Defluir

Defluir é um projetoque tem como objetivoa produção e impressão de um livro infantil, de aproximadamente 30 páginas, com tiragem de 2000 exemplares. Serão realizadas ainda 10 sessões de contação de história para lançamento do livro, com distribuição gratuita para o público.

Nilton, o platelminto Todo mundo faz alguma coisa sem querer. E as vezes acabamos por machucar as pessoas. Nessa aventura sub-aquática, Nilton, o platelminto, irá descobrir o que é arrependimento.

O projeto visa a difusão da arte e cultura, focado sobretudo no público infanto juvenil e familiar, promovendo diálogo intergeracional, através da produção de 2000 exemplares de livros e realização de 10 sessões de contação de história. Assim, são objetivos específicos do projeto: PRODUTO LIVRO: - Produzir o livro "Nilton, o platelminto", com tiragem de 2000 exemplares. PRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNCIAS - Realizar 10 contações de história, com duração aproximada de 40 minutos, para público de aproximadamente 200 pessoas em cada uma com distribuição gratuita do livro. Além disto, constituem objetivos gerais do projeto: - difusão e democratização cultural, através do envolvimento de crianças e familiares, seja através das contações de história, seja através da distribuição grauita do livro; - aproximação do público de primeira infância com a literatura e o teatro; - incentivo à criatividade, à imaginação e à valorização das artes. Os objstivos gerais do projeto contemplam o Art. 2o Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e sua difusão em escala nacional; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura;

O universo da leitura constitui importante ferramenta para o exercício da imaginação e consequente desenvolvimento da criatividade. O livro proposto aborda a dificuldade de uma criança, metaforicamente representada por um platelminto, em lidar com sentimentos e sensações que ela desconhece. Narrado em terceira pessoa, a história busca criar uma alegoria de relações humanas, de forma que os pequenos leitores e seus responsáveis possam criar diálogos a partir da leitura da obra. Ainda, a utilização do teatro como forma de reforçar a atividade de leitura, traz ainda outros elementos relevantes, de início aos hábitos culturais, reforçando assim as faculdades imaginativas do público presente. "A faculdade de imaginar, ou de fazer simulações mentais do mundo exterior, é um tipo particular de percepção, desencadeada por estímulos internos. Ela nos permite antecipar as consequências de nossos atos. A imaginação é a condição da escolha ou da decisão deliberada: o que aconteceria se fizéssemos isto ou aquilo? Graças a esta faculdade, nós tiramos partido de nossas experiências anteriores. A capacidade de simular o ambiente e suas reações tem, certamente, um papel fundamental para todos os organismos capazes de aprendizagem." LÉVY, Pierre. As tecnologias da inteligência. Rio de Janeiro: Ed. 34, 1993. Incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 que o projeto se enquadra: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IX - priorizar o produto cultural originário do País. objetivos do Art. 3º que serão alcançados: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

O texto e a proposta de ilustração estão em arquivo anexo. PASSAGENS AÉREAS 4 trechos de ida e 4 trechos de volta para Coordenador do projeto Assistente de produção Ator/Atriz Fotógrafo

Detalhes técnicos de impressão do livro Tamanho: 15x21cm 30 páginas Capa em laminação fosca, couché 150g ou superior. Interior colorido couché fosco 115g. Acabamento em lombada canoa e grampo.

PRODUTO: LIVRO ACESSIBILIDADE FÍSICA: não se aplica.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: gravação de audiolivro (item consultoria técnica na planilha orçamentária)ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: não se aplicaACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕESAOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS:não se aplica PRODUTO: ESPETÁCULO TEATRAL (CONTAÇÃO DE HISTÓRIAS) ACESSIBILIDADE FÍSICA: realização em espaços públicos com a devida acessibilidade. Como a realização se dará em parceria com o poder público não há previsão orçamentária para locação de espaços. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: audiodescrição dos espetáculos (item audiodescrição na planilha orçamentária)ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: intéprete de libras nas apresentações (item intérprete de libras na planilha orçamentária)ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕESAOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS:presença de monitor para auxílio. Item produtor local na planilha orçamentária.

Todos os 2.000 exemplares serão distribuídos gratuitamente. Além disso todas as apresentações também serão realizadas gratuitamente. Inciso/medida do art. 24 da IN nº 01/2022 que será adotada no projeto: III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redespúblicas de televisão e outras mídias gratuitas;

