS INSERIDAS PARA ACESSIBILIDADE: Monitor e Intérprete de Libras ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASACESSIBILIDADE FÍSICA: Os espetáculos acontecerão em locais públicos dotados de uma estrutura física para obesos e cadeirantes, banheiros adequados para deficientes, os quais contaram com sinalização e monitores para acompanhamento. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: os espetáculos contarão com atendimento a deficientes visuais, observando que o espaço possui piso tátil para acessibilidade física; será disponibilizado audiodescrição, sinalização em braille e monitor para acompanhamento.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: os espetáculos contarão com atendimento a deficientes auditivos, disponibilizando intérprete de libras e monitores.ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Disponibilização de monitor para acompanhamento.RUBRICAS INSERIDAS PARA ACESSIBILIDADE: Monitor, Locação de espaço para evento, Sinalização, Intérprete de Libras, Audiodescrição. AS MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE DEVEM SER ADOTADAS PARA 100% DAS AÇÕES DO PROJETO.

Observa-se que o acesso a todas as ações deste projeto são GRATUITAS. Não haverá cobranças, não se aplicando as regras previstas no Art. 30 da IN 01/2023. Visando a ampliação do acesso o projeto adotará os seguintes incisos do art. 28 da IN nº 01/2023: Produto: CURSO/OFICINA/ESTÁGIOVII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto juvenil; Produto: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASIV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal;VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto juvenil; Considerando a proposta do produto CURSO/OFICINA/ESTÁGIO, temos que, serão observados que:1. As Ações Formativas Culturais corresponderão a 500 beneficiários.2. No mínimo cinquenta por cento do quantitativo de beneficiários das Ações Formativas Culturais será constituído de estudantes e professores de instituições públicas de ensino.3. As Ações Formativas Culturais serrão concluída antes da finalização da execução da mostra de encerramento.4. As Ações Formativas Culturais previstas no plano educativo terão carga horária mínima de 40 horas/aula.Excepcionalmente no município de Paracatu, a carga horária será oferecida de forma intensiva, mantida a com carga horária mínima de 40 horas/aulas com emissão de certificado.Considerando que todas as atividades deste projeto serão gratuitas, conforme o Art. 30 da IN nº 01/2023, não há necessidade de um Produto Cultural secundário "Contrapartidas Sociais".

Informamos que a equipe do projeto é integrante do Teatro da Pedra e ficará responsável pela execução do projeto. Segue abaixo nome do profissional, função que exercerá no projeto e breve currículo: Associação Cultural - Teatro da Pedra - Proponente, Direção Administrativa-Financeira, Cachê de Apresentação Teatral O Teatro da Pedra da cidade de São João del-Rei desenvolve profissionalmente atividades artísticas e pedagógicas que visam promover o acesso e usufruto dos bens culturais. Em sua pesquisa, o Teatro da Pedra busca por uma técnica apurada para a cena. Esta técnica tem como uma de suas vertentes a expressão corporal seguindo os estudos do movimento expressivo de Rudolf Laban e a experiência do movimento consciente de Klauss Vianna e um estudo continuado da técnica de Feldenkrais. Outra vertente é a exploração do jogo dramático e da improvisação influenciados pela leitura de Viola Spolin e por um longo convívio com a diretora teatral Cristiane Paoli-Quito. Por fim, o grupo utiliza a técnica da Commedia dell’Arte preparando os atores para a urgência da cena. Responsável até o momento pela criação de vinte espetáculos, o grupo se apresenta em ruas, praças, espaços alternativos e espaços convencionais. Atualmente o grupo mantém seis espetáculos em repertório ”ODISSEIA” “Olho Raso d'água”, “Fado”, “Três Ruas”, “Quase sem querer” e a “A incrível história de Agnes sabida e Joana destemida” Juliano Pereira - Diretor artísticoGraduado em Artes Cênicas pela Escola de Comunicações da USP, mestre em Educação pela UFSJ (Universidade Federal de São João del-Rei). Com especialização em Estudos do Movimento no Laban Centre em Londres (1996 -1998) e com especialização em máscaras com Ferrucio Soleri. Elis Ferreira - Elenco (Associação Cultural - Teatro da Pedra)Graduada em Letras com ênfase em Estudos Literários pela UFSJ (Universidade Federal de São João del-Rei). Atriz formada no Curso de Preparação para Atores (CPPA) da Cia Teatral ManiCômicos. Arte educadora do projeto "Arte Por Toda Parte" desde 2007. Atualmente é atriz, educadora e gestora do Teatro da Pedra. Fernanda Nascimento - Elenco (Associação Cultural - Teatro da Pedra)Graduada em Letras pela UFSJ (Universidade Federal de São João del-Rei). Atriz formada no curso de Preparação para Atores (CPPA) da Cia Teatral ManiCômicos. Arte educadora do projeto "Arte Por Toda Parte" desde 2007. Atualmente é atriz, educadora, gestora e diretora presidente do Teatro da Pedra. Ana Maria Malta - Elenco (Associação Cultural - Teatro da Pedra)Graduada em Teatro pela Universidade Federal de São João del-Rei (UFSJ). Atriz formada no Curso de Preparação para Atores (CPPA) da Cia Teatral ManiCômicos. Arte educadora do projeto "Arte Por Toda Parte" desde 2009. Atualmente é atriz, educadora e gestora do Teatro da Pedra. Flávia Frota - ProdutoraProdutora cultural formada em Comunicação Social pela Universidade Federal de São João del-Rei (UFSJ) e em Turismo pela Universidade Estácio de Sá (UNESA), especialista em Recursos Humanos (UFRJ) e em Turismo e Hotelaria (FGV/RJ). Gestora cultural do Centro Cultural Yves Alves - SESI Tiradentes de 2010 a 2017. Produtora cultural do Teatro da Pedra desde fevereiro de 2021. Paula Nicolau - Coordenadora do projetoGraduada em Letras pela UFSJ. Atriz formada no curso de Preparação para Atores (CPPA). Arte educadora e Diretora finanveira do Teatro da Pedra. Taal Gestão e Cultura - Gestão Cultural Criada em 2020, atuou na Coordenação Administrativa-Financeira do Festival de Cultura e Gastronomia de Tiradentes, no Festival Fartura Brasil e no Festival Rua em Cena. Seu sócio fundador, Felipe Rodrigues Amado Leite é Graduado em Administração Pública pela Escola de Governo da Fundação João Pinheiro e especialista em Gestão e Política Cultural pela Universidade de Girona (Espanha). Se especializou em Gestão de Negócios pela Universidade Federal de Minas Gerais e pela Fundação Getúlio Vargas. Foi coordenador de gestão estratégica na Secretaria de Estado de Planejamento e Gestão (SEPLAG). Respondeu pela Superintendência de Fomento e Incentivo à Cultura de 2013 a 2019 da Secretaria de Estado de Cultura de Minas Gerais, presidiu a Comissão Técnica de Análise de Projetos de Minas Gerais de 2013 a 2018, presidiu a Comissão Paritária Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura de 2018 a 2020 e respondeu pela Superintendência de Fomento Cultural, Economia Criativa e Gastronomia, de 2019 a 2020.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.