Autor/Coordenador do projeto: Roberto Limberger (presidente do Instituto Ideia Coletiva) Assistente de produção: Kora Prince Direção de contação de histórias: Daniel Almeida Ilustração: Izabel Magnani Roberto Limberger Possui Especialização em Gestão de Políticas Públicas e Sociais - FUNIP, Especialização em literatura infanto juvenil ProMinas (em andamento) e Mestrado Profissional- UNICAMP. Como autor e roteirista, desenvolveu diversos roteiros audiovisuais e de peças teatrais, sendo um deles premiado. No campo da arte e educação, desenvolveu uma série de roteiros para o projeto M3, parceria entre o Ministério da Educação (MEC) e a Unicamp. Premiações: primeiro lugar no concurso literário “Histórias de Carnaval”, plataforma Scriv 2021, Primeiro lugar no Concurso Brasileiro de Enredos com “A gaivota solitária e os foguedos no firmamento” 2009, Publicação do texto “Um samba para Dolores” na antologia Canta Brasil da Litteris Editora 2008, Publicação do texto “Pequeno roteiro para um filme de amor” na XVII Antologia da ALAP 2007, Texto teatral “Confinadas” encenada em Sorocaba 2007, Melhor roteiro no I For Rainbown por “Questões de Pele” 2007. Autor do Livro infantil “Antes da Escola”, publicado através do ProAC-ICMS 2020, organização do livreto infantil “Eu cuido. Eu me importo”, material integrante do projeto MICA - Mostra Itinerante de Cinema Ambiental 2021 e da coletânea “Um espelho. Sueli” de jovens escritores no projeto Curta Jovem. Produtor executivo de projetos de formação artística desde 2009, como o Curta Jovem e o Jovem em Cena, realizados via ProAC ICMS, Lei de Incentivo à Cultura e parcerias como o Instituto Elos e a Petrobrás,através do Programa Desenvolvimento e Cidadania. Coordenação de Curadoria da 10 Mostra Curta Audiovisual de Campinas. Coordenador do MoDive-Se (Mostra da Diversidade Sexual de Campinas. Coordenador Pedagógico do Projeto Curta Jovem de Oficinas de Produção de Vídeo, patrocinado pela ArcelorMittal, através do PROAC-ICMS. Prêmiro Mercocidades pelo curta-metragem “Occupatio” (roteiro e direção). Kora Prince Pós-graduada em Artes Visuais, Intermeios e Educação pela UNICAMP, Licenciatura em Artes, pela Faculdade Mozarteum de São Paulo, Graduada em Comunicação Social, habilitação em Rádio e TV pela UNESP. Atua como produtora e coordenadora de projetos culturais, com a elaboração e execução de projetos, arte-educação em diversas áreas. Atuou como criadora, coordenadora, produtora e programadora cultural de eventos, espetáculos teatrais, musicais e intervenções artísticas; e como produtora de vídeos comerciais e institucionais, roteirista de programas televisivos educativos. Participa de formação artística desde 2009, como o Curta Jovem, Projeto Cineminha e Video Mobile (audiovisual), Jovem em Cena (teatro), Clique Jovem e Lente e Ação (fotografia), MoDive-se - Mostra da Diversidade Sexual de Campinas, Projeto EmPodera! - oficinas e mostras multilinguagens, MICA - Mostra Itinerante de Cinema Ambiental, Mostra Curta Audiovisual de Campinas, Ponto de Cultura 796,4 (via Rede Cultura Viva Campinas) e Ponto Ideia, via ProAC Edital. Experiência em dança contemporânea: participa no Núcleo de Artes Experimentais da PUC Campinas, fez curso de Técnica Klauss Viana no Instituto Federal de Hortolândia, curso de dança no Barracão Teatro. Dança afro brasileira na ala de dança do Bloco Cultural União Altaneira desde 2024 e danças brasileiras método BPI na Estação Cultura, contato improvisação em curso de extensão na UNICAMP. Daniel Almeida Ator e diretor, com duas décadas de experiência. Desenvolve trabalhos para televisão e cinema, tendo atuado nos longas Salve Geral e Vai que dá certo. Seu mais recente trabalho pode ser conferido na série Pico da Neblina, de Fernando e Quico Meirelles. Atua também como educador social desde 2004, realizando oficinas para adolescentes em situação de vulnerabilidade social. Entre os principais projetos em que atuou são Ser e conviver (Vinhedo), Agente jovem e Gueto Escola (Louveira), Instituto Padre Haroldo (Campinas) além de escolas e instituições como o Progen, também de Campinas. Como diretor tem em seu histórico espetáculos como Caraça (2016) e Cidade Agrária (2018), encenados durante a virada sustentável no município de Campinas. Ainda no campo da arte-educação, coordenou aulas de teatro na UNIP-Campinas (2007), foi docente do SENAC-Campinas (2008-2010) e diretor do estúdio da Faculdade São Leopoldo Mandic. Desenvolve ainda trabalhos de criação de roteiros e produção audiovisual, entre os quais o programa Turma dos Manés (2007) e o curta-metragem José Brasil (2008). Junto da Papillon e de outros membros da equipe, foi arte-educador nos projetos Curta Jovem e Vídeo Mobile, tanto na fase presencial quanto no formato virtual, e ministrou a oficina de video com celular no projeto Ponto Ideia, via ProAC Edital. Izabel Magnani Possui bacharel e licenciatura em Educação Artística (Unicamp) e pós-graduação lato sensu em Arteterapia (NAPE/FAVI). Atua como artista visual, e arte-educadora. Como artista visual, é ilustradora de livros infantis, como do projeto Tempo de Criança (ProAC ICMS), Contos de Sementes, Folhas e Caules, (Lei de Incentivo à Cultura), Jamila e Aurora (livro independente). De 2009 a 2019, ministrou diversas oficinas culturais para crianças e jovens, em cidades do interior paulista por meio de projetos de incentivos fiscais, como Contos e Caraminholas Arte Reciclável, Minha Cidade com Mais Arte (via ProAC). É artista expositora e curadora da exposição Linhas, do projeto Ponto Ideia, em andamento no Museu da Imagem e do Som de Campinas, via ProAC Edital de pontos de cultura. Atuou como arte educadora na escola infantil Casa da Gente (2013) e como produtora cultural na Jatobá Cultural (2014-2017). Em 2019, iniciou grupos de arteterapia para mulheres e atendimentos particulares. Arte-educadora no EmPodera em 2021, nas oficinas de arte, autoconhecimento e literatura feminina. Participa também do grupo Espalha Rama, de experimentações em artes visuais e é parceira do Instituto Ideia Coletiva desde 2015.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